鄧佳佳（黃淮學(xué)院 文化傳媒學(xué)院，河南 駐馬店 463000）

?

論20世紀90年代香港黑色浪漫的影像書寫
——以《香港制造》為例

鄧佳佳
（黃淮學(xué)院 文化傳媒學(xué)院，河南 駐馬店 463000）

摘 要：在當代香港電影中，黑色浪漫有著較清晰而曲折的發(fā)展和演變軌跡，其發(fā)展和演變對于整個香港的影響甚大。本文以20世紀90年代的香港電影為研究對象，把電影中呈現(xiàn)的黑色浪漫作為研究的切入點，探討20世紀90年代香港黑色浪漫的影像書寫，揭示香港電影中黑色浪漫的風格個性和獨特價值。

關(guān)鍵詞：20世紀90年代；香港電影；黑色浪漫； 《香港制造》

在香港回歸祖國之前，“無政府”狀態(tài)下的香港文化為黑色浪漫的生存和發(fā)展提供了“土壤”；在香港回歸之際，黑色浪漫在電影中被運用得靈活而鮮明；香港回歸祖國以后，在“有政府”的條件下，香港電影中的黑色浪漫在表現(xiàn)方式上變得含蓄而朦朧。電影《香港制造》以寫實主義的手法和貧民化的視角展示了現(xiàn)代香港的市井風貌，體現(xiàn)出對香港現(xiàn)實的一種深切的民生關(guān)懷，揭開了20世紀90年代后期香港電影中黑色浪漫的序幕。

一、20世紀90年代香港電影中的黑色浪漫

在中國近代史進程中，香港這個特殊的城市處在中西文化的邊緣地帶，成為容納傳統(tǒng)中國文化和西方文化的混合體。香港電影在動蕩中沉浮、發(fā)展，中西方文化的結(jié)合造就了獨特的香港電影。［1］“黑色浪漫”這一概念由國內(nèi)學(xué)者孫慰川提出：“黑色浪漫專指對特定歷史時期和特定國家或地區(qū)的主流文化或官方意識形態(tài)而言，或是顯得不道德、不正常、病態(tài)，卻又富有詩意、傳奇或烏托邦色彩，并往往對自我或他人造成傷害或毀滅性影響的心理或行為。”［2］黑色浪漫作為浪漫主義的分支，在浪漫的基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)出的不積極的、朦朧的、個人的甚至可以說是痛苦的情緒色彩?？傮w而言，黑色浪漫在香港電影中一直存在著，它在不同時期的發(fā)展都有不一樣的表現(xiàn)。20世紀90年代香港電影中，一部分草根導(dǎo)演站在整個社會的角度，以一個有責任心的香港人的視角審視20世紀90年代香港的發(fā)展狀況。

二、20世紀90年代香港電影中黑色浪漫的刻畫

一部分導(dǎo)演通過一系列電影在銀幕上表現(xiàn)“九七”回歸的特定歷史。他們在表現(xiàn)“九七”香港的社會問題時，通過看似與世隔絕的市民表現(xiàn)強烈的政治隱喻。這其實是導(dǎo)演對社會的控訴。電影《香港制造》所反映的邊緣城市的“邊緣人”痛苦掙扎的貧苦生活狀況和顛沛流離的悲慘命運遭遇是香港獨有的社會現(xiàn)實，具有明顯的諷喻批判意味。

（一）超凡的內(nèi)容書寫

電影《香港制造》講述的是情義雙全的屠中秋、癡傻呆萌的阿龍、身患絕癥的阿屏的成長故事。影片表現(xiàn)了繁華都市背后晦暗不明的一面，反映出人們在社會生活中痛苦的掙扎以及看不到未來的失望和無奈。由于歷史原因，香港人潛意識里存在著一種難以舒緩的無奈和惆悵。這種情懷主要表現(xiàn)在游子因思鄉(xiāng)而產(chǎn)生的孤獨感和因殖民國家的排斥而產(chǎn)生的失落感。電影《香港制造》展現(xiàn)香港華麗的都市空間背后貧苦不堪、不為人知的一面，體察處于社會底層的邊緣人的生存狀態(tài)，以嚴謹冷靜的態(tài)度對現(xiàn)實社會進行了批判。影片中的青少年身處在成年人和富人營造的陰暗里，忍受著家人及社會的不負責任。但是在香港，像屠中秋這樣的年輕人有很多，他們沒有社會的庇佑，置身于俗世塵埃里，拼命活著。在香港回歸前后的一段時間里，港人對時局即將變革產(chǎn)生了極度的恐懼和躁動，他們感覺不到社會給予的安全感。而陳果導(dǎo)演在電影中選取邊緣人物，描繪其在歷史洪流中的顛沛流離，在一定程度上揭示了現(xiàn)實生活中“邊緣人多舛的命運”。

（二）另類的影像空間營造

在陳果導(dǎo)演的影片里，繁華都市里有擁擠的市場、狹窄的街道……對于“邊緣人”而言，城市空間重要的社會功能不是物質(zhì)意義上的普通載體，而是精神層面上人們對生存環(huán)境的寄托。影片里呈現(xiàn)的香港是游離于國際大都市形象之外的“異類空間”，在這個“異類空間”生活著的社會底層人只有站在高處，才能眺望遙不可及的繁華大都市。影片《香港制造》中，屠中秋站在房間的陽臺，看到的是高樓林立、燈火輝煌的香港。但在繁華的世界里，屠中秋想要擁有的不是物質(zhì)上的富足，而是一個平凡而完整的家?！肮参葸棥笔窍愀鄣讓幼≌瑓^(qū)，影片中鏡頭聚焦于此，讓觀眾看到了一個被浮華世界遮蔽的小角落的點點滴滴。陳果電影中對破敗場景的表現(xiàn)不是塑造懷舊或現(xiàn)代的都市感，而是用支離破碎的鏡頭拼接向我們表達他對于香港都市化的不屑與質(zhì)疑。

（三）獨特的黑色浪漫呈現(xiàn)

對抗無情的命運和殘酷的社會現(xiàn)實，結(jié)果有兩種：可能是活著，戰(zhàn)勝了一切困難；也可能是經(jīng)過痛苦掙扎之后，筋疲力盡而死。影片中的主人公無力反駁，難以在底層生活的漩渦和時代變革的背景下戰(zhàn)勝無情的命運。無論是一無所有的癡傻男孩阿龍，還是愛錯了人的阿珊，又或者是被父母遺棄的中秋和靜候死神的阿屏，他們的青春都沒有指路的明燈，只有昏暗的微光。至死不渝的友情和偶然出現(xiàn)的愛情會給那昏暗的世界帶來一抹色彩，這就是本片中所表現(xiàn)的黑色浪漫。影片揭示了香港存在的社會矛盾、不為人知的陰暗面，將一個充滿欲望的“異類空間”呈展現(xiàn)在人們眼前。黑色浪漫在20世紀90年代的香港電影中長盛不衰，它不僅反映了中國江湖文化傳統(tǒng)和香港社會現(xiàn)實的糅合，也折射了豐富、復(fù)雜的歷史文化和社會心理。

三、20世紀90年代香港電影中黑色浪漫的價值

作為眾多香港文化中的一個突出部分，黑色浪漫營造了一種獨特的香港文化影像。在20世紀90年代的香港電影中，黑色浪漫呈現(xiàn)出的價值最為突出。正因為20世紀90年代的香港存在著一系列社會現(xiàn)實問題，所以香港電影中衍生了一批被“異化”的黑色浪漫電影。這種“變異”的黑色浪漫相對于香港的主流文化和官方意識形態(tài)而言，是不合法的，也是不正常的，而這個現(xiàn)實世界就是電影創(chuàng)作者所要描繪的浪漫的世界。20世紀90年代的香港電影有著特殊的藝術(shù)

表現(xiàn)手法，同時還兼?zhèn)涮厥獾倪\作模式，在中國乃至整個亞洲電影市場創(chuàng)造了巨大的經(jīng)濟效益。無論在哪個時期，吸引受眾、追求最大化的商業(yè)利潤都是香港電影的終極目標。商業(yè)追求主導(dǎo)下的電影文化更偏重于娛樂消費，嚴肅的生活內(nèi)容尤其是敏感的政治問題都成了需要逃避的話題；電影導(dǎo)演被商業(yè)洪流挾裹前行，藝術(shù)個性不免流失沉積。［3］如此看來，當今香港電影的創(chuàng)作不能只考慮商業(yè)效益，也要注重電影作品中散發(fā)出的精神內(nèi)涵。

20世紀90年代的香港電影通過影像藝術(shù)展示了一個富有特色的另類世界，電影中運用的黑色浪漫是對特殊時代背景下的香港觀眾精神需求的迎合，對香港電影的發(fā)展和豐富香港本土電影藝術(shù)都起到了積極的推進作用。同時，香港電影具有的獨特的東方文化主題和浪漫的畫面風格，拓展了電影中黑色浪漫影像的表現(xiàn)空間，促進了電影的專業(yè)化和多元化，也為大陸和港澳臺地區(qū)電影的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗。

參考文獻：

［1］ 陳野.九十年代香港電影掃描［J］.電影藝術(shù)，2001（4）.

［2］ 孫慰川.當代香港電影研究［M］.中國電影出版社，2004.

［3］ 周宇潔.香港黑社會電影研究［D］.山東：山東大學(xué)，2010.

作者簡介：鄧佳佳（1987—），女，碩士研究生，黃淮學(xué)院文化傳媒學(xué)院助教，研究方向：新聞傳播，影視藝術(shù)。

中圖分類號：J905

文獻標志碼：A

文章編號：1674-8883（2016）03-0126-01