王玉瓏　王基安

【摘 要】戲曲的繁榮發(fā)展離不開劇目的日新月異。我們除了學好、學精戲曲傳統(tǒng)藝術(shù)外，改編創(chuàng)新一批有價值的舞臺劇目，更有著重要意義。本文主要就傳統(tǒng)劇目的改編，談一談自己的看法。

【關(guān)鍵詞】劇本；改編；劇目

中圖分類號：J804 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）09-0040-01

我出身于梨園世家。父親是評劇團拉板胡的，母親是演員出身，后來當過導演，編過劇本，大家都夸她“肚囊特寬綽”，上百個戲存在她的腦子中，從唱腔到白話，從舞臺調(diào)度到人物的上、下場，甚至是一個“家伙點兒”，至今都記得清清楚楚。雖然記得清楚，但她卻不“墨守陳規(guī)”，老愿意把那些傳統(tǒng)戲改編成新劇本，特別是退休以后，她改編了不少傳統(tǒng)戲，給市里那些業(yè)余團體排演，有的還收到了挺好的效果。

耳濡目染，加之自己也一直在從事專業(yè)戲曲工作，我對傳統(tǒng)劇目的改編有了更多的關(guān)注。無論是電視展演還是發(fā)表的劇本，有新改編的傳統(tǒng)劇目，自己都要認真去看、去琢磨，私底下也曾試著改編一些過去的“老戲”。盡管沒有大作問世，但對如何改編傳統(tǒng)劇目也有了一些自己的想法。

戲曲的繁榮發(fā)展離不開劇目的日新月異，有了新的劇目，才能不斷涌現(xiàn)新演員，才能催生新的表演，反過來又能刺激產(chǎn)生新的劇目。尤其在改革開放的今天，我們除了學好、學精戲曲傳統(tǒng)藝術(shù)外，改編創(chuàng)新一批有價值的舞臺劇目，更有其重要意義。

戲曲是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。新中國成立后，廣大戲曲工作者在黨的“推陳出新”文藝方針的指引下，對傳統(tǒng)劇目進行了大量的整理改編，取得了巨大成績。僅以評劇為例，就出現(xiàn)了《秦香蓮》《花為媒》《楊三姐告狀》《楊八妹游春》《三看御妹》《楊乃武與小白菜》《馬寡婦開店》等等優(yōu)秀劇目，繁榮了評劇舞臺，其中還有很多劇目被拍成了電影戲曲片。

對傳統(tǒng)劇目的整理和改編，根據(jù)原作的具體情況，有難有易，有的歸攏一下場次，提高一下唱詞的質(zhì)量，小修小改就可以演出；有的則需要大修大改，甚至“脫胎換骨”的改造才可以。有人巧妙地將此項工作比喻為醫(yī)生看病，只有確定病因，對癥下藥，才能使有的劇目“起死回生”。

評劇圈里人都知道，由于受時代限制，評劇創(chuàng)始人成兆才先生筆下的《花為媒》，結(jié)局是賈俊英一人同娶兩位佳麗（這在當時的社會制度下是允許的）。可把它拿到今天來演，就不合適了。改編者巧妙地把它改成：替表弟賈俊英花園相親的書生王俊卿被張五可的美艷所陶醉，發(fā)出了“只可惜自己是個代相親”的感嘆。張五可也被賈俊英（實為王俊卿）的風流倜儻所吸引，以玫瑰相送。到最后一場，走投無路，又對張、賈二人的相互好感了然于胸的阮媽，急中生智，順理成章地把二人牽到了一起，既解了兩頂花轎同時進門的尷尬，又讓兩對有情人終成眷屬，眾人皆大歡喜，對此改編誰人能不拍案叫絕！

還有一點，我們改編傳統(tǒng)劇目，是給今天的觀眾欣賞的，如何通過改編讓今天的觀眾看得更明白，更符合他們的欣賞角度，也是一個值得注意的問題。

在中國（唐山）評劇藝術(shù)節(jié)上，我觀看了由天津評劇團改編演出的《朱痕記》。覺得劇本改編得不錯，演出效果也非常好，當之無愧地獲得了本屆藝術(shù)節(jié)“優(yōu)秀劇目獎”第一名?！吨旌塾洝罚ɑ蚍Q《牧羊圈》）是一出傳統(tǒng)評戲，講的是黃龍造反，朱登春替病重的叔父出征上戰(zhàn)場，路上被其表弟所害，其妻趙錦堂在家扶持年邁的婆母。其嬸和表弟為獨吞家產(chǎn)，在威逼強娶趙錦堂不成的情況下，將她和婆母二人趕到深山放羊，受盡風霜之苦。獲救的朱登春，得勝晉官歸來，一家人幸福團聚。原劇的主題是：保家衛(wèi)國，孝敬父母，邪不壓正，好人終有好報。經(jīng)天津評劇院改編后，除保留了上述幾點外，還有兩點博得了觀眾的好感：一是將劇名由《朱痕記》改為《趙錦堂》，更加提升了劇中主人公的份量，一切情節(jié)都圍繞著趙錦堂而展開（當然，原劇中趙錦堂也是一號人物）；二是加了一段戲。原劇中，朱登春決定替叔父從軍后，母親讓趙錦堂為丈夫準備行裝就收光閉幕了。改編者在此加了一大段戲：表現(xiàn)了趙錦堂對丈夫替叔父從軍的無奈和對夫君身闖沙場的擔憂，表現(xiàn)了夫妻二人不忍分離的愛戀之情。最后在“攜子之手，與子偕老”的伴唱聲中，二人依依不舍，相擁在一起……在音樂燈光的配合下，把二人的夫妻相愛之情展示得淋漓盡致，收到了極佳的劇場效果。同時更值得一提的是：這段戲為趙錦堂磨房斥賊、深山放牧、風霧救婆母等一系列的戲，找到了思想上、情感上的支撐點。特別是在婆媳二人幾乎凍死在荒山之際，編者為趙錦堂安排了一大段唱，描述自己所受之苦、向前之難。在走投無路的情境下，伴唱聲中，響起了自己與朱登春臨分別時的誓言：“攜子之手，與子偕老。”加上天幕區(qū)的畫面回放，仿佛又回到了那個溫馨的夜晚……正是有了這個信諾，趙錦堂更加堅定了保護好婆母、找到丈夫的決心?？傊?，筆者認為，該戲改動雖然不大，但卻給觀眾（尤其是年輕觀眾）耳目一新的感覺，拉近了傳統(tǒng)戲演員和今天觀眾的距離，是一出改編得比較成功的劇目。

傳統(tǒng)舞臺劇目是幾代戲劇人辛勤勞作的結(jié)晶，今天的我們，在加強現(xiàn)代戲創(chuàng)作、演出的同時，整理、改編、演出那些在今天看來仍有積極意義的傳統(tǒng)劇目，無疑是一項“功在當代，利在千秋”的重要工作。誠然，改編好一臺傳統(tǒng)劇目需具備歷史、文學及全面的舞臺知識等素養(yǎng)，是一項艱苦的工作。但只要我們本著“去其糟粕，取其精華”的原則，正確運用好舞臺規(guī)律，一定會有一批經(jīng)過改編加工的優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目脫穎而出。這無疑是我們戲劇人的幸事，更是戲曲觀眾的幸事。