褚文清（南昌瓷板畫研究中心 南昌市 333000）

南昌瓷板肖像畫的藝術(shù)發(fā)展

褚文清（南昌瓷板畫研究中心 南昌市 333000）

瓷板畫，肖像，南昌

南昌瓷板畫又稱南昌瓷板肖像畫，顧名思義是在瓷板上繪制的人物肖像畫，是一門傳統(tǒng)的民間手工繪畫工藝。2008年6月，南昌瓷板畫入選“國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”；2010年7月，南昌瓷板畫研究中心成立；2015年12月15日，“儺園”退、“瓷園”進(jìn)，南昌瓷板畫藝術(shù)博物館正式對外開放……從時間脈絡(luò)和發(fā)展角度縱觀，南昌瓷板畫在傳承的基礎(chǔ)上不斷變化發(fā)展，既傳統(tǒng)又現(xiàn)代。

一、南昌瓷板畫史話

我國古代把“肖像畫”稱作“傳神”、“寫照”、“傳影”、“寫真”等，在顧愷之的《論畫》中最早出現(xiàn)“傳神”與“寫照”，但“肖像畫”一詞是由20世紀(jì)歐洲傳入，雖然叫法各有不同，但關(guān)鍵都是側(cè)重圍繞“形”和“神”展開。

從作畫的載體去看，古代畫師們在巖壁、木板、彩陶、青銅器物、絹、帛等上面進(jìn)行繪制；直至生紙作肖像畫的畫法出現(xiàn)。清朝末年，西洋肖像畫法流傳進(jìn)入中國，通過“炭精擦筆畫法”在西洋白紙上可以畫出寫實逼真的肖像，因此盛行于民間。與此同時，經(jīng)由西方的琺瑯傳入我國，為陶瓷的繪畫藝術(shù)增加了不少顏色，為彩瓷色釉的發(fā)展增添了新色彩，一批文人畫家開始介入繪瓷藝術(shù)。1892年瓷上肖像畫創(chuàng)始人鄧碧珊，用九宮格繪制瓷像，提高了人像繪制的精準(zhǔn)度，為之后的瓷像發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。由于當(dāng)時攝影技術(shù)的從西方流入中國，鄧碧珊在汲取了中國傳統(tǒng)瓷器彩繪的技藝同時，將二者融合貫通加之以創(chuàng)新，也由此開創(chuàng)了瓷上肖像畫的新領(lǐng)域；由于易于保存，加之當(dāng)時民眾的排外思想和對祖先的敬畏之情，瓷板畫在當(dāng)時脫穎而出。

民國初年，瓷板畫興起之后，需求日益旺盛，在南昌中山路繁華地段有梁兌石開設(shè)的“麗澤軒”瓷莊，聘請瓷像藝人按照顧客要求繪制肖像的同時，招收有興趣的人士進(jìn)行教學(xué)，開創(chuàng)了瓷板畫在南昌發(fā)展的開端。也是在梁先生的帶領(lǐng)下，南昌陸續(xù)開設(shè)多家瓷像館，使得南昌瓷板畫不斷的發(fā)展強盛?？上щS著日本對華發(fā)動了侵略戰(zhàn)爭，動蕩的局勢禍至南昌，這良好的發(fā)展態(tài)勢并未持續(xù)多久，不過當(dāng)時瓷板畫手工藝人被迫四處逃難，在顛沛流離中靠手藝養(yǎng)家糊口，也將瓷板畫手藝傳播于各地。此后隨著抗戰(zhàn)勝利、新中國成立，手工藝人們又陸續(xù)重新回歸南昌，將瓷板畫繼續(xù)發(fā)展壯大。

早期南昌瓷板畫的發(fā)展歷程中，突出的代表瓷像繪制藝人是首批中國工藝美術(shù)大師楊厚興，他嘗試并試制成功了用彩色的顏料繪制瓷板肖像畫，使南昌瓷板畫的表現(xiàn)力極大的增強，顏色更為豐富生動。中國工藝美術(shù)大師馮杰在楊厚興先生的指導(dǎo)下，繼續(xù)探索繪畫藝術(shù)和陶瓷表現(xiàn)手法，全面系統(tǒng)掌握了瓷上肖像畫的精髓，成為南昌瓷板畫的第六代傳人。經(jīng)過幾十年的刻苦學(xué)習(xí)、潛心鉆研，馮杰融古今中外繪畫藝術(shù)于一爐，將瓷板肖像畫帶向了一個新的藝術(shù)高度，當(dāng)代南昌瓷板畫已經(jīng)在形似的基礎(chǔ)上，更重視作品本身的神似，逐漸走出了“像”的誤區(qū)，更為突出的表現(xiàn)人物內(nèi)在的生命、心理、精氣神等特征，也是在朝著作品的藝術(shù)審美性發(fā)展。

二、當(dāng)代瓷板肖像畫特點

作為重要的文化遺產(chǎn)，南昌瓷板畫以瓷上人物肖像畫為特征，是民間手工，也是繪畫藝術(shù)，它隨著東西方文化交流興起，歷經(jīng)九宮格畫法、彩色肖像和當(dāng)代創(chuàng)新等階段，既傳承著中國人物畫的“傳神寫照”精神，也是東西方肖像繪畫的融合。

在創(chuàng)作繪制一幅瓷板肖像畫時，瓷像的手工藝人們要先反復(fù)觀察研究要畫的“人”，根據(jù)人物已有的體態(tài)形體特征等資料，去揣摩人物的內(nèi)心世界，所謂意在筆先，在腦海中先行成像才開始動筆著手畫。神似是一種更高的藝術(shù)追求，瓷板畫是經(jīng)由二次創(chuàng)作的繪畫藝術(shù)，除了外在的表達(dá)人的外在容貌形象，更需要融合繪制者的感情去主觀分析內(nèi)在心理、再現(xiàn)人物的內(nèi)心世界等，使所繪畫的人物“活”起來，將鮮明藝術(shù)特征經(jīng)再創(chuàng)作表現(xiàn)出藝術(shù)品的本身。

從瓷板畫的變化和發(fā)展去看，當(dāng)代瓷板肖像畫在不斷提高作品的技藝水平、追求神似的同時，也在思考瓷板畫的生存環(huán)境，與當(dāng)今社會的接軌，使之讓更多的群眾所接受、認(rèn)可。

由于種種原因，瓷板肖像畫這門傳統(tǒng)藝術(shù)有逐漸沒落的趨勢，光靠單個藝術(shù)家喊口號說堅持只是杯水車薪，需要有傳有承、順應(yīng)時代。作為后來者，我輩應(yīng)該思考怎么進(jìn)一步的開拓和新的藝術(shù)形態(tài)相結(jié)合，吸引更多的不了解傳統(tǒng)藝術(shù)的人介入，以形成傳統(tǒng)藝術(shù)良性的、持續(xù)的發(fā)展態(tài)勢。

The development of Nanchang portrait art on porcelain

作為重要的文化遺產(chǎn)，南昌瓷板畫以瓷上人物肖像畫為特征，是民間手工，也是繪畫藝術(shù)，它隨著東西方文化交流興起，歷經(jīng)九宮格畫法、彩色肖像和當(dāng)代創(chuàng)新等階段，既傳承著中國人物畫的“傳神寫照”精神，也是東西方肖像繪畫的融合。