高海博

“不知道”的后果就是以高價版權(quán)作為行業(yè)堡壘，防止市場份額流失

“版權(quán)”已經(jīng)成為當下最熱的詞匯。

在體育、音樂、電影、手游等娛樂文化領(lǐng)域，版權(quán)價值都被重新定義。它不僅是版權(quán)方的救命稻草，也成為平臺方吸納資本的利器。

從數(shù)字音樂平臺高價簽約唱片公司，到年初橫行電影領(lǐng)域的“IP”，再到最近瘋漲的體育賽事，重視“版權(quán)”天經(jīng)地義，但反復(fù)干癟地談?wù)摗鞍鏅?quán)”，沒有后續(xù)的內(nèi)容運營與商業(yè)模式，讓人不得不懷疑，這又是一個畫大餅的故事。

一個文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域受到資本青睞，最先受到熱捧的必是“版權(quán)”。從視頻網(wǎng)站開始，這是顛撲不破的金科玉律。視頻網(wǎng)站發(fā)展到今天，在投入大量資金購買各種獨家或者非獨家版權(quán)節(jié)目的同時，已開始深耕自制與付費業(yè)務(wù)，并且顯現(xiàn)出可見的商業(yè)模式。

反觀正在搶版權(quán)的行業(yè)，后續(xù)的商業(yè)模式真的想清楚了嗎？以數(shù)字音樂為例，QQ音樂與阿里音樂空有版權(quán)內(nèi)容，卻難以實現(xiàn)商業(yè)模式的突破，只是搶購一個又一個好聲音版權(quán)，陷入投入的無底洞，直接后果是版權(quán)方獲利，數(shù)字音樂平臺垂死掙扎。

音樂行業(yè)流行一句話：都知道音樂會賺錢，但不知道怎么賺錢——“不知道”的后果就是以高價版權(quán)作為行業(yè)堡壘，防止市場份額流失。

這幾乎重復(fù)了視頻行業(yè)經(jīng)歷的故事。5年前，視頻網(wǎng)站之間互相抬價，競購版權(quán)，結(jié)果是把正版當成壁壘，把價格當成門檻，把版權(quán)內(nèi)容源視作戰(zhàn)場，把侵權(quán)訴訟作為互相挾持的手段。

數(shù)字音樂平臺間的互相起訴，難道不正是這個故事的翻版嗎？

視頻網(wǎng)站在當時既不會像Hulu和Netflix們學(xué)習(xí)技術(shù)革新，也不會輕易投入算法研發(fā)，最終淪為一場好勇斗狠的游戲。

結(jié)果，一地雞毛，誰也不會成為大贏家。

現(xiàn)在再看視頻網(wǎng)站，三大公司在保證部分內(nèi)容大家共有的同時，默契進行著平臺自制，而且互相還可以實現(xiàn)“內(nèi)容置換”，形成了相對穩(wěn)定的“競合”關(guān)系。這并不是版權(quán)競價的結(jié)果，而是針對自身平臺所作的改變。

事實上，你死我活的局面已難以出現(xiàn)，因為在爭奪“版權(quán)”的背后站著的都是行業(yè)巨頭。愛奇藝背后是百度，騰訊視頻背后是騰訊公司，優(yōu)酷土豆則背靠金主阿里。

視頻行業(yè)如此，其他行業(yè)也類似。數(shù)字音樂背后是騰訊與阿里，體育方面則是萬達、阿里、騰訊們。在巨頭介入之后，依靠版權(quán)建立的壁壘異常脆弱，黏性也不會強。

平臺方迫切需要探索的應(yīng)該是如何優(yōu)化用戶體驗，真正解決用戶需求，以優(yōu)質(zhì)流暢的體驗留住用戶，考慮“買下版權(quán)后”的商業(yè)模式。

任何行業(yè)，沒有商業(yè)模式都是危險的。盡管“故事”講得足夠美妙，當資本發(fā)現(xiàn)盈利遙遙無期時，必然會選擇離開。當一個個“故事”成為“事故”時，泡沫不可避免，毀掉的將是整個行業(yè)。