張麗

（華中師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，湖北 武漢 430079）

淺談音樂(lè)歷史寫作中的歷史連續(xù)性
——以中國(guó)戲曲發(fā)展史為例

張麗

（華中師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，湖北 武漢 430079）

音樂(lè)歷史的寫作方法多種多樣，如何確保歷史的連續(xù)性，則需要究其內(nèi)部發(fā)展過(guò)程中本質(zhì)的連續(xù)性，而不在于各個(gè)朝代外部藝術(shù)形式某名稱的同一性。

書寫音樂(lè)史；戲曲發(fā)展史；戲劇表演形式；音樂(lè)風(fēng)格連續(xù)性

書寫歷史是一項(xiàng)主觀和客觀結(jié)合的工作，在書寫的過(guò)程中，研究者的主觀性被放大，歷史真相被壓縮，書寫者可以自己合理地確定什么是歷史主體，按照何種方式書寫歷史。比如我國(guó)編寫歷史的體例有編年體、紀(jì)傳體、國(guó)別體、斷代體等，但就音樂(lè)歷史的寫作而言，如何確保歷史連續(xù)性？達(dá)爾豪斯在音樂(lè)史學(xué)原理中認(rèn)為歷史連續(xù)性前提并不是某個(gè)歷史行動(dòng)者的同一性（某種可感的特征同一性）而是某種沒(méi)有中斷的連續(xù)性。

我國(guó)戲曲藝術(shù)的發(fā)展史可以有力地證明這一觀點(diǎn)，因?yàn)槲覈?guó)的戲曲藝術(shù)的連續(xù)性并不取決于先秦以來(lái)各個(gè)朝代戲劇藝術(shù)形式的名詞的同一性。

我國(guó)戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，孕育已久。自周代的散樂(lè)起，便開始孕育。至先秦時(shí)，據(jù)《史記·滑稽列傳》所載的優(yōu)孟衣冠表演算是最早的角色扮演，服飾化裝的戲劇表演形式。至漢代時(shí)，出現(xiàn)了上承周代周代散樂(lè)，匯合多種民間藝術(shù)如角抵、雜技、魔術(shù)、歌舞、武術(shù)等的百戲。可以說(shuō)，百戲?yàn)楹笫谰C合性藝術(shù)的戲曲發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。至南北朝時(shí)，有故事情節(jié)、有角色化裝表演、載歌載舞同時(shí)兼有伴唱和管弦伴奏的戲曲雛形的歌舞戲興起，《大面》《撥頭》《踏搖娘》是歌舞戲的代表作，雖無(wú)劇詞和曲譜傳世，但歌舞戲仍不失為中國(guó)戲曲藝術(shù)走向成熟的基石。據(jù)唐代崔令欽《教坊記》中載：《大面》出于齊，蘭陵王長(zhǎng)恭，性膽勇而貌若婦人，自嫌不足以威敵，乃刻木為假面，臨陣著之。因?yàn)榇藨颍嗳绺枨?。”木刻假面算是早期的臉譜了。關(guān)于其音樂(lè)，宋代王灼《碧雞漫志》卷四記載：《蘭陵王》在宋代仍流傳，屬越調(diào)，犯正宮，三段，二十四拍。由此可知：歌舞戲的臉譜化裝的表演形式及其音樂(lè)風(fēng)格對(duì)后世戲曲藝術(shù)的發(fā)展影響影響深遠(yuǎn)。至唐宋時(shí)，參軍戲成為盛行的一種戲劇表演形式。參軍戲源于先秦時(shí)俳優(yōu)的滑稽調(diào)笑，后由一人發(fā)展為兩人表演，一為參軍，另一為蒼鶻，即劇中之戲弄者，內(nèi)容多為嘲諷時(shí)政。后世參軍戲漸漸復(fù)雜，加有歌唱。參軍戲?qū)蚯男纬捎兄匾绊?，是戲曲的幾種來(lái)源之一。至此，已具備了戲曲的基本要素：故事情節(jié)、角色、代言體說(shuō)白、服飾化裝，甚至舞臺(tái)布景等。在宋元市民文化的潮流中，戲曲脫胎而出，創(chuàng)立了我國(guó)戲曲藝術(shù)的獨(dú)立地位。此時(shí)，音樂(lè)史步入了以戲曲音樂(lè)為中心的發(fā)展格局。宋元時(shí)期的戲曲發(fā)展，有雜劇和南戲兩大體系。宋雜劇是一種戲劇藝術(shù)形式，又是各種技藝如滑稽戲、傀儡戲、皮影、說(shuō)唱、歌舞、雜技、武術(shù)等的統(tǒng)稱。雜劇興起于北方，北宋時(shí)期已很流行。宋雜劇的結(jié)構(gòu)由三部分組成：艷段，正雜劇，雜扮。宋雜劇已形成了固定的角色行當(dāng)，其中主要有付凈、付末、孤、旦。宋雜劇可分為以對(duì)白為主的滑稽戲和以歌舞為主的歌舞戲。元雜劇是日趨完善和成熟的雜劇形式，劇本、表演、音樂(lè)等方面都有著嚴(yán)格的規(guī)定。元雜劇的結(jié)構(gòu)一般為一本四折。雜劇表演有曲、賓白、科三部分組成。元雜劇所用音樂(lè)成為北曲，屬曲牌體。其曲牌有出于大曲、諸宮調(diào)、唐宋詞調(diào)、舊曲，也有當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作。北曲音樂(lè)結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，音樂(lè)旋律一般采用七聲音階，其風(fēng)格豪邁雄健。

南戲又稱戲文或南曲，北宋末葉到元末明初流行于我國(guó)南方，以唱南曲為主的一種戲曲形式，明代又稱“傳奇”。南戲吸收了宋雜劇、詞調(diào)、唱賺、諸宮調(diào)、大曲等藝術(shù)形式，形成了歌舞、念白與插科打諢等相結(jié)合的戲曲。南戲把雜劇向前推進(jìn)了一大步，使中國(guó)戲曲更加成熟，更加靈活地表現(xiàn)戲曲內(nèi)容和展示戲曲魅力。其一、南戲的劇本結(jié)構(gòu)不限折數(shù)，根據(jù)情節(jié)需要，可長(zhǎng)可短。其二、南戲的宮調(diào)使用上更加靈活。其三、南戲沒(méi)有一人主唱的規(guī)定，劇中角色根據(jù)情節(jié)需要可隨時(shí)演唱。南戲的另一功績(jī)是創(chuàng)造了南北合套。南戲中不僅使用南曲，也吸收北曲的曲牌，創(chuàng)立了南北合套的形式，該形式的出現(xiàn)，對(duì)我國(guó)具有廣泛代表性的劇種的形成具有重要影響。到了明代，因受南戲北曲交融的影響和啟發(fā)，這時(shí)的明清傳奇一方面繼承南戲傳統(tǒng)，一方面與各地民間音樂(lè)結(jié)合，根據(jù)語(yǔ)音音調(diào)的不同，派生了多種南方戲曲聲腔，比如具有代表性的海鹽、余姚、弋陽(yáng)、昆山腔四大聲腔。到清末，在民間歌舞音樂(lè)、說(shuō)唱曲種音樂(lè)基礎(chǔ)上產(chǎn)生了眾多的地方戲曲劇種，形成了另外兩大腔系，歌舞類型腔系和說(shuō)唱類型腔系。至此，中國(guó)戲曲音樂(lè)在全國(guó)范圍內(nèi)迅速發(fā)展，從而標(biāo)志其已完全進(jìn)入全面成熟和繁榮時(shí)代。

由上述戲曲藝術(shù)的發(fā)展史可知：（1）作為戲曲藝術(shù)重要組成要素的戲劇表演形式經(jīng)歷了從周代散樂(lè)→漢代百戲→南北朝歌舞戲→唐宋參軍戲→宋雜劇→元曲→明清傳奇的代代相傳、借鑒吸收的過(guò)程。最終形成了固定的角色行當(dāng)，確立了四折一楔子、一人主唱為雜?。徊幌拚蹟?shù)、各色皆唱為傳奇的戲曲體制；（2）作為戲曲藝術(shù)另一重要組成要素的音樂(lè)風(fēng)格方面，則主要借鑒吸收民間音樂(lè)，尤其是說(shuō)唱音樂(lè)。戲曲藝術(shù)對(duì)說(shuō)唱音樂(lè)的借鑒吸收可上溯至戰(zhàn)國(guó)荀子的《成相篇》，經(jīng)漢樂(lè)府?dāng)⑹略?shī)，唐代俗講，到宋代隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化氛圍的繁榮，產(chǎn)生了極其豐富的說(shuō)唱音樂(lè)新形式，如鼓子詞、唱賺、諸宮調(diào)、貨郎兒、陶真等。這些說(shuō)唱形式被南戲吸收，形成了曲牌聯(lián)套的音樂(lè)結(jié)構(gòu)形式。且確立了北曲以遒勁為主，南曲以婉轉(zhuǎn)為主的音樂(lè)風(fēng)格。最終受南北曲交融的影響，各地方聲腔得到很快發(fā)展，發(fā)展過(guò)程中結(jié)合各地語(yǔ)言音調(diào)，形成了各地方特色的戲曲音樂(lè)。

總之，對(duì)于戲曲藝術(shù)的發(fā)展而言，戲劇表演形式和音樂(lè)風(fēng)格的日益完善可以作為一條源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史線索，保持戲曲歷史的連續(xù)性。

J614.93

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1005-5312（2015）17-0149-01