《您還得自己演奏》（Aber spielen müssen Sie selber）

作者：漢斯·烏爾里?！な┟芴兀℉ans Ulrich Schmid）

德國Georg Olms出版社，2013年出版

說到音樂舞臺，人們大多只關注著藝術家或者編劇、導演，很少會想到還有一個必不可少的角色——經(jīng)紀人。 兩年前，傳奇的德國經(jīng)紀人施密特（Hans Ulrich Schmid）去世，享年八十六歲。這本小書《您還得自己演奏》就是他自己的回憶錄，德文版，2013年問世。施密特原本想當一名鋼琴家，卻在施坦威鋼琴公司從事了管理工作，最后發(fā)覺成為一名音樂經(jīng)紀人更能發(fā)揮自己的長處。于是他以“簡樸寒酸”的條件起家，創(chuàng)建了KDS音樂會策劃公司，為這份職業(yè)披肝瀝膽，終于成為了業(yè)界的旗幟性人物。

施密特在選擇音樂家方面，多少有一點傾向性：英國音樂家常常優(yōu)先，比如馬里納（及其麾下的圣馬丁室內(nèi)樂團）與施密特的合作關系經(jīng)久不衰，書中大段深情的、對指揮巴比羅利的性格刻畫亦是明證。此外，布倫德爾、索爾蒂、布列茲等人也是他簽下的成功案例。至于本書的標題，施密特之女柯內(nèi)莉亞表示，這來自于父親寫給一位青年鋼琴家的信——“經(jīng)紀人可以幫你把音樂會的一切打點妥當，但演奏還是得您自己來?！?/p>

《弗朗西斯·普朗克：文章與訪談》（Francis Poulenc， Articles and Interviews）

編者：尼古拉斯·蘇東（Nicolas Southon）

英國Ashgate出版社，2013年出版

全書共分為七個章節(jié)，前五個都是法國作曲家普朗克自己的筆記，涉及面很廣，包括了他對斯特拉文斯基《詩篇交響曲》與《瑪弗拉》的看法（后者首演后業(yè)內(nèi)斥聲一籮筐）、對女鋼琴家蘭多夫斯卡的回憶、對薩蒂鋼琴作品的見解等等，其中分量最重的可能就是普朗克對德彪西與拉威爾兩人的集中評價了。

而占據(jù)全書大約三分之一篇幅的則是普朗克1953年至1954年期間接受的十八段短小的訪談，它們最初是通過電波傳遞到愛樂者耳中的，現(xiàn)在終于成為了文字。采訪者、音樂評論家羅斯湯（Rostand）已經(jīng)與作曲家結(jié)識了二十來個年頭，也是第一位將其性格歸納為“僧侶與調(diào)皮男孩的結(jié)合體”的人，因而采訪的內(nèi)容具有相當?shù)纳疃?。普朗克在他面前不僅談了自己的作品、創(chuàng)作方法、未來的發(fā)展道路，還說出了他對梅薩熱（“偉大的！”）、若利維、索蓋這些相對小眾的作曲家的偏愛，而鼎鼎大名的福雷《安魂曲》竟然是他“唯一痛恨的音樂”，勃拉姆斯也“太重、太長”。原書是法文版，但據(jù)英國讀者反映，英語翻譯得還不錯。

《劍橋威爾第百科全書》（精裝）

作者：羅伯塔·馬爾文（Roberta Montemorra Marvin）

英國劍橋大學出版社，2014年 出版

如果注明這本精裝劍橋威爾第百科全書售價一百磅，會不會嚇得你退避三舍呢？不過，作為英語世界第一本威爾第百科全書，它的稀有價值得到了專家的承認。

編者馬爾文倒是很謙虛：“這本書的功用是將威爾第世界內(nèi)的所有信息匯總，然后作為進一步研究的起點。”他口中所說的“所有信息”，其實是近八十位作者的悉心考證：他們圍繞著威爾第人生中的每一個關鍵人物、關鍵地點展開評述，而更深入的一層則包括了對其運用的歌唱技巧、所處時代的社會面貌，乃至政治觀、美學觀的探討，最終才成就了這六百頁的巨著。

歌劇迷們應該會感到滿足，因為威爾第的每一部作品幾乎都得到了剖析，如《命運之力》就被分配了九頁，《阿依達》與《奧賽羅》各十頁，《麥克白》則有十一頁之多。此外，由《唐·卡洛斯》“孿生”而出的意大利語、法語版間的異同話題也被焦點關注。不過，有個小小的缺憾就是本書未能提供當下威爾第唱片的推介、評鑒，希望再版時能有所補充。