蔡衛(wèi)東,又名文東,號(hào)行方齋、方廬,濟(jì)南歷城人?,F(xiàn)為中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)會(huì)員,山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,臨沂市美術(shù)家協(xié)會(huì)花鳥(niǎo)藝委會(huì)主任,臨沂市青年美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席,臨沂畫(huà)院院委會(huì)委員?,F(xiàn)任教于臨沂大學(xué)美術(shù)學(xué)院。
中國(guó)畫(huà)作品入展《山東省跨世紀(jì)書(shū)畫(huà)精品展》、《山東省首屆中國(guó)畫(huà)雙年展》、《深圳市06新人新作展》、《第三、四、五屆中韓展》等;書(shū)法篆刻作品入展《第五屆全國(guó)篆刻藝術(shù)展》、《第五屆全國(guó)書(shū)法新人新作展》、《中國(guó)當(dāng)代篆刻藝術(shù)大展》、《西泠印社中國(guó)印大展》等。
我的大學(xué)老師楊象憲先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“做人要實(shí),作畫(huà)要虛”。“實(shí)”,就是做人要真誠(chéng)、踏實(shí)、內(nèi)斂、自信,就是“人品”好?!疤摗?,則是靈活、多變、博古通今。表現(xiàn)在畫(huà)面中即:“畫(huà)亦莫秒于用松,疏疏布置,漸次層層點(diǎn)染,遂能瀟灑深秀,使人即之有輕快之喜,遂入逸品”。
人品的高低,直接影響到繪畫(huà)技能的表現(xiàn),體現(xiàn)在畫(huà)面上就是一種“氣息”,“書(shū)卷氣”,一股清潤(rùn)之氣,一股儒雅之氣。所以,講書(shū)畫(huà)不可不講品格,有了為人之道,才可講書(shū)畫(huà)之道,直達(dá)向上,止于至善。
氣息需要養(yǎng),需要修。修養(yǎng)并不是背了一點(diǎn)古詩(shī)文,在畫(huà)中抄幾段古詩(shī)詞就有的。修養(yǎng)與人品是一致的,修高尚情操,養(yǎng)浩然之氣,是為“修養(yǎng)”。
要做到人品好,修養(yǎng)高,黃賓虹先生提出要做到4點(diǎn):一多讀書(shū),古今畫(huà)論、詩(shī)詞文賦、金石碑帖、道義哲學(xué)等都要涉獵;二廣聞見(jiàn),要游歷名山大川,體察鄉(xiāng)俗民情,探究造化物理,領(lǐng)悟繩墨氣質(zhì);三有胸襟,要不貪浮華,輕視圖財(cái),心無(wú)俗憂,榜樣先賢;四勤習(xí)苦,要做到翰墨日課(寫(xiě)字、作畫(huà)),博覽名跡(古代書(shū)畫(huà)經(jīng)典作品),著意臨摹,勤于寫(xiě)生。陸儼少先生也曾說(shuō)過(guò):“如果功夫十分,四分讀書(shū),三分寫(xiě)字,三分畫(huà)畫(huà)”。陸游說(shuō)寫(xiě)詩(shī)應(yīng)“功夫在詩(shī)外”,我認(rèn)為畫(huà)畫(huà)也應(yīng)“功夫在畫(huà)外”。
除此之外,臨古也是不可缺少的一部分。元代趙孟頫說(shuō):“作畫(huà)貴有古意,若無(wú)古意,雖工無(wú)益”?!肮乓狻睆暮味鴣?lái)?就從“觀古”、“臨古”中得來(lái)。
臨古,不能盲目,更不可盲從。應(yīng)該通過(guò)對(duì)中國(guó)畫(huà)史、畫(huà)論的學(xué)習(xí)與研究,結(jié)合自身的審美取向和文化基點(diǎn),尋找出風(fēng)格特點(diǎn)適合自己的畫(huà)家及作品,并擇其精而用。同時(shí),還必須摸清其師承關(guān)系、藝術(shù)特征、筆墨手法及發(fā)展脈絡(luò)。這對(duì)自己的文脈梳理、審美判斷及筆墨定性會(huì)大有裨益。
臨摹古代精品,起點(diǎn)要高,要求須嚴(yán)。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà),博大精妙,法度完備,傳承有緒,是歷代畫(huà)家智慧的結(jié)晶與經(jīng)驗(yàn)的積累。學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)路徑,必須從“臨古”入手,亦如學(xué)書(shū)法必須先要“臨帖”。通過(guò)臨摹,學(xué)習(xí)傳統(tǒng)技法,打下筆墨基礎(chǔ),疏通章法畫(huà)理。當(dāng)然,“臨古”還須有正確的學(xué)習(xí)方法,“去粗取精”,“從善如流”,事半功倍。還要做到“四多”:多看、多想、多聽(tīng)、多練。
白石翁曾題畫(huà)曰:“作畫(huà)先閱古人真跡過(guò)多,然后脫前人習(xí)氣,別造畫(huà)格,乃前人之所不為者”?!芭R古”并不等于“泥古不化”。潘天壽先生講:“學(xué)古人要登堂入室,先鉆進(jìn)去,再跳出來(lái),才有為現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作的條件”。所謂“入而能出”,這是很難的,需要抱定“和古人血戰(zhàn)”的殉道精神!
“臨古”是“師造化”的準(zhǔn)備階段,是為創(chuàng)作打基礎(chǔ)的必修之課?!芭R古”是為了追根溯源,借古通今,是為了“在墨海中立定精神,在筆鋒下決出生活”。明代陳老蓮的一番話,頗具深意,“今人不師古人,恃數(shù)句舉業(yè)饾饤,或細(xì)小浮名,便揮筆作畫(huà),筆墨不暇責(zé)也,形似亦不可比擬,哀哉!”又云:“若以唐之韻,運(yùn)宋之理,得元之格,則大成矣”。
“師造化”是對(duì)生活的積累,對(duì)物象情態(tài)的認(rèn)知,以及對(duì)自然規(guī)律的掌握?!暗眯脑础笔钱?huà)家主觀情思的抒發(fā),格法妙理的運(yùn)用,文化修養(yǎng)的沉淀,以及精神意趣的表達(dá)。每個(gè)人的才情、修養(yǎng)、志趣不同,故其藝術(shù)創(chuàng)作亦有雅俗、高低之分。
潘天壽先生在其《論畫(huà)殘稿》中說(shuō)過(guò),“物無(wú)定相,有定相幻相也;心無(wú)定見(jiàn),有定見(jiàn)假見(jiàn)也。故畫(huà)事在即心即物間而成之耳。無(wú)物有心仍歸無(wú)物,有物無(wú)心仍歸無(wú)畫(huà)……故心靈為宇宙之主,人為形相之母?!薄皫熢旎辈⒎恰耙孕螌?xiě)形”、“逐物求肖”、“客觀再現(xiàn)”。寫(xiě)物貴在有我,“以形寫(xiě)心”、“托物言志”。黃賓虹說(shuō):“江山如畫(huà),正是江山不如畫(huà),必待人工剪裁之”??陀^自然的“形”,只是一種載體,一個(gè)依托,加之于畫(huà)家的主觀才情、修養(yǎng)與情感,達(dá)到“心物合一”、“天人合一”的境界,方能創(chuàng)作出“形神兼?zhèn)洹?、賞心悅目、感人至深的藝術(shù)作品。
藝術(shù)創(chuàng)作貴在有生命力。明代莫世龍說(shuō):“畫(huà)之道,所謂宇宙在乎手者,眼前無(wú)非生機(jī)”。所謂“生機(jī)”,就是指“精、氣、神”。一幅筆墨、氣韻俱佳的作品,常被贊曰“神完氣足”,“神完氣足”即指畫(huà)面富有生機(jī)。創(chuàng)作如若達(dá)到“神完氣足”,必須做到筆墨精湛,章法嚴(yán)密,氣息暢達(dá),氣勢(shì)宏壯。
繪畫(huà)創(chuàng)作要做到能收能放,能工能寫(xiě)。收,是為了做功夫;放,是為了養(yǎng)氣格。收收放放,于規(guī)矩中錘煉、磨礪自己,做到胸有成竹,筆墨有方,章法有序,情韻有致。并于收放中摸索出獨(dú)具個(gè)性的藝術(shù)創(chuàng)作語(yǔ)言,“各道其道,自得成象”。
對(duì)于一個(gè)畫(huà)家來(lái)講,文學(xué)修養(yǎng)和書(shū)法功底都是極其重要的。多讀點(diǎn)書(shū),多學(xué)點(diǎn)詩(shī)詞、文賦,人的氣質(zhì)也會(huì)大不相同。詩(shī)詞古文最好自己能寫(xiě),起碼要會(huì)欣賞,因?yàn)槲膶W(xué)修養(yǎng)的高低,直接影響到作品的格調(diào)與境界。如唐代的王維,既是大詩(shī)人,也是大畫(huà)家,“詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”,境界非常美。歷代畫(huà)家有很多同時(shí)既是文學(xué)家又是詩(shī)人,詩(shī)情畫(huà)意,造詣深,格調(diào)也高。
“書(shū)畫(huà)同源”,眾所周知?!巴础?,是指書(shū)與畫(huà)都源出于中國(guó)早期的象形文字。古代文人畫(huà)家在理法、審美及藝術(shù)表現(xiàn)上,尋找書(shū)與畫(huà)的相似性與共同點(diǎn),并加以借鑒和發(fā)揮,在畫(huà)中追求筆墨表現(xiàn)富有書(shū)法情趣內(nèi)涵,使繪畫(huà)的“筆法”程式更加豐富與獨(dú)特。元代趙子昂在《論畫(huà)竹詩(shī)》中這樣描述:“石如飛白木如籀,寫(xiě)竹還應(yīng)八分通,若也有人能會(huì)此,須知書(shū)畫(huà)本來(lái)同”。徐渭以草書(shū)法作大寫(xiě)意;吳昌碩以石鼓文筆法寫(xiě)蘭竹;黃賓虹以“折釵股”、“屋漏痕”筆法寫(xiě)山水。書(shū)畫(huà)相參,別出新格。
繪畫(huà)自唐宋有“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三絕”之說(shuō)。元代文人畫(huà)家將“治印”一項(xiàng)加入其中,稱為“四全”,主張繪畫(huà)要做到“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印”四位一體。印學(xué)始自先秦,盛于兩漢,沿至宋元時(shí)期,與繪畫(huà)產(chǎn)生了不可分離之情狀,款題、用印在文人畫(huà)家中普遍流行,至明清有了高度發(fā)展。潘天壽先生講:“在畫(huà)中配以金石、書(shū)法、詩(shī)詞,猶如做菜時(shí)放點(diǎn)蔥花、調(diào)料,使人感到有刺激性,變化多,增加食欲”。
題跋在畫(huà)中不可或缺,更不可小視!題跋好了,畫(huà)面才周全。寫(xiě)字,刻印須求本真,不能做作。字骨詩(shī)魂,書(shū)法是中國(guó)畫(huà)的骨架,詩(shī)情是中國(guó)畫(huà)的靈魂。中國(guó)畫(huà),不僅僅是一張畫(huà),它的“底線”是中國(guó)文化。