洪敏健
(蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,江蘇 蘇州 215006)
從墨蘭看去
——從畫上題詩到“書畫一律”
洪敏健
(蘇州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,江蘇 蘇州 215006)
題畫詩是文人畫的有機(jī)組成部分。文人畫的主要特點(diǎn)其中之一便是文人們喜好依詩作畫,畫上題詩,文章主要通過詩詞與繪畫去闡述文人畫。
文人畫;詩詞;意境
鄭思肖,畫蘭從不畫土,意思是土已被外族女真奪去。這種表現(xiàn)手法很難讓觀者領(lǐng)會。因?yàn)橛^畫者不懂得他的身世。后來倪瓚為他畫的《墨蘭圖》題詩云:秋風(fēng)蘭蕙化為茅,南國凄涼氣已消。只有所南心不改,淚泉和墨寫離騷,這樣便很容易感受到畫者的初衷。觀者如果只看畫面,會有很多的遐想,但是有了題畫詩的存在,便能很快理解畫者的初衷。
文人畫是中國繪畫中獨(dú)具特色的一個風(fēng)格體系。它不與中國畫三門:山水畫、花鳥畫、人物畫并列在一起,也不在技法上與工筆、寫意有所區(qū)分。他是中國繪畫大范圍中山水、花鳥、人物的一個交集。詩書畫印的交響是文人畫在藝術(shù)形式上最明地表現(xiàn)出封建社會里文人學(xué)士的藝術(shù)審美趣味和思想情懷。所以畫文人畫的畫家常常是具有較全面文化修養(yǎng)的文人,他們作畫的目的不是為社會服務(wù),而是自娛自樂、自憐、自嘲等,他們運(yùn)用筆墨符號構(gòu)建一個精神層面的視覺圖象,從而達(dá)到愉悅精神、升華人格。顯著的特征,因?yàn)檫@樣能鮮
題畫詩,字面意思是指寫于畫面的詩。是作者感情的傾瀉,是畫面意境的延伸,以畫為本,意在畫外。但是從繪畫發(fā)展史看,在畫上題詩的形式至在唐宋都還是很少見,唐宋以前的畫家在畫面題寫自己姓名時都常常處理在不明顯的位置。宋徽宗創(chuàng)作的《蠟梅山禽圖》有他親自提寫的:山禽矜逸態(tài),梅粉弄輕柔。已有丹青約,千秋指白頭。這便是中國的詩畫結(jié)合的較早的例子。
蘇軾、文同等畫家積極實(shí)踐畫上題詩并倡導(dǎo)洗煉、寫意,他們在文人畫的基礎(chǔ)之上,以書法入畫,他們需要一種新的理論來表明自己的繪畫觀念,用以區(qū)別于非文人畫,最直接和最簡單的方法便是以詩喻畫,這樣能表達(dá)自己觀念和抒發(fā)自我情感,同樣也是最容易讓平常人理解和接受。所以當(dāng)北宋文人畫思潮來逐漸來臨的時候,文人士大夫們特別希望用繪畫創(chuàng)作的手段抒發(fā)自我的情感和志向,所以畫上題詩的風(fēng)氣便迅速的發(fā)展起來了。文人畫所表達(dá)的文人的審美情趣格調(diào)和文人內(nèi)心所喜愛的托物言志風(fēng)格是一致的。
勸椿的《畫繼》中曾記載說:“畫者,文之極也?!背蔀閭鹘y(tǒng)的文人畫理論,將文人和畫緊密的聯(lián)系到一起。這和蘇軾所說“詩畫同源”如出一轍,詩畫文都是一律的,在創(chuàng)作上運(yùn)用的手法都是相通的,所以文人士夫階層自然能夠非常直接的懂得繪畫的規(guī)律,然后鄧椿在《畫繼》中有這樣描述:“難者以為自古文人,何止數(shù)公?有不能,且不好者,將應(yīng)之曰“其為人也多文,雖有不曉畫者寡矣;其為人也無文,雖有曉畫者寡矣?!彼晕娜死L畫的重要標(biāo)準(zhǔn)之一就是文人繪畫所擁有的“書卷氣”。
在元代,迎來了文人畫發(fā)展的高峰期,以趙孟頫為代表的畫家更加主張以詩入畫,提倡詩、書、畫、印要融為一體的藝術(shù)理念。尤其將詩意入畫面意境,將詩文和書法引入構(gòu)圖,使文人畫技法更豐富,意境更開闊。這種情況在明清之際的發(fā)展就更加普遍。所以文人畫在明代繼承并逐漸得以發(fā)展,當(dāng)時出現(xiàn)了“吳門畫派”,即沈周、文征明、唐寅、仇英、“明四家”既繼承元代文人畫的畫法,同時又追求院體畫風(fēng)格,完善了文人畫的藝術(shù)形式,身為明末后期畫壇巨匠董其昌,更加注重筆墨純度,簡化山水形象,倡導(dǎo)畫中“士氣”,并依據(jù)書法開合起伏的原則,形成平面化的山水格局與面畫面的意境渲染至頂點(diǎn)。并且他們還在文人畫理論上推出南北宗論,并以南宗為主體,注重構(gòu)圖與布局,個性的發(fā)揮。促使南宗畫派把文人畫推向一個新的高度。清代是文人畫發(fā)展的鼎盛時期,由于受董其昌藝術(shù)思想的熏陶,文人畫的畫家在創(chuàng)作態(tài)度、藝術(shù)思想及風(fēng)格都產(chǎn)生了新的變化,出現(xiàn)了“復(fù)古四王”,即王時敏、王原祁、王鑒、王暈?!皠?chuàng)新四僧”有石濤、漸江、朱聾,晃殘,這樣兩大派系貌,在畫上題寫抒發(fā)性情的詩文以此。
文人畫強(qiáng)調(diào)作畫要有詩的意境,即“畫中有詩,詩中有畫?!睆臍v史上看,關(guān)于詩與畫的發(fā)展主要有兩種情況:其一是觀畫而成詩。其二是因詩而作畫。一個懂畫的詩人在寫詩時可以豐富詩的意境;同樣的,一個畫家,如果有詩的根底,作畫時也可以脫掉俗氣,增加詩的韻味。詩與畫,兩者在寫景抒情、創(chuàng)造意境、審美情趣、形象思維、等諸多方面都有相同之處。詩依畫而境顯,畫依詩而意深。題畫詩是文人畫的有機(jī)組成部分。依詩作畫,畫上題詩,這是文人畫的主要特點(diǎn)和優(yōu)秀傳統(tǒng)。
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