◆王 娟

(新疆喀什師范學(xué)校)

淺談中國畫的線條美

◆王 娟

(新疆喀什師范學(xué)校)

線對于中國傳統(tǒng)藝術(shù)就如同面之于西方傳統(tǒng)藝術(shù)是最基本的構(gòu)建元素。從古至今，中國的藝術(shù)家均給予“線”以相當(dāng)?shù)闹匾暋Ｈ缑缹W(xué)家宗白華所言“中國人這只筆開始于一畫，既破了虛空，又留下了筆跡，既流出了人心之美，也流出了萬象之美?！?/p>

線條形式美 書法 線造型 傳情達意

一、生動的中國畫線條形式美

什么樣的線條稱之美呢？什么樣的線條稱之不美呢？晉·衛(wèi)夫人在書法用筆時早就指出：“多骨微肉者謂之筋書；多肉微骨者謂之墨豬”。在書法用筆中如此，那么在中國畫線描中，對于干、扁、平、浮的線同樣是缺乏美感的；同樣，以線的感情內(nèi)涵而言，缺乏激情和涵養(yǎng)，機械、麻木和死板的線也是缺乏美感的。線的自身形態(tài)講究氣斂內(nèi)充，圓潤厚重，變化波動而不僵直板滯。每條線要形成一種“一波三折”的流動性，要有“勁弩筋節(jié)”的力量，從而體現(xiàn)出一種力與美的完美結(jié)合的生命動感。

在國畫線條中要避免出現(xiàn)板、刻、結(jié)等用筆上的毛病，這就是郭若虛早就提醒人們注意的用筆“三病”。可見中國畫重視用筆，重視線條美，畫中若無線條美，謂之無“筆”。

“線條”的描繪和應(yīng)用，是每位藝術(shù)家一生為之探求和塑造物象的最根本課題。羅丹說：“一條規(guī)定的線貫穿著宇宙，賦予了一切被創(chuàng)作物，如果他們在這線里面運行著，而自覺的自由自在，那是不會產(chǎn)生出任何丑陋的東西來的。”古人創(chuàng)造了幾十種甚至上百種的線條，其構(gòu)思、運轉(zhuǎn)、變換、組合，具有動勢美而絕妙。線條的美，譜寫著整個中國畫史，成為永恒的、有生命的實體。每位畫家的意境構(gòu)思、情感描繪不同，在線的運用上就會有不同的韻味。有的莊重、典雅、崇高，有的活潑、輕松、流暢，有的剛健、挺拔、豪放，有的古樸、飄逸、灑脫，有的渾厚蒼勁、抑揚頓挫、自然流露，而這一切又屬于線的奇妙變幻組合，動、靜對比中感受、深究、擴展、延伸而產(chǎn)生的。從古代中國畫大師的作品就可以看出，顧閎中用線粗細，疏密變化適度，優(yōu)美瀟灑；陳洪綬用線疏密變化極大，喜用近似平行曲線，奇趣怪拙。這些不同的線條特點都構(gòu)成了他們與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格，在美術(shù)史上確立了崇高的地位，成為中國文化和世界藝術(shù)遺產(chǎn)的瑰寶。因此，對線條的總結(jié)提煉與追求往往成為一個藝術(shù)家風(fēng)格面貌的體現(xiàn)，也是判定其作品的一個重要依據(jù)。

中國畫的線條美不僅給人一種高雅的精神享受，而且包含一切美的意象。對于線條本身的形式美，自古就有許多充滿詩意的辭藻加以注解。如“吳帶當(dāng)風(fēng)”“曹衣出水”。我國人物畫的形式美之一主要表現(xiàn)在人物衣褶、衣紋的處理上。自東晉?顧愷之到唐?閻立本、吳道子到宋代諸家，都各有其衣褶的筆法。這些古代畫家之所以采用種種藝術(shù)形式，就在于他們一方面是忠實的描繪衣服的不同質(zhì)感或要求符合一個客觀的現(xiàn)象(即在人體運動時而形成的和不同材料制成的衣紋)，另一方面則體現(xiàn)了士大夫們所崇尚的神采和風(fēng)格，從而創(chuàng)造了和他們各自相適應(yīng)的線的各種不同技法。

中國畫的表現(xiàn)手段以線為主，它不但有非凡的表現(xiàn)力，而且因中國畫線條的各種具有情感性的內(nèi)在本質(zhì)而體現(xiàn)出多樣與統(tǒng)一、對比與和諧、節(jié)奏與韻律的線條美。

多樣統(tǒng)一的線條美。中國畫的線條絕非單一、死氣的線條，它具有強烈、豐富、多樣的生命力。中國畫的線條與所描繪的形體之間，并不存在必然的依附關(guān)系，因而獲得了極大的自由，使畫家可以更多的追求形體之外的東西，并賦予它更多多樣的內(nèi)涵，使線條本身具有某種意義，有了脫離形體單獨存在的美學(xué)價值。

對比與和諧的線條美。線條需要藝術(shù)的組合，使之協(xié)調(diào)和諧，然而和諧起于差異的對立，因為和諧是雜多的統(tǒng)一，不和諧因素的協(xié)調(diào)。中國畫的線條則把輕重緩急、抑揚頓挫之間對立的因素和諧協(xié)調(diào)，呈現(xiàn)強烈的藝術(shù)之美。如果一副中國畫里的線條少了方圓粗細、曲直動靜的對比與和諧，那么這張畫就少了許多沖擊力與藝術(shù)魅力。

節(jié)奏與韻律的線條美。節(jié)奏是線條強弱有規(guī)律的重視，韻律是作者用線時在情感是起伏運動的軌跡，線條在平均有力的基礎(chǔ)上，提按、行頓、轉(zhuǎn)折、輕重、急緩等多產(chǎn)生的變化，形成了線條節(jié)奏美和韻律美。線條的長短、粗細、簡繁、疏密、濃淡、虛實、交錯、顧盼、呼應(yīng)等，形成了整幅畫的節(jié)奏美和韻律美。

中國畫線條的多樣與統(tǒng)一、對比與和諧、節(jié)奏與韻律構(gòu)成了中國畫線條不可缺少的元素之一。

二、書法對中國繪畫線條的影響

書法藝術(shù)具有用線的美感和力度，是最容易發(fā)揮其個性的藝術(shù)形式。這和凝練的筆墨線條，這種用筆的方法同樣可以為繪畫藝術(shù)所運用。可以說中國書法影響了繪畫藝術(shù)，使畫家們從線條的運動組合中找到了新的靈感。中國繪畫對線條的使用與理解，無疑受到了書法的影響。中國畫的作畫之法，也同樣非常講究用筆，其方法在很多方面同于寫字，所以說中國畫強調(diào)以“寫”法作畫?！皶ㄊ潜憩F(xiàn)一個靈的空間”而這種永恒的靈的空間，是中國畫的意境；而這空間的構(gòu)成是依賴于書法的；國畫空間是書法空間的衍生和發(fā)展。我國書畫家歷來強調(diào)“書畫用筆同源”“書法融于畫法”行成了中國畫的很多特點。人們常說“書畫同源”這不僅說明中國書、畫的產(chǎn)生有相同的根源，更重要的還在于二者的美學(xué)思想形成有相同根源，在發(fā)展過程中，基于相同的美學(xué)根源，相互促進、相互啟發(fā)、相互汲取。

由于中國書法與中國繪畫同宗同源，并且用同一工具材料，書法的線條意識便在相當(dāng)?shù)某潭壬先谌氲搅死L畫之中。在石濤的題畫中，常見以書論畫的詩句，如在《大風(fēng)堂名跡》所收一頁渴筆山水中題曰：“必定畫沙，然后成字?！彼踔裂赜枚洳恼撌?，稱“作畫當(dāng)以草書隸書之法為之”從某種意義是講繪畫的線條就是書寫出來的，不少中國畫家特別強調(diào)線條的書寫性，由于線條的力度、速度對于表達畫家的氣質(zhì)，情緒有著直接的關(guān)系，所以畫家們不但注意畫家的繪畫效果，而且十分注意線條的運行過程，通過對筆的輕重、緩急、頓挫、提按、剛?cè)帷⒎綀A、粗細、濃淡、干濕等不同的處理，用各種節(jié)奏和旋律來細膩的表達情感。國畫中的寫意畫則更得益于書法，如近代著名畫家黃賓虹在他的深徒手稿中，用干濕濃淡、輕重流暢、沉著痛快的書寫形式，表達出線條的金柔與潑辣、飛舞與凝重。再如著名畫家齊白石，他追求畫面線條的凝練、深沉與博大古樸，并將隸書的古樸雅拙趣味，石鼓文的圓轉(zhuǎn)渾厚的運筆特點，狂草的豪放、自如，甲骨文和金文的遒勁、細辣的線條靈活運用于畫面，構(gòu)成畫的節(jié)奏、韻律之美，并運用線條的交錯、疏密、虛實、清渾等關(guān)系使畫面達到了豐富、含蓄、氣韻生動、意境深澳的藝術(shù)效果。

落筆成點，運筆成線。中國書法藝術(shù)經(jīng)過幾千年的發(fā)展，不僅錘煉、純化了筆墨線條，而且賦予了線條生命力的象征意義。骨、筋、肉、氣、血都是其形象化的體現(xiàn)，可以說有功力的書畫家，在運筆揮毫中能將其功力與修養(yǎng)盡情展示；反之，暴露出來的就是病筆、敗筆。所以在書法中常常以“力”來概括的就是筆力，就是骨力，更是表現(xiàn)了人的生命力。

正因為中國書畫藝術(shù)的完美結(jié)合，才更拓寬可繪畫線條的表現(xiàn)力與審美領(lǐng)域。書法用筆入畫是繪畫表現(xiàn)性能的需要。擅長書法的畫家，將他們積累的書法功力運用于繪畫之中，拓寬了中國繪畫的表現(xiàn)空間，這無疑是發(fā)現(xiàn)一塊繪畫的新大陸。

[1]李直.中國繪畫技術(shù)——線的藝術(shù).江蘇美術(shù)出版社.

[2]鄭朝，藍鐵.中國畫的藝術(shù)與技法.中國青年出版社.

[3]蔣孔陽.中國古代美學(xué)藝術(shù)論文集.上海古籍出版社.

[4]廖軍.視覺思維藝術(shù).中國紡織出版社.

[5]陳元龍.淺談中國繪畫線描藝術(shù).人民出版社.

[6]郭玫宗.中國畫藝賞析.中國紡織出版社.