莫大尼 （湖南科技學院音樂與舞蹈學院 425000）

論藍調(diào)音樂風格的特點及其文化內(nèi)涵

莫大尼 （湖南科技學院音樂與舞蹈學院 425000）

藍調(diào)音樂（Blues）是歐美流行音樂風格中的重要代表，被認為是當代流行音樂的源頭之一。它節(jié)奏及律動感強，人聲與樂器交相呼應(yīng)特點分明，經(jīng)常性的出現(xiàn)樂句停頓，音樂的即興演奏和歌曲的即興演唱成為常態(tài)，這些現(xiàn)象背后的文化及美學內(nèi)涵值得大家思考。其獨特的音樂風格成為當今流行音樂發(fā)展的一股強勁推力。

藍調(diào)；音樂風格；美學；影響

藍調(diào)音樂被認為是當代流行音樂的源頭之一，它直接影響了Hip-hop、Rap、靈魂樂、搖滾樂、爵士、鄉(xiāng)村音樂等流行音樂風格形式的發(fā)展。其獨特的音樂風格形成一股推動力促使流行音樂不斷往前發(fā)展。

一、關(guān)于藍調(diào)音樂的起源

藍調(diào)音樂也稱為布魯斯（Blues）音樂，是美國的傳統(tǒng)音樂形式。它誕生于19世紀美國南部地區(qū)種植園內(nèi)的黑人群體之中，最初（17～18世紀）以“種植園歌曲”的合唱形式出現(xiàn)，后來轉(zhuǎn)變?yōu)椤疤飯@呼喊”的獨唱形式，“田園呼喊”也成為現(xiàn)代藍調(diào)音樂的鼻祖。其發(fā)展演變過程大致可以簡示為：種植園歌曲——田園呼喊——藍調(diào)。從藍調(diào)音樂的沿革過程我們可以發(fā)現(xiàn)，它是一種在種植園內(nèi)勞作時演唱的勞動歌曲，其誕生時的社會環(huán)境和人文環(huán)境都很不理想，正處于農(nóng)奴制度的壓迫之下。17～18世紀時期，大量從非洲販運過來的黑奴在美國南部的種植園內(nèi)失去自由，終日勞作，在工作中甚至連相互交談的自由的都沒，因此，一方面為了排解苦悶、單調(diào)的田間勞作，另一方面也為了相互溝通交流，他們逐漸開始歌唱，其中歌詞往往是使用農(nóng)場主聽不懂的俚語，由此便形成了“種植園歌曲”（Plantation Song）；到了19世紀美國南北戰(zhàn)爭之后，隨著奴隸制度的瓦解，黑人的社會地位得到改善，大集體式的田間勞作現(xiàn)象慢慢消失，取而代之的是帶有分散性的個體式勞作，因而集體勞動歌曲生存的土壤不復(fù)存在了，個體獨唱的藝術(shù)形式慢慢占據(jù)主導地位，由此出現(xiàn)了“田園呼喊”（Field Holler）；“田園呼喊”實際上已經(jīng)構(gòu)成了藍調(diào)音樂的基本輪廓，它在很多情況下都沒有歌詞內(nèi)容，通過呼喊的方式表達黑人群體內(nèi)心的無奈和凄苦之情。

二、藍調(diào)音樂的分類

藍調(diào)音樂在發(fā)展演變的過程中衍生出了多種音樂風格，他們彼此間即遵循著藍調(diào)音樂的基本原則和傳統(tǒng)，又有著各自獨特的風格特征。

1.鄉(xiāng)村藍調(diào)

這是藍調(diào)歷史上較早出現(xiàn)的一種風格，它20世紀初期發(fā)跡于美國南部地區(qū)的鄉(xiāng)村地帶；它們在密西西比河三角洲一帶的村落較為集中。這類藍調(diào)音樂主要出現(xiàn)在鄉(xiāng)村低等酒吧、俱樂部等黑人娛樂場所，歌曲內(nèi)容主要反映的是黑人日常生活內(nèi)容、黑人群體的意識形態(tài)以及黑人群體的價值觀和人生觀；在黑人中反響積極。

2.古典藍調(diào)

這是一種主要由黑人女性演唱的藍調(diào)音樂，商業(yè)化很強，它于20世紀20年代發(fā)跡于美國北部城市。與鄉(xiāng)村藍調(diào)歌曲最大的區(qū)別是歌曲旋律和結(jié)構(gòu)相對固定，由專業(yè)作曲人員譜曲并配器，流行音樂色彩較濃，而鄉(xiāng)村藍調(diào)奉行的是即興演奏和演唱，強調(diào)變化和個性。

3.城市藍調(diào)

大約于20世紀30年代開始發(fā)跡于美國北方城市地區(qū)，是一戰(zhàn)后黑人群體向城市遷徙之后的產(chǎn)物。它的音樂結(jié)構(gòu)固定，歌曲內(nèi)容不再像鄉(xiāng)村藍調(diào)那樣充滿哀傷等負面情緒，而是加入了更多歡快、熱烈，演出氣氛十分活躍。特別是城市藍調(diào)音樂中出現(xiàn)了一種布吉-烏吉（Boogie Woogie）風格，它指的是“一種快速、敲擊式的布魯斯鋼琴演奏形式，于20世紀30年代開始在芝加哥盛行。1”布吉-烏吉對爵士及搖滾鋼琴演奏產(chǎn)生巨大的影響。

4.節(jié)奏藍調(diào)

節(jié)奏藍調(diào)音樂大約于第二次世界大戰(zhàn)之后開始興起，并在上世紀50年代達到高潮。它是一種節(jié)奏感強、速度輕快并帶有搖擺感的藍調(diào)音樂，這是它綜合了多種音樂風格之后的結(jié)果（搖擺樂、布吉-烏吉、爵士）。節(jié)奏藍調(diào)音樂是搖滾樂最直接的靈感來源，并促進了靈樂的發(fā)展。

5.搖滾藍調(diào)

搖滾藍調(diào)是布魯斯白人化的產(chǎn)物，是在特殊的歷史時期（美國民權(quán)運動）經(jīng)過白人加工后的藍調(diào)音樂，它的“節(jié)奏變得簡單而強勁，強調(diào)反拍子，有一種頭重腳輕的翻滾感。在歌詞中，增加了反叛性的社會內(nèi)容。2”這類風格雖然起源于美國，但是真正的蓬勃發(fā)展地卻是英國（時間約為20世紀60年代）。

6.現(xiàn)代藍調(diào)

現(xiàn)代藍調(diào)泛指當前一切帶有布魯斯音樂元素的音樂作品。其間包括：流行、搖滾、鄉(xiāng)村、民謠、電子樂等多種風格。這實際上是藍調(diào)音樂影響力進一步擴寬的結(jié)果——其他的流行音樂或是主動吸收藍調(diào)風格，或是被動接納藍調(diào)風格，無論是表演形式還是音樂特征方面都非常豐富，不再拘于傳統(tǒng)藍調(diào)音樂的種種約束。

三、藍調(diào)音樂特點分析

藍調(diào)音樂從其誕生那一刻開始就彌漫著濃烈的憂傷和沉重感，這與黑人群體痛苦的過往經(jīng)歷是密不可分的。這種音樂風格本身所承載的是美國黑人對當時社會大環(huán)境所造成的針對黑人群體的種種不公平待遇、對所受到的諸多歧視及迫害以及對個人內(nèi)心壓抑著的情緒的釋放等因素的一種變相表達方式。所以，藍調(diào)的英文單詞——Blues——的詞義當中除了有“藍色”的意義之外，還有“憂郁”的一層含義在里面。正因如此，藍調(diào)音樂在多數(shù)情況下都表現(xiàn)出速度緩慢、旋律憂傷的特點?！熬徛焙芎美斫?，因為憂郁所以緩慢，而旋律的憂傷，就不得不提到一個關(guān)于藍調(diào)音樂表達憂傷的獨特的方式——布魯斯音階（或稱布魯斯調(diào)式）。它主要由5個音組成：1、b3、4（#4）、5（b5）、b7。其中的變化音所承當?shù)木褪恰皯n郁”的作用，而且這5個音中的b3和b7并不是正真的降低半度音，而是下降大約1/4度，這個“度”的把握主要靠演唱者和演奏者來控制。這里要說明的是，演唱者通過歌唱發(fā)音的方式可以獲得降低1/4度音高的效果，而演奏者想要演奏出比標準音低1/4的樂音出來是有前提條件的——必須是管樂或弦樂樂器才行（如果是鍵盤樂器比如鋼琴，那是無法演奏出降低1/4度的樂音的，只有弦樂器比如吉他，可以運用推弦技術(shù)獲得相應(yīng)音響效果）。

在藍調(diào)伴奏音樂的節(jié)奏方面也有著比較獨特的體現(xiàn)。它主要表現(xiàn)為：三連音節(jié)奏和Shuffle節(jié)奏。藍調(diào)伴奏音樂中出現(xiàn)的三連音節(jié)奏屬于規(guī)整的三連音，沒有其他什么特別的變化，而Shuffle節(jié)奏就有著較為獨特的意味在里面。Shuffle的意思是“拖著腳走路”“曳行”；它在藍調(diào)音樂中表現(xiàn)為傳統(tǒng)三連音的變型——將三連音中前兩拍采取連音處理，造成一種頭重腳輕的律動感。而Shuffle節(jié)奏所表現(xiàn)出來的律動特點也正是帶有“曳行”的感覺。

四、藍調(diào)音樂的文化內(nèi)涵

“音符是記錄音樂的符號，曲式調(diào)性是建構(gòu)音樂的手段，聲音也只是音樂的載體，而音樂的真正源泉是人和他的文化。3”藍調(diào)音樂屬于美國黑人族群，同時也是這一族群文化特性的表征之一。藍調(diào)音樂所表現(xiàn)出來的種種音樂特征，實則都是美國黑人族群過往經(jīng)歷的縮影：苦難、凄涼、無助。即便是在美國黑人族群獲得了前所未有歷史地位（比如奧巴馬擔任美國總統(tǒng)）的今天，藍調(diào)音樂骨子里所蘊含的心理陰影依舊存在，因為當前的一切成就都是一路腥風血雨般的抗爭、幾代美國人孜孜不倦的努力之后獲得的，但是期間過程之曲折、道路之坎坷非常語所能言盡。而藍調(diào)音樂伴隨著美國黑人族群一路走來，其風格和題材選擇方面也逐漸由全盤的壓抑和憂郁色調(diào)，逐漸出現(xiàn)了一些歡樂、愉快的內(nèi)容，以至于最終藍調(diào)音樂滲透到流行和古典音樂的方方面面之中，突破了自身的文化屏障，與其他族群的文化進行了融合和升華；但是，即便如此，藍調(diào)音樂的獨特印記是無法完全褪去的，就像布魯斯音階中的b3和b7一樣，它們時刻都在提醒著人們不要忘記美國黑人族群曾經(jīng)遭受過的那段苦難歲月；即便是在歡快、熱烈的藍調(diào)音樂氛圍之中，在人們愉快微笑的背后，其間所隱藏著的文化思考便是——當前我們從藍調(diào)音樂中所獲得的藍調(diào)式的歡快體驗是幾代美國人付出了多少犧牲獲得的呢？

五、結(jié)語

藍調(diào)音樂風格特點鮮明，是美國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分。它的影響已經(jīng)不僅僅局限于流行音樂范疇，在古典音樂領(lǐng)域也有滲透，比如，許多經(jīng)典的藍調(diào)音樂通過改編處理之后使用交響樂團進行演奏或者知名的藍調(diào)歌手與交響樂團合作演出的現(xiàn)象成為常態(tài)，它的影響力還在音樂領(lǐng)域內(nèi)波及開來。與此同時，我們欣賞或?qū)嵺`某種音樂時，對其風格的把控，除了要在音樂專業(yè)領(lǐng)域下足功夫之外，對其背后所蘊含的文化內(nèi)涵也必須了解清楚。只有這樣，無論是音樂愛好者還是音樂專業(yè)工作者才能在音樂這片汪洋大海之中找到彼岸。

注釋：

1.張燚編.大學流行音樂鑒賞［M］.高等教育出版社，2013.4：7.

2.同上：9.

3.洛琴著.音樂中的文化與文化中的音樂［M］.上海音樂學院出版社，2010：1.

［1］張燚編.大學流行音樂鑒賞［M］.高等教育出版社.2013.4.

［2］洛琴著.音樂中的文化與文化中的音樂［M］.上海音樂學院出版社.2010.1.

［3］周憲.文化表征與文化研究［M］.上海人民出版社.2015.1.

［4］陸揚主編.文化研究導論［M］.高等教育出版社.2012.4.

［5］（美）托馬斯·索威爾.美國種族簡史［M］.中信出版社.2011.11.

莫大尼，碩士，湖南科技學院音樂與舞蹈學院講師，研究方向：聲樂演唱及理論研究。