衛(wèi) 軒
(山西工商學院,山西 太原 030006)
《紀錄片創(chuàng)作》課程教學改革研究與實踐
衛(wèi) 軒
(山西工商學院,山西 太原 030006)
《紀錄片創(chuàng)作》是一門實踐性較強的課程,最直接的目的就是讓學生經(jīng)過理論與實踐的學習創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。優(yōu)秀的紀錄片需要承載創(chuàng)作者更多的思想,對現(xiàn)實與社會應該有更加真切的感悟,對所拍攝的素材有精準的把握與處理。但《紀錄片創(chuàng)作》講授過程中,仍發(fā)現(xiàn)學生在創(chuàng)作時出現(xiàn)的諸多問題。本文總結了在授課中發(fā)現(xiàn)學生紀錄片創(chuàng)作過程中選題、拍攝、剪輯出現(xiàn)的相關問題,并在實踐的基礎上對《紀錄片創(chuàng)作》的應用型改革提出若干建議。
《紀錄片創(chuàng)作》;應用型;課程改革
紀錄片創(chuàng)作是一個復雜的過程,尤其對于廣播電視編導專業(yè)的學生來說,紀錄片創(chuàng)作需要綜合所有的相關專業(yè)知識,如攝像基礎、視聽語言、電視編導基礎、電視節(jié)目策劃、廣播電視新聞采訪與寫作等。與此同時,除了對學生的專業(yè)基礎知識有要求以外,對于學生綜合能力的考察要求也更加嚴格。
首先,從學生提供的選題來看,對事物的分析能力相對較弱,思考不足,不夠深入,存在過大過寬泛的問題,沒有一個很好的切入角度,導致片子無主題、無中心。例如,學生提交選題策劃案中拍攝的環(huán)衛(wèi)工人,但并未明確拍攝環(huán)衛(wèi)工人的哪一點,是表現(xiàn)環(huán)衛(wèi)工人的工作流程還是環(huán)衛(wèi)工人的工作艱辛,是以群像記錄為主,反映一個群體的生存現(xiàn)狀,還是以個體切入,針對一個人展開敘述,比較模糊。沒有明確的切入角度會導致中期拍攝素材時鏡頭語言沒有針對性,片子無法帶有情感與靈魂。以上問題的出現(xiàn)與現(xiàn)階段學生所處大環(huán)境有關,隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展,各種信息更新速度較快,接觸的信息較多較雜,鮮有人在快節(jié)奏的環(huán)境中靜下心去思考問題的本質(zhì),去深度模式表現(xiàn)得尤為突出,因為當下人們更講求“快餐式”的溝通模式和表現(xiàn)方式。除切入角度太過寬泛外,選題本身的價值體現(xiàn)不突出,“紀錄片從誕生起就跟社會責任、價值觀甚至政治扯上了關系,這正是它與生俱來的向社會發(fā)言的傳統(tǒng)”。[1]如此看來,紀錄片的選題也應具備一定的社會意義以及社會價值,而不是僅僅局限在自身生活的狹小范圍中,影片的選題應該有正確的價值取向,符合當下的時代背景,這樣才能夠更好地使觀眾產(chǎn)生共鳴,繼而獲得更大的認同。
對學生思考能力的培養(yǎng)與訓練是一個長期的過程,需要學生在掌握專業(yè)能力的基礎之上提高審美能力。在學習的過程中逐漸培養(yǎng)其思考的習慣,多看、多思,觀摩不同時期的經(jīng)典紀錄片,并通過撰寫評論理清導演的創(chuàng)作思路,根據(jù)自己的實際情況逐步建立自己的風格,始終保持對這個社會該有的溫度,有時不光需要用肉眼看世界,更要用心看世界,沉下心來,給自己留一個思考和沉淀的機會。
其次,學生在拍攝過程中鏡頭語言太過死板,拍攝者只關注到了所要表現(xiàn)的內(nèi)容,卻忽略了內(nèi)容的表現(xiàn)方式。同樣的內(nèi)容在不同的鏡頭設計中將呈現(xiàn)不同的含義,所以在紀錄片拍攝時,除了保證鏡頭的客觀以外,還應對鏡頭語言進行設計,通過設計將其表現(xiàn)的內(nèi)容更好地傳達給觀眾。比如對一些表現(xiàn)人物性格特征的細節(jié),可以采取小景別拍攝,起到突出強調(diào)的作用,若只是單純的記錄現(xiàn)實,而不做任何的處理,沒有對所拍攝的內(nèi)容進行鏡頭化處理,這是缺乏編導思維的表現(xiàn)。其實對于學生鏡頭語言審美的培養(yǎng)是一個長期的過程,而且在找尋所記錄的亮點時必然會經(jīng)過深思熟慮,鏡頭語言是否符合規(guī)范、是否能透徹地展現(xiàn)主題,更多的還是依賴于創(chuàng)作者本身對所拍攝對象的理解與感悟,如陳為軍制作的紀錄片《好死不如賴活著》中,導演每一次將鏡頭對準正在學步的小兒子馬占槽時,都細膩地捕捉到了一個落魄家庭中新生命成長時帶來的讓人可喜的希望。沒有誰能夠絕對地記錄現(xiàn)實,還原現(xiàn)實。從英國著名紀錄片導演格列爾遜將紀錄片定義為“對現(xiàn)實的創(chuàng)作性處理”中可以得知,單純地復制現(xiàn)實并不能夠達到紀錄片所記錄的目的與意義,對其進行創(chuàng)作性處理能將更有意義的事實傳達給觀眾。針對此問題,學生在平時訓練時應注重拉片聯(lián)系,通過拉片這一工作從而熟悉鏡頭,建立較好的鏡頭感。
對于紀錄片的整個創(chuàng)作過程來說,后期剪輯是極為重要的一部分。學生在紀錄片的剪輯過程中存在諸多問題,直接表現(xiàn)為毫無頭緒的堆積素材。紀錄片的剪輯需要“篩選出那些能夠表達主題和揭示你想要討論的問題,以及能夠引起觀眾的討論和回味的特殊瞬間”。[2]所以,當面對大量的紀錄片素材不知如何下手時,整理審看素材尤為關鍵。在審看素材的過程中要對所拍攝的視頻文件做標記,表明拍攝的大致內(nèi)容、主要涉及的人物,標出素材的重點、亮點。在這個過程中,結合最初立定的選題策劃進行剪輯思路的梳理,找尋所拍素材中最有爆發(fā)力的片段。
與此同時,在學生的剪輯過程中還發(fā)現(xiàn)了聲畫不匹配的問題。學生在創(chuàng)作的過程中更關心的是鏡頭畫面的問題,忽略了聲音這一重要的元素在紀錄片中所起到的作用,尤其是在配樂方面,僅單純地找尋一支純音樂配入畫面而不思考其旋律、節(jié)奏和表現(xiàn)的主題是否與片子相適應,最終導致音樂和畫面“兩張皮”的局面,使音樂無法真正發(fā)揮其該有的作用,如無法調(diào)動情緒和抒發(fā)情感、成片整體的視聽感不夠立體。例如,在授課過程中發(fā)現(xiàn)不同題材、不同風格中的幾組學生選取的是同一支音樂,對音樂的選擇沒有明確的指向性,這樣,對片子中音樂的處理方式非但沒有對片子本身起到作用,反而還會使片子所傳達的情緒達不到策劃時該有的效果。
綜上所述,《紀錄片創(chuàng)作》是一門實踐性較強的課程,在授課過程中,除了教會學生相應的專業(yè)基礎知識以及創(chuàng)作技巧外,更多的還是對學生創(chuàng)作思維的啟發(fā)。單純機械的復制現(xiàn)實和平淡如水的記錄創(chuàng)作,都無法真正地體現(xiàn)應用型課程改革的目的和要求,只有明確紀錄片的意義與作用,在作品中體現(xiàn)出一個創(chuàng)作者對世界真切的感悟和對影像深刻的表達,這樣才能夠拍出真正有溫度、有厚度的紀錄片。
[1] 王競.紀錄片創(chuàng)作六講[M].世界圖書出版公司,2014:81.
[2] 希拉·柯倫·伯納德(美).紀錄片也要講故事[M].世界圖書出版公司,2011:199.
G642
A
1674-8883(2016)21-0029-01
課題項目:本論文為山西工商學院校級課題“應用型影視類專業(yè)《紀錄片創(chuàng)作》課程教學改革研究與實踐”
衛(wèi)軒(1990—),女,學士,助教,研究方向:廣播電視。