于鴻雁

摘要：本文認為藝校作為中等藝術學校，究竟要培養(yǎng)什么樣的聲樂人才？聲樂學生究竟要掌握哪些知識和具備什么樣的演唱水平？這是中等藝術學校的聲樂教師必須明確的聲樂教學任務。當前中等藝術職業(yè)學校聲樂教學的任務，主要有以下三個方面。一是在初中音樂教學的基礎上，使學生了解和掌握正確發(fā)聲的方法、技能；二是培養(yǎng)學生對聲樂的審美情感和提高學生聲樂語言能力，提高文學修養(yǎng)，陶冶情操，增強表演才能；三是言傳身教，培養(yǎng)一代新人。

關鍵詞：中專藝校；聲樂；教育

隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展和人們物質(zhì)生活的提高，人們對精神生活的需求愈來愈大；聲樂這門特殊的藝術得到了前所未有的發(fā)展，也面臨著更大的社會需求，作為中等藝術學校，究竟要培養(yǎng)什么樣的聲樂人才？聲樂學生究竟要掌握哪些知識和具備什么樣的演唱水平？這是中等藝術學校的聲樂教師必須明確的聲樂教學任務。中等藝術職業(yè)學校有別于中學、中等師范、幼兒師范，有別于專業(yè)藝術院校，有著不同的教學對象.不同的培養(yǎng)目標，相應的教學任務也不同。當前中等藝術職業(yè)學校聲樂教學的任務，主要有以下三個方面。

一、在初中音樂教學的基礎上，使學生了解和掌握正確發(fā)聲的方法、技能

歌唱是由呼吸、發(fā)聲、共鳴三個環(huán)節(jié)構(gòu)成的。用專業(yè)術語說：呼吸是歌唱的基礎，發(fā)聲是歌唱的依據(jù)，共鳴是歌唱的衣裳。歌唱的發(fā)聲與說話的發(fā)聲是不完全一樣的。通過發(fā)聲示范、比較教學，讓學生了解，說話是平靜的呼吸狀態(tài)，不需要強有力的呼吸支持，說話的聲音缺乏圓潤的色彩，不是音樂化的聲音而歌唱的發(fā)聲是有氣息支持，有充分共鳴的，高位置的，上下統(tǒng)一的聲音，歌聲能運用自如，能強能弱，圓潤達遠，音色柔美持久，具有很強的穿透力，因此，正確的發(fā)聲是通過一定方法發(fā)聲的，發(fā)聲方法主要是將學生從自然階段（未學者）到不自然階段（了解，學習而未養(yǎng)成習慣），最后到新的自然階段（能嫻熟運用演唱方法），

是將普通的聲帶發(fā)聲磨練成能發(fā)出持久的、合乎科學方法的，有藝術感染力的，美妙動人的聲音。

要使學生掌握正確發(fā)聲，必須了解以下的發(fā)聲要求：

（一）掌握呼吸方法

呼吸是人體發(fā)聲的動力，也是歌唱藝術的基礎，發(fā)聲方法正確與否，呼吸是決定性的因素，在我國古代聲樂理論中，就有“善歌者必先調(diào)其氣”的論述，在我國民族傳統(tǒng)唱法中，也認為氣息是歌唱的基礎，“氣為聲之本，氣乃聲之帥”，并強調(diào)“氣催聲發(fā)，聲靠氣傳，無氣不發(fā)聲，發(fā)聲必用氣。”在現(xiàn)代聲樂演唱當中，古為今用，洋為中用，呼吸在歌唱中仍占著重要地位。

大多數(shù)生理學家和聲樂家認為，個別的、孤立的呼吸方法是不存在的，都主張在歌唱時采用胸腹式聯(lián)合呼吸方法，這是一種最完善、最科學的呼吸方法，也就是我國民族傳統(tǒng)聲樂理論所說的“丹田之氣”的呼吸方法，即“氣沉丹田，頭頂虛空，全憑展轉(zhuǎn)，兩肩輕松?！?/p>

（二）注意發(fā)聲狀態(tài)

起音好的開端是成功的一半，許多中外聲樂家都十分重視歌唱發(fā)聲的起音。起音，它標志著發(fā)聲時聲帶閉合的方法，包含著氣息、聲帶、共鳴三者之間的協(xié)調(diào)配合和正確控制著整個樂句的發(fā)聲質(zhì)量。因此，起音在歌唱發(fā)聲時是一個重要環(huán)節(jié)起音一般分三種：硬起音、軟起音、舒起音。硬起音是在發(fā)聲時，氣息尚未到達聲門產(chǎn)生聲音之前，聲帶先靠攏閉合，再用氣息沖擊聲門，從而發(fā)出聲音；軟起音是在發(fā)聲時聲帶靠攏閉合與氣息沖擊聲門在同一時間進行，從而發(fā)出聲音；舒起音是在發(fā)聲時聲帶靠攏閉合前，先有一部分氣息流出或流失，然后再閉合聲門，拉緊聲帶，從而發(fā)出聲音。

當我們張口吸氣時，喉頭位置的狀態(tài)是最自然的，最適合歌唱需要的位置，喉頭的位置一定要穩(wěn)定。穩(wěn)定喉頭有三大好處，歸納如下：放松，把不需要緊張的頸部肌肉、下穎、肩部等肌肉放松；通暢，保證氣息的通暢；統(tǒng)一，保持聲帶的正常工作，使音色統(tǒng)一。

（三）獲取好的共鳴

根據(jù)共鳴腔的聲音特點和與聲區(qū)的關系，共鳴分為頭腔共鳴、口腔共鳴和胸腔共鳴三種。頭腔共鳴即鼻腔、鼻咽腔和鼻竇等。因為正確的鼻腔共鳴使歌唱者頭部發(fā)生振動感，因而聲樂傳統(tǒng)上叫做頭腔共鳴；口腔共鳴既以口腔為主，還包括口咽腔和喉腔的共鳴；胸腔共鳴是指氣管、支氣管和整個肺部的共鳴。

單一的共鳴是不存在的，好的共鳴是混合共鳴，它是使所有的共鳴腔體連成一個整體，并根據(jù)各共鳴腔在三個聲區(qū)的不同比例，主次有側(cè)重，使之有機地協(xié)調(diào)配合起來的混合運用。在具體的學習過程中，學生應該在專業(yè)教師的指導下，了解和認識自身聲音的性質(zhì)、特點、聲部和基本發(fā)聲狀態(tài)的向題、毛病，找出解決問題，克服毛病的方法，多動腦筋.少用嗓子。

二、培養(yǎng)學生對聲樂的審美情感和提高學生聲樂語言能力，提高文學修養(yǎng)，陶冶情操，增強表演才能

歌唱是人類最自然、最本能的一種表現(xiàn)思想感情的手段，從歌曲前面所標注的音樂表情術語中，就能一目了然地知道這首歌的基本情緒，如：《北京頌歌》：中速、莊嚴地；《船工號子》：剛勁、豪放、有氣勢地等等。所以，聲樂藝術要在情感上打動人心，引起人們審美和理性的思索，首先就要求歌唱者對歌曲產(chǎn)生濃厚的情趣和強烈的歌唱欲望，要做到學生自己心中先有情，然后再根據(jù)歌曲的提示和對作品的理解，將這種情感有聲有色，有血有肉地用歌聲描繪出來，去感染聽眾，從而引起思想的共鳴。

聲樂的審美情感溶于歌唱的音樂與文學之中，并從旋律和詩詞這兩個角度來表現(xiàn)歌唱的情感，這和培養(yǎng)學生的審美情趣，提高學生的文化修養(yǎng)是有很大關系的。旋律通過有規(guī)律的樂音組合，所描繪的情感是抽象的情緒，只可意會，很難言傳。這種意會因素使音樂可直接表達內(nèi)心情緒.間接反映社會生活和大自然，使演唱者的感情與想象得到盡情的發(fā)揮。詩歌的文學概念直接反映社會和自然，刻畫外形和內(nèi)心，它描繪細微變化的情感和絢麗多姿的形象，如：《沁園春·雪》，它需要學生展開豐富的想象去理解、領略詩歌的文學美。因此，文學修養(yǎng)愈高，歌唱的情感就會更豐富、真實，更細膩、更深刻。

聲樂語言，首先是以文學語言作為它的創(chuàng)造基礎的，語言僅僅理解為是歌詞或是唱詞，因為歌詞和唱詞是書面語言，并沒有音樂化。只有通過作曲家的創(chuàng)造后，經(jīng)過歌唱家或人聲創(chuàng)出的具有口頭、有形態(tài)的歌唱語言才是聲樂的語言。它是語言與音樂的聲音的統(tǒng)一體。

聲樂語言要求字正腔圓，語調(diào)要有表情、個性、音樂色彩，要有輕重強弱、高低抑揚、快慢疾徐、頓挫連斷，還要有語調(diào)的語氣、語勢。例如“1、2、3、4、5、6、7、8”這些數(shù)字，如果僅僅是數(shù)字，那么語氣一般是平穩(wěn)與舒級的；如果是數(shù)敵人入侵的飛機，那么語氣一般是驚恐和憤憊的；如果數(shù)的是敵機被殲擊落的架數(shù)，那么這時會出現(xiàn)歡呼雀躍的語氣。

很多聲樂教育家和歌唱家都說，歌唱要自然，就象說話。我覺得最重要的是語氣，無論是在疑問還是陳述，無論是祈使還是感嘆，以及由此而產(chǎn)生的敘說（《一個美麗的傳說》）、哭訴（《黃河怨》）、疑惑（《風蕭瑟》》、贊美《《贊歌》）、頌揚等等?？傊煌淖髌沸枰煌恼Z氣，只有準確把握作品的語氣，才能通俗易性，才能更真摯、更生動、更感人。

好的聲音和好的意境能引起美的感受和情的享樂，這就是審美情感。這種審美情感能使歌唱通過情緒的渲染和語言的敘說，在人們頭腦里引起相應的聯(lián)想和藝術共鳴，進而影響人的情操志趣和精神境界。在聲樂教學中，教師要特別引導學生的審美情感，沒有審美情感的演唱是失敗的演唱。

總之，情感是聲樂形象的素描與彩繪，語言則是聲樂形象的雕塑和修飾，聲樂只有高度地將審美情感和語言形象融化結(jié)晶而不是雜拌混凝在演唱中，才能“使聽者心會神怡、若親對其人，而忘其為度曲矣。”（李漁《閑情偶寄》）

三、言傳身教，培養(yǎng)一代新人

俗話說得好：身體是基礎，智力是條件，勤奮是關鍵，做人，才是根本。當前中等藝術職業(yè)學校的聲樂教學任務，不僅僅是培養(yǎng)學生聲樂方面的方法和技能，還必須引導學生積極向上，教育學生去熱愛生活.熱愛大自然，感受真情，啟發(fā)學生去感受美、創(chuàng)造美，鼓勵學生全面而健康地發(fā)展。因為，聲樂的學習不是單一的，它不僅必須從諸如歷史、天文、地理、數(shù)學、文學等各門學科當中吸取營養(yǎng)，還必須從生活中去體驗、感悟、積累。只有這樣，演唱者才能吃透或理解創(chuàng)作者的意圖，才能對聲樂作品進行再度創(chuàng)造、挖掘更深刻的內(nèi)涵和意義.才能“以情帶聲，以聲傳情”。

“道在道外，法在法外”。著名鋼琴教育家趙曉生如是說。意思是說要修煉道法成仙、成佛，只有在道法以外的社會生活中去體驗、追求、感悟，方可以成“仙”成“佛”。中等藝術職業(yè)學校的聲樂教學，應該從中有所啟發(fā)。