■郭清清(云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院研究生)
作曲家關(guān)莊創(chuàng)作歷程釋義
■郭清清(云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院研究生)
從生態(tài)學(xué)的立場來看,在特定的人文背景下,不同地域、不同社會環(huán)境的影響,常常會產(chǎn)生各具特色的作曲家。新中國成立以來,為了謳歌新生的人民政權(quán),表達(dá)邊疆多彩的風(fēng)貌,云南的文藝工作者積極響應(yīng)政府的號召,特別是遵從“二為”方向和“雙百”方針的導(dǎo)向,用他們的智慧與才情,推動了云南音樂學(xué)科的發(fā)展,以他們的努力,譜寫了屬于高原獨(dú)特的表情。
20世紀(jì)50年代,由于政治運(yùn)動不斷,云南文藝事業(yè)的建設(shè)也命運(yùn)多舛,但是,特殊的時代常常也能孕育出獨(dú)特的文化之花。隨著新中國的誕生,全國各地也產(chǎn)生了一批作曲家。同全國的發(fā)展進(jìn)程一樣,1955年,昆明軍區(qū)成立,其所屬的國防歌舞團(tuán)和部隊(duì)各師團(tuán)文工團(tuán)的組建依托軍隊(duì)特殊的社會條件,由此完成了推動云南音樂發(fā)展的進(jìn)程,其中最值得一提的,便是國防歌舞團(tuán)作曲家關(guān)莊,他以其自己的努力,推動了云南音樂學(xué)科的發(fā)展,也成就了自己的藝術(shù)業(yè)績,成為云南近代音樂史上必須書寫的人物。
法國藝術(shù)評論家丹納說:“要了解一件藝術(shù)品、一個藝術(shù)家、一群藝術(shù)家,必須正確地設(shè)想他們所屬的時代的精神和風(fēng)俗概況,這是藝術(shù)最后的解釋,也是決定一切的基本原因?!保ǖぜ{:《藝術(shù)品的本質(zhì)》,上海書畫出版社,2011年) 由此出發(fā),云南具有深厚的社會歷史和多元的傳統(tǒng),匯集了26個民族多彩的文化和豐富的音樂素材,在這特定的生態(tài)背景中,這種多民族的文化匯集與融合,就為廣大作曲家的創(chuàng)作提供了豐富的靈感源泉。也正是在這種文化多元的環(huán)境中,作為隨軍南下的關(guān)莊,在云南數(shù)十年軍旅文化創(chuàng)造的生涯中,留下了值得歷史書寫的人生華章。
關(guān)莊,滿族,離休前任昆明軍區(qū)國防歌舞團(tuán)團(tuán)長,19歲參軍即隨部隊(duì)入駐云南至今,高原的水土在數(shù)十年的模塑中,已把他鍛造成地道的云南漢子。多年的努力和積累,他創(chuàng)作出了許多表現(xiàn)云南民族和邊地風(fēng)情的音樂作品。作為一種標(biāo)志,他創(chuàng)作的歌曲有:《太陽花向陽升》 《一串浪花一串歌》 《不熄的火塘》等,還創(chuàng)作了大批器樂曲和舞蹈音樂,成為云南音樂歷史不朽的記錄。關(guān)莊本著執(zhí)著的藝術(shù)追求和對邊地風(fēng)情的文化自覺,僅從他的歌曲來看,就有一種浸入心靈的穿透力,其每一個樂句都承載著地域的特征,這源于關(guān)莊將新的創(chuàng)作技法與云南本土音樂素材融合的有機(jī)能力:他的旋律無論從橫向還是縱向的編織,都具有將云南民族情感共性表達(dá)和西方傳統(tǒng)曲式與和聲結(jié)合起來的才氣,使其作品彰顯出獨(dú)特的民族氣質(zhì)和高原的風(fēng)貌。
音樂作為一種大眾化的文化現(xiàn)象,是極為普遍的,但作為一門學(xué)科,卻并非想象中的那么容易完成寫作。而作曲的過程,稱得上所有藝術(shù)形式中最為抽象和難以掌握的一門技法。音樂作品的寫作不僅需要一種形式結(jié)構(gòu)的支撐,更需要一種具有直入心靈的藝術(shù)形象做支撐,正是基于此,從未進(jìn)過專業(yè)院校的關(guān)莊,在他的創(chuàng)作之路上,通過刻苦的自學(xué),最終他攻下了《和聲》 《復(fù)調(diào)》 《配器》 《曲式》等音樂學(xué)院本科學(xué)生5年才能修完的基礎(chǔ)課程,為之后的專業(yè)音樂創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的技法基礎(chǔ)。作為青年時期的關(guān)莊,在完成日常排練的同時,也嘗試歌曲的寫作。早在20個世紀(jì)50年代,他就創(chuàng)作出了一批貼近普通民眾感情的作品,如《我的小黑馬》 《行軍謠》 《勝利頌》等,為云貴部隊(duì)和人民進(jìn)行了數(shù)場演出,這些歌曲在歌唱演員的表演后,流動的旋律就因此傳遍了云貴高原的山山水水,這越加激發(fā)了他成為一名職業(yè)作曲家的激情。
作為一種學(xué)科體系,在音樂家看來,寫歌曲如同寫“小品”,人人皆可為之,然而寫器樂、交響樂、舞劇音樂,則需要完備的作曲技法和深刻的思想內(nèi)涵為支撐。19世紀(jì)50年代,由于缺乏編制完備的樂隊(duì),更缺乏職業(yè)的創(chuàng)作人員,因此云南樂壇多以歌曲創(chuàng)作而見諸舞臺。伴隨時代發(fā)展的需求,對音樂創(chuàng)作技法的表達(dá),已成為一種時代的趨勢。因此,關(guān)莊的作品多以總譜的形式而顯現(xiàn),如歌曲的樂隊(duì)伴奏譜、舞蹈音樂的總譜寫作等,僅此一點(diǎn),不僅充分體現(xiàn)出他嫻熟的作曲技法,而且在云南音樂創(chuàng)作的歷史上,他的技法表達(dá)也具有開創(chuàng)式的意義。其早期的代表作有大型舞劇音樂《孫樹仁》、管弦樂《玉罕》、電影音樂《風(fēng)景這邊獨(dú)好》等。關(guān)莊作為云南的老一輩作曲家,不僅傳統(tǒng)的作曲技法精練,隨著時代的步伐,他還不斷探索電腦作曲的設(shè)計(jì)方法,近年來用MIDI手段完成了200多首歌曲和舞蹈音樂的創(chuàng)作,表現(xiàn)出一位老藝術(shù)家與時俱進(jìn),不斷獲取新的創(chuàng)作技法的好奇心與求知欲。
19世紀(jì)60、70年代,正值“文革”時期,文藝成為政治的工具,失去了藝術(shù)的本體位置,但關(guān)莊卻在政治要求的擠壓下和廣大演員們共同努力,使得國防歌舞團(tuán)的歌、舞、器樂演出質(zhì)量日趨提升,在復(fù)雜的社會環(huán)境中,在他的帶領(lǐng)下,為國防歌舞團(tuán)創(chuàng)造了一個藝術(shù)的“黃金時代”,成為云南乃至西南地區(qū)音樂的高峰,留下了許多動人的佳話。
1978年,隨著十一屆三中全會的召開,祖國迎來了改革開放的春天,文藝事業(yè)也呈現(xiàn)出了復(fù)蘇的新景象。關(guān)莊作為歌舞團(tuán)的團(tuán)長,抓住機(jī)遇,在全國各地引進(jìn)人才,加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)建設(shè),同時安排藝術(shù)家們深入民間,融匯云南各民族的音樂素材,確立了軍旅音樂在新時代寫作的審美趨向,使國防歌舞團(tuán)的創(chuàng)作和表演在多項(xiàng)全軍和地方的文藝會演中獲得了佳績,進(jìn)一步滿足了部隊(duì)官兵的文化之需,特別是在80年代前后云南邊境爆發(fā)的那場戰(zhàn)爭,他組織全團(tuán)精心編排了一組質(zhì)量上乘、內(nèi)容多彩的歌舞晚會,為官兵們送去了精神的鼓動,更為國家的尊嚴(yán)增添了光彩。
從文化屬性上講,音樂是一種最擅長達(dá)成群體感情認(rèn)同和達(dá)成情感社會契約化的行為方式。因此,在特殊的年代,部隊(duì)的作曲家們,不僅具有強(qiáng)烈的軍人意志,更有極強(qiáng)的團(tuán)隊(duì)精神,他們在追求政治性“現(xiàn)實(shí)主義”風(fēng)格表達(dá)的同時,也努力尋找、吸收新的技法以豐富創(chuàng)作內(nèi)容,特別是強(qiáng)調(diào)集體的力量,完成音樂作品的創(chuàng)作:國防歌舞團(tuán)的許多作品,就是由楊非、李航濤進(jìn)行旋律寫作,而由關(guān)莊進(jìn)行配器,由此提升了作品橫向與縱向的藝術(shù)水準(zhǔn),這種集體智慧的呈現(xiàn),我們可以從眾多國防歌舞團(tuán)留下的大型作品中,看到這種合作精神的顯現(xiàn)。正是基于他們作品多采用合作的形式完成、將各位作曲家的智慧和情感融為一體,因此更加符合了大眾的審美需求,同時,在這種導(dǎo)向的引導(dǎo)下,1980年,國防歌舞團(tuán)還與昆明地方樂團(tuán)共同排演了黃田的交響樂《彝山幻想曲》,這一作品的出演,不僅迎來了云南交響樂的巔峰,開創(chuàng)了云南民族音樂交響化創(chuàng)作的典范,也為部隊(duì)如何更好地服務(wù)于地方文化建設(shè)積累了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。
理智地看,云南的社會結(jié)構(gòu)對云南文化的現(xiàn)代化建設(shè)產(chǎn)生了一定的制約性。自19世紀(jì)50年代到70年代,云南的音樂創(chuàng)作多服從于政治內(nèi)容的需要,淡化了音響意向的本體特征,而關(guān)莊的許多作品,尤其是一些器樂作品與管弦樂合奏,卻為當(dāng)時的這種空白增添了色彩。如關(guān)莊與楊正仁共同完成的《含淚的緬桂》等管弦樂合奏作品的問世,這在當(dāng)時,不能不說為云南音樂創(chuàng)作產(chǎn)生質(zhì)的飛躍、創(chuàng)作觀念更加新穎的審美訴求提供了有力的支撐。
關(guān)莊不僅在器樂作品中注重技法的表達(dá),而在歌曲創(chuàng)作中,他卻更加注重歌曲自身群眾性審美的藝術(shù)價值,力圖更多地挖掘和展現(xiàn)音樂本身的審美情趣,以貼近士兵和普通聽眾。如《身背背簍上山來》,這是一首小合唱曲。采用2/4拍的節(jié)奏,歌曲表現(xiàn)的是一族山野的風(fēng)貌。從音樂結(jié)構(gòu)上來看,歌曲起承轉(zhuǎn)合,單部曲式結(jié)構(gòu),曲調(diào)采用A宮調(diào),簡短樸實(shí)的歌詞與樸實(shí)善良的人們形成內(nèi)心呼應(yīng)。在這么一首簡潔的小歌中,卻得以發(fā)現(xiàn),他努力將本土音樂特色與現(xiàn)代審美相接軌,而非簡單地將音樂素材進(jìn)行拼貼,通過寫意傳神的表達(dá),把情感的表現(xiàn)對象投向云嶺大地,刻畫了色彩豐富的云南風(fēng)情,實(shí)現(xiàn)了通過聽覺誘導(dǎo)聽眾在心中創(chuàng)建一個幻象,超脫現(xiàn)實(shí),追求精神上自由的目的。
作為一種文化經(jīng)驗(yàn),不同文化背景中的人們對聲音的理解是不一樣的,但作為一種文化創(chuàng)造,在高原大眾的心目中,關(guān)莊的作品卻傳達(dá)著特殊的情義,體現(xiàn)出高原人民情感體驗(yàn)和行為方式的獨(dú)有內(nèi)涵。 如《苗家山歌》《彝家姑娘撒依嗦》等作品,都在人們心中留下了極為深刻的記憶。這些時代的符號,通過優(yōu)美的旋律、獨(dú)特的色彩,將云南少數(shù)民族的熱情和歡快盡情釋放,體現(xiàn)出依托云南豐富民族音樂進(jìn)行寫作、發(fā)揮自己藝術(shù)天賦的才情。作為一種文化記憶,這不僅豐富了云南的文藝事業(yè),而且對不同歷史時期都產(chǎn)生了一定的影響,推動了云南文藝事業(yè)的多元化發(fā)展。
關(guān)莊作為部隊(duì)特殊環(huán)境培養(yǎng)的藝術(shù)家,他不僅豐富了官兵的文化生活,更為云南文化的歷史留下了寶貴的財(cái)富。關(guān)莊先生不僅發(fā)揮部隊(duì)這個特殊群體的優(yōu)勢管理歌舞團(tuán),而且還依托國防歌舞團(tuán)人才濟(jì)濟(jì)的優(yōu)勢,順應(yīng)著不同社會時代社會更迭的不同需要,將音樂的作用發(fā)揮到極致,從而對云南文化當(dāng)代的書寫產(chǎn)生了重大的影響。
作為一種符號系統(tǒng),音樂不僅僅是形式的呈現(xiàn),更是一個過程的體驗(yàn)和與心靈交融的過程。從文化傳承的立場來講,對云南各民族而言,文化的記憶以及表達(dá)多是通過聲音和肢體來實(shí)現(xiàn)的。因此,關(guān)莊先生的作品,無疑是云南歷史不可抹去的文化記憶。由此說來,關(guān)莊先生既是云南音樂創(chuàng)作史上不可忽視的前輩,更是我們今天值得學(xué)習(xí)的榜樣——由于他長年伏案進(jìn)行創(chuàng)作,特別是總譜的寫作和分譜的抄寫,使他落下了嚴(yán)重的腰疼,至今只能弓腰行走,這或許正是他勤于耕耘、獻(xiàn)身音樂事業(yè)的鮮活寫照。雖然國防歌舞團(tuán)由于時代的變化已經(jīng)不復(fù)存在,但關(guān)莊音樂創(chuàng)作中具有時代烙印和飽含云南情懷的作品卻永傳世間,為云南的創(chuàng)作樹立了榜樣,由此塑造了彩云之南一個特殊的文化“符號”。