郭晨子

走進劇場，看到舞臺上碩大的透明玻璃房子和角落里寫意的一棵全白的樹，即便預先知道話劇版的《桃姐》將全部場景改為養(yǎng)老院，也還是有些意外。電影《桃姐》的調(diào)子是灰撲撲的、舊兮兮的，灰灰舊舊的是養(yǎng)老院、是人生的晚景、是香港逝去的一個時代。什么都舊了，所以懷舊。

電影以兩條線索展開，桃姐中風后主動要求住進養(yǎng)老院，開始了她生命最后的歷程；她在梁家?guī)蛡驇Т蟮男∩贍擱oger如今做了電影監(jiān)制，奔波在大陸和香港之間。養(yǎng)老院的生活是不堪的，擋板攔出來的“單間”狹小逼仄，當鏡頭掃過一橫排喪失自理能力的老人在接受護工喂飯，老境的無奈與凄涼不忍直視。桃姐可以不住在這里，她只是不想給Roger添麻煩！她有著舊式的美德，處處為他人著想，受到平等的對待或一點點理應的幫助就不停地道謝，她為梁家四代人忠心耿耿地服務了六十年，受到梁家人的尊重，她為此自豪卻又自尊地不允許別人以不屑的口吻議論她是女傭。出生即因家中貧困送給了養(yǎng)父母，養(yǎng)父在日本侵華戰(zhàn)爭期間被殺后養(yǎng)母無力再養(yǎng)活她，十三歲起做了傭工，沒有嫁人、沒有子女，可是她從來沒有抱怨和哀嘆，不僅如此，她烹飪的美食還時時刻刻慰藉著Roger。影片中雖有徐克等無數(shù)大牌友情客串，表現(xiàn)Roger工作的段落依然是樸素的，事業(yè)成功無非是會議多、電話多、應酬多，遠不及在桃姐住進養(yǎng)老院后竟還吃到她燒好凍在冰箱里的牛舌快慰?；蛟S味蕾的快感才是最好的溝通，和母親少言語的Roger給母親泡了一杯菊花蜂蜜茶潤喉，替代桃姐在家時會煮的羅漢果水；母親去探望桃姐，帶去燉好的燕窩，桃姐又大方地和養(yǎng)老院里的老人們分享。親人、親情、人情，中國人最看重的東西，都是在清蒸紅燒、急火快炒、小火慢燉里成全的。

話劇展開的是養(yǎng)老院內(nèi)的群像。電影中眾老人一閃而過的細節(jié)在舞臺上都通過放大和重復加強了，像是要從動機發(fā)展成旋律。比如影片中堅叔在桃姐的葬禮上送上一束花，舞臺上這位“花癡爺叔”則是不停地采花、不斷地送人。比如影片中有一位重男輕女的老阿姨，過世后女兒來收拾遺物，看到一個藤皮空心小枕頭止不住地落淚，舞臺上這位阿姨從出場就抱著一個灰色長方形抱枕，不明原因。比如影片中被子女遺棄的奶奶曾在深夜去拉養(yǎng)老院緊鎖的大門，喃喃“我要回鄉(xiāng)下，我要回家”，舞臺上老奶奶身軀佝僂，出現(xiàn)在每一個群戲場面。舞臺劇《桃姐》增加了一些本土化的人物，女演員黛西和她的丈夫老張、喪偶的生意人老李和有點架子的嚴校長。黛西當年勇于追求愛情，在已為人婦之后才遇上心儀的愛人；生意人辛辛苦苦掙了錢，在妻子患癌癥時不舍得拿出來給她治病，妻子離世后兒女不再理會他；校長的孫子要結婚買房子，兒子來討要他的存款，他憤世嫉俗的大道理解決不了任何實際問題。此外，影片中護理老人們的蔡姑娘除夕和桃姐一起看電視，桃姐問她為何不回家，蔡姑娘沒有回答。舞臺上的蔡姑娘則講了一個小三的故事，她愛上有婦之夫，感情沒有結果，她被迫辭職，父母和她斷絕了關系。

對養(yǎng)老院的老人們而言，多的是狀態(tài)而非行動，多的是回憶從前，而現(xiàn)實時空的動作近乎停滯。他們之間的戲更多的是逗樂或無謂的爭執(zhí)，是以編導努力尋找了每一個契機切入他們的閃回、他們的過往。其中，李宗華扮演的金阿姨運用南京方言頗具劇場效果，李傳纓扮演的堅叔和劉婉玲扮演的黛西之間的一段國標舞可謂華彩。特別致謝接受采訪的老人們，他們面對鏡頭講述自己，真實而富有質(zhì)感。

《桃姐》變成“桃姐們”不失為話劇改編的一種策略，群像展覽式的劇作構架使得桃姐淹沒其中了，戲劇展開的方式基本上是養(yǎng)老院群戲和桃姐、Roger的散步式對手戲，電影中桃姐的人生態(tài)度和Roger形成的映襯以及她的存在對Roger的心靈撫慰都不見了，簡化為由落葉引發(fā)的對生死循環(huán)的一段抒情對話。當劇終舞臺右前方懸掛的屏幕上打出了影片開始前黑屏上出現(xiàn)的介紹桃姐生平的一段話時，沒有預想中的感動。

選擇《桃姐》改編舞臺劇是困難的，若完全聚焦Roger和桃姐，職場上的苦惱人向富有人生智慧的老年傾訴和取經(jīng)，太像果陀劇場近三年熱演的《最后十四堂星期二的課》；若徹底群像展覽，避不開表演工作坊的舊作《紅色的天空》，坐在觀眾席中，時常在“十四堂課”和《紅色的天空》中切換。這種猶疑或許是因為，電影《桃姐》如其英文名A Simple Life，確實透過桃姐展現(xiàn)了一種“簡單生活”，桃姐對生活無所求的簡單、桃姐用食物安慰人心的簡單、Roger應對的復雜所對比出的桃姐的簡單，而舞臺劇的影像中多了每一段落的命名，每一段落下都標有“A Simple Life”，人物設置、細節(jié)組織上卻沒有凸顯“簡單”，用意多在“老年”、多在老年人的回顧。

電影《桃姐》淡淡的，內(nèi)斂克制；話劇《桃姐》散散的，以本土化拉近和觀眾的距離。2012年公映的《桃姐》因葉德嫻的獲獎、劉德華的出演和許鞍華導演受到關注，它還得過一個少有人關注的獎項——“平等機會獎”，由意大利平等機會委員會頒發(fā)。無論舞臺劇《桃姐》變成了“桃姐們”有何得失，上海話劇藝術中心從《守歲》《長生》到《桃姐》，在舞臺上給予了老年人“平等機會”。