張 池（中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學系，北京 100027）

《詩學》的文藝理論研究

張 池
（中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學系，北京 100027）

亞里士多德是軸心時代古希臘最具代表性的思想家之一。他知識淵博，對當時各個學科均有涉獵。而《詩學》就是其關(guān)于文藝理論的著名作品之一。從《詩學》的六個方面進行分析，探討亞氏所代表的蘇格拉底學術(shù)傳承的擴散、摹仿論與戲劇理論的關(guān)系、悲劇的解釋和藝術(shù)批評等方面的問題，并力圖構(gòu)建亞氏戲劇理論的解釋體系并深入剖析亞氏所處的時代和歷史影響。同時試圖揭示亞氏《詩學》中的觀點為何能夠在西方文藝學理論中占據(jù)一席之地。

亞里士多德；詩學；摹仿論；悲?。凰囆g(shù)批評

亞里士多德的觀念和科學體系整整影響了歐洲兩千多年，至今如此。亞氏的思想體系紛繁復(fù)雜、包羅萬象，是古希臘雅典學派和逍遙學派的集大成者，但如要全面系統(tǒng)地了解其體系卻難度頗大。因此，筆者主要從亞里士多德的《詩學》進行闡述，希望從該書出發(fā)，介紹亞里士多德對于藝術(shù)學領(lǐng)域研究的心得，以達管中窺豹之效。

一、亞里士多德生平和《詩學》簡介

亞里士多德（Aristotle）古希臘雅典人。他出生于公元前384年，卒于前322年，是古代西方最杰出的學者之一。其涉獵范圍包括哲學思想、自然科學、歷史地理、文學藝術(shù)和教育等，曾深刻影響了西方世界。

公元前335年，他在雅典收徒，創(chuàng)立名為“呂昂克”的學校，后世稱他們?yōu)椤板羞b學派”。這一學派在當時影響頗大，構(gòu)建了第一個完備的西方哲學系統(tǒng)，兼容并蓄，成績斐然。

《詩學》是亞里士多德的一本涉及哲學的文藝著作，也叫《論詩》，據(jù)考證是亞氏的講義。該書現(xiàn)有二十六章存世，其內(nèi)容側(cè)重討論悲劇和喜劇?！对妼W》在西方流傳版本頗多，導致國內(nèi)的譯本不少，因此本書采用影響力較大的陳中梅譯本。

關(guān)于《詩學》所指內(nèi)容的分類，主要有兩種說法：一是六分說；二是三分說。在陳版的內(nèi)容提要中，各個章節(jié)的中心思想都精煉出來，顯而易見。筆者贊同六分說，第一部分，即第一至三章講述模仿說，說明詩歌摹仿的對象、媒介和方式；接下來的二部分，第四和五章，講述天性與詩的產(chǎn)生、喜劇的摹仿對象；三部分，第六至二十二章，悲劇的組成，講述悲劇的定義、情節(jié)、詩人、刻畫性格、發(fā)現(xiàn)與描述、言詞及與歷史的區(qū)別；四部分，第二十三和二十四章，講述史詩的特點；五部分，第二十五章，講述批評的標準和歸類；六部分，第二十六章，論述悲喜劇之間的優(yōu)劣。

二、《詩學》的文藝體系解讀

《詩學》是亞氏對于藝術(shù)學的觀點集大成者，歷史上多人嘗試對其解讀，有關(guān)文章著作汗牛充棟。在本文就不再贅述，僅以筆者自身的感悟?qū)喪系乃枷塍w系進行解讀。

（一）亞氏代表了軸心時代蘇格拉底學術(shù)文化線擴散的開端

毛澤東曾提出一句名言：言必稱希臘。雖然這句話被用來批評主觀主義者，但也說明了希臘文化的深刻影響和重要程度。

雖然多數(shù)人認為希臘文藝的軸心黃金時代已經(jīng)結(jié)束，但筆者認為其并沒有消失。在地中海地區(qū)的希臘化過程中，蘇格拉底——柏拉圖——亞里士多德這一條學術(shù)文化線起了重要作用。希臘本土的古典文化衰落，但更在廣大地區(qū)興起，直至影響整個西方世界。在當時，一個人從西歐走到印度都不會有什么太大的不便，也能進行文化溝通，羅德島、塞疏古、托勒密埃及、羅馬、馬其頓和小亞細亞等地都開始希臘化進程，大修希臘風格的建筑，興起希臘風俗，亞氏師門的思想被廣為傳播。東方不亮西方亮，歐幾里得、阿基米德、阿里斯塔克和伊壁鳩魯學派等均直接或間接受到軸心學術(shù)文化線的影響。柏拉圖和亞里士多德的私人學府創(chuàng)辦風氣也蔓延開來，成為傳播亞氏文化的載體。亞氏的《詩學》其后歷經(jīng)近兩千多年的斷斷續(xù)續(xù)的傳播，到文藝復(fù)興時代突然發(fā)揮強大的影響，各種校訂本、譯本和評論紛至沓來，并推動了“三一律”等研究理論的產(chǎn)生，對隨后數(shù)百年的戲劇發(fā)展產(chǎn)生極大地推動作用。

因此可以說雖然亞氏其后的希臘本土文化逐漸沒落，標志著一個輝煌時期的結(jié)束，但卻是軸心時代蘇格拉底文化線擴散的開端。其《詩學》過去對文藝研究發(fā)揮了重大作用，未來也將如此。

（二）摹仿說是亞氏戲劇理論的基石

在亞氏之前很少有人能系統(tǒng)闡述藝術(shù)的起源和本質(zhì)。德謨克利特曾認為藝術(shù)的本質(zhì)是對大自然能動地“模仿”，但對藝術(shù)的模仿起源研究的集大成者卻是亞氏。后者更進一步認為模仿是人的本能。他認為盡管文藝的樣式和種類千差萬別，但其本質(zhì)都是“模仿”，僅有的差別存在于三點：模仿所用的媒介不同，所取得的對象不同和所用的方式不同。因為亞氏到文藝復(fù)興時期之間的歷史“黑暗期”太長，導致其“摹仿說”竟統(tǒng)治了西方的文藝理論兩千年。在《詩學》中，亞氏開篇就點明“史詩的編制，悲劇、喜劇……音樂，這一切總的說來都是摹仿。”他認為摹仿不僅僅是試圖再現(xiàn)事物的外部形象，也在反映內(nèi)部的本質(zhì)和存在的意義。因為摹仿，有一種無音樂伴奏的話語藝術(shù)或格律文成了史詩或詩，演奏者就轉(zhuǎn)變成詩人。他們的摹仿對象都是壞人或好人（即行動中的人），他們在音樂、背景、幕布和面具等要素的參與下，以不同的方式去表現(xiàn)人物，并且按照時間一致、地點一致和表演一致的三原則在一天之內(nèi)完成表演，這就是“三一律”。

由此可見，亞氏認為人的天性成就了摹仿，產(chǎn)生了詩歌，詩歌的再現(xiàn)和表現(xiàn)衍生出了悲喜劇。摹仿其實質(zhì)就是象征，卡西爾認為人是能自由創(chuàng)造和使用象征符號的動物，而希臘人用詩歌或悲喜劇象征他們所要表現(xiàn)的事物。悲喜劇的本質(zhì)就是一種象征，即用同一種媒介的不同表現(xiàn)形式去摹仿同一個對象，通過扮演以求表現(xiàn)行動中具體人物。摹仿說在歷史上都很有影響力，包括后人把弗雷澤的巫術(shù)闡釋系統(tǒng)和馬林諾夫斯基的有關(guān)研究也與亞氏的摹仿論聯(lián)系在了一起。有人認為交感巫術(shù)的“相似率”其本質(zhì)就是摹仿，甚至有人認為西班牙史前時期的“阿爾塔米拉”壁畫里場面也是摹仿的再現(xiàn)。

（三）悲劇是摹仿理論的集大成者，是詩學的核心

在闡述摹仿的概念后亞氏思觸突轉(zhuǎn)，將大部分篇幅用在悲劇的描述。他說明悲劇的語言應(yīng)有語言和唱段，不然不能稱其為悲劇。悲劇包含著起始、中段和結(jié)尾這三個完整系統(tǒng)，并由情節(jié)、性格、言語、思想、戲景和唱段等六個部分對悲劇本體加以完善。悲劇并不嚴格按照歷史敘述，但卻嚴格遵循著突轉(zhuǎn)、發(fā)現(xiàn)和苦難的邏輯以及開場白、場、退場和合唱組成的順序，這種邏輯和順序能夠引起觀眾的恐懼和憐憫。亞氏認為最一流的悲劇效果應(yīng)該是表現(xiàn)主人公如何從順達之境轉(zhuǎn)入敗逆之境的人生遭遇，也就是主人公獲得悲慘的結(jié)局。如香港電影《食神》的前半部分，周星馳扮演的史蒂芬·周的人生就遵循這個套路。這種結(jié)局發(fā)生在主人公不知情時、近親或者配偶之間，這樣才能烘托出極強的悲劇氣氛。如歐里庇得斯的作品《美狄亞》，伊阿宋為了盜取金羊毛，娶了科爾喀斯城邦的公主美狄亞?？墒呛芸煲涟⑺尉蛼伷迼壸?，娶了他國國王之女。最后美狄亞殺死了伊阿宋的新妻和自己的三個兒子，伊阿宋也自殺身亡。這種親屬間的悲劇極大地引起了觀眾的恐懼，烘托了悲劇氣氛，是符合亞氏悲劇系統(tǒng)的經(jīng)典之作。

亞氏把悲劇分為四種：復(fù)雜劇、苦難劇、性格劇及穿插劇。除此之外，史詩也遵循該分類組成并均含有“結(jié)”與“解”。除了唱段、戲景外，史詩和悲劇別無二致。不過他也指出兩者的不同：“史詩的摹仿通過敘述進行，因此有可能描述許多同時發(fā)生的事”，而悲劇不能。在悲劇的最后部分亞氏大篇幅介紹了言語，談起了語法。其中有一種觀點對現(xiàn)在的文藝界仍有著警示作用。他認為：所謂奇異詞等普通用語的詞如果被人運用，那么他寫出不是謎語，便是粗劣難懂的歪詩……濫用外來詞會產(chǎn)生粗劣難懂的作品。”習近平總書記在文藝工作座談會上指出：“急功近利，竭澤而漁，粗制濫造，不僅是對文藝的一種傷害，也是對社會精神生活的一種傷害。低俗不是通俗，欲望不代表希望，單純感官娛樂不等于精神快樂……更不能用簡單的商業(yè)標準取代藝術(shù)標準，把文藝作品完全等同于普通商品?！边@說明文藝作品的作品要堅持大眾原則，要能夠為人民群眾接受和理解。舉個例子，如果市場上充斥著《小時代》這種粗制濫造、爛詞連篇的作品；如果電視劇都用著“蠻屌哦”、“扛把子”、“屌絲”或者“同志們，抗日戰(zhàn)爭已經(jīng)進行到第七個年頭了”之類的臺詞；如果我們看到的文學作品都是沒有營養(yǎng)的網(wǎng)絡(luò)小說，我們還能感受到美嗎？毫無疑問，這會割裂藝術(shù)與人民群眾之間的血肉聯(lián)系，導致藝術(shù)的衰亡。亞氏在兩千多年前的警告放到現(xiàn)在仍是振聾發(fā)聵的，也有文藝清醒劑的功用。

（四）藝術(shù)批評是短暫卻精彩的尾聲

《詩學》的最后兩章，亞里士多德談?wù)摿怂囆g(shù)批評，他對人們的批評進行了回應(yīng)。當時希臘人對文藝的批判有五類，分別為（詩人）描述了不可能發(fā)生之事、不合理之事、有害之事、前后矛盾之事和技術(shù)上處理欠妥當之事。在他看來，回應(yīng)這些批判應(yīng)從對詩藝本身的考慮出發(fā)，弄清錯誤的類型，正確區(qū)分詩人的摹仿路徑。同樣，亞氏嚴肅地指出“倘若詩人毫無必要地編寫不合情理之事和表現(xiàn)惡劣的性格……提出批評是正確的。”針對當時人們的同作為摹仿，史詩和悲劇究竟哪一種更好之疑問，亞氏認為通過表演來表現(xiàn)一切的摹仿是粗俗的，其是不能被具有較高欣賞能力的觀眾接受，以此來反駁人們提出的史詩比悲劇更勝一籌的見解。悲劇在他眼中是優(yōu)于史詩，它擁有史詩所具有的一切組成部分、有分量不輕的音樂成分、給觀眾留下鮮明印象及能在較短的篇幅內(nèi)達到摹仿的目的?！坝纱苏f來，如果悲劇不僅在上述方面優(yōu)于史詩，而且比后者更能讓觀眾感受到藝術(shù)帶來的快感，那么悲劇就超越史詩，因為它比后者更好地達到追求的目標。

三、結(jié)語

《詩學》的誕生已經(jīng)兩千多年，作為人類早期文明的巨著，其有些論點現(xiàn)在看來不免陳舊。但瑕不掩瑜，該書還是有著許多相當優(yōu)秀的論證，包括摹仿說、史詩和悲劇的解析及藝術(shù)批評，尤其是對后世影響甚大的“三一律”，這些都能展現(xiàn)亞氏嚴縝的思維邏輯和卓越的語言體系，閃耀著智慧光芒。其價值是巨大的，不然也不會在希臘文明之光黯淡后還能影響著世界兩千多年，使得人們至今還能想起蘇格拉底——柏拉圖——亞里士多德這一條學術(shù)文化線并像挖掘?qū)毑匾粯友芯恐汕Ф嗄旰?，亞氏的思想還能傳播和影響東方，讓人們“言必稱希臘”，這大概是他從未想過的小插曲吧！

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［8］習近平.在文藝工作座談會上的講話［N］.人民日報，2015-10-15（2）.

張池（1986-），湖南麻陽人，中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學系講師，博士，主要研究方向：非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護研究、文藝理論研究。