■沈 翔

如宗白華所述，“魏晉六朝是中國(guó)政治上最混亂，社會(huì)上最痛苦的時(shí)代，然而卻是精神史上極自由，極解放，最富于智慧，最濃于熱情的一個(gè)時(shí)代。在這個(gè)時(shí)代里，人的精神得到了極大的解放，人格上也獲得了極大的自由”。在經(jīng)歷了八王之亂，五胡亂華，南北朝的分裂等種種舛錯(cuò)之后，“罷黜百家，獨(dú)尊儒術(shù)”的舊禮教最終崩潰，取而代之的是“越名教而任自然”的藝術(shù)創(chuàng)造精神的勃發(fā)。這種美在經(jīng)歷了千百年文化的洗禮與變更之后，褪去了商周的獰厲威嚴(yán)，剝離了兩漢的質(zhì)樸古拙。在玄學(xué)，佛學(xué)，天師道，各類方術(shù)的不斷沖擊下，人的性情變得狂放灑脫，如同普羅泰戈拉所說(shuō)“人是萬(wàn)物的尺度”，將人的高度大幅度提升，從而與形而上的道完美契合，表現(xiàn)出一種簡(jiǎn)約玄澹，超然絕俗的哲學(xué)之美。雖然在這個(gè)浪漫的時(shí)代里，人的思想和信仰得到了極大的自由，美與丑，高貴與殘忍，圣潔與惡魔變得只有一線之隔——晉人自帶有禽獸般的天真與殘酷，有如深山大壑的龍蛇，超然于善惡之外，這固然非日神理性的存在，卻也絕非酒神感性的迷狂或是圣特蕾莎被金箭刺入心臟所感受到的極度痛苦和歡欣的迷狂。晉人的狂，倒更像是普羅提諾所提出的靈魂與太一相契合時(shí)所達(dá)到的迷狂狀態(tài)。“厲與西施，道同為一?！睍x人所追求的正是這種在矛盾中達(dá)到天人合一，物我兩忘的“和”的狀態(tài)。

這是一種典型的道家美學(xué)思想，以泛神論色彩的道德為基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)人只有處于“虛靜，恬淡，寂寞，無(wú)為”這樣一種非功利的自由自在的精神狀態(tài)中，才能體會(huì)天道之美。莊子以審美為原則，主張“法貴天真”，強(qiáng)調(diào)客體自然物的生機(jī)活力與主體人的內(nèi)在生命力之間的聯(lián)系。這種重“美”“真”而輕“善”的審美趣味，對(duì)魏晉時(shí)期人物的品藻，書(shū)法，繪畫(huà)，工藝等都產(chǎn)生了巨大的影響。（比如蕭衍評(píng)論書(shū)法就將“芙蓉之出水”置于“文采之鏤金”之上；顏延之對(duì)湯惠休作出的“君詩(shī)若鋪錦列繡，亦雕繢滿眼的評(píng)價(jià)，才會(huì)怏怏不樂(lè)，終身病之”。

此時(shí)的人物品藻已不同于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期迷信色彩濃厚的相人之術(shù)或漢代選拔官員的道德考察，而是對(duì)個(gè)人氣質(zhì)內(nèi)涵，精神風(fēng)貌的審美評(píng)判。晉人之美，美在神韻。王羲之“飄如浮云，矯若驚龍”；許洵“清風(fēng)朗月，輒思玄度”；王恭“濯濯如春月柳”；謝玄“芝蘭玉樹(shù)，生于階庭”；嵇康“巖巖如孤松，巍峨若玉山”；謝道韞“神情散朗，奕奕有林下風(fēng)”……所以才有了“看殺衛(wèi)玠”，有了“擲果盈車”，有了“蘭陵王”“獨(dú)孤郎”。這樣的美，可以雄強(qiáng)，也可以雅致，“雖千載上死人，懔懔如有生氣”。

一個(gè)人只要擁有神韻，便會(huì)得到時(shí)人的尊重。魏晉對(duì)氣韻的重視，不僅表現(xiàn)在人物品藻上，曹丕在《典論.論文》中提出“文以氣為主”的思想。 此外，陸機(jī)的“緣情說(shuō)”，鐘嶸的“滋味說(shuō)”，劉勰的“余味說(shuō)”都強(qiáng)調(diào)文藝風(fēng)格與作家氣質(zhì)個(gè)性的內(nèi)在聯(lián)系。顧愷之提出“以形寫(xiě)神”的“傳神論”，王僧虔提出“書(shū)之妙道，神彩為上，形質(zhì)次之”，謝赫更是把“氣韻生動(dòng)”“骨法用筆”列在六法之首?！豆欧ㄆ蜂洝分辛杏诘谝晃坏年懱轿ⅲ鸵蚰堋案F盡理性，事絕言象”而排名第一，而衛(wèi)協(xié)盡管“不說(shuō)備形妙，頗得壯氣”，故也列在第一品。劉義慶在《世說(shuō)新語(yǔ)》中記載：“顧長(zhǎng)康畫(huà)裴叔則，頰上益三毛”“看畫(huà)者尋之，定覺(jué)益三毛有神明”。頰上三毛雖然乃夸張所作，但在心理上卻帶給人真實(shí)的感受和強(qiáng)烈的印象。即后來(lái)張彥遠(yuǎn)所說(shuō)的“本于立意而歸乎用筆”。用筆有生氣，則畫(huà)面有神，這種審美觀，對(duì)后世藝術(shù)審美產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。李白“清水出芙蓉，天然去雕飾”；岑參“愛(ài)君詞句皆清新，清水一片光照人”；陶明濬“得其精神而略其形似”；嚴(yán)羽“詩(shī)之極致日入神”；蘇軾所說(shuō)“書(shū)畫(huà)本一律”；都明確反對(duì)形似。此外王士禎的“神韻說(shuō)”，便是由晉人美學(xué)理論演化而來(lái)。

宗炳強(qiáng)調(diào)“道”“理”，王微看重“情”“致”，謝赫主張“氣”“法”，無(wú)非是要通過(guò)表現(xiàn)氣質(zhì)神韻來(lái)達(dá)到天道，這才是最高的藝術(shù)精神。莊子曰“以和為天（道）”，充分講明了道的本質(zhì)，即和諧統(tǒng)一。這也是藝術(shù)最基本的性格。老莊所提出的“和”，與儒家所說(shuō)的“天地和同”又是一種互補(bǔ)互成的關(guān)系?！秶?guó)語(yǔ)》有“樂(lè)從和”，《論語(yǔ)》有“和為貴”，《皇疏》有“和即樂(lè)也”，《禮記》有“大樂(lè)與天地同和”?！昂汀笔冀K作為儒家審美藝術(shù)的性格，因此，盡管魏晉時(shí)期人們追求個(gè)性的張揚(yáng)與思想的解放，但仍有別于酒神型的原始文化狀態(tài)。奔放的情欲，本能的沖動(dòng)，狂暴的歡樂(lè)，絕望的痛苦，罹難，虐殺，毀滅，悲劇，怨而怒，哀而傷，給人以丑，怪，惡等難以接受的藝術(shù)便被統(tǒng)統(tǒng)排斥。“情感所追求的最終境界仍是相對(duì)的平寧和諧，即使粗獷，豪放，拙重，瀟灑，也仍然脫不出“和”的情感形式和大圈子。繆拉（A.H.Muller）說(shuō)一切矛盾得到調(diào)和的世界，是最高的美，一切藝術(shù)作品，是世界調(diào)和的反復(fù)。多特罕塔（Todhunter）也認(rèn)為美是矛盾的調(diào)和。莊子講“我守其一，以處共和”“與人和者謂之人樂(lè)，與天和者謂之天樂(lè)”，即認(rèn)為人的本質(zhì)乃 “和”， 藝術(shù)的最高境界乃“和”。

簡(jiǎn)言之，魏晉時(shí)期的藝術(shù)精神即以追求氣韻而達(dá)到與天地和的天道境界。只有當(dāng)氣韻超越了形似又復(fù)歸于能表現(xiàn)出作為對(duì)象本質(zhì)的形似關(guān)系時(shí)，才能得到“物的形神相融之真”?！叭朔乔笏埔庾宰悖镆淹斡蔼q映”，魏晉時(shí)期的美學(xué)觀，為后世美學(xué)批評(píng)奠定了基礎(chǔ)，正如庾道季的那句“懔懔如有生氣”一般，千百年后，我們?nèi)阅芨惺艿綍x人的千古風(fēng)流與不朽豪情。