李超　黃青

【摘要】美術(shù)館以收藏、陳列、展示歷代美術(shù)作品和研究美術(shù)史為主要目標(biāo)，美術(shù)遺存與美術(shù)作品都是當(dāng)下重要的美術(shù)資源，美術(shù)館需要通過對歷史之物的美術(shù)遺存和藝術(shù)之物的美術(shù)作品的保存、展覽和研究，將美術(shù)資源有效的整理、研究而轉(zhuǎn)化為數(shù)據(jù)化的智庫和實(shí)物作品展示。探討美術(shù)館與美術(shù)資源之間的關(guān)系以及美術(shù)資源如何通過美術(shù)館轉(zhuǎn)化成公共服務(wù)資源和文化資本，為社會(huì)公眾提供更多的公共服務(wù)和文化資源。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)館；美術(shù)資源；公共服務(wù)

引言

美術(shù)館是收藏、保存、展覽和研究美術(shù)作品的機(jī)構(gòu)，當(dāng)今全世界約有7000多個(gè)美術(shù)館。在19世紀(jì)以前，已有專門或主要收藏美術(shù)品的博物館，如18世紀(jì)在梵蒂岡建立的最早的基督教博物館，1759年開館的英國不列顛博物館；1893年法國成立的盧浮宮美術(shù)館是美術(shù)館史上劃時(shí)代的大事。由于一般博物館只收存古代美術(shù)作品，20世紀(jì)初產(chǎn)生了主要收藏當(dāng)代作品的新型博物館——現(xiàn)代美術(shù)館，1929年誕生在紐約現(xiàn)代美術(shù)館展出印象主義之后的作品，為美術(shù)館史上的又一次變革。之后，巴黎、東京也先后建立了現(xiàn)代美術(shù)館，而中國具有近代意義的美術(shù)館誕生于辛亥革命后，1925年在北京故宮古物陳列所的基礎(chǔ)上建立以古代美術(shù)作品為主的博物館-故宮博物院；1959年建成的中國美術(shù)館，是20世紀(jì)以來中國美術(shù)作品的收藏、展覽中心。美術(shù)館的性質(zhì)和作用可從眾多角度劃分，它們可作為提高公眾文化藝術(shù)修養(yǎng)、協(xié)助藝術(shù)教育、為藝術(shù)家創(chuàng)作活動(dòng)提供交流、借鑒和資料信息研究、保存的重要場所。所以美術(shù)館日趨專門化和多層次，成為多功能綜合藝術(shù)活動(dòng)場所，形成美術(shù)館學(xué)，成為一種新型學(xué)科。美術(shù)館在當(dāng)下的環(huán)境中對大眾起到了教育、文化、傳播、知識(shí)生產(chǎn)和對美術(shù)資源的整合、轉(zhuǎn)化與再生的功能。

一、美術(shù)館與美術(shù)史的關(guān)系

美術(shù)館與美術(shù)史之間一直處于一種既密切聯(lián)系又互有差別的復(fù)雜關(guān)系，大部分美術(shù)館的館長和陳列部主任都是接受過專業(yè)美術(shù)史訓(xùn)練的，高校和藝術(shù)研究院所的美術(shù)史教學(xué)和研究往往也與美術(shù)館的收藏、展覽是緊密聯(lián)系的。從另一個(gè)角度而言，美術(shù)館與美術(shù)史的社會(huì)定位、空間場域和知識(shí)功能又有著重要的區(qū)別：美術(shù)館主要是面對廣大的公眾，展覽以具體的實(shí)物作品呈現(xiàn)；而美術(shù)史研究主要是在高校和專業(yè)研究機(jī)構(gòu)，其成果主要是文字性的理論著述。當(dāng)前中國正在大力發(fā)展城市美術(shù)館，對于二者關(guān)系的調(diào)整與完善影響著我國美術(shù)館事業(yè)的發(fā)展。

美術(shù)史家巫鴻先生在《美術(shù)史十議》中，總結(jié)概述了美國20世紀(jì)以來美術(shù)館發(fā)展的歷程和不同發(fā)展階段美術(shù)館與美術(shù)史間的關(guān)系脈絡(luò)。從早期的美術(shù)館和美術(shù)史教育具有相當(dāng)大的重合性和認(rèn)同性，到中期各自獨(dú)立發(fā)展，到上世紀(jì)90年代以后，二者經(jīng)歷了一個(gè)自身獨(dú)立化、系統(tǒng)化的演變過程，美術(shù)館與美術(shù)史重新取得了在一個(gè)新平臺(tái)上進(jìn)行合作的可能性。與早期的“重合”和“認(rèn)同”的關(guān)系不同，此時(shí)期的美術(shù)館與美術(shù)史學(xué)科對各自的任務(wù)、目標(biāo)更加明確，呈現(xiàn)出的是一種更為冷靜的對美術(shù)史與美術(shù)館新型關(guān)系的摸索和實(shí)驗(yàn)。美術(shù)史研究中的另一個(gè)新的趨勢是“對實(shí)物的回歸”，即對藝術(shù)作品原境的重構(gòu)，在美術(shù)館收藏和展覽時(shí)，除了對于實(shí)物作品的展覽之外還涉及到歷史遺存的問題，以及歷史原境的重構(gòu)問題。

盡管美術(shù)館與美術(shù)史之間的關(guān)系是錯(cuò)綜復(fù)雜的，但美術(shù)館的發(fā)展仍然離不開以美術(shù)史研究為依托的學(xué)術(shù)支持。美術(shù)館與美術(shù)史對立的時(shí)代已經(jīng)基本結(jié)束，面對的任務(wù)是在新的基礎(chǔ)上發(fā)展、合作并彼此健全完善自身而達(dá)到有機(jī)的互動(dòng)。對于現(xiàn)代性的美術(shù)館而言，就是使美術(shù)館和美術(shù)史如何更加有效的結(jié)合，將其運(yùn)用在教育、研究、公共展示和知識(shí)生產(chǎn)等方面為社會(huì)提供更多的服務(wù)上。美術(shù)館要在美術(shù)史研究的學(xué)術(shù)背景下，將已收藏的和正在補(bǔ)充的美術(shù)資源進(jìn)行有效合理的轉(zhuǎn)化，并同時(shí)進(jìn)行美術(shù)史的研究，將美術(shù)遺存和美術(shù)作品有效管理轉(zhuǎn)化為公共文化資源和文化資本。

二、社會(huì)意識(shí)的變化與美術(shù)館的轉(zhuǎn)型

經(jīng)過三十多年改革開放，我國經(jīng)濟(jì)取得了重大的發(fā)展，市場經(jīng)濟(jì)推動(dòng)了文化藝術(shù)的繁榮，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展促使了文化和社會(huì)意識(shí)的變化，我國美術(shù)館已處在大發(fā)展的時(shí)期。當(dāng)今是一個(gè)多元共生的文化生態(tài)社會(huì)，有不同的文化資源和展覽可以選擇，新興的藝術(shù)生態(tài)正在興起和成長，所以過去傳統(tǒng)美術(shù)館所營造的藝術(shù)圣殿，使觀眾像信徒一般虔誠的仰望和膜拜經(jīng)典畫作的時(shí)代已經(jīng)逝去，全國美展和官方美展也失去了以往圣壇上的光輝。那么面對文化的多元性，傳統(tǒng)的美術(shù)館應(yīng)該如何轉(zhuǎn)型以適應(yīng)社會(huì)文化意識(shí)的轉(zhuǎn)變和需求成為當(dāng)今的重要課題。

傳統(tǒng)意義上的美術(shù)館，更多的承擔(dān)了藝術(shù)品和藝術(shù)遺存收藏、展覽的任務(wù)，也會(huì)涉及到相關(guān)藏品的研究和著述，但在美術(shù)館的工作中并沒有得到足夠重視。在傳統(tǒng)的美術(shù)館定位中可能產(chǎn)生了一種誤區(qū)：美術(shù)館是展覽的場所，最重要的功能是收藏和展示藝術(shù)品，至于藏品的研究并非重點(diǎn)。但是，從現(xiàn)代美術(shù)館的角度出發(fā)，美術(shù)館更多的是應(yīng)該實(shí)現(xiàn)知識(shí)生成、公共教育和社會(huì)文化傳播的功能，不再只是把經(jīng)典作品置于神壇之上，使觀眾頂禮膜拜，而那種偏向大眾化的現(xiàn)代、當(dāng)代藝術(shù)展覽更受到大眾的青睞，無論從展覽方式和體驗(yàn)方式上都使觀眾有新的感受和收獲。根據(jù)歐美和日本現(xiàn)代性美術(shù)館發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)，現(xiàn)代意義上的美術(shù)館不僅僅是展覽的場所，而是從對外的實(shí)物作品展覽；藏品的保存、管理和保護(hù)：藏品的研究和數(shù)據(jù)化信息資料的建立和完善等三個(gè)方面去經(jīng)營、管理和發(fā)展現(xiàn)代性的美術(shù)館。因此，現(xiàn)代性的美術(shù)館體現(xiàn)了一種展覽的現(xiàn)場性和觀眾的互動(dòng)性，通過展覽過程中觀眾的體驗(yàn)生成更多的知識(shí)與經(jīng)驗(yàn)，或激發(fā)觀眾對日常生活經(jīng)驗(yàn)的反思等，展覽的空間變成了一個(gè)知識(shí)生產(chǎn)的場域，已經(jīng)超出了展覽作品本身的意義。實(shí)際上，這正是現(xiàn)代美術(shù)館的最重要的特征之一，正如有學(xué)者指出現(xiàn)代性的藝術(shù)博物館、美術(shù)館具有開放性和實(shí)驗(yàn)性的要求和企盼。

（一）展品展覽

對外展覽是美術(shù)館最重要的功能之一，不論是傳統(tǒng)性還是現(xiàn)代性的美術(shù)館，展覽活動(dòng)都是最基本的構(gòu)成因素?，F(xiàn)代性的美術(shù)館展覽不再只是將經(jīng)典作品簡單、單一的展示，而是根據(jù)一定的展覽目標(biāo)和意圖，挑選作品進(jìn)行展覽，使展覽變成一個(gè)知識(shí)生產(chǎn)的場所，能夠有觀眾現(xiàn)場介入進(jìn)行體驗(yàn)，這樣的展覽具有了開放性與敞開性?，F(xiàn)代展覽另一個(gè)重要特征就是“對實(shí)物的回歸”，還原作品的源初性，即對作品原境的重構(gòu)。在展覽中，往往也會(huì)專門有畫家的文獻(xiàn)展配合作品展覽或獨(dú)立的文獻(xiàn)展，將作品作者的手稿、信件、照片、作畫工具和其他使用過的物品一并進(jìn)行展覽，使觀眾更全面的理解作品，反觀作品背后的原境，這也是一個(gè)現(xiàn)代性美術(shù)館所具有的新理念。

（二）藏品的收藏保存和管理

美術(shù)館除了展覽之外，另一個(gè)重要的工作就是收藏保存和管理作品。我國美術(shù)館對于藏品的管理并沒有足夠的重視，甚至就簡單地藏于庫房，由于過去沒有一個(gè)完善的運(yùn)作機(jī)制的保證，傳統(tǒng)美術(shù)館在這一方面可能并不完善，基本處于一種無條理和規(guī)劃的收藏，收藏系統(tǒng)混亂無序。而現(xiàn)代性美術(shù)館，則是按照一定的規(guī)劃和體系來進(jìn)行收藏，對已有藏品分類管理。從日本東京國立美術(shù)館的藏品管理來看，對于庫房的溫度、濕度和預(yù)警措施都非常到位，這也體現(xiàn)了一種保護(hù)文化遺產(chǎn)的意識(shí)。美術(shù)館、博物館的藏品都是屬于不可再生的美術(shù)遺存或資源，如果沒有一種虔敬的保存、保護(hù)意識(shí)，是很難對這些藏品真正有效合理的管理和保護(hù)的。

（三）建立藏品的研究和數(shù)據(jù)化信息資料

美術(shù)館收藏的目的并非只是收藏，而是通過藏品的保存、分類、管理、展覽、研究和保護(hù)再生，以達(dá)到所產(chǎn)生的教育、文化傳播的社會(huì)服務(wù)功能。過去對于美術(shù)館的藏品研究并沒有得到足夠的重視，美術(shù)館藏品的研究需要美術(shù)史研究的學(xué)術(shù)支持，更需要美術(shù)館與美術(shù)史研究的深度融合，才才有可能在完善美術(shù)館的研究同時(shí)促進(jìn)高校和專業(yè)研究機(jī)構(gòu)美術(shù)史學(xué)研究的發(fā)展。當(dāng)今的美術(shù)館所要做的是如何更好地保護(hù)和利用美術(shù)館藏的美術(shù)資源，使之可以轉(zhuǎn)化為社會(huì)化服務(wù)的公共資源和文化資本，并配合美術(shù)館的展覽使觀眾生成新的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)系統(tǒng)。美術(shù)館藏品研究的成果最終以資源數(shù)據(jù)庫的形式呈現(xiàn)，配合展覽或藏品研究舉辦對公眾開放的知識(shí)講座，可分級地供研究者、學(xué)生和大眾進(jìn)行學(xué)習(xí)使用，惠及更多的公眾。此外，還可以在美術(shù)館建立專門的資料室和網(wǎng)絡(luò)資源庫，不斷地增加、完善最新的藏品研究成果。

三、美術(shù)資源的轉(zhuǎn)化與再生

美術(shù)館收藏的美術(shù)品和美術(shù)遺存是不可再生的，實(shí)質(zhì)上是作為一種美術(shù)資源和美術(shù)遺產(chǎn)的狀態(tài)存在，那么收藏保存僅僅只是一種手段，并非目的。美術(shù)館需要努力的是如何對已有館藏進(jìn)行合理有效的管理、研究與保護(hù)，并有體系地進(jìn)行收藏，特別是對于瀕臨消失的美術(shù)作品和遺存進(jìn)行有效保護(hù)。其次，就是如何對已有藏品的深入研究和挖掘，從藏品和遺存中還原作品背后的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、歷史、社會(huì)風(fēng)尚等知識(shí)系統(tǒng)，真正對大眾起到知識(shí)再生產(chǎn)的作用，將美術(shù)遺產(chǎn)和資源有效的利用轉(zhuǎn)化成服務(wù)于大眾和社會(huì)需要的資源。具體而言，就是轉(zhuǎn)化為數(shù)據(jù)化信息的智庫資源和對公眾開放的實(shí)物作品展覽，通過大眾的現(xiàn)場介入和展覽體驗(yàn)，激發(fā)知識(shí)的再生產(chǎn)，惠及更多需要查閱資料和研究的社會(huì)群體，二者都是資源轉(zhuǎn)化服務(wù)的重要途徑。作為美術(shù)遺產(chǎn)和資源是無法再生的，如何有效地將遺產(chǎn)和資源中的精華提煉向社會(huì)推廣傳承，實(shí)際上是激活了遺產(chǎn)、資源中傳統(tǒng)精神，再生是使遺產(chǎn)和資源中的精華可以為當(dāng)代人借鑒和服務(wù)，生成新的文化成果，所以美術(shù)館、博物館在這樣的文化生態(tài)構(gòu)建中，就起到了文化資源管理、轉(zhuǎn)化、再生的重要作用。

四、結(jié)語

在當(dāng)今的文化背景下，美術(shù)館的定位和功能已經(jīng)不再只是傳統(tǒng)意義上的展覽、收藏，更多地起到教育傳播、知識(shí)生產(chǎn)、公共服務(wù)、美術(shù)資源保護(hù)、轉(zhuǎn)化、再生等社會(huì)功能，美術(shù)館更重要的使命是要對美術(shù)資源如何進(jìn)行有效合理保護(hù)，并將資源轉(zhuǎn)化為服務(wù)公眾的文化資本，使美術(shù)遺產(chǎn)中的傳統(tǒng)和精華被激活，從而使美術(shù)資源得到更好的保護(hù)和再生，即將美術(shù)遺產(chǎn)和資源轉(zhuǎn)化為數(shù)據(jù)化的智庫和實(shí)物作品、遺存的展示，提供更多的社會(huì)化服務(wù)。