□陳傳席

《山中明月獨相親》陳傳席

中外學(xué)畫者，莫不從臨摹開始(開始出于興趣，涂鴉階段不算)，畢加索也是從臨摹文藝復(fù)興時代的名作開始的，但中國畫在臨摹上應(yīng)下更大的工夫。據(jù)說，有一個學(xué)校的美術(shù)系主任把學(xué)國畫天賦素質(zhì)水平相當(dāng)?shù)囊话鄬W(xué)生分為兩部分，其中一部分學(xué)生從寫生學(xué)起，三年基本不臨??；另一部分學(xué)生三年全部臨摹，基本不寫生。結(jié)果到第四年，以臨摹為主的學(xué)生造型能力、筆墨功夫和創(chuàng)作能力大大超過以寫生為主的學(xué)生。因為寫生所能學(xué)到的內(nèi)容，在臨摹中都能學(xué)到。寫生主要練造型，尤其是捕捉人物等的動態(tài)造型。但在臨摹中也學(xué)到了造型，而且是經(jīng)過名家提煉、概括、加工過的造型。掌握了這種造型能力(包括解剖關(guān)系)，不去寫生，自己杜撰都可以。但臨摹所學(xué)到的筆墨線條、構(gòu)圖等能力，寫生者就沒有。我的體會是先臨摹，把繪畫上的基本因素都掌握了，再去寫生，這就成了畫家。若先寫生，再臨摹，便事倍功半；先臨摹，后寫生，事半功倍。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，更需要臨摹，但臨摹必須建立在理解的基礎(chǔ)上。這“理解”，非多讀書、多研究不可。

世界上有懂而不能的，沒有不懂而能的。很多人畫了一輩子畫，其實并不懂畫。盡管他(她)十分刻苦、十分努力，日夜不停地畫，有可能越畫越差。猶如打拳，如果不按嚴(yán)格的套路練，只是亂打亂伸，練一輩子也學(xué)不會。理解，就要研究，就要讀書。當(dāng)然，讀書更大的作用是提高修養(yǎng)，修養(yǎng)學(xué)識是更關(guān)鍵的。若只懂繪畫技法，不注重修養(yǎng)，則作畫的境界和格調(diào)也不容易提高?！案褂性姇鴼庾匀A”，繪畫是自我表現(xiàn)，畫家的氣質(zhì)、修養(yǎng)、學(xué)識、胸懷，也都在畫中表現(xiàn)出來，所以讀書的作用非同小可。

學(xué)習(xí)繪畫如若只重視修養(yǎng)，而輕視技巧，也是不行的。修養(yǎng)的高低，不代表書法水平的高低。原因就是沒有認(rèn)真掌握書寫的技法，技法到一定高度也靠學(xué)問。新的技法還要反復(fù)試驗、反復(fù)體會。如什么叫“一波三折”，什么叫彈性線條，什么叫平、留、圓、重、變，什么叫淡，什么叫散，什么叫靜美，什么叫動美等等，都必須靜下心來體會。

關(guān)于“幼功”的問題。作畫可以沒有“幼功”，從五十歲、六十歲開始作畫都行。但繪畫性之外的基本功，必須很早就具備。比如書法，最好有點幼功。詩、文更需要幼功。各種風(fēng)格中的畫，以傳統(tǒng)一路難，也以傳統(tǒng)一路最耐看。出點新花樣，只需半年、幾個月，乃至幾天就可以實現(xiàn)，但創(chuàng)造新風(fēng)格卻是一輩子的事。

關(guān)于“理性”和“激情”的問題。學(xué)畫要理性，但通畫理的人如果被畫理所束，也很難畫好畫。先懂畫理畫論，練好基本功，創(chuàng)作時置畫理于度外，一任激情流露。有人說“畫貴有誤筆”，“誤筆”往往是隨意或激情所致，有時可能是敗筆，有時可能是最佳之筆。太理性的人是不能創(chuàng)造出新奇之作的，但可以把成法、舊法深入。

這幾年，我畫畫多變完整為破碎。以前下筆求整，長線闊墨。現(xiàn)在把完整打碎，又把破碎整合。這是從元、明、清直至黃賓虹的畫中得到的啟示。長線變短線，短線變點，點的運動軌跡就是線，然后由點變短線再變長線。寫意畫線太長、太闊，易死板，不易變化，更不易生動。點和短線，每一筆都有很自然的變化，易生動，易見精神。古人書畫講究淡、散，破碎最易淡、散。中國畫是在統(tǒng)一中見豐富，西方油畫則在色彩豐富中求統(tǒng)一。破碎易豐富，但也要把破碎統(tǒng)一起來，這就要靠修養(yǎng)和悟性了。

《菊石圖》陳半丁