萬寶珣

摘要：在聲樂的日常教學和演出活動中，鋼琴伴奏被廣泛使用，我們要正確認識在教學過程中鋼琴伴奏起到的作用，要擁有伴奏者應該有的素質，以便于更好更全面的提升自己的伴奏能力。

關鍵詞：鋼琴伴奏 藝術歌曲 藝術形象 正譜伴奏

鋼琴伴奏是聲樂教學中不可或缺的的一個環(huán)節(jié)，其主要體現在聲樂演唱技巧訓練、聲樂作品研究和聲樂作品演唱技能分析，等等。聲樂教學模式基本采用獨立的一對一模式，從聲樂教學的初期到后期完整的完成作品展示過程中都離不開鋼琴伴奏的幫助。因此說鋼琴伴奏在聲樂教學中具有非常重要的作用。

一、鋼琴伴奏在實際中的應用

一般情況下，關于鋼琴人們就會想到音樂家在音樂廳里舉行的音樂會，鋼琴的曲目數目繁多，如果再將鋼琴協奏曲算在內更是不計其數。人們的生活水平和文化素質要求在社會逐漸發(fā)展的今天不斷的提高，在藝術欣賞這一方面的要求也產生了變化，人們慢慢的接觸到了獨唱音樂、室內音樂以及獨奏音樂。群眾們業(yè)余時間的文化生活、專業(yè)性的文藝演出、學校舉辦的音樂教育活動等都是與鋼琴伴奏息息相關的活動，具有音域寬廣、音色優(yōu)美、能夠代替樂隊伴奏的鋼琴被廣泛的應用在各種場合，所以鋼琴伴奏也被應用于更多的場合。

從嚴格意義上來說，鋼琴伴奏還可以分為重唱、獨唱、合唱伴奏、芭蕾舞中的及基本功訓練伴奏、體操基本訓練伴奏、器樂協奏和重奏、民族舞蹈組合的伴奏等方面，與音樂藝術相關的內容基本上都能看見鋼琴伴奏的身影，作為一種具有綜合性的表現形式十分重要。

二、鋼琴伴奏在聲樂教學中的作用

作為鋼琴表演的一部分，鋼琴伴奏也有著自己獨特的規(guī)律和特點，本文主要對聲樂與鋼琴伴奏的結合，伴奏對歌唱的作用進行論述。優(yōu)秀的鋼琴伴奏者需要具備什么要條件，應該怎么促進歌唱者更好的表現，將歌唱和伴奏完美融合，促進聽眾們能夠從心靈上形成與歌曲的共鳴，伴奏者能夠促進聲樂作品的藝術魅力的表達。

演唱者和伴奏者在表演的時候務必要做到配合默契，演繹出作品的具體內涵，伴奏者的疏忽會使整體的藝術形象被破壞，還會讓演唱者受到影響。下面兩個方面就是鋼琴伴奏對聲樂表演起到的作用：

（一）相對獨立的表現功能，與演唱者共同完成音樂作品，尤指藝術歌曲

音域可以通過獨奏伴奏和鍵盤樂器獲得多聲部立體聲的效果，音樂的表現力和完整性得到了完美地體現，關于這個問題在西方的音樂中發(fā)展過程有著很久的歷史。鋼琴伴奏的作用和意義在19世紀中國的器樂和藝術曲的獨奏中受到了廣泛的關注，促進了獨唱和器樂獨奏表現力的提升。

（二）襯托背景，帶動情緒

1.引導演唱者和欣賞者進入特定的音樂情緒中。每一首作品的創(chuàng)作背景的情感都是獨一無二的，演唱者要全身心的投入才能保證對藝術形象的充分表現，鋼琴伴奏的前奏部分對烘托背景、調動情緒、表現作品內涵方面有著重要的作用。

2.促進音樂發(fā)展，將音樂形象與音樂主題完美地結合。間奏和尾奏在大多數的聲樂作品中對歌曲內容有補充的作用，它能夠轉換音樂中體現出的情感，讓演唱者的狀態(tài)得到調整，具有承上啟下的效果。結束音樂作品的時候為了讓人聲和樂聲達到統(tǒng)一，將情感進行補充，通常會使用尾奏來進行。這些都是歌曲演奏時的關鍵部分。

三、鋼琴伴奏者應該具備的能力鋼琴伴奏包括正譜伴奏和即興伴奏

聲樂和器樂獨唱獨奏的作品在歐、美、俄等國家石油伴奏譜的，伴奏這個任務是由專業(yè)的伴奏教師進行的，聲樂教師是不彈奏的，所以他們一般被稱為“藝術指導”。鋼琴伴奏教師會指導學生們學會對于曲譜節(jié)奏、音高和處理等方面的知識，這些國家的案情伴奏都是通過正譜來實現的。我國的情況與之不盡相同，很多經典的聲樂作品都有相應的曲譜，出版之前的新歌曲，都會有作曲家自己寫好鋼琴伴奏曲譜。導致了在一些真實的場合使用的都是正譜伴奏。

（一）彈奏好鋼琴伴奏的基礎是要具有良好的鋼琴伴奏技術

鋼琴演奏的技術是伴奏者必備的一項技能，基本功的提高不是一朝一夕的事情，在日常的演奏中要加強對中外不同風格歌曲的練習，提高音樂修養(yǎng)。伴奏中有一個難度較大的技巧，需要長時間的練習才能有良好的效果。沒有好的基本功和技巧就不能夠很好的掌握鋼琴伴奏。

（二）分析作品，把握伴奏歌曲、樂曲的風格

認真分析的作品的背景、性質和情感，對旋律有著良好的把握，這樣利于更好的伴奏。不同的作曲家有著不同的風格，在對比和借鑒他們特點的同時，要進行獨特的創(chuàng)新，對作曲家的背景和創(chuàng)作意圖的理解，能夠幫助伴奏者更好地進行彈奏。通過對樂曲的調式、調性、旋律、風格、歌詞、情緒等的分析，再加上和弦的設計和織體的設置，能夠彈伴奏產生無可比擬的效果。掌握歌曲的風格是研究伴奏樂曲和歌曲首要條件。

（三）具備即興伴奏編配技巧

即興伴奏技巧也是鋼琴伴奏中主要技巧之一，這一技巧最重要的就是明確歌曲的調式、調性、織體、和弦的概念。在伴奏民族歌曲的時候，有的伴奏者無法彈出民族的特點，這就是他沒有采用民族五聲調式和弦去演奏的結果。在給歌曲配相應的和弦的時候，要注意結束音與旋律中的骨干音一致。除了要將調式和弦的功能關系搞清楚之外，還要以作品的風格和內容為基礎，選擇適當的伴奏織體，伴奏者平時要多閱讀參考伴奏書籍、正譜伴奏，為即興伴奏奠定理論基礎，豐富有關和聲的知識儲備。

（四）良好的合作意識切忌把伴奏當獨奏去彈

獨奏作品是鋼琴演奏者最常演奏的作品，這就要求有過硬的技術和擅長發(fā)揮個性，伴奏的時候如果出現這種情況就會主次混淆。鋼琴伴奏居于輔助地位，要根據作品的具體情況對感情的音色、觸鍵、力度等因素進行改變，以上都是以演唱者對作品的感受和理解為基礎的。分寸感在伴奏中十分重要，如果忽視它就會打字比例失調，音響失去平衡性。

過輕的力度會使樂曲變得單薄，音樂進行的過程中獨奏和演唱者如果對力度進行改變，那么伴奏者就要對音量進行調整，幫助合作者突出作品的高潮部分。伴奏過程中時常會出現速度不一的額問題，歌唱者的技巧會因為過慢或者過快的速度發(fā)生影響，這一現象出現的原因就是伴奏者對作品的熟悉度不夠，不能與合作者完美地配合，所以必要的練習和磨合就是必須的。伴奏者不能掌握好就走就好比不能掌握一首歌曲的心臟，就走的不明確會使韻律有缺失。如果伴奏者有著很好的對節(jié)奏的敏感反應，富有動力和彈性，表演就會十分順利。

（五）伴奏者的修養(yǎng)和責任

伴奏技巧、樂感、音樂修養(yǎng)和文化修養(yǎng)都是一個合格的伴奏者要具備的特質，中外歌曲的歌詞大多以是個為主，他們大多感情含蓄、內斂，其中包含著豐富的學術知識，正確地理解作品內涵，把我作品的真實情感和作曲家的風格，再加上默契的合作，將合作者的長處和個性特點表現出來，就是一場成功的鋼琴伴奏。

總而言之，良好的伴奏技巧、扎實的基本功、對音樂作品風格的把握、音樂和文化修養(yǎng)的完善、與合作者之間的默契，這些成就了一個合格的鋼琴伴奏者，促進了伴奏者對鋼琴伴奏這一音樂藝術的掌握。作為一種藝術表演形式，鋼琴伴奏隨著文化的繁榮和發(fā)展逐漸提高了發(fā)展的速度，地位不斷提高?！颁撉侔樽鄬τ趥€人成長是一門修養(yǎng)，一方境界對于社會文化生活是一種奉獻，一道亮麗；是鋼琴藝術的左膀右臂”。身在其中的人才能更加深刻、直觀地體會伴奏藝術世界的博大精深，理解其中妙不可言的韻味。

基金項目：

本文為黑龍江省藝術科學規(guī)劃一般項目，項目名稱：《鋼琴伴奏在聲樂演唱和民族器樂演奏中的重要作用》，項目編號：2015B028。

參考文獻：

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