李 杰

（廣西藝術(shù)學(xué)院 廣西南寧 530000）

論美國垃圾箱畫派及其藝術(shù)特色

李 杰

（廣西藝術(shù)學(xué)院 廣西南寧 530000）

垃圾箱畫派是20世紀(jì)初美國新興的本土畫派，他們反對傳統(tǒng)的學(xué)院派繪畫題材，喜歡用寫實的手法去畫骯臟的城市，取材于日常的生活，以真摯的感情去表現(xiàn)貧窮，追求生活的真實，他們獨特的寫實主義被后人稱為城市寫實主義，本文將就此進(jìn)行探討，試論美國垃圾箱畫派的藝術(shù)特色。

垃圾箱畫派 城市 寫實主義

一、畫派的形成

垃圾箱畫派又稱為八人畫派，八人畫派顧名思義，是因為該畫派成立之初，是由羅伯特.亨利、盧克斯、普倫德加斯特、格拉肯斯、約翰.斯隆、希恩、勞森、戴維斯等八人組成，其中以羅伯特.亨利為重要代表，羅伯特.亨利早年在賓夕法尼亞做美術(shù)老師，十九世紀(jì)九十年代，羅伯特.亨利指導(dǎo)賓夕法尼亞的一群青年插畫畫家繪畫，鼓勵他們廣泛取材，去描繪身邊那些街道小巷，商販行人，甚至一些鬧哄哄的貧民窟。羅伯特.亨利是一個具有創(chuàng)造性和前瞻性的美術(shù)老師，他一輩子從事教育事業(yè)，有自己獨特的一套教學(xué)方法，他教學(xué)生美術(shù)繪畫，從不以簡單的技能為主要目的，而是以開拓學(xué)生的思維，解放學(xué)生的思想為目的。他是第一個直接以藝術(shù)家的作品為教學(xué)課本的老師，他鼓勵學(xué)生要敢于突破教條，把自己的個性和創(chuàng)造性激發(fā)出來，羅伯特.亨利因為其開放的教育理念，受到許多青年學(xué)生的歡迎。[1]

20世紀(jì)初，羅伯特.亨利移居紐約并在紐約藝術(shù)學(xué)院任教，后又在百老匯開辦了自己的藝術(shù)學(xué)校，因為對羅伯特.亨利的信任與支持，過去在賓夕法尼亞的那些學(xué)生們也都緊緊跟隨在羅伯特.亨利的身后，他們便聚集在紐約，久而久之，在紐約形成了一個以美國城市生活為主題的繪畫團(tuán)體。[2]

20世紀(jì)初的美國畫廊有個不成文的規(guī)定，畫廊里的展覽作品只展覽歐洲畫家的畫或者已故的畫家，雖然每年美國大大小小的畫展都不少，但畫展的主辦方要求的風(fēng)格都比較保守，羅伯特.亨利等人的畫直接來源于城市生活，有些甚至是骯臟不堪的，自然不會被參展，一次次的失敗，讓羅伯特.亨利等人萌生了一個自己辦畫展的念頭。

1908年5月，羅伯特.亨利等人在紐約舉辦了一場屬于自己的畫展，畫中的取材都是貧窮，骯臟的城市。這次畫展沖擊了以往典雅精致的美國畫壇，立刻成為了街頭巷尾談?wù)摰慕裹c，人們驚呼油畫竟然可以畫這些，畫展取得了成功，但也因特殊的題材而被評論家們譏諷為“垃圾箱畫派”。

二、垃圾箱畫派的藝術(shù)特點

1.色調(diào)深沉、亮部色彩絢麗

垃圾箱畫派的繪畫作品整體色調(diào)都特別的暗，喜歡用灰色、黑色和棕色來表現(xiàn)現(xiàn)實生活的陰暗面，如愛德華.霍普在1925年創(chuàng)作的油畫《鐵道旁的房屋》，畫面以藍(lán)灰色為底色，一座高大的維多利亞式灰色房屋矗立在畫面的中央，這座房子的風(fēng)格是十九世紀(jì)的中葉所流行的樣式，與愛德華.霍普所處的年代格格不入，這座在當(dāng)時花費不菲的建筑在霍普的年代顯得極其的愚昧與丑陋，畫面的下端是一條長長的鐵路，鐵路邊上是少的可憐的草地，在陽光的照射下，這座房子被覆蓋了濃重的陰影，房屋門窗和窗簾緊閉，像是廢棄已舊，或許是現(xiàn)代的火車道影響了房子欣賞周圍的自然風(fēng)光，所以房子的主人才選擇離開，畫面雖然亮部色調(diào)溫暖，描繪了陽光，但因為房屋的色調(diào)以及構(gòu)圖的原因，絲毫沒有溫暖的感覺，反而充滿了冷漠冰涼的氣氛，現(xiàn)代的交通方式不僅沒有給人帶來快樂，反而增添了孤獨感，愛德華.霍普以畫面構(gòu)成的場景表達(dá)了人們對田園生活被現(xiàn)代文明取代的那份無奈與失落。

再如約翰.斯隆在1917年創(chuàng)作的油畫《格洛斯特的主街》，畫中的場景原原本本的來自斯隆的真實生活，熙熙攘攘的人群，街道兩側(cè)的房子以深褐著色，房屋寬大的影子投在路面上，整個畫面給人一種很深沉的感覺，但是斯隆在人物和天空的用色上還是十分豐富的，近景人物色彩鮮艷，采用天藍(lán)、粉紅等明亮歡快的顏色，尤其是天空的用色，具有印象派的風(fēng)格，整個畫面充滿裝飾性和趣味性。

2.筆觸粗獷

垃圾箱畫派中的八個人雖然在創(chuàng)作理念上有著一致的想法，都是以反映都市下層階級住宅區(qū)的頹廢景象的題材為主，但他們在具體繪畫上的風(fēng)格也不盡相同，比方說勞森喜歡畫安靜的帶有印象派的風(fēng)格，戴維斯喜歡田園式的風(fēng)格，盧克斯喜歡畫城市風(fēng)格等等，但是他們都有一個共同的特點，就是筆觸比較粗狂，比如約翰.斯隆的《綠色旋渦》一圖，以寬大粗放的筆觸充分表現(xiàn)了旋渦的驚險洶涌，畫面用色豐富，用筆十分自由，再如普倫德加斯特的《海岸風(fēng)景》，這個作品是公認(rèn)的垃圾箱畫派的代表作，不拘泥細(xì)致，筆觸粗狂，被譽為“顏料工廠的爆炸”，正如垃圾箱畫派的核心代表羅伯特.亨利所認(rèn)為的那樣，現(xiàn)代的照相技術(shù)可以非常細(xì)致的表現(xiàn)事物的各種細(xì)節(jié)，因此畫家需要做的就不僅僅是客觀的寫實，而是向觀眾傳達(dá)事物的本質(zhì)特征，以及畫家本身的思想感情，即追求繪畫中的“靈韻”。

三、垃圾箱畫派的意義

垃圾箱畫派是美國本土成立較早的一個現(xiàn)代畫派，在創(chuàng)作的風(fēng)格上，垃圾箱畫派并沒有什么突破，還是采用傳統(tǒng)的寫實畫法，但它在繪畫題材上給美國畫壇輸入了新鮮的血液，引導(dǎo)畫家創(chuàng)作身邊的現(xiàn)實生活，以社會的現(xiàn)實為美，正如約翰.斯隆所說的那樣：“藝術(shù)家應(yīng)該畫他們周圍的世界，風(fēng)景畫應(yīng)被視為一個地方的肖像”，無論現(xiàn)實生活中的題材是丑還是美，只要你能大膽的表現(xiàn)它，它就是美的，垃圾箱畫派是美國現(xiàn)代藝術(shù)的一個重要先驅(qū)，它的出現(xiàn)一改以往的美術(shù)創(chuàng)作，在繪畫題材上帶給了美國畫壇一次革命性的轉(zhuǎn)變，給后來的行動畫派等現(xiàn)代藝術(shù)流派很大的啟發(fā)，在美國美術(shù)史上具有深刻的意義，在作用上，垃圾箱畫派與后來的那些現(xiàn)代藝術(shù)流派也是一致的，20世紀(jì)早期的藝術(shù)中心一直在歐洲，以垃圾箱畫派為開端的美國現(xiàn)代藝術(shù)，在不斷的創(chuàng)新與發(fā)展的同時，漸漸贏得了世界的矚目。

[1]巴巴拉.羅斯著,毛軍炎譯.丑陋的使徒[J].1900年以來的美國藝術(shù)，倫敦，泰晤士與哈德孫出版公司，1975。

[2]瓦萊麗.安.里茲著，舒艷紅譯.約翰.斯隆的世界[J].美國藝術(shù)評論，2009年1月。

李杰(1991～).男，漢，江蘇鹽城人，碩士研究生學(xué)歷，現(xiàn)為廣西藝術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向:中國美術(shù)史。