圖 | AnetaIvanova 采訪 | 馮富裕

花的姿態(tài)

圖 | AnetaIvanova 采訪 | 馮富裕

她 22歲，最美的年華，柔軟的少女之心，在夢幻般的畫面中開出一朵一朵清澈無暇的花蕾。透過AnetaIvanova的雙重曝光人像作品，似乎能夠看到這位在攝影創(chuàng)作中擁有自己獨特調(diào)子的女攝影師，在以花的姿態(tài)品讀著女性的美與自然界的萬物。那些色調(diào)輕柔卻又貼合心靈的畫面透露著女孩們的每一樁心事，倔強的海浪、孤傲的樹叢、癡狂的飛翔、野性的云朵、羞澀的三色堇和蒼蘭，每一次綻放都仿佛是將熱烈情緒蒸發(fā)為無形的夢的旅程，從中細嗅到的心情則是無可抑制的激情澎湃。

記得曾經(jīng)在《涅盤經(jīng)》中讀到過“涅盤常樂我凈”，不知為何當我第一眼看到AnetaIvanova的作品，就想到了它的釋義，因為每一幅畫面都如此的干凈，心無雜念的人才能夠將其呈現(xiàn)；而當我在撥通了AnetaIvanova的電話時，從相隔6個時區(qū)的東歐國度傳來的聲音卻是如此的清澈，我眼前浮現(xiàn)出的畫面是叢林中的一頭小鹿，她散步到小溪旁邊，小心翼翼卻又優(yōu)雅的呷著溪水，水中倒映著面帶微笑的AnetaIvanova。

我們用“蹩腳”的英文聊著，表達著對彼此的信任與謝意。當這位年輕的女攝影師聊到自己的創(chuàng)作時，聲音明顯震顫了一下，她嘗試融入更多的藝術形式來將自己單純的想法變?yōu)楝F(xiàn)實，將雙重曝光這種常見的攝影手法重新賦予了自己的解讀，每一組作品的呈現(xiàn)都如一次生命的涅槃，都如花般綻放著。

Anetalvanova

現(xiàn)年22歲，出生于保加利亞瓦爾納，目前旅居德國，自由藝術工作者，工作涉及繪畫、攝影、設計等。13歲起開始接觸攝影，至今從未停止過拍攝，從最初自己在家進行自畫像實驗拍攝，到后來將繪畫、美術和各種時尚元素融合到攝影作品中，攝影已經(jīng)變成她人生中不可割舍的重要部分。2013年在瓦爾納舉辦個展“奇幻夢境”。

Q： 從13歲開始你與攝影“觸電”到現(xiàn)在，這些經(jīng)歷對你產(chǎn)生了什么影響？

A：我從小就對眼睛看到的東西很感興趣，童年時光是繪畫陪我度過的，小時候的經(jīng)歷讓我愛上視覺藝術。我認為自己并沒有受限于某種特定的表達方式，因為無論是繪畫還是攝影，對我來說都是幫助我自由地完成我的想法的途徑，這就是為什么我喜歡視覺藝術的原因。

Q：你希望通過自己的作品向人們傳達怎樣的訊息?

A：我并不想將自己的主觀意識傳達給觀者，我希望當觀者在觀看我的作品時，能夠從中找到一種共鳴，一種在他們內(nèi)心被挑起的情緒震蕩，我希望觀者同時也是藝術創(chuàng)作的一部分，他們積極參與其中，賦予這些作品全新的意義，讓他或她可以體會到一種非常個人化的感受。

Q： 你認為自己的創(chuàng)作理念是什么? 近期有新的創(chuàng)作計劃嗎?

A：我真的不想嘗試對攝影創(chuàng)作下任何定義，如果非要用一個詞來形容，那只能夠是“適合”。因為我覺得任何一種表達都會將它限制住，而藝術創(chuàng)作的過程應該是一個無拘無束的過程。那些來自于我腦海中的想法能夠通過攝影這種表達方式得以實現(xiàn)才是最重要的，而在此存在的問題并不真正是什么技術，它只是來幫助你將想法變得可視化；目前我將在很長一段時間里進行一個全新的創(chuàng)作項目，其中會糅合繪畫、攝影、電影藝術，我希望結合不同的表達手法，嘗試更有創(chuàng)造性的計劃。

Q： 你的大部分作品都是采用雙重曝光的技法，你為何偏愛這種技法？你希望通過這種技法表達怎樣的意義？

A：雙重曝光帶給我一種自由，讓我能夠從中尋找自己的內(nèi)心，并且我覺得它也更像“時尚”的一部分。我享受自己為了這種創(chuàng)作做前期準備的過程，我愛這種將兩個完全不同的照片畫面并置在一起，賦予他們重生的靈魂；我能夠從中感受到與大自然的親密接觸，所以這就是為什么我堅持用這種技法進行攝影創(chuàng)作，我希望將所有的美麗都留在人們身邊，因為這其中的所有元素，都是我曾到過或是留存在腦海中的美麗的地方的記憶。

Q：攝影對你而言,在生活中扮演著怎樣的角色?

A：我不能想象我的生活如果離了拍照會是什么樣子。但我敢肯定的是，如果有一天因為某些原因這件事情真的發(fā)生了，導致我不能繼續(xù)去做攝影這件事，我一定會探尋另一種類型的藝術表現(xiàn)形式，來繼續(xù)表達我的想法。目前我的本職工作是一名網(wǎng)頁設計師，攝影則像我生活上的一位伴侶，我喜歡這樣的定位。

Q： 我們知道除了攝影，你涉足的藝術創(chuàng)作形式還有很多，但無論是哪一種藝術表達，是否為你在攝影創(chuàng)作中激發(fā)出更多靈感？

A：是的，除了攝影，我還喜歡畫插圖和平面設計。我喜歡并且似乎更善于將自己所掌握的所有藝術創(chuàng)作手法整合起來，以達到我想要表達的一種意境，我從不刻意限制自己的想象，因為在我看來，每一種技術（攝影，繪畫，設計）對我來說更像是一種工具或是手段，來將我的想象變?yōu)楝F(xiàn)實。

Q： 在你的作品中的女子，她們是專業(yè)模特嗎？還是你的朋友？陌生人？

A：在我的大部分拍攝項目中，人物都是我的自畫像，其中也有一些作品拍攝的是我的妹妹Sonya。最近完成的一組人像作品拍攝于威尼斯，在那里我遇到了一位當?shù)嘏?，她是一名舞者，和她暢聊之后，感到甚是投緣，于是就開始著手拍攝。

Q：花和植物呈現(xiàn)在你的作品中有什么特殊的寓意?

A：花是女性的象征，她們美麗芬芳，所以當這些如花一般的女子出現(xiàn)在我的作品中，她們?yōu)槟切┊嬅娴於颂焓拱愕耐昝绤s易碎的基調(diào)，而與植物亦或是建筑的重合又為她們注入了強大的內(nèi)核，和個人在同一時間。我熱愛大自然，更愛其中的一花一草，在創(chuàng)作的道路上今后還將不斷嘗試，為攝影注入更多的元素。

Q： 對于拍攝創(chuàng)作的地點你會怎樣選擇？大都是在保加利亞嗎？

A：不全是，因為目前我已經(jīng)在德國生活了一年，并且一直在歐洲各地旅行，尋訪能夠為我?guī)盱`感的地方進行拍攝創(chuàng)作。在未來的時間里，我希望能夠去到更多的地方旅行、體驗，積累更多的創(chuàng)作靈感與素材。

Q：你來過中國嗎?有沒有想過到中國進行拍攝創(chuàng)作？

A：目前我還沒有踏足過中國，并且短期之內(nèi)也沒有去到中國的計劃，但是，這并不表示我沒有長遠打算，我希望有一天當我做好準備工作，踏上這個國家的土壤，深入了解這里的文化與傳統(tǒng)，領略這里濃厚的人文氣息。并且，一定會創(chuàng)作一組具有中國特色的雙重曝光作品，來紀念我曾來過。

Q：說幾位你比較欣賞的攝影師

A：個人比較欣賞的攝影師是Rodney Smith，他的作品干凈簡約，畫面內(nèi)容近乎一種完美地表達，對時尚和愛情題材的表現(xiàn)充滿浪漫色彩，而嚴肅題材則充滿古典氣息和哲學深意。

Q： 目前對于自己的作品,最滿意的是哪一組？

A：每當我回憶“Under the waves”和“An ode to the sea”這兩組作品的創(chuàng)作過程時，眼睛都會閃爍著光芒，我愛通過自己努力而創(chuàng)作出的畫面上的她們，因為大海是我永遠鐘愛的主題。目前為止最喜歡的單張作品是最后一張照片，也許未來會有突破，直到下一次創(chuàng)作來臨吧。