楊童舒

【摘 要】田克兢是成長在武漢本土、蜚聲全國文藝界的曲藝演員?？v橫文藝界多年以來，他演過獨角戲、舞臺劇、電視、電影；塑造的藝術形象人物眾多、性格各異且入木三分；文藝愛好評書、快板、道情、漁鼓、小曲樣樣能來——他都是當之無愧的“千面笑星”。

【關鍵詞】千面笑星；田克兢；曲藝

中圖分類號：J803 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）11-0045-01

說起“田克兢”，您家腦海中出現(xiàn)的第一印象是熱心快腸的“電話月佬”，或是沉迷麻將的“麻廠長”，亦或是陪伴江城百姓十四年的小市民“岔巴子”？無論哪一種形象，大家都會不由自主地露出笑容，夸上一句：“岔巴子田克兢撒！我曉得！演的東西蠻笑人、蠻好看！”

作為成長在武漢本土、蜚聲全國文藝界的曲藝演員，十幾年來，他演著身邊的人物、講著大家的故事，在江城甚至全國可謂“人見人愛、花見花開、車見車爆胎”。

縱橫文藝界多年以來，他演過獨角戲、舞臺劇、電視、電影；塑造的藝術形象人物眾多、性格各異且入木三分；文藝愛好評書、快板、道情、漁鼓、小曲樣樣能來——無論從哪方面看，他都是當之無愧的“千面笑星”。

一、“岔巴子”——硬是將貶義詞演成了褒義詞

時常有人問田克兢，我喊你“岔巴子”會不會顯得不尊敬？他總是回答：“您家只管叫，我從來都不覺得是不尊敬，人們喊我角色的名字是我最大的安慰?！?/p>

曾經在參加一檔電臺節(jié)目時，有聽眾打電話進來問：“為什么要給角色取名‘岔巴子？‘岔是個貶義詞咧！”緊接著另一位聽眾打進來說：“我覺得岔巴子是中性詞，而田老師您家硬是把岔巴子演成了褒義詞！”

“岔巴子”不是田克兢的創(chuàng)造，而是武漢話中已有的詞。說一個人“蠻岔”，指他愛管閑事、喜歡多嘴、蠻討人嫌、好心辦壞事。原意并不是特別好的。而在《都市茶座》中田克兢演的“岔巴子”，已經成為一種文化符號。名字本身并不重要，重要的是如何把名字這個代號人性化，把它“演活”、演成人們喜歡的人物。

岔巴子為什么活靈活現(xiàn)？因為田克兢了解老百姓，他所表演的一定是周邊的人、市井的人，是大眾心中想要的形象。原先的“貶義詞”通過田克兢的演繹，硬是成為了人見人愛的、老百姓心中的都市小人物形象，演成一種褒義詞。一個喜劇藝術形象能影響人們對于詞語的既定看法，這種微妙的變化使“岔巴子”成為一個奇妙的典型，是田克兢自己都很喜歡的人物形象。

二、“過盡千帆”，依然最愛獨角戲

“拍過電影，演過舞臺劇，拍過電視劇，演過小品，但我最喜歡的還是我的獨角戲?！豹毥菓虻谋硌萦泻芏鄻邮剑幸粋€人演一個角色，也有一個人演多個角色。在扮演多個角色時，要在瞬間馬上進入另一個角色的感覺、狀態(tài)、內心，完成行為動作、語言造型、身體造型、內心造型的轉換，對演員的藝術功力、修養(yǎng)、造詣的要求更高。

如今田克兢站上臺，哪怕一動不動，觀眾都會感覺到幽默，開始起哄，掌聲雷動；輕輕揮一揮手，觀眾全部鴉雀無聲，一根針掉下來的聲音都聽得到；輕輕一句“我還希望更熱烈一點”，臺下的觀眾就“瘋了”。在獨角戲表演中，有能力把所有的挑剔、諷刺、挖苦的眼神全部變成發(fā)自內心的喜歡，讓觀眾進入演員的情態(tài)，這個獨角戲演員才是成功的。

在文藝界、商界，對田克兢的評價都是“很夠意思”，很多事情直接搭個白、不談報酬，但對于獨角戲的表演氛圍，田克兢卻非常挑剔。大家都說“請?zhí)锟司こ燥埍日埶莩鲞€難”。他定下規(guī)矩，不參加婚慶和宴請的演出，如一定要參加則有一個要求：演的時候不許開餐。如果演出時觀眾都在吃飯、玩鬧、猜拳，不但對不起喜歡獨角戲的觀眾，也是不尊重演員的藝術和人格。

另外，他對于創(chuàng)作也有較高的要求，如果只是純粹搞笑的節(jié)目，就沒有什么意義。獨角戲一定要有力度和分量?！跋Ｍ^眾對我的評價是有思想、有品味、在思考社會現(xiàn)狀的一個演員。”他說，“作為一個文藝人，肩負社會責任和為人民服務的責任，所以創(chuàng)作時會很慎重，不能被觀眾罵‘田克兢變成了三俗?！?/p>

三、要傳統(tǒng)，更要時尚——創(chuàng)作不能“OUT”

網絡改變著文藝和生活，網絡劇、搞笑視頻、微電影等喜劇新樣式層出不窮，田克兢也在思考著傳播渠道的改變。文化體制的改革帶來了對文化人的新的要求——改版的《都市茶座》需要籌資金、成立公司，進行創(chuàng)作和演出。何祚歡、田克兢、陸鳴等人，包括武漢電視臺，一同籌措資金，成為大股東，將在七月份上演新的節(jié)目。

《都市茶座》演了十四年，并且長期受到喜愛，收視率高，全國罕見。“岔巴子”已經不屬于田克兢個人，而屬于江城的老百姓。人民希望電視里演他們的故事、說他們想看的事情，這個節(jié)目已經成為武漢市的一個符號。“老百姓已經把都市茶座提升到這種高度，我們有責任和義務拿錢出來做，不然這個名字就會消亡。”為了撐起老百姓的舞臺，學商業(yè)的田克兢卻做起了“不賺錢的買賣”。

隨著文化的改革和社會的變化，老百姓欣賞的東西也在變化，固守經典的同時，也要創(chuàng)造自己的演繹領域。大浪淘沙，不進則退。田克兢希望保持著文藝的青春活力，“老武漢”要有新詞、新思想，反映的是最時尚的東西，才能不“OUT”。武漢的觀眾喜歡新東西，想看新節(jié)目。表演不僅要去掉傳統(tǒng)的糟粕，更要補充現(xiàn)代的精華。加入地方特色文化、有自己的創(chuàng)新，很可能達到意想不到的成功。endprint