侯靜雯

摘 要：作為我國一項寶貴的文化財富，國畫向來都是我國民族文化的代表，它能夠很好地體現(xiàn)我們國家的民族文化。國畫藝術長久以來都是利用它獨特的藝術形式，將畫家深遠的意境集中體現(xiàn)在畫紙上，可以說國畫是我國傳統(tǒng)文化的結晶之一，幾乎每一幅國畫作品都有著其獨特的內(nèi)涵。新的時期，國畫藝術的意境表現(xiàn)手法也呈現(xiàn)出了新的發(fā)展態(tài)勢。本文針對國畫藝術中的意境表現(xiàn)手法的變遷進行了詳細的分析。

關鍵詞：國畫藝術;意境;表現(xiàn)手法;變遷

收稿日期：2015-08-26

國畫藝術作為我們中華民族傳統(tǒng)文化中的一項重要的表現(xiàn)形式，其往往承載了很多關于我國民族文化的精華部分。因此，對我國的國畫作品進行賞析能對我國的歷史進行進一步的了解。我國的國畫已經(jīng)有了很長的發(fā)展歷史，它經(jīng)過長時間的發(fā)展期，表現(xiàn)手法發(fā)生了十分顯著的變化，國畫的表現(xiàn)意境也達到了一個新的高度。新時期，國畫藝術的意境表現(xiàn)手法也在不斷地發(fā)展變遷。

一、國畫意境的基本內(nèi)涵

我國的國畫十分重視對意境的表達，國畫經(jīng)歷了悠久的歷史，受到了先進文化的熏陶，已經(jīng)逐漸呈現(xiàn)出新的發(fā)展態(tài)勢，以儒釋道三種思想結合的哲學思想在我國具有十分悠久的發(fā)展歷史。儒家思想是我國古代封建社會的主導思想，它所提倡的就是人的內(nèi)外兼修，一個人不僅要重視外在美，還要同時對自身的品德進行完善;道家主張一種自然的意境;而佛家則強調(diào)追求心靈上的寧靜和高遠。國畫吸取了儒家的中庸、道家的自然以及佛家的深遠，自然形成了一種高層次上的意境。

意境，往往指的是日常生活中的文藝作品所反映出來的一種情景交融的境界，“意”強調(diào)將情與理進行統(tǒng)一，而“境”則主張將神與形進行統(tǒng)一。國畫中的意境指的是在國畫中所蘊含的美，這種美，不僅是現(xiàn)實事物的美，還是藝術作品的靈魂美，也是對畫家的主觀的情感的集中的表達。在傳統(tǒng)的中國畫中，畫家總是會注重自己繪畫作品中的那種情景交融的美，這種美是以藝術的形式將客觀事物進行呈現(xiàn);同時也是對畫家的主觀世界進行體現(xiàn)，畫家有時會利用自己的作品來抒情，進而來加深作者對作品的理解。因此，國畫藝術往往蘊含著無窮的意境，在很多國畫中，都有空白之處，這些空白不是畫家的隨意表現(xiàn)，而是在其中賦予深意，達到一種超乎想象的境界。同時，中國畫還主張對畫家的主觀情感的抒發(fā)，比起西方繪畫的臨摹手法，中國畫更注重“成竹在胸”的藝術創(chuàng)作。

二、國畫藝術意境表現(xiàn)的主要影響因素

1.儒釋道思想對國畫藝術意境表現(xiàn)的影響

“意境”是我國的古典美學中的一個重要的組成部分。國畫的藝術意境的表現(xiàn)主要受到我國古代封建時期的儒釋道三派思想的聯(lián)合影響。這三派思想給國畫帶來的啟示就是要講求“天人合一”，并注重人對自然的遵從，做到人與自然之間的和諧相處，要用心去體悟做人和生活的道理。因此，中國畫中，常常利用抽象的神似來取代形象的形似，中國畫中對意境的重視，實際上就是將古代的各派思想與哲學理念之間進行結合，并在此基礎上對這種抽象的情感進行表達。因此，國畫中的意境表現(xiàn)首先要受到儒釋道三派思想的影響。

2.詩歌意境渲染對國畫已有表現(xiàn)的影響

眾所周知，我國古代詩人創(chuàng)作詩歌是最重視對意境的表達的。因此，國畫中的意境的表現(xiàn)一定程度上也受到了詩歌創(chuàng)作的影響。詩人在創(chuàng)作詩歌時或激情澎湃，或傷感凄涼，用詩歌來表達自己內(nèi)心的感受。如王昌齡的《從軍行》通過描寫戰(zhàn)爭場面來對“國家有難，匹夫有責”的感情進行抒發(fā)。讓讀者未到戰(zhàn)場就感受到了戰(zhàn)場的激烈氣氛。受到這種思想的影響，國畫中也注重對精神境界的追求，讓欣賞者能夠在畫紙上感受到畫家所要表達的意思。

三、國畫藝術中的意境的表現(xiàn)手法的變遷

1.國畫藝術中的線條藝術

從古至今，線條藝術就是中國畫意境的一項極其重要的表現(xiàn)手段。早期的線條藝術表現(xiàn)形式就是借助簡單的線條對先民對外界事物中的簡單的認識進行勾勒;而且，這部分作品大多是保留在陶瓷藝術品上、崖壁上或者是鐘鼎上， 這些藝術作品的年代較為久遠，能夠保存下來的作品極少。因此，保存下來的作品也就自然而然地成為了我國國畫的代表作品，也為后期國畫的發(fā)展奠定了一定的基礎。我國的陶器中最具生活氣息的種類便是彩陶，彩陶上多是藝術家對當時人們的生活進行描繪，十分精美，不僅別有一番獨特的情趣，同時也形成了自己獨特的風格。

2.濃墨重彩的中國畫意境表現(xiàn)手法

水墨畫是在唐代開始流行的，水墨畫的出現(xiàn)，使得中國畫的表現(xiàn)手法有了進一步的突破和發(fā)展。起初最基本的水墨畫只有黑色和白色，畫家用墨來點綴出一幅幅美麗的繪畫作品，而隨著水墨畫的不斷發(fā)展，人們開始大膽地追求彩墨畫，講究國畫中對色彩的搭配。此時的國畫不僅重視對“濃墨重彩”的渲染，同時，還嘗試用畫筆來呈現(xiàn)出動態(tài)的景物，在宋朝，就有畫家用畫筆對水下的魚進行了描述，所創(chuàng)作出的作品既栩栩如生，又有著深遠的意境。

3.國畫藝術中簡筆畫的素描畫表現(xiàn)手法的盛行

隨著時代的不斷發(fā)展，中國畫意境發(fā)展出更多的表現(xiàn)技法，即簡筆畫和素描畫，這兩種繪畫種類被統(tǒng)一稱之為簡筆漫畫。簡筆漫畫具有漫畫的藝術特點，它常常會選取較為廣闊的題材，對現(xiàn)實生活中的瑣事或持贊揚的態(tài)度，或持諷刺的態(tài)度，經(jīng)常使用夸張的手法將漫畫中的人物形象及性格進行突出彰顯。這種形式的繪畫雖然更多傾向西方的繪畫藝術，但是其在表現(xiàn)手法上，確實對中國畫中的水墨畫的技巧進行大膽的運用，具有十分深遠的意境。

四、國畫藝術中的意境表現(xiàn)的技巧

1.采用動靜結合的意境表現(xiàn)手法

國畫藝術主張對意境進行表現(xiàn)，而在國畫的意境表現(xiàn)中也存在著相應的技巧。國畫主張利用靜止的圖像來描繪一種動態(tài)的意境，這就是國畫意境表現(xiàn)技巧中的動靜結合的方法。作者能夠利用靜止的事物對動態(tài)的情感進行表達，使繪畫作品更能突出畫家的情感。

2.采用虛實結合的意境表現(xiàn)手法

國畫當中的“虛”可以將它理解為一種虛擬的存在，而“實”顧名思義就是現(xiàn)實生活中的事物，是人們的肉眼能夠直接看到的。在國畫的創(chuàng)作過程中，注重虛實結合，能夠讓畫家利用現(xiàn)實生活中的物體和國畫中所蘊含的虛擬的文化思想進行結合，從而表達出自己的思想，對作品中的意境進行創(chuàng)造，對自身的情感進行表達。

3.采用墨彩結合的表現(xiàn)手法

我國的國畫最初是以水墨畫為基礎的，在水墨畫的基礎上加入了色彩。彩墨畫是以花鳥畫為主要代表，而在國畫對意境的表現(xiàn)的過程中，將彩、墨進行結合也是一種重要的意境表現(xiàn)手法。墨彩結合不僅能夠使國畫的色彩被廣泛的應用，同時還能夠?qū)Ξ嫾业那楦羞M行表達。

總而言之，國畫是我們的民族瑰寶，也是我國傳統(tǒng)文化的一種重要的代表。在新的時期，對我國的國畫藝術中的意境表現(xiàn)手法的變遷進行探究，能夠讓后代對國畫有更深刻的了解，將國畫藝術的意境進行展現(xiàn)，讓人們在欣賞國畫作品的同時，也能夠?qū)φ麄€社會進行認識和感知。

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