邱紫薇

猶盤虬臥龍般的老松，如嵯峨孤山般的奇石，可安于一盆之內(nèi)，乃置于一掌之上。若云煙有靈，或許也會(huì)被這盆中奇景所迷惑，環(huán)繞其中，這一“奇物”便是我們通常所說(shuō)的“盆景”。所謂盆景，僅一捧土、一株植、一塊石，共堆于一盆內(nèi)，亦不能稱之為盆景。所謂“景”，不論生于何處，都是可賞的。而盆景則以盆呈景，方寸之內(nèi)更顯妙境，其“源”可溯至千年，“法”亦不勝枚舉……

千年不朽是盆景

據(jù)文獻(xiàn)記載，盆景的起源可追溯至遙遠(yuǎn)的東漢，其后形成于唐，自明清興盛至今。在千年以來(lái)歷朝歷代的詩(shī)、書、畫中，我們都能窺得盆景在歷史長(zhǎng)河中留下的倩影及時(shí)人對(duì)其的偏愛(ài)。

在河北望都發(fā)掘的東漢墓甬道內(nèi)，一處壁畫繪有盆景的早期圖案形象。六只紅花栽于一只陶質(zhì)的卷沿圓盆內(nèi)，圓盆又被置于方形幾座上，植物、盆、幾架三位一體的盆景之相，在近兩千年前修葺的幽暗甬道中呈現(xiàn)了出來(lái)；此外，晉代的嵇含——時(shí)為廣州刺史、文學(xué)家和植物學(xué)家——曾著有我國(guó)現(xiàn)存最早的地方植物志《南方草木狀》，其中記錄了交趾太守士燮向?qū)O權(quán)獻(xiàn)橘一事，也可由此一瞥盆景的原型。這顆一蒂結(jié)十七個(gè)果的橘，在當(dāng)時(shí)被認(rèn)為是絕無(wú)僅有，乃祥瑞之物，于是群臣盡賀，孫權(quán)更設(shè)宴歡飲。這“祥橘”可算是最遙遠(yuǎn)的盆景雛形。

盆景的正式形成之始，通常被認(rèn)為在唐代初期，一些存世的唐代繪畫可幫助人們尋得些許端倪。比如位于陜西省乾陵的唐代章懷太子李賢（武則天之子）墓內(nèi)，甬道中的一處壁畫就繪有兩名侍女圍著一件“盆景”的場(chǎng)面：只見(jiàn)一方怪石立于地上，石上生著一株向上生長(zhǎng)、枝葉豐滿的植物，株頂開(kāi)出一朵扇形的花，兩個(gè)花骨朵從稍下的地方滋生出來(lái)。雖然筆法較為樸拙，但仍可看出這是一件經(jīng)精心弄置而成的、富有觀賞意義的供品；而在唐代“國(guó)寶級(jí)”畫家閻立本的名作《職貢圖》中，可得見(jiàn)典型的“山水盆景”。唐太宗時(shí)，南洋的婆利、羅剎、林邑等國(guó)曾前來(lái)中國(guó)朝貢進(jìn)奉各式珍奇物品，《職貢圖》便記錄了一隊(duì)進(jìn)貢的行列，其中幾名生著卷密頭發(fā)和大鼻子的異國(guó)侍者高捧著金色蓮瓣紋淺盆，盆中所立的正是造型奇特優(yōu)美的賞石。

此后，盆景歷經(jīng)宋、元、明、清各代，愈發(fā)受到宮廷皇室和文人騷客的喜愛(ài)，其自身也愈發(fā)講究。宋朝時(shí)，盆景已經(jīng)成為一種美而雅的文化，將繪畫審美、文人詩(shī)賦、造景美學(xué)、種植技術(shù)等融為一體，堪稱古時(shí)的“裝置藝術(shù)品”；而元代更出現(xiàn)了歷史上第一位制作盆景的名家——高僧韞上人，他為盆景賦名“些子景”（意為“小景”），并將禪意發(fā)揮到盆景的制作中，使其尺寸和體量轉(zhuǎn)變?yōu)樾∏删乱宦?，?duì)后人制作和衡量盆景的標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

到了明代，有關(guān)盆景的著述開(kāi)始大量出現(xiàn)，足見(jiàn)文人對(duì)盆景的重視。如吳初泰的《盆景》、林有麟的《素園石譜》、王向晉的《群芳譜》等，均詳細(xì)記述了盆景制作的技藝，而在一般士人的文集中，也多有對(duì)盆景中山林景象的立意、布局選景、材料造型等的論述。至清代嘉慶年間，時(shí)人蘇靈在《盆玩偶錄》二卷中根據(jù)“樹(shù)木盆景”所用植材的不同，還推出了“四大家”、“七賢士”、“十八學(xué)士”和“四雅”之分。自此，“盆景”作為一門特殊的藝術(shù)，其文化發(fā)展和流派傳承在中國(guó)扎下了根，從古至今不曾衰敗，吸引著源源不斷的人們?nèi)?chuàng)造和賞玩。

詩(shī)情畫意寓盆景

盆中幽境惑云煙……當(dāng)我們欣賞盆景作品時(shí)，會(huì)被其仿若可居可游的幽深意境所吸引，古人又何嘗不是。自唐朝以來(lái)，文人墨客們或詠詩(shī)頌之，或揮筆繪之，更為傳承千年的盆景增添詩(shī)情畫意；而盆景在發(fā)展的同時(shí)也受到古今文藝的影響，這詩(shī)情畫意便反過(guò)來(lái)融進(jìn)了其制景當(dāng)中。

唐朝時(shí)期，盆景的形態(tài)在一些詩(shī)詞和繪畫作品中被記載下來(lái)。從畫作中，我們能發(fā)現(xiàn)盆景的制景受到了時(shí)人藝術(shù)審美的影響，而在文人墨客的筆尖下，則可見(jiàn)偶爾流露出的他們對(duì)盆景意境追求的逐步提高。唐人馮贄《記事珠》載：“王維以黃瓷斗貯蘭蕙，養(yǎng)以綺石，累年彌盛?！庇纱丝梢桓Q，大名鼎鼎的唐代詩(shī)人王右丞也喜制盆景，他曾將精美的山石與幽蘭配置在一起，以黃瓷斗為器，做出一“累年彌盛”的盆景佳品；白居易也有詩(shī)云：“青石一二片，白蓮三四枝，寄給東洛去，心與物相隨。古倚風(fēng)前樹(shù)，蓮栽月下池……”詩(shī)中的青石與白蓮、風(fēng)前樹(shù)與月下池，構(gòu)出了一幀引人入勝的立體佳畫；嚴(yán)肅如杜甫也鐘愛(ài)盆景道：“一匱功盈尺，三峰意出群。望中疑在野，幽處欲生云”可見(jiàn)“詩(shī)圣”在觀賞盆景時(shí)也被帶入了自然仙境當(dāng)中。而這初具文人情懷和詩(shī)畫意境的唐代盆景文化，大約在此間隨著佛教傳入了日本。

至宋，文人吟詠盆景之風(fēng)更盛。蘇軾就堪稱盆景的忠實(shí)愛(ài)好者，曾寫下不少詠景之詩(shī)：“五峰莫愁千峰處，九華今在一壺中；試觀煙云三峰外，都在靈仙一掌中”。這“靈仙一掌”四個(gè)字，似是道出了盆景藝術(shù)的真諦，而蘇東坡對(duì)盆景的喜愛(ài)，也可說(shuō)是如癡如醉。他在《雙石》詩(shī)中云：“夢(mèng)時(shí)良是覺(jué)時(shí)非，汲水埋盆故自癡。但見(jiàn)玉峰橫太白，便從鳥(niǎo)道絕峨嵋。秋風(fēng)與作煙云意，曉日令涵草木姿。一點(diǎn)空明是何處，老人真欲住仇池。”將自己的美夢(mèng)寄于盆景之中，借盆景遙想“有九十九泉，萬(wàn)山環(huán)之，可以避世如桃源也”（蘇軾《和桃花源》詩(shī)序）的仇池，東坡亦如此，今人也可以憑著一件盆景，從鋼筋水泥的城市中“臥游”至世外桃源。

此外，盆景的發(fā)展與山水畫的發(fā)展相伴相隨。從宋代開(kāi)始，山水畫有了質(zhì)的變化，畫家不再局限于從畫面整體來(lái)取景，而開(kāi)始探究對(duì)近景局部的展現(xiàn)。這種改變尤以南宋為盛，其四大家中的“馬一角”和“夏半邊”便是這次改革中的兩位大膽先驅(qū)，影響延及元明。自此，山水畫中對(duì)于近景樹(shù)石布局的要求，同前朝相比趨于細(xì)致和富有變化。對(duì)枝干與山石的組合美感的追求，以及對(duì)變形夸張的造型的需要，都是為了迎合宋代以來(lái)形成的人文審美風(fēng)尚，一直受文人雅士喜愛(ài)的盆景也因此產(chǎn)生了和山水畫相重合的變化。在臺(tái)北故宮博物院藏的《明人十八學(xué)士圖》中，可見(jiàn)文人們正悠閑地從事著燃香備琴、弈棋、展書、觀畫等賞玩活動(dòng)，而每一桌文人的身邊都擺有一兩盆“古松盆景”或“附石盆景”，這些盆景所呈現(xiàn)的樹(shù)石特征與承自宋人山水畫中的完全一致。

明朝玩家，名門之后文震亨也在《長(zhǎng)物志·盆玩篇》中指出，制盆景者常于盆中寄予古人畫意。文曰：“盆玩，時(shí)尚以列幾案間者為第一，列庭榭中者次之……最古者以天目松為第一，高不過(guò)二尺，短不過(guò)尺許，其本如臂，其針如簇，結(jié)為馬遠(yuǎn)之‘欹斜詰屈’，郭熙之‘露頂張拳’，劉松年之‘偃亞層疊’，盛子昭之‘拖拽軒翥’等狀，栽以佳器，槎牙可觀?！痹谶@里，文震亨將盆景作為一種賞玩對(duì)象，將其“最古者”天目松的形態(tài)同宋代畫家馬遠(yuǎn)、郭熙、劉松年等人的畫法特征相聯(lián)系，表現(xiàn)出了盆景中蘊(yùn)含的濃重畫意。另外，《長(zhǎng)物志》還詳細(xì)記載了各種花木的栽培方法之講究，以及對(duì)盆的質(zhì)地、擺法皆要入品的高要求，更可見(jiàn)盆景藝術(shù)在明代文人生活中的地位之重。

盆景固然是文人騷客的摯愛(ài)，同時(shí)也被宮廷皇室所眷戀。清宮內(nèi)隨處可見(jiàn)盆景與瓶花作為陳設(shè)點(diǎn)綴，造辦處還奉旨意，依照實(shí)物盆景規(guī)格用各種寶石珍玩制成仿生盆景。清宮舊藏有翠竹盆景，盆為四瓣式銅胎掐絲琺瑯，飾冰裂梅花紋，下有四云頭足；景由四塊白玉為山石，上植三竿翡翠竹子，竹竿呈削剪后又綻新筍狀。類似的珠寶珍奇盆景在故宮存世良多，雖材質(zhì)珍稀昂貴，但制景取意仍沿承古畫意境與文人情懷。

各家各派承盆景

中國(guó)盆景藝術(shù)在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，各地因取材和造型手法的不同，形成了具有不同藝術(shù)風(fēng)格的流派。依歷史習(xí)俗而分，世人稱為“蘇、杭、滬、寧、徽、榕、穗、揚(yáng)”八大家。綜觀我國(guó)盆景的源流，最著名又有揚(yáng)派、蘇派、川派、嶺南派和海派五大流派。

無(wú)論出自哪家哪派，當(dāng)一件盆景作品擺在面前，都會(huì)讓人感悟到自己的稚嫩。盆景體量雖小，但盆中樹(shù)的樹(shù)齡可能已達(dá)幾十年甚至幾個(gè)世紀(jì)。當(dāng)初栽培、制作它的盆景師，可能是康熙年間的某位匠人，可以想像這件小小的盆景歷經(jīng)了多少年的風(fēng)雨，才得與今人相見(jiàn)，如得遇良主，它還將繼續(xù)傳承下去……盆景，不僅承載著植物的生命，還親自經(jīng)歷著歷史的演變，記載著人文風(fēng)氣發(fā)展的變化。盆景，不僅是人們陳設(shè)的點(diǎn)綴、品位的表達(dá)、投資的手段、收藏的項(xiàng)目和生活的陪伴，更是“活的中國(guó)文人畫”，是“有生命的古董藝術(shù)品”，是幾代藝術(shù)匠人心血的見(jiàn)證。

清末之后，隨著中國(guó)大環(huán)境的起伏，盆景文化也經(jīng)歷了幾次嚴(yán)重的考驗(yàn)，至近年才再次被世人所關(guān)注。盆景藝術(shù)品造型設(shè)計(jì)的創(chuàng)作版權(quán)也曾一度成為新盆景師們的焦點(diǎn)話題，更重要的是，盆景作為古董藝術(shù)品，其屬性在當(dāng)今藝術(shù)品市場(chǎng)大爆炸的時(shí)代，也正逐步被世人所理解。在2014年的杭州西冷拍賣及香港蘇富比拍賣中，“盆景”作為藝術(shù)品項(xiàng)目擁有了自己的拍賣專場(chǎng)。今天，人們逐漸理解了盆景作為“古董”和藝術(shù)品的價(jià)值，開(kāi)始有意識(shí)地了解其歷史，鑒別其品質(zhì)，并學(xué)習(xí)像照顧古畫漆器等藝術(shù)品一樣，去照顧盆景藝術(shù)品。像所有存世藝術(shù)品一樣，當(dāng)需要更專業(yè)的職業(yè)保養(yǎng)人來(lái)維護(hù)修繕自身時(shí)，盆景藝術(shù)品也能得到世代相傳的職業(yè)盆景師隨時(shí)隨地的照料。

盆景文化，源起千年前，于當(dāng)今依舊弘揚(yáng)。樹(shù)石不敗，云煙不散。

（注：本文資料及圖片來(lái)源觀箴工作室）