葛衛(wèi)清

【摘要】中國(guó)傳統(tǒng)雕塑繪畫所具有濃郁的裝飾趣味，非常符合中國(guó)人感性的審美心理和內(nèi)在的民族個(gè)性。任何的一種藝術(shù)形式都不能離開民族傳統(tǒng)獨(dú)立存在。寫意雕塑的核心理念是把中國(guó)的寫意精神、寫意文化、中國(guó)藝術(shù)氣象融入雕塑藝術(shù)形式中來(lái)。在世界的目光越來(lái)越多地投射在中國(guó)傳統(tǒng)文化的今天，寫意雕塑這一承載華夏民族傳統(tǒng)文化母體的藝術(shù)，對(duì)了解中華文明和指引當(dāng)前的藝術(shù)創(chuàng)作都極具參考價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)；民族；寫意雕塑

一、傳統(tǒng)的中國(guó)雕塑藝術(shù)

中國(guó)的雕塑藝術(shù)最早可以追溯到原始的石器時(shí)代和陶器造型中。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)幾千年來(lái)受傳統(tǒng)繪畫影響很大，有著強(qiáng)烈的民族色彩。傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)于一個(gè)國(guó)家和民族來(lái)說(shuō)是根本性的藝術(shù)標(biāo)志，是區(qū)別其他國(guó)家和民族藝術(shù)的重要因素，無(wú)論古今中外，各個(gè)民族和國(guó)家對(duì)傳統(tǒng)文化的追尋、繼承和發(fā)展都非常重視。近年來(lái)，“寫意雕塑”這個(gè)概念在中國(guó)的藝術(shù)界和教育領(lǐng)域引起了廣泛的關(guān)注和討論，“寫意雕塑”已經(jīng)成為中國(guó)雕塑的代名詞走向世界藝術(shù)的舞臺(tái)。隨著時(shí)代的進(jìn)步和藝術(shù)形式的多樣性發(fā)展，雕塑藝術(shù)表現(xiàn)形式也變得越來(lái)越豐富多元化，觀念、裝置、大地、影像等雕塑形態(tài)不斷地涌現(xiàn)。雕塑藝術(shù)的包容性不斷地吸引著更多的藝術(shù)家關(guān)注和走進(jìn)來(lái)，呈現(xiàn)出一派勃勃生機(jī)。在這樣的狀態(tài)下，中國(guó)傳統(tǒng)的雕塑藝術(shù)開始不斷地引起世界的關(guān)注。長(zhǎng)期以來(lái)中國(guó)雕塑教育是西方雕塑造型體系教育模式，忽略了對(duì)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的挖掘和傳承，中國(guó)傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)正在逐漸地被淡化消失。在這種時(shí)代背景下，我們面臨著傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)何去何從的問(wèn)題。古今中外，任何雕塑形式必須是站在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，這就體現(xiàn)出繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的重要性和必要性。因此，寫意雕塑的中國(guó)氣派和傳統(tǒng)雕塑的教育和創(chuàng)新正是我們面臨的新課題。

米開朗琪羅說(shuō)過(guò)，一個(gè)好的雕塑作品，就是從山上滾下來(lái)也滾不壞的，因?yàn)樗麄兊牡窨淌菆F(tuán)塊。中國(guó)的雕塑是不重視立體性，而注意在流動(dòng)的線條。這就是不同的民族文化代表著不同的精神追求和民族審美需求。雖然中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的風(fēng)格類別很多，但整體藝術(shù)語(yǔ)言充滿了寫意的韻致。作為寫意雕塑這個(gè)概念就是把中國(guó)的寫意精神、寫意文化、中國(guó)藝術(shù)氣象融入雕塑藝術(shù)形式中來(lái)。由于歷史的緣由，西方的價(jià)值觀和泛西方化使國(guó)外的新思想新文化成為中國(guó)教育模式的主流。造成中國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展滯緩，我們沒有在這方面引起足夠的重視。在這種環(huán)境下，我們面臨的是方向性定位的問(wèn)題。如何將傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)新和傳承是一個(gè)重要的補(bǔ)課內(nèi)容，只有不斷地挖掘民族的傳統(tǒng)的優(yōu)秀雕塑藝術(shù)，才能使中國(guó)的雕塑藝術(shù)走向世界的舞臺(tái)，這一思路已經(jīng)在研究和實(shí)踐中得到認(rèn)可，吳為山教授的寫意雕塑作品在國(guó)際上屢獲大獎(jiǎng)，這是中國(guó)人的殊榮，是傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)魅力的有力證明。

二、東西方雕塑藝術(shù)比較

（一）寫意雕塑的概念

寫意雕塑的核心理念是把中國(guó)的寫意精神、寫意文化、中國(guó)藝術(shù)氣象融入雕塑藝術(shù)形式中來(lái)。吳為山老師于2002年在廈門舉行的第八屆中國(guó)雕塑論壇上提出了“寫意雕塑”的觀念，并于2005年“首屆中國(guó)美術(shù)金彩·長(zhǎng)安論壇”上發(fā)表了《我看中國(guó)雕塑藝術(shù)的風(fēng)格特質(zhì)——論中國(guó)古代雕塑的八大類型》的報(bào)告，在對(duì)中國(guó)雕塑傳統(tǒng)進(jìn)行梳理的過(guò)程中，進(jìn)一步論證了寫意精神在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中的必要性。他提出和踐行的“寫意雕塑”已經(jīng)不僅僅是一種藝術(shù)創(chuàng)作行為，而是一種結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)理念和美學(xué)觀念的文化形態(tài)，也是一種通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)新形式而弘揚(yáng)中國(guó)文化精神的行動(dòng)。寫意，處于寫實(shí)與抽象之間，它既不會(huì)使人產(chǎn)生一覽無(wú)余的簡(jiǎn)單，也不會(huì)令人有望而卻步的深?yuàn)W，它引導(dǎo)人們?cè)谝环N似曾相識(shí)的心理作用之下，去把玩、體味、感覺藝術(shù)作品的整體及每個(gè)局部、細(xì)部的“意味”。智慧生成形式，寫意凝固著瞬間感悟，凝固著生命激情，由于寫意速度的迅捷，決定了它無(wú)矯揉造作，無(wú)“深思熟慮”，從而更接近于本質(zhì)。

寫意雕塑有別于西式寫實(shí)雕塑的理性造型觀，中國(guó)本土雕塑的造型感總是在抽象和具象之間，從來(lái)就沒有走向完全理性的寫實(shí)，也沒有走向完全理性的抽象。寫意雕塑著重意象的營(yíng)造，強(qiáng)調(diào)“意在筆先”。即在創(chuàng)作的過(guò)程更在乎主體心境和情緒的醞釀，是一種“胸中有丘壑”的自信，正如美學(xué)家宗白華先生認(rèn)為：“以宇宙人生的具體為對(duì)象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映：化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象以為特征，使人類最高的心靈具體化，肉身化，稱之‘藝術(shù)境界。寫意雕塑是藝術(shù)家的生活閱歷藝術(shù)造詣及人格修養(yǎng)的綜合體現(xiàn)，帶有唯美浪漫主義的情結(jié)。更具有大自在的藝術(shù)自由表現(xiàn)精神。正如吳為山教授講，一件藝術(shù)作品，他就是你的心靈。顧愷之自謂“四體妍蚩，本無(wú)關(guān)于妙處，傳神寫照，正在阿堵之中”。這正是千百年中國(guó)繪畫藝術(shù)追尋的“傳神達(dá)意”“以意寫形”的寫意之美。

（二）傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)和西方雕塑藝術(shù)比較

雕塑藝術(shù)有了幾千年的發(fā)展歷史。人類文明的發(fā)展總是離不開宗教、哲學(xué)、歷史和社會(huì)生活習(xí)慣，所以產(chǎn)生了不同的審美標(biāo)準(zhǔn)，西方人思考的方式注重智慧啟悟，中國(guó)人的思考方式注重情感體驗(yàn)。

西方的哲學(xué)和文化基礎(chǔ)是理性的，反映在雕塑藝術(shù)是以寫實(shí)為準(zhǔn)，是客觀地再現(xiàn)，是事物本身的自然屬性之美。中國(guó)的傳統(tǒng)雕塑發(fā)展也離不開哲學(xué)和文化的影響。中國(guó)的哲學(xué)和文化是感性的，追求“天人合一”的大宇宙概念。是一種“道法自然”的哲學(xué)理念。中國(guó)的雕塑形式不追求形體的自然屬性的準(zhǔn)確性，更多的是對(duì)對(duì)象的感知和“情境”交流。西方各門類藝術(shù)之間有著嚴(yán)格的界限，有其特定的表現(xiàn)方法，而中國(guó)的各門類藝術(shù)則是共通相契的。這是由于中西方不同的文化心理造成的。以雕塑為例，西方雕塑藝術(shù)有其特定的門類規(guī)則和創(chuàng)作方法，而中國(guó)的雕塑表現(xiàn)出與繪畫藝術(shù)的密切結(jié)合，如所謂“塑容繪質(zhì)”?？傊谒囆g(shù)語(yǔ)言上，西方人追求“形似”，中國(guó)人追求“神似”。一個(gè)是理性的對(duì)待對(duì)象，一個(gè)感性是的體驗(yàn)對(duì)象。

中國(guó)的傳統(tǒng)雕塑扎根于中華民族深厚的文化土壤之中。在中國(guó)古代雕塑藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程中，由于傳統(tǒng)繪畫的影響，雕塑藝術(shù)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)界于繪畫的審美與創(chuàng)作觀念之上，因而滲透出了鮮明的傳統(tǒng)繪畫特征和遺傳基因，呈現(xiàn)出造型語(yǔ)言融為一體的藝術(shù)形態(tài)和審美標(biāo)準(zhǔn)一致的藝術(shù)準(zhǔn)則。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑繪畫所具有濃郁的裝飾趣味，非常符合中國(guó)人感性的審美心理和內(nèi)在的民族個(gè)性。所以我們需要借用相關(guān)的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)與審美觀念這一特定的角度去看待中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)，才能準(zhǔn)確地把握傳統(tǒng)雕塑的審美要求的精髓所在。從東晉顧愷之的“以形寫神”到齊白石的“似與不似之間”中所包含的學(xué)識(shí)修養(yǎng)、構(gòu)思立意，風(fēng)格等一系列藝術(shù)創(chuàng)作的理論和經(jīng)驗(yàn)，都是我國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)精髓之所在，也是中國(guó)雕塑與繪畫所獨(dú)具的特色與風(fēng)格。中國(guó)雕塑早在文字產(chǎn)生之前已經(jīng)存在，是古代工匠藝人創(chuàng)造出的杰作，它客觀、形象地記載了中國(guó)文明史的演變過(guò)程，凝聚著廣泛的民族心理情結(jié)和普遍的民族審美意識(shí)。在世界的目光越來(lái)越多地投射在中國(guó)傳統(tǒng)文化的今天，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑這一承載華夏民族傳統(tǒng)文化母體的藝術(shù)，對(duì)了解中華文明和指引當(dāng)前的藝術(shù)創(chuàng)作都極具參考價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。

當(dāng)下的中國(guó)，全民躁動(dòng)文化迷失的狀態(tài)更是迫切需要文化與傳統(tǒng)的回歸，更是需要民族精英榜樣的力量。吳為山教授說(shuō)，作為一個(gè)雕塑家，應(yīng)當(dāng)承擔(dān)起社會(huì)責(zé)任，用民族精英、人類精英去喚起年輕一代的精神回歸。在當(dāng)今的藝術(shù)形態(tài)百花綻放的狀況下，雕塑的概念變得不再純粹。被觀念、裝置、大地、影像等藝術(shù)形式逐漸模糊化，邊界被消解，雕塑進(jìn)入到藝術(shù)國(guó)際化民族化的怪圈之中。光怪陸離的風(fēng)格和主義讓人眼花繚亂，審美疲勞?？v觀幾千年的世界藝術(shù)歷史，無(wú)論出現(xiàn)怎樣的藝術(shù)形式，創(chuàng)作的作品一定要能感染人，給人以美的享受和心靈上的愉悅，無(wú)論繪畫和雕塑作品要有靈魂有風(fēng)骨有氣韻。作品格調(diào)高闊才能走到藝術(shù)的詩(shī)性高度。

寫意雕塑是一種極具中國(guó)審美情趣的藝術(shù)表達(dá)形式，幾千年一直散發(fā)著迷人的藝術(shù)魅力。其造型氣度、審美特征以及藝術(shù)品位有其獨(dú)特的東方趣味。寫意雕塑呈現(xiàn)的美是藝術(shù)的境界升華到心靈的境界體現(xiàn)。當(dāng)下的中國(guó)的民族傳統(tǒng)藝術(shù)正在經(jīng)歷梳理傳承與發(fā)展的過(guò)程，中國(guó)的民族文化藝術(shù)正在從自卑走向自信。中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的發(fā)展任重而道遠(yuǎn)，新時(shí)期為傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)帶來(lái)新的機(jī)遇與挑戰(zhàn)，相信在不久的將來(lái)，中國(guó)傳統(tǒng)寫意雕塑在吸納外來(lái)文化的同時(shí)，會(huì)走向更寬闊的國(guó)際舞臺(tái)，中國(guó)傳統(tǒng)寫意雕塑會(huì)為民族藝術(shù)文化的復(fù)興、發(fā)揚(yáng)做出貢獻(xiàn)。