季琳琳

“技”與“藝”的互補
——高等書法教育的藝術(shù)化傾向

季琳琳

當(dāng)代的書法無論是形式還是內(nèi)容都與傳統(tǒng)的書法有許多不同的地方，書法的藝術(shù)化傾向，使得書法在 “技”與 “藝”的互動中，呈現(xiàn)出更加多元的內(nèi)涵，得到了極大的延伸和擴展。正因為如此，書法才顯得在當(dāng)代更具視覺魅力和人文內(nèi)涵。對20世紀(jì)高等書法藝術(shù)教育中 “技”與 “藝”的藝術(shù)化傾向探究，是給書法注入了新的思想內(nèi)涵，是在藝術(shù)審美上，彰顯書法藝術(shù)的時代生機與活力。

高等書法教育；藝術(shù)化；轉(zhuǎn)捩；互補

文化的發(fā)展是在互動與互補的關(guān)系作用下不斷發(fā)展的，如果離開這樣一種相互的作用關(guān)系，任何一種文化都將停滯乃至消亡。這種文化的相互作用關(guān)系有兩個內(nèi)容，一是本土文化與舶來文化的多元互動關(guān)系，二是某種單一文化存在形式在歷史發(fā)展過程中實現(xiàn)自身的互動與互補。國與國之間可以有一條清晰的界限，而文化之間的界限則可以通過相互交融變得模糊。書法作為中華民族文化的遺存，其可以是文學(xué)作品，也可以是藝術(shù)作品，同時，其可以是傳統(tǒng)藝術(shù)，也可以延伸為現(xiàn)代藝術(shù)。今天的書法已經(jīng)和一百年前的書法不一樣了，無論是形式還是內(nèi)容，都得到了前所未有的延伸和擴展。書法從文字的記錄符號，被延伸為一種視覺審美元素，被廣泛地加以應(yīng)用，這是書法的一種當(dāng)代文化屬性。書法的藝術(shù)化，使得書法在 “技”與 “藝”的互動中，呈現(xiàn)出更加多元的內(nèi)涵。正因為如此，書法才顯得在當(dāng)代更具視覺魅力和人文內(nèi)涵。當(dāng)然，這也使得當(dāng)代高等書法教育在藝術(shù)教育中的領(lǐng)域，在 “技”與 “藝”的關(guān)系上，有了新的時代風(fēng)貌和發(fā)展坐標(biāo)。

在當(dāng)代高等書法藝術(shù)教育中，“技”與 “藝”的互補關(guān)系是形式與內(nèi)涵的審美互補關(guān)系。這一關(guān)系是建立在當(dāng)代書法書寫功能性轉(zhuǎn)變前提條件下的手段與目的的關(guān)系。書寫技術(shù)訓(xùn)練僅僅作為書法藝術(shù)創(chuàng)作的手段而存在，而非作用于其他方面的使用功能，這種單一的指向性，使得書法在書寫技術(shù)的訓(xùn)練目的性上更具針對性。今天的高等書法藝術(shù)教育，其最終的目的性更多地呈現(xiàn)為一種藝術(shù)創(chuàng)作，這種藝術(shù)創(chuàng)作凸顯的主要是書法的審美功能而非書寫實用功能。也就是說，今天書法的 “技”，最終服務(wù)的是書法的藝術(shù)創(chuàng)作，書法藝術(shù)創(chuàng)作，也作為高等書法藝術(shù)教育的目的，通過 “技”的教育方式和 “藝”的理論引導(dǎo)得以顯現(xiàn)。這一 “技”與“藝”的關(guān)系在當(dāng)代高等書法藝術(shù)教育中始終被遵循，從書寫形式的訓(xùn)練到人文素養(yǎng)的提升，在教學(xué)過程中都得到相應(yīng)的呈現(xiàn)。對書法書寫技術(shù)手段的訓(xùn)練培養(yǎng)，直接作用于書法藝術(shù)創(chuàng)作的全過程，書法藝術(shù)在審美上的內(nèi)在情感訴求與滲透出來的格調(diào)韻致，也依托書法技術(shù)的外在表現(xiàn)力得以彰顯?！凹肌迸c “藝”相互補充，相互滲透，將訓(xùn)練方法和創(chuàng)作目的統(tǒng)一在一起，最終使書法成為擁有一定技術(shù)含量和豐富視覺審美元素的藝術(shù)樣式。

審美過程是對藝術(shù)作品內(nèi)在情感狀態(tài)的品讀，也是對其外在技術(shù)表象形式的品鑒。從這一點看，書法藝術(shù)與其他藝術(shù)門類一樣，包括東西方藝術(shù)樣式，在審美互補關(guān)系上有其一致性，但書法作為中華民族文化傳承的一部分，也有其獨特性，表現(xiàn)在書寫形式與精神內(nèi)涵兩個方面。20世紀(jì)是中國思想意識形態(tài)呈現(xiàn)出多樣化的世紀(jì)。20世紀(jì)的的書法教育具有兩種傾向，一是在中國當(dāng)代藝術(shù)教育發(fā)展過程中的視覺藝術(shù)化傾向，一是在探究民族傳統(tǒng)人文發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)程中的傳統(tǒng)國學(xué)化傾向，兩種傾向?qū)ń逃?，都有其進(jìn)一步延伸的可能。［1］對于高等書法藝術(shù)教育而言，特別是在美術(shù)院校中，書法教育多呈現(xiàn)出視覺藝術(shù)化的傾向。

在當(dāng)代高等書法藝術(shù)教育中，從來就沒有忽視過對技術(shù)含量的要求，但作為技術(shù)手段和創(chuàng)作目的來看，在當(dāng)代的高等書法藝術(shù)教育發(fā)展過程中，書寫功能性和教學(xué)目的性已經(jīng)發(fā)生轉(zhuǎn)捩。這種 “技”與 “藝”的轉(zhuǎn)捩，使得書法藝術(shù)在當(dāng)代高等藝術(shù)院校中的存在和發(fā)展，更具有其存在的價值和清晰的發(fā)展路徑。

一、高等書法藝術(shù)教育中 “技”與 “藝”的通變互補態(tài)勢

在當(dāng)代高等書法藝術(shù)教育中，“技”是書寫手段，“藝”是創(chuàng)作目的，在通過書法技能訓(xùn)練手段獲得藝術(shù)創(chuàng)作審美目的的過程，并非是一個直接的因果關(guān)系，而是帶有一定復(fù)雜性的發(fā)展過程?！凹肌迸c “藝”二者，都不是一成不變的，在各自的發(fā)展過程中，形成了通變互補關(guān)系，“技”因“藝”而不斷延伸，“藝”因 “技”而不斷拓變，彼此之間相互關(guān)聯(lián)，相互作用。

關(guān)于通變，《周易系辭下》中有一句話：“窮則變，變則通，通則久?！保?］這句話向我們闡釋了一個并不難理解的道理，面對事物發(fā)展過程中的瓶頸問題，只有轉(zhuǎn)變思維，不斷創(chuàng)新，才能獲取新的發(fā)展契機，保持更加長遠(yuǎn)的發(fā)展勢頭。就社會而言，不斷變化是社會發(fā)展的規(guī)律；就藝術(shù)而言，隨著社會的發(fā)展而不斷變化是藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律。20世紀(jì)的書法逐漸成為一門獨立的藝術(shù)樣式，正是符合這一發(fā)展規(guī)律的。書法的實用功能在20世紀(jì)被逐漸減弱甚至消亡，到20世紀(jì)末期，書法的實用功能正在被視覺審美功能所替代，這是不爭的事實。書法作為中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的遺存，其生命力源自不斷的創(chuàng)新和變化，其魅力也是通過不斷的創(chuàng)新和變化彰顯出朝氣與活力。

書法發(fā)展到今天，在功能性上發(fā)生轉(zhuǎn)變，這種變化在一定程度上與社會文化的變遷有直接的關(guān)聯(lián)，如同古代漢語及詩詞文賦一樣，在不同的歷史時期，文體、語言及功能都在發(fā)生變化。今天人們通過文字交流，幾乎不用古代漢語的書寫方式，也很少用古代詩詞文賦的文風(fēng)來表達(dá)和傳遞思想情感。但古代漢語及詩詞文賦并沒有就此消失，甚至依舊作為經(jīng)典被一代代傳承。這和傳統(tǒng)書法的發(fā)展境遇極其相似。從古文體的功能上看，也有點接近書法。也就是說，古代漢語及詩詞文賦隨著歷史的發(fā)展，幾經(jīng)變化，直至今天，其在文字交流中的實用性已經(jīng)被逐漸淡化或移除，其存在價值基本上轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N僅供學(xué)術(shù)研究的對象或開展歷史文獻(xiàn)研究的工具，我們對待古代漢語及詩詞文賦的態(tài)度更多地轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N欣賞性的審美愉悅，當(dāng)然因這種文風(fēng)辭藻所引發(fā)出來的美感，在當(dāng)代的文化生活中，也表現(xiàn)為一種文化素養(yǎng)的顯現(xiàn)。這不能不說與書法有著某種異曲同工之處。用劉勰的觀點，就是 “文律運周，日新其業(yè)。變則其久，通則不乏”，“時運交移，質(zhì)文代變”，“歌謠文理，與世推移”，“文變?nèi)竞跏狼?，興廢系乎時序”。①南北朝時期南朝梁代的文藝?yán)碚摷覄③脑谄渲?《文心雕龍·時序》中提出文學(xué)作品創(chuàng)作要順應(yīng)時代變化而變化的觀點。對于文藝創(chuàng)作而言，劉勰也講到什么是常態(tài)不變的，什么是可以變的。根據(jù)劉勰的理論，可以從中得到兩點啟示，第一是文藝創(chuàng)作無論是理論的探究還是技藝表現(xiàn)形式的探索，都要順應(yīng)時代的變化而不斷變化；第二是在不斷尋求創(chuàng)作變化的過程中要把握本質(zhì)理法，避免無根性地一味盲目求變，做到有的放矢，探索一條無窮無盡的、可以不斷延續(xù)的良性發(fā)展道路。這些論點指出了詩詞文賦的創(chuàng)作應(yīng)順乎時代的發(fā)展變遷。從以上表述看，書法藝術(shù)在發(fā)展過程中的境遇與古代詩詞文賦面臨的境遇十分接近，古代漢語及詩詞文賦作為中國傳統(tǒng)文化的遺存，不會消亡，書法藝術(shù)也一樣。就書法藝術(shù)而言，是如何面對當(dāng)代的功能性轉(zhuǎn)變問題。書法的 “技”與 “藝”，依舊可以在文化傳承的過程中，發(fā)揮其特有的作用，書法藝術(shù)的審美，同樣是當(dāng)代眾多審美樣式中不可或缺的組成部分，而且這種穩(wěn)定的特色審美，是不可被取代的。并且，通過專業(yè)化的發(fā)展進(jìn)程，使得 “技”的傳承與 “藝”的凸顯更加具有明確的優(yōu)勢互補。書法之 “技”，因 “藝”而存在；書法之 “藝”，因“技”而凸顯。在時代的轉(zhuǎn)捩中，不斷彰顯書法藝術(shù)的審美功能，是書法藝術(shù)在當(dāng)代的審美取向，是時代變化過程中在審美上的視覺呈現(xiàn)。

清代學(xué)者沈曾植在論述書法的變化時曾說：“篆參隸勢而姿生，隸參楷勢而姿生，此通乎今以為變也；楷參隸勢而質(zhì)古，隸參篆勢而質(zhì)古，此通乎古以為變也。”他認(rèn)為書法書體之間是互補的漸變發(fā)展過程，是在相互交融、相互作用的變化中，形成相互之間互補的態(tài)勢?？涤袨樵?《廣藝舟雙楫》［3］中也講到關(guān)于書法之變的問題，他認(rèn)為：“蓋天下世變既成，人心趨變，以變?yōu)橹鳎瑒t變者必勝，不變者必敗，而書亦其一端也?！保?］在康有為看來，世間的一切事物都在發(fā)生變化，書法當(dāng)然也不例外。但筆者認(rèn)為，變化固然重要，但不能為變而變，沒有方向性和不顧及彼此相互關(guān)聯(lián)的變是一種盲目的行為。所以說，在20世紀(jì)，書法求變是發(fā)展的必然趨勢，但必須清醒地認(rèn)識到這種變必須是建立在互補基礎(chǔ)之上的變。

當(dāng)代高等書法藝術(shù)教育，通過教學(xué)的形式，將“技”與 “藝”的關(guān)系有機地融合在一起，形成一種互補態(tài)勢。特別是在基礎(chǔ)教學(xué)階段，課程的重心是放在書寫技術(shù)的教學(xué)上，這可以理解為一種書寫手段的完善。隨著書寫經(jīng)驗的提升，漸而在書法藝術(shù)創(chuàng)作上，也逐漸提升創(chuàng)作的相關(guān)要求。對于書法藝術(shù)創(chuàng)作而言，是書法藝術(shù)教育的最終目的。書寫技術(shù)本身就是為書法藝術(shù)創(chuàng)作服務(wù)的，當(dāng)然也受制于書寫者自身的審美追求及情感訴求，這就使得書法在書寫的技術(shù)上不能孤立存在，通過對技術(shù)問題的深層次分析，并將其轉(zhuǎn)化為帶有個性情感色彩的書寫創(chuàng)作語匯，作用于書法藝術(shù)創(chuàng)作實踐。藝術(shù)不是一種名義，更多地包含一種抽象思維的創(chuàng)造與探索，所以，書法藝術(shù)所彰顯的，應(yīng)是基于書寫技術(shù)能力的視覺審美創(chuàng)造，表現(xiàn)為外在的書寫法度和視覺跨度，以及內(nèi)在的審美高度和精神厚度。這也是高等書法教育在 “技”與 “藝”的關(guān)系上要重點突破的問題。首先，高等書法教育在 “技”的法度上追求嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹＞?、邏輯的?xùn)練方式，通過夸張、分解、整合的手段提升書寫能力，在視覺上不是追求一味模仿的形式復(fù)制，而是追求在規(guī)矩中的書寫自由與理性中的情性釋放。其次，書法藝術(shù)創(chuàng)作在表現(xiàn)方式和書寫形式上，要求具有更多的借鑒和思考，從而超越固有的表現(xiàn)方式和書寫形式，構(gòu)成視覺上的沖擊力。第三，高等書法藝術(shù)教育是一種學(xué)院式的系統(tǒng)化教育，對書寫技能和審美上都有相應(yīng)的高度要求，而且這種高度在制訂教學(xué)計劃的過程中，都呈現(xiàn)出合理推進(jìn)的態(tài)勢，通過教學(xué)內(nèi)容上的相互補充與滲透，提高對藝術(shù)美的認(rèn)識與把握。最后，高等書法藝術(shù)教育在理論上，不斷通過文化理論的熏養(yǎng)來豐厚作品的人文內(nèi)涵，從而獲取在審美精神層面上的提升。

高等書法藝術(shù)教育是通過 “技”與 “藝”的互補來提升書法藝術(shù)創(chuàng)作的技術(shù)含量和審美品位，書寫技能的提升和藝術(shù)造詣的提升是同時進(jìn)行的。書法藝術(shù)創(chuàng)作的教學(xué)，是培養(yǎng)通過運用 “技”的語匯傳達(dá)出視覺上的審美韻致，這種審美韻致呈現(xiàn)出多樣性的特征。從創(chuàng)作過程看，書法首先依托文字的本來意義并融合情感的表露，最終獲得超越文字的精神愉悅感，漸而通過 “技”與 “藝”的互補融合，使觀賞者感受到視覺和心性的統(tǒng)一，最終獲得視覺上的震撼與意識上的認(rèn)同感。所以，書法藝術(shù)創(chuàng)作在視覺審美上的感染力，是伴隨時間的延續(xù)，通過 “技”的獨到與 “藝”的創(chuàng)造相互滲透互補呈現(xiàn)出來的感染力。所以，培養(yǎng)具有創(chuàng)造有感染力書法作品的后備人才，是新時期高等書法藝術(shù)教育的目的與擔(dān)當(dāng)。

二、高等書法藝術(shù)教育中“技”與 “藝”的觀念互補

20世紀(jì)的高等書法藝術(shù)教育，對于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的觀念問題，也是一個非常突出的問題。在教學(xué)中，有時因為觀念的相悖，往往會產(chǎn)生截然不同的教學(xué)效果。因此，傳統(tǒng)觀念與現(xiàn)代觀念之間，如何進(jìn)行有效的溝通，是兼容并蓄的融合關(guān)系還是拉開距離的互補關(guān)系，這也是影響高等書法藝術(shù)教育的實質(zhì)性問題。就這一問題的探討，具有一定的現(xiàn)實意義。

高等書法藝術(shù)教育，本身就是現(xiàn)代社會的產(chǎn)物，從其內(nèi)涵來看，卻又歸屬于傳統(tǒng)文化范疇。因此，對書法來講，是否存在傳統(tǒng)與現(xiàn)代相互統(tǒng)一的第三種存在形式，這在學(xué)術(shù)上一直以來就遭受質(zhì)疑，更多的是持否定的態(tài)度。那么，如果將兩種觀念理解為彼此相對獨立的互補關(guān)系，也不失為一種權(quán)宜之計。就這一論斷來說，又將如何理解，也是值得思考的教育問題。

傳統(tǒng)不是一個 “過去時”的概念，“現(xiàn)代”也不是一個 “將來時”的概念，傳統(tǒng)和現(xiàn)代本身具有一體性。也就是說，傳統(tǒng)即是現(xiàn)代，現(xiàn)代亦為傳統(tǒng)，傳統(tǒng)與現(xiàn)代都是一個時空的概念，是一個傳承發(fā)展的整體而不是被割裂開的兩段。在當(dāng)代高等書法藝術(shù)教育中，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的互補關(guān)系表露得很明顯，在傳統(tǒng)中融入了現(xiàn)代的審美元素，在現(xiàn)代中不乏傳統(tǒng)的審美要素。在東西方文化的滲透過程中，形成了中國當(dāng)代藝術(shù)傳統(tǒng)與現(xiàn)代相互依存的互補發(fā)展態(tài)勢。書法藝術(shù)雖然面臨書寫工具的改變和實用性的挑戰(zhàn)，但從藝術(shù)創(chuàng)作的審美角度看，完全可以從現(xiàn)代藝術(shù)樣式中汲取相應(yīng)的養(yǎng)分來滿足其發(fā)展的需求。從傳播的方式看，隨著網(wǎng)絡(luò)與多媒體技術(shù)的廣泛應(yīng)用，書法藝術(shù)的展示空間已經(jīng)從傳統(tǒng)的書齋、展廳擴大到網(wǎng)絡(luò)與媒體。這些是傳統(tǒng)書法所具有的現(xiàn)代屬性。與此同時，人們對傳統(tǒng)書法的概念也在不斷刷新，單純的現(xiàn)代書法藝術(shù)創(chuàng)作也不鮮見，在裝置和行為藝術(shù)中，也常常出現(xiàn)傳統(tǒng)書法的視覺樣式和內(nèi)容。

可以看出，傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代書法二者都呈現(xiàn)出互補的關(guān)系，而且這一關(guān)系的發(fā)展是進(jìn)行時態(tài)的。高等書法藝術(shù)教育，在教學(xué)上提出了更加寬口徑、更加包容性的要求。從傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系看，它們之間并非相互對立，而是共同推進(jìn)的關(guān)系。對于書法傳統(tǒng)技藝的挖掘，沒有一個時代像當(dāng)代這樣擁有極其便利的學(xué)術(shù)探究條件；對于當(dāng)代，同樣也沒有任何桎梏可以制約書法藝術(shù)的發(fā)展，書法藝術(shù)在當(dāng)代擁有更廣闊更自由的拓展空間。從學(xué)科受重視的程度講，從受眾面講，從外部政治、經(jīng)濟、社會大環(huán)境講，書法藝術(shù)的發(fā)展空間是前所未有的。

面對當(dāng)代社會文化中各種各樣的關(guān)系，現(xiàn)代書法藝術(shù)又應(yīng)該呈現(xiàn)出一種什么樣的態(tài)勢？現(xiàn)代的高等書法藝術(shù)教育又應(yīng)該趨于何種導(dǎo)向？筆者認(rèn)為，這并非是一個很難回答的問題，但的確是一個值得深入思考的問題。首先從 “技”的角度說，傳承書法的技藝，依然要建立在寫字教育的基礎(chǔ)上，因為這是書法技藝傳承最本質(zhì)的東西，也是最本質(zhì)的內(nèi)容，學(xué)習(xí)書法的目的是什么？就是對美的需要，美作為藝術(shù)教育的核心內(nèi)容，是不能被撼動的，要獲得美，就不能沒有技術(shù)的支撐。但是美是一個很深奧的哲學(xué)概念，這一概念的輸送，離不開高等教育對其的深入探討和理性解讀，這就使得高等書法藝術(shù)教育要解決書法美學(xué)中表露出來的諸多學(xué)術(shù)問題。書法之美可以上升到精神范疇，又通過對美的精神塑造，改變?nèi)说臍赓|(zhì)，這既是邏輯上的因果關(guān)系，也是內(nèi)在審美修養(yǎng)與外在行為表現(xiàn)的互補關(guān)系。

高等書法藝術(shù)教育的過程是對 “技”之能的梳理與堅持，也是對 “藝”之美的傳承與發(fā)掘。［5］中國書法既是技術(shù)的呈現(xiàn)，也是藝術(shù)的流露，在相輔相成的時代演進(jìn)過程中，形成了互補的關(guān)系，也是一種互動的關(guān)系，并由此形成了不斷滋養(yǎng)性情的翰墨文脈。20世紀(jì)的高等書法藝術(shù)教育從 “技”到 “藝”的轉(zhuǎn)換，是一種跨越藩籬的拓展，這種拓展是歷史發(fā)展的必然，但是，在發(fā)展的同時，必須對歷史發(fā)展進(jìn)程中所固有的中華民族傳統(tǒng)的人文血脈精華給予呵護(hù)與保留，因為那是一個民族不斷向前的過程中補充給養(yǎng)的真正的源頭活水，不能在一代人的潛意識中被斷流。

［1］顧明遠(yuǎn).教育大辭典10［M］.上海：上海教育出版社，1991.

［2］齊濟.周易正講 ［M］.北京：線裝書局，2013.

［3］康有為.廣藝舟雙楫 ［M］.北京：商務(wù)印書館，1937.

［4］梁新穎.康有為書法研究 ［M］.北京：人民出版社，2013.

［5］祝遂之.高等書法教育四十年 ［M］.杭州：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2003.

（責(zé)任編輯：李 寧）

Transition of“Skill”and“Art”─Artistic Trend of Chinese Higher Education of Calligraphy

JI Linlin

There are many differences between contemporary and traditional calligraphy about either form or content. The artistic trend enables calligraphy a more diverse content with great extension and expansion in the interaction of “skill”and“art”.Because of this，contemporary calligraphy seems more visually attractive with cultural connotations.It inject a new ideological content for calligraphy to explore the artistic trend of the higher education of calligraphy in the 20th century in“skill”and“art”.It highlights the vigor and vitality of the era of calligraphy from artistic aesthetics.

higher calligraphy education；artistic trend；transition；complementation

J292.1 G642

A

2016-04-28

季琳琳 （1974— ），女，浙江杭州人，浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院副教授，主要從事中國書法及美術(shù)理論研究。（杭州310053）
?本文系2016年度浙江省哲學(xué)社會科學(xué)規(guī)劃課題項目 《20世紀(jì)中國高等書法藝術(shù)教育 “技”與 “藝”的研究》成果。（項目編號：16NDJC275YB）