□張曉嫣

讓要影像溫暖世界
——淺析紀錄片的公益力量

□張曉嫣

說到紀錄片的公益力量，人們會直接把它和公益紀錄片這個名詞聯(lián)系到一起。誠然，公益紀錄片的公益性質無可厚非，但本文則通過挑選幾位紀錄片導演及對他們作品的分析試圖說明一個觀點“大部分紀錄片本身就具有公益性質”。人人都能做公益，公益就在我們身邊，作為紀錄片人更應該不辱使命。

院紀錄片公益影像

對于公益，一直以來我國社會大眾往往存在著這樣的誤區(qū)：認為公益是有錢人干的事情，就是捐錢，覺得公益離自己很遠，又或認為自己不夠格做這個事。主持人崔永元作為一位公眾人物，這些年一直致力于公益事業(yè)，成立了“崔永元公益基金”。他在談到對公益的理解時說：“你會唱歌，到社區(qū)去給大家唱唱歌，去給別人輔導輔導唱歌，去敬老院，他們身體不方便，沒有辦法買票去聽你的演唱會，你去給他們唱上一首。像我們不會唱歌，給人去朗誦一下，哪怕去幫助人家社區(qū)，幫助路上維持一下交通，你隨便，信手拈來做一點什么，都叫慈善?！雹?/p>

我們要探討紀錄片的公益力量這個話題，離不開另外一個概念——“公益紀錄片”。雖然“公益紀錄片”這個概念至今還沒有明確的定義，但可以知道這個特定的名詞是源于紀錄片在特殊意義上的一種表現(xiàn)手法。簡單地說，它要求紀錄片不僅是停留在“真實再現(xiàn)”的層面，更重要的是給人們提供一個方向，讓更多的人通過看到浮華喧囂背后真實的一面并產生相應的思考和行動。

我們在一些視頻網站上可以很輕松地搜索到一些公益紀錄片，如《180臺DV的故事》（關注留守兒童）、《村小的孩子》（關注留守兒童）、《遙遠星球的孩子》（關注自閉癥兒童）、《我們正在老去》（關注空巢老人，也是中國第一部關注空巢老人的紀錄片）、《迷失的家園》（關注自然生態(tài)）、《老師》（關注鄉(xiāng)村教師）……但這些相對于巨大的市場需求來說還只是杯水車薪，我們需要更多的紀錄片來喚起大眾對于生命的感悟，讓他們習慣于通過紀錄片去領悟人生多味，去做一些自己力所能及的事情。

縱觀現(xiàn)今國際國內的紀錄片創(chuàng)作者和他們拍攝的紀錄片，我們發(fā)現(xiàn)很多紀錄片雖然沒有打著“公益紀錄片”的名頭，但它們天生具有著公益性，把大眾面對的問題通過紀錄片的方式展示出來并傳播出去，形成了一種巨大的社會力量。

以紀錄片《海豚灣》為例。這是一部拍攝于2009年的紀錄片，由路易·西霍尤斯執(zhí)導，記述日本某縣漁民每年于太極地驅獵、捕殺海豚的經過。由于日本政府的不支持和當?shù)貪O民的不合作態(tài)度，攝制組無法取得合法的拍攝許可。依靠各方面人士的努力，拍攝者最終完成了該片，并獲得了2010年第82屆奧斯卡金像獎最佳紀錄片獎。比起獲獎來說，對整個攝制團隊最大的犒賞還要算日本政府方面做出的一些讓步——太極地捕撈協(xié)會會長的被辭退，國際鯨魚保護協(xié)會日本代表的引咎辭職，從小學生食譜中被剔除的海豚肉。該片導演路易·西霍尤斯說：“這是一個好的征兆，但是這還不夠。只要屠殺海豚的事情存在一天，我們就會和他們斗爭到底?！覀兌枷Ｍ@部《海豚灣》能讓人類意識到自己正在做的是一件愚蠢、荒唐和可笑的事情。在意識到之后，才能有杜絕這種事情再次發(fā)生的可能。”那么，看完這部紀錄片后，在感動和憤怒之余，我們會思考一個問題：我們可以做些什么？查閱相關資料后，筆者發(fā)現(xiàn)身邊的人早已開始了他們的行動，如網絡投票給日本政府施壓，搞捐助，讓更多的人來看這個影片，關注我們身邊的動物福利機構和保護組織，甚至減少肉食嘗試素食等。這些就是影片背后的無形的巨大力量。正是這種無處不在地力量推動我們的社會向更有序的方向發(fā)展。

我們再把目光轉向一位人物——集社會活動家、紀錄片導演于一身的邁克·摩爾，美國明星紀錄片導演。他不僅締造了全美紀錄片賣座的票房神話，還在兩年之內分別捧得奧斯卡最佳紀錄片獎和嘎納電影節(jié)的金棕櫚大獎。他的作品涉及面很廣泛，極具深度。紀錄片《羅杰與我》的背景是通用汽車公司大幅裁員而全面衰敗，同時造成四萬人失業(yè)。邁克爾以此片質問大企業(yè)，用事實撕開他們正人君子的假象。2002年，他導演的《科倫拜恩的保齡》探討美國的槍支管制，又一次為摩爾贏得一個奧斯卡和國際性的聲譽。緊接著2004年，一部《華氏911》問世。這部奪得戛納金棕櫚獎的紀錄片毫不客氣地涮了一把美國總統(tǒng)小布什，認為他就是“9·11事件”的罪魁禍首。邁克爾敢于直面強勢、披露真實的勇氣為人稱道，同時也使他贏得了一大批追隨者。

“把電影作為一種力量，在改變著對社會的某些不良現(xiàn)象進行抵觸，我認為這就是公益?！北本煼洞髮W藝術與傳媒學院教授、紀錄片《小人國》的導演張同道說。提起張同道，就不能不提他拍的《小人國》，我們應該感謝他讓我們看到了就連孩子家長都不可能看到的孩子的真實生活。《小人國》拍攝的是“李躍兒巴學園”，2004年由李躍兒創(chuàng)建于北京。巴學園和我們見到的幼兒園很不同，能給孩子很大限度的自由，孩子想在屋里就在屋里，想去外面就去外面。甚至連吃飯，都不是規(guī)定哪個點必須吃。而“巴學園”取名自聯(lián)合國兒童基金會親善大使黑柳徹子的暢銷兒童書《窗邊的小豆豆》。創(chuàng)始人李躍兒原本是一位小有名氣的畫家，她像中國所有熱愛孩子的父母一樣，“用嚴厲的愛”把自己孩子教得厭學。有一天她無意中看到雜志上的《窗邊的小豆豆》的介紹，里面寫到的“巴學園”讓她反省也讓她向往，于是就開辦了現(xiàn)實中的巴學園。

對比同樣作為拍攝孩子的紀錄片《幼兒園》，《小人國》從開始拍攝就跟蹤個體人物，跟蹤他們的故事，每個孩子都有真實姓名，是有個性、有故事的孩子。和《幼兒園》的碎片化、概括性的拍攝風格相比，《小人國》拍得陽光、正面、有故事性。因為故事好看、戲劇性強常常被一些媒體當作故事片報道。看過該片，我們能得出這樣的結論：每一個孩子都是墜入凡間的精靈，他們或淘氣愛動，或沉默寡言，或機靈古怪，或沒心沒肺。但有一點是共通的，他們都需要愛幫助自己成長，或是一個親密的朋友，或是一個活躍的集體，或是善于觀察和聆聽的老師，或是寬容公正的父母，這一切的一切都在巴學園里得到了滿足。

對于拍攝紀錄片來說，不是說你用了好的設備就能拍出好的紀錄片。設備和技術都不是最主要的，有的片子用的并不是好設備，但是拍出來感覺很好，所以所謂“好片”和“爛片”的差距，恐怕還是在心靈和思想上。對于紀錄片，現(xiàn)在是態(tài)度（立場）決定一切（評論和票房）的時候。你有一個要表達的態(tài)度（立場）是能夠跟人分享，能讓人受益，這是紀錄片拍攝的第一目的。而第二個目的，紀錄片本身的制作完成并不是它的最終結點，我們需要運用一切手段把片子拍好，運用營銷的方法，把你的感受和思想傳遞給別人，讓你的紀錄片跟盡可能多的人分享，并讓觀眾自己去體味和評判。

只要他是有社會責任感的紀錄片導演，他的東西一定少不了觸及社會的一些底層問題，也就是說他的作品是反映了社會問題的，如果再能夠考慮一些營銷的問題，讓紀錄片盈利，它的影響就會擴大，從而達到引起社會大眾關注，一些“疑難雜癥”就會迎刃而解。從這一點上來說，它就是有公益性的紀錄片。

都說紀錄片是以時間為砥石磨出來的東西，而公益也從來不是一蹴而就的事情，我們得像拍紀錄片一樣，耐得住寂寞。紀錄片里體現(xiàn)的公益力量需要有心人用善于發(fā)現(xiàn)的眼睛繼續(xù)挖掘。（本文系山西傳媒學院科研項目《新媒體視域下〈電視專題創(chuàng)作〉》課程教學對策研究》（課題編號：201411）階段性研究成果。）

作者單位：山西傳媒學院

欄目責編：吉慶

注釋：

①網易公益：《崔永元：什么是公益怎么理解公益》，2010年8月12日。