黃舒蓉

（廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361000）

對(duì)于中國(guó)寫意花鳥畫筆墨的簡(jiǎn)析

黃舒蓉

（廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，福建 廈門 361000）

中國(guó)寫意花鳥畫在我國(guó)畫派中極具影響力，創(chuàng)造了很多經(jīng)典的作品。筆墨又是花鳥畫中一個(gè)重要的表現(xiàn)形式。筆墨是中國(guó)式的繪畫語(yǔ)言，也是中國(guó)寫意畫獨(dú)特風(fēng)格的命脈。本文主要從中國(guó)寫意花鳥畫筆墨的發(fā)展概況、筆墨是中國(guó)繪畫的靈魂、當(dāng)代如何利用筆墨創(chuàng)新中國(guó)寫意花鳥畫來論述筆墨在創(chuàng)作中的作用這三個(gè)大的方面進(jìn)行研究，以對(duì)中國(guó)畫的筆墨精神、情感意趣、氣韻等的藝術(shù)表現(xiàn)方法進(jìn)行理解分析，來思考如何創(chuàng)作出既不會(huì)背離傳統(tǒng)又敢于嘗試新思路的作品。

花鳥畫；筆墨；簡(jiǎn)析

一、中國(guó)寫意花鳥畫筆墨簡(jiǎn)介

不同于西方油畫的寫實(shí)主義，中國(guó)畫多為寫意主義。中國(guó)畫又分為不同的派系，不同的創(chuàng)作風(fēng)格，其中一個(gè)影響比較廣泛的領(lǐng)域要屬中國(guó)的花鳥畫。不同于山水畫和人物畫，花鳥畫多描繪生活中常見的一些植物和家禽鳥獸等。在歲月的不斷流轉(zhuǎn)中，中國(guó)的花鳥畫自成一派，與時(shí)俱進(jìn)，不斷創(chuàng)新發(fā)展，創(chuàng)造了許多膾炙人口的藝術(shù)作品，為我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域增光添彩。

通過中西方的對(duì)比，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，西方人在作畫時(shí)多采用油墨，色彩豐富多樣，飽滿有力度，而東方人多使用水彩，筆墨功夫獨(dú)特。筆墨可以說是中國(guó)畫的獨(dú)創(chuàng)之處，是表現(xiàn)意境的主要手法，無(wú)不展現(xiàn)著畫師的個(gè)人功底和造詣。筆墨這種東方獨(dú)有的創(chuàng)造技巧，在各種不同的畫筆運(yùn)用下，加上不同濃度的墨，兩者焦不離孟、孟不離焦，共同增強(qiáng)了整幅作品的畫面感，使感染力和表現(xiàn)力大大增強(qiáng)。

經(jīng)過歲月的洗禮之后，中國(guó)的寫意花鳥畫最初在唐朝真正成為一個(gè)獨(dú)立的畫系。唐朝民風(fēng)開放，各種先進(jìn)思想?yún)R聚東方，經(jīng)濟(jì)空前發(fā)達(dá)，也帶領(lǐng)著文化進(jìn)入一個(gè)繁盛時(shí)期，花鳥畫也相應(yīng)在這段時(shí)間中，到達(dá)了鼎盛，出現(xiàn)了大批的花鳥大家。

五代十國(guó)時(shí)期，花鳥畫進(jìn)一步向前發(fā)展，得到了更多人的重視。各地紛紛設(shè)立了畫院，并且一些花鳥畫大師像徐熙，意識(shí)到筆墨對(duì)于創(chuàng)作的重要性，對(duì)其進(jìn)行了探究和改造，使花鳥畫變得更加精致和完善，翻開了成熟的篇章。詳細(xì)說來，花鳥大家黃筌，用細(xì)膩的筆墨將物體的輪廓勾勒而出，然后運(yùn)用多種顏色填充，這種原本的輪廓線就被代替，進(jìn)一步突出物體整體的顏色。而徐熙相對(duì)來說，對(duì)于顏色不那么重視，更加突出筆墨本身的功能，旨在用筆墨去表達(dá)主旨。

宋朝時(shí)期，中國(guó)的花鳥畫百花齊放、各家爭(zhēng)鳴。出現(xiàn)了一些 文人畫，繪畫內(nèi)容上有創(chuàng)新，借物行情的形式迅速發(fā)展起來。

元朝時(shí)期，由于當(dāng)代政治風(fēng)氣的轉(zhuǎn)變，花鳥畫出現(xiàn)了一些改變。在花卉上，一些被人們賦予了能夠表現(xiàn)風(fēng)骨和才氣的“四君子”，格外受到追捧。當(dāng)然，一些鳥獸的歡迎度也沒有下降。這個(gè)時(shí)期，人們傾向于在畫中，表達(dá)自己的情感，展現(xiàn)自己的個(gè)性，推崇簡(jiǎn)單、樸素的畫風(fēng)，因此也對(duì)于筆墨提出了更高的要求。

二、筆墨是中國(guó)寫意花鳥畫的靈魂

（一）筆與墨的關(guān)系

說起筆與墨的關(guān)系，就像談到矛與盾的關(guān)系，兩者既對(duì)立又統(tǒng)一，相輔相成。

在筆墨運(yùn)用上，筆為整個(gè)畫作勾勒出來整體的骨架，需要墨色去填充血肉。一幅成功的花鳥畫，兩者必然是配合得當(dāng)、互相聯(lián)系的。

1.用筆方面

要想成功地造就一幅花鳥畫，掌握好筆墨的使用是非常關(guān)鍵的。在筆法上，可以具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：筆力、筆氣、筆意和筆韻。要想筆力上掌握得當(dāng)，就要做到拿筆姿勢(shì)的正確，即指實(shí)掌虛。在整個(gè)畫畫過程中，真正發(fā)揮力氣的是你的手指，手掌只是依托作用。筆力的發(fā)揮還要借助于手臂和手腕，整體達(dá)到一種流暢的狀態(tài)，將筆作為身體的一部分，自然灑脫，不拘泥。筆氣上，聚集得濃厚，卻表現(xiàn)得淡然。在紙面上下筆時(shí)，多展現(xiàn)筆力的中鋒和藏鋒，側(cè)峰多為輔助作用，呈現(xiàn)較少。在筆意上，心中要了若指掌，對(duì)于所要描述的內(nèi)容有一個(gè)清晰的規(guī)劃，下筆時(shí)更加輕松自如。筆韻方面，要有節(jié)奏感和韻律美，和諧一致，避免凌亂和瑣碎。

2.用墨方面

很多人都說，用筆容易用墨難。墨色表現(xiàn)更多的是神韻，筆畫只是勾勒輪廓，講求相似。用墨上，我們通常所說的就是“焦、濃、重、淡、清”，對(duì)于墨色的層次變化要格外突出。在花鳥畫中，用筆勾勒整體輪廓，用墨區(qū)分陰陽(yáng)。墨的干濕和濃淡都會(huì)影響整體的表現(xiàn)效果，要靈活掌握，能夠隨機(jī)應(yīng)變。同時(shí)，在花鳥畫中，大面積的墨塊也是十分常見的。雖然在一定程度上，墨塊略微有些夸張，但它是一種創(chuàng)作者對(duì)于所要表達(dá)內(nèi)容的一種高度凝練，也賦予了其無(wú)限神秘感，能夠引起觀看者一種探究的好奇心，從而產(chǎn)生一種心靈上的共鳴。

（二）筆墨在寫意花鳥畫中的審美體現(xiàn)

從筆墨上，可以很好地辨別出一幅好的寫意花鳥畫。在一幅花鳥畫上，筆跡方面，密集卻不混雜，不使人產(chǎn)生眩暈感，稀疏卻不空曠，一切都恰到好處；墨色方面，要保持滋潤(rùn)，不能過于干枯，顯得干癟和瘦小，要具有飽滿感。通過筆法和墨色的表達(dá)，傳遞出相應(yīng)地信息，表現(xiàn)出豐富的審美體驗(yàn)。

（三）中國(guó)花鳥畫筆墨意境情趣的表現(xiàn)

花鳥畫可以說是在中國(guó)畫中最具有情趣的，通過花鳥傳遞出一種恬適、情趣。從整個(gè)花鳥畫的素材選擇、結(jié)構(gòu)布局、整體規(guī)劃以及筆墨表現(xiàn)上，各個(gè)方面都可以看出一種暢述胸懷、瀟灑自得之感。

當(dāng)你畫鳥時(shí)，簡(jiǎn)單幾筆，就活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在畫面上，有的昂首挺胸、有的顧盼生姿、有的悠閑自得，將人生百態(tài)展現(xiàn)出來。在花鳥畫中，筆墨的使用明顯代表著創(chuàng)造者的審美志趣。首先，筆墨的使用是展現(xiàn)著具體的形象。形象是一幅畫作的骨，有骨才能立，支撐著整體框架結(jié)構(gòu)。從這種意義上來說，這種“骨”是創(chuàng)造者是對(duì)于畫作整體形象的核心把握，同時(shí)也暗含著創(chuàng)作者的主觀感受和情感態(tài)度，對(duì)于這件事物所持有的評(píng)價(jià)。其次，虛實(shí)相結(jié)合，需要用實(shí)線就用實(shí)的，需要用虛線時(shí)就用虛的，在兩者之間達(dá)到一種動(dòng)態(tài)平衡，可以通過兩者之間的對(duì)比和統(tǒng)一，表現(xiàn)出中國(guó)花鳥畫個(gè)性化的筆墨情趣意境。

三、當(dāng)代如何利用筆墨創(chuàng)新中國(guó)寫意花鳥畫

（一）對(duì)景寫生

很多事物的創(chuàng)新多是在模仿的基礎(chǔ)上，在當(dāng)代，要想利用筆墨改良我們的花鳥畫，也可以借鑒此方法。要想一步達(dá)到能夠不看實(shí)物，直接在畫面上展現(xiàn)出一個(gè)實(shí)物是很難的，這需要在對(duì)其非常熟悉的基礎(chǔ)上。所以，我們?cè)诶L畫時(shí)，可以直接面對(duì)著物品進(jìn)行臨摹，采用寫實(shí)的筆墨手法。一方面是在鍛煉我們的筆墨手法，另一方面也加深了對(duì)于物品的理解和認(rèn)識(shí)，有助于擺脫實(shí)物，形成一個(gè)腦中映像。在這種訓(xùn)練方法上，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)榛B畫中的意象形態(tài)。

（二）對(duì)局部寫生

中國(guó)的花鳥畫雖然講究整體氣韻和諧，但也會(huì)注重某一特定部位的表現(xiàn)。當(dāng)在創(chuàng)作中，對(duì)于某一個(gè)特定的部位或者場(chǎng)景產(chǎn)生濃厚的興趣和熱情，就可以嘗試著將這一部分以筆墨的形式展現(xiàn)出來，將這一部分掌握以后，再加入其他元素。

（三）眼看心記

任何一件事物不可能時(shí)時(shí)刻刻都出現(xiàn)在你的眼前，就需要你在日常的生活學(xué)習(xí)中，注重積累。通過觀察各種意象，找到其精彩之處，記于心中。這種不斷的積累還有一個(gè)明顯的好處，可以使你不再局限于某一個(gè)特定的物品。你可以將每一個(gè)物品的精華之處，進(jìn)行再組裝，或者將不同的場(chǎng)景，按照你心中認(rèn)為的方式進(jìn)行再組合，這樣也讓人在不斷的創(chuàng)新之中尋求了更多的突破。

（四）借物抒情

在任何一幅中國(guó)花鳥畫作品中，沒有一個(gè)是單獨(dú)表現(xiàn)物體的，都在其中蘊(yùn)含著創(chuàng)作者一定的情感。在創(chuàng)作者功底積累到一定程度時(shí)，就需要更加重視筆墨的表現(xiàn)方式，將原本的寫實(shí)向?qū)懸膺M(jìn)一步轉(zhuǎn)變。在其中傳遞出更多自己想要表達(dá)的情感，通?；B畫是“以小見大”的，利用筆墨的表達(dá)，展現(xiàn)物品的突出特征，卻又能很好表達(dá)出相應(yīng)的內(nèi)涵。

（五）筆墨先行

此外，在花鳥畫中，一個(gè)常見的現(xiàn)象就是展現(xiàn)出來的內(nèi)容和實(shí)際相距甚遠(yuǎn)。例如，我們?cè)趯懮鷷r(shí)所看到了一顆古樹，不論是在姿勢(shì)形態(tài)和意境內(nèi)涵上，都十分突出，但在創(chuàng)作中的具體表現(xiàn)時(shí)卻發(fā)現(xiàn)總感覺缺少了一種精氣神，畫面感大打折扣。這種情況多為在現(xiàn)實(shí)事物和抽象意象的轉(zhuǎn)換中有所欠缺所導(dǎo)致的。雖然腦中已經(jīng)有了相應(yīng)的映像，但是基本的筆墨表現(xiàn)卻沒有合格。首先，要明確在花鳥畫中，筆墨是基礎(chǔ)，需要大量查閱經(jīng)典作品，揣摩其中的筆墨規(guī)律，扎實(shí)基本功。其次，在實(shí)踐中不斷進(jìn)步，多聯(lián)系、多總結(jié)。

四、總結(jié)

通過對(duì)我國(guó)寫意花鳥畫筆墨的意境探究，發(fā)現(xiàn)一幅成功的作品，既要有扎實(shí)的筆墨功底，也要有深厚的精神內(nèi)涵。這兩個(gè)方面是相互聯(lián)系，密不可分的，只有筆墨而無(wú)內(nèi)涵，會(huì)讓人覺得空洞、浮于表面，只重內(nèi)涵而又會(huì)脫離實(shí)際，讓人看不明白。我們?cè)趧?chuàng)作中，要掌握好兩者間的平衡，尋求最優(yōu)的表現(xiàn)效果。

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黃舒蓉（1995-），女，福建廈門人，學(xué)士學(xué)位，現(xiàn)就讀于廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院國(guó)畫專業(yè)。