■郭清清（云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院研究生）

作曲家關(guān)莊創(chuàng)作歷程釋義

■郭清清（云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院研究生）

從生態(tài)學(xué)的立場來看，在特定的人文背景下，不同地域、不同社會環(huán)境的影響，常常會產(chǎn)生各具特色的作曲家。新中國成立以來，為了謳歌新生的人民政權(quán)，表達(dá)邊疆多彩的風(fēng)貌，云南的文藝工作者積極響應(yīng)政府的號召，特別是遵從“二為”方向和“雙百”方針的導(dǎo)向，用他們的智慧與才情，推動了云南音樂學(xué)科的發(fā)展，以他們的努力，譜寫了屬于高原獨(dú)特的表情。

20世紀(jì)50年代，由于政治運(yùn)動不斷，云南文藝事業(yè)的建設(shè)也命運(yùn)多舛，但是，特殊的時代常常也能孕育出獨(dú)特的文化之花。隨著新中國的誕生，全國各地也產(chǎn)生了一批作曲家。同全國的發(fā)展進(jìn)程一樣，1955年，昆明軍區(qū)成立，其所屬的國防歌舞團(tuán)和部隊(duì)各師團(tuán)文工團(tuán)的組建依托軍隊(duì)特殊的社會條件，由此完成了推動云南音樂發(fā)展的進(jìn)程，其中最值得一提的，便是國防歌舞團(tuán)作曲家關(guān)莊，他以其自己的努力，推動了云南音樂學(xué)科的發(fā)展，也成就了自己的藝術(shù)業(yè)績，成為云南近代音樂史上必須書寫的人物。

法國藝術(shù)評論家丹納說：“要了解一件藝術(shù)品、一個藝術(shù)家、一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時代的精神和風(fēng)俗概況，這是藝術(shù)最后的解釋，也是決定一切的基本原因?！保ǖぜ{：《藝術(shù)品的本質(zhì)》，上海書畫出版社，2011年） 由此出發(fā)，云南具有深厚的社會歷史和多元的傳統(tǒng)，匯集了26個民族多彩的文化和豐富的音樂素材，在這特定的生態(tài)背景中，這種多民族的文化匯集與融合，就為廣大作曲家的創(chuàng)作提供了豐富的靈感源泉。也正是在這種文化多元的環(huán)境中，作為隨軍南下的關(guān)莊，在云南數(shù)十年軍旅文化創(chuàng)造的生涯中，留下了值得歷史書寫的人生華章。

關(guān)莊，滿族，離休前任昆明軍區(qū)國防歌舞團(tuán)團(tuán)長，19歲參軍即隨部隊(duì)入駐云南至今，高原的水土在數(shù)十年的模塑中，已把他鍛造成地道的云南漢子。多年的努力和積累，他創(chuàng)作出了許多表現(xiàn)云南民族和邊地風(fēng)情的音樂作品。作為一種標(biāo)志，他創(chuàng)作的歌曲有：《太陽花向陽升》 《一串浪花一串歌》 《不熄的火塘》等，還創(chuàng)作了大批器樂曲和舞蹈音樂，成為云南音樂歷史不朽的記錄。關(guān)莊本著執(zhí)著的藝術(shù)追求和對邊地風(fēng)情的文化自覺，僅從他的歌曲來看，就有一種浸入心靈的穿透力，其每一個樂句都承載著地域的特征，這源于關(guān)莊將新的創(chuàng)作技法與云南本土音樂素材融合的有機(jī)能力：他的旋律無論從橫向還是縱向的編織，都具有將云南民族情感共性表達(dá)和西方傳統(tǒng)曲式與和聲結(jié)合起來的才氣，使其作品彰顯出獨(dú)特的民族氣質(zhì)和高原的風(fēng)貌。

音樂作為一種大眾化的文化現(xiàn)象，是極為普遍的，但作為一門學(xué)科，卻并非想象中的那么容易完成寫作。而作曲的過程，稱得上所有藝術(shù)形式中最為抽象和難以掌握的一門技法。音樂作品的寫作不僅需要一種形式結(jié)構(gòu)的支撐，更需要一種具有直入心靈的藝術(shù)形象做支撐，正是基于此，從未進(jìn)過專業(yè)院校的關(guān)莊，在他的創(chuàng)作之路上，通過刻苦的自學(xué)，最終他攻下了《和聲》 《復(fù)調(diào)》 《配器》 《曲式》等音樂學(xué)院本科學(xué)生5年才能修完的基礎(chǔ)課程，為之后的專業(yè)音樂創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的技法基礎(chǔ)。作為青年時期的關(guān)莊，在完成日常排練的同時，也嘗試歌曲的寫作。早在20個世紀(jì)50年代，他就創(chuàng)作出了一批貼近普通民眾感情的作品，如《我的小黑馬》 《行軍謠》 《勝利頌》等，為云貴部隊(duì)和人民進(jìn)行了數(shù)場演出，這些歌曲在歌唱演員的表演后，流動的旋律就因此傳遍了云貴高原的山山水水，這越加激發(fā)了他成為一名職業(yè)作曲家的激情。

作為一種學(xué)科體系，在音樂家看來，寫歌曲如同寫“小品”，人人皆可為之，然而寫器樂、交響樂、舞劇音樂，則需要完備的作曲技法和深刻的思想內(nèi)涵為支撐。19世紀(jì)50年代，由于缺乏編制完備的樂隊(duì)，更缺乏職業(yè)的創(chuàng)作人員，因此云南樂壇多以歌曲創(chuàng)作而見諸舞臺。伴隨時代發(fā)展的需求，對音樂創(chuàng)作技法的表達(dá)，已成為一種時代的趨勢。因此，關(guān)莊的作品多以總譜的形式而顯現(xiàn)，如歌曲的樂隊(duì)伴奏譜、舞蹈音樂的總譜寫作等，僅此一點(diǎn)，不僅充分體現(xiàn)出他嫻熟的作曲技法，而且在云南音樂創(chuàng)作的歷史上，他的技法表達(dá)也具有開創(chuàng)式的意義。其早期的代表作有大型舞劇音樂《孫樹仁》、管弦樂《玉罕》、電影音樂《風(fēng)景這邊獨(dú)好》等。關(guān)莊作為云南的老一輩作曲家，不僅傳統(tǒng)的作曲技法精練，隨著時代的步伐，他還不斷探索電腦作曲的設(shè)計(jì)方法，近年來用MIDI手段完成了200多首歌曲和舞蹈音樂的創(chuàng)作，表現(xiàn)出一位老藝術(shù)家與時俱進(jìn)，不斷獲取新的創(chuàng)作技法的好奇心與求知欲。

19世紀(jì)60、70年代，正值“文革”時期，文藝成為政治的工具，失去了藝術(shù)的本體位置，但關(guān)莊卻在政治要求的擠壓下和廣大演員們共同努力，使得國防歌舞團(tuán)的歌、舞、器樂演出質(zhì)量日趨提升，在復(fù)雜的社會環(huán)境中，在他的帶領(lǐng)下，為國防歌舞團(tuán)創(chuàng)造了一個藝術(shù)的“黃金時代”，成為云南乃至西南地區(qū)音樂的高峰，留下了許多動人的佳話。

1978年，隨著十一屆三中全會的召開，祖國迎來了改革開放的春天，文藝事業(yè)也呈現(xiàn)出了復(fù)蘇的新景象。關(guān)莊作為歌舞團(tuán)的團(tuán)長，抓住機(jī)遇，在全國各地引進(jìn)人才，加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)建設(shè)，同時安排藝術(shù)家們深入民間，融匯云南各民族的音樂素材，確立了軍旅音樂在新時代寫作的審美趨向，使國防歌舞團(tuán)的創(chuàng)作和表演在多項(xiàng)全軍和地方的文藝會演中獲得了佳績，進(jìn)一步滿足了部隊(duì)官兵的文化之需，特別是在80年代前后云南邊境爆發(fā)的那場戰(zhàn)爭，他組織全團(tuán)精心編排了一組質(zhì)量上乘、內(nèi)容多彩的歌舞晚會，為官兵們送去了精神的鼓動，更為國家的尊嚴(yán)增添了光彩。

從文化屬性上講，音樂是一種最擅長達(dá)成群體感情認(rèn)同和達(dá)成情感社會契約化的行為方式。因此，在特殊的年代，部隊(duì)的作曲家們，不僅具有強(qiáng)烈的軍人意志，更有極強(qiáng)的團(tuán)隊(duì)精神，他們在追求政治性“現(xiàn)實(shí)主義”風(fēng)格表達(dá)的同時，也努力尋找、吸收新的技法以豐富創(chuàng)作內(nèi)容，特別是強(qiáng)調(diào)集體的力量，完成音樂作品的創(chuàng)作：國防歌舞團(tuán)的許多作品，就是由楊非、李航濤進(jìn)行旋律寫作，而由關(guān)莊進(jìn)行配器，由此提升了作品橫向與縱向的藝術(shù)水準(zhǔn)，這種集體智慧的呈現(xiàn)，我們可以從眾多國防歌舞團(tuán)留下的大型作品中，看到這種合作精神的顯現(xiàn)。正是基于他們作品多采用合作的形式完成、將各位作曲家的智慧和情感融為一體，因此更加符合了大眾的審美需求，同時，在這種導(dǎo)向的引導(dǎo)下，1980年，國防歌舞團(tuán)還與昆明地方樂團(tuán)共同排演了黃田的交響樂《彝山幻想曲》，這一作品的出演，不僅迎來了云南交響樂的巔峰，開創(chuàng)了云南民族音樂交響化創(chuàng)作的典范，也為部隊(duì)如何更好地服務(wù)于地方文化建設(shè)積累了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。

理智地看，云南的社會結(jié)構(gòu)對云南文化的現(xiàn)代化建設(shè)產(chǎn)生了一定的制約性。自19世紀(jì)50年代到70年代，云南的音樂創(chuàng)作多服從于政治內(nèi)容的需要，淡化了音響意向的本體特征，而關(guān)莊的許多作品，尤其是一些器樂作品與管弦樂合奏，卻為當(dāng)時的這種空白增添了色彩。如關(guān)莊與楊正仁共同完成的《含淚的緬桂》等管弦樂合奏作品的問世，這在當(dāng)時，不能不說為云南音樂創(chuàng)作產(chǎn)生質(zhì)的飛躍、創(chuàng)作觀念更加新穎的審美訴求提供了有力的支撐。

關(guān)莊不僅在器樂作品中注重技法的表達(dá)，而在歌曲創(chuàng)作中，他卻更加注重歌曲自身群眾性審美的藝術(shù)價值，力圖更多地挖掘和展現(xiàn)音樂本身的審美情趣，以貼近士兵和普通聽眾。如《身背背簍上山來》，這是一首小合唱曲。采用2/4拍的節(jié)奏，歌曲表現(xiàn)的是一族山野的風(fēng)貌。從音樂結(jié)構(gòu)上來看，歌曲起承轉(zhuǎn)合，單部曲式結(jié)構(gòu)，曲調(diào)采用A宮調(diào)，簡短樸實(shí)的歌詞與樸實(shí)善良的人們形成內(nèi)心呼應(yīng)。在這么一首簡潔的小歌中，卻得以發(fā)現(xiàn)，他努力將本土音樂特色與現(xiàn)代審美相接軌，而非簡單地將音樂素材進(jìn)行拼貼，通過寫意傳神的表達(dá)，把情感的表現(xiàn)對象投向云嶺大地，刻畫了色彩豐富的云南風(fēng)情，實(shí)現(xiàn)了通過聽覺誘導(dǎo)聽眾在心中創(chuàng)建一個幻象，超脫現(xiàn)實(shí)，追求精神上自由的目的。

作為一種文化經(jīng)驗(yàn)，不同文化背景中的人們對聲音的理解是不一樣的，但作為一種文化創(chuàng)造，在高原大眾的心目中，關(guān)莊的作品卻傳達(dá)著特殊的情義，體現(xiàn)出高原人民情感體驗(yàn)和行為方式的獨(dú)有內(nèi)涵。 如《苗家山歌》《彝家姑娘撒依嗦》等作品，都在人們心中留下了極為深刻的記憶。這些時代的符號，通過優(yōu)美的旋律、獨(dú)特的色彩，將云南少數(shù)民族的熱情和歡快盡情釋放，體現(xiàn)出依托云南豐富民族音樂進(jìn)行寫作、發(fā)揮自己藝術(shù)天賦的才情。作為一種文化記憶，這不僅豐富了云南的文藝事業(yè)，而且對不同歷史時期都產(chǎn)生了一定的影響，推動了云南文藝事業(yè)的多元化發(fā)展。

關(guān)莊作為部隊(duì)特殊環(huán)境培養(yǎng)的藝術(shù)家，他不僅豐富了官兵的文化生活，更為云南文化的歷史留下了寶貴的財(cái)富。關(guān)莊先生不僅發(fā)揮部隊(duì)這個特殊群體的優(yōu)勢管理歌舞團(tuán)，而且還依托國防歌舞團(tuán)人才濟(jì)濟(jì)的優(yōu)勢，順應(yīng)著不同社會時代社會更迭的不同需要，將音樂的作用發(fā)揮到極致，從而對云南文化當(dāng)代的書寫產(chǎn)生了重大的影響。

作為一種符號系統(tǒng)，音樂不僅僅是形式的呈現(xiàn)，更是一個過程的體驗(yàn)和與心靈交融的過程。從文化傳承的立場來講，對云南各民族而言，文化的記憶以及表達(dá)多是通過聲音和肢體來實(shí)現(xiàn)的。因此，關(guān)莊先生的作品，無疑是云南歷史不可抹去的文化記憶。由此說來，關(guān)莊先生既是云南音樂創(chuàng)作史上不可忽視的前輩，更是我們今天值得學(xué)習(xí)的榜樣——由于他長年伏案進(jìn)行創(chuàng)作，特別是總譜的寫作和分譜的抄寫，使他落下了嚴(yán)重的腰疼，至今只能弓腰行走，這或許正是他勤于耕耘、獻(xiàn)身音樂事業(yè)的鮮活寫照。雖然國防歌舞團(tuán)由于時代的變化已經(jīng)不復(fù)存在，但關(guān)莊音樂創(chuàng)作中具有時代烙印和飽含云南情懷的作品卻永傳世間，為云南的創(chuàng)作樹立了榜樣，由此塑造了彩云之南一個特殊的文化“符號”。