閭 鵬
(重慶師范大學(xué) 音樂學(xué)院,重慶 404100)
音樂存在方式與音樂作品存在方式之關(guān)系探微
閭 鵬
(重慶師范大學(xué) 音樂學(xué)院,重慶 404100)
音樂的存在方式是音樂美學(xué)的基本問題之一。音樂借助聲音這個(gè)物質(zhì)載體,并以精神性的審美信息為核心的方式存在。而音樂作品是音樂意象的物態(tài)化的存在方式。本文對(duì)音樂和音樂作品二者之間的關(guān)系進(jìn)行了探討。
音樂;音樂作品;存在方式;關(guān)系
音樂的存在方式是音樂美學(xué)的基本問題之一。從時(shí)空觀的角度來說,音樂存在于時(shí)間里。音樂作品則是音樂的具體表現(xiàn)形式。作曲家通過聽覺聆聽音樂,通過整個(gè)身心感受生活,并用音響的形式表現(xiàn)出來,這就是音樂作品。那么音樂作品的存在方式又是什么呢?二者之間的關(guān)系如何?
任何一種藝術(shù)門類,都在表達(dá)人們的思想感情。任何一種藝術(shù)形式,也都有自己表達(dá)意象的手段。繪畫通過色彩和線條體現(xiàn)意象;舞蹈通過肢體動(dòng)作體現(xiàn)意象;文學(xué)通過字﹑詞﹑句體現(xiàn)意象。而音樂呢?
音樂看不見摸不著,不占空間。音樂是精神生活的產(chǎn)物,通過音響被表達(dá)出來,通過CD等音像制品被記錄下來。
在音樂之中,聲音并非自然的,而是通過人的創(chuàng)造產(chǎn)生的,這樣的創(chuàng)造形式具體表現(xiàn)為音響。不管是什么作品,都凝聚著作曲家的創(chuàng)作思維。如果你說我論述的是音樂作品的存在方式,那就大錯(cuò)特錯(cuò)了。隨意發(fā)出的聲音不是音樂,音樂作為一種藝術(shù),它有自己的表現(xiàn)手段。音樂意象的塑造,同樣也是以音為材料構(gòu)成的。這好比隨意動(dòng)作的舞動(dòng)不是舞蹈,隨意的涂抹不是繪畫,隨意的文字拼貼不是文學(xué)。音樂也同樣如此,作為一種藝術(shù),凝聚了作曲家的智慧。
音樂和音樂作品最大的區(qū)別就是,音樂作品具有語義性,而音樂不具備。音樂的聲音倘若僅僅限定在藝術(shù)的范圍之內(nèi),那么它本身絕不會(huì)有像語言那樣十分確定的含義,它們是非語義性的。音樂作品作為作曲家的創(chuàng)作,包含的不僅是思想情感,還有曲式﹑和聲﹑調(diào)性等,這些都是音樂作品的語義,好比文學(xué)中的標(biāo)點(diǎn)符號(hào)和段落,這些語義性的音樂作品,是音樂所不具備的。
那么音樂究竟存在于何處?音樂作品不像文學(xué)作品或者美術(shù)作品,只要?jiǎng)?chuàng)作完成便可供人們欣賞。音樂作品必須通過表演這一環(huán)節(jié)傳遞給欣賞者。我們欣賞音樂,必須一步一步踏踏實(shí)實(shí)欣賞,才會(huì)給我們留下一個(gè)整體印象。
于潤洋先生曾說:“音響結(jié)構(gòu)之所以能夠表達(dá)特定的情感,其根本原因在于這二者之間存在著一個(gè)極其重要的相似點(diǎn),那就是這二者都是在時(shí)間中展示和發(fā)展,在速度﹑力度﹑色調(diào)上具有豐富變化的﹑極富于動(dòng)力性的過程?!比藗兺ㄟ^聽覺來感受音樂,并通過整個(gè)身心去感受和認(rèn)識(shí)﹑體驗(yàn)和表現(xiàn)生活。在藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)中,音樂家是把個(gè)人的多方面的感受,通過形象思維凝聚為聽覺意象,然后用具體的音響形式表現(xiàn)出來。所以說,人們在欣賞音樂的時(shí)候,接受的是聽覺的刺激,卻能夠產(chǎn)生通感。
說到音樂作品的存在方式,更多地要上升到哲學(xué)角度來談。如前段所說,音樂看不見摸不著,那么音樂就應(yīng)該是意識(shí)而不是物質(zhì)?那就錯(cuò)了。前文也提到,音樂是一種精神的產(chǎn)物,是一種客觀存在的精神產(chǎn)品。它借助聲音這個(gè)物質(zhì)載體,并以精神性的審美信息為核心的方式存在。
那么音樂作品的存在方式就是看音樂作品是如何存在的。德國著名哲學(xué)家康德說過:“作為我們感官對(duì)象而存在于我們之外的物是已有的,只是這些事物本身可能是什么樣子,我們一點(diǎn)也不知道,我們只知道他們的現(xiàn)象,也就是當(dāng)它作用我們的感官時(shí)在我們之內(nèi)所產(chǎn)生的表象?!蹦敲淳褪钦f,存在于意識(shí)中的消融對(duì)象自身有的現(xiàn)象,對(duì)象則是人類頭腦中形成的表象;存在決定意識(shí)的現(xiàn)象﹑存在于頭腦之外的現(xiàn)象,進(jìn)入人頭腦中的表象和理性分析在現(xiàn)象學(xué)里同樣重要。
所以說,音樂作品就是“音樂意象的物態(tài)化的存在方式”。音樂作品是精神上情感與理性共同建構(gòu)的結(jié)果,其意象本身則潛在于藝術(shù)作品中??档掠袃煞N直觀:經(jīng)驗(yàn)的直觀和后天的直觀。經(jīng)驗(yàn)的直觀指的是純粹去觀察對(duì)象的形式,而后天的直觀指的是從感官而言的,指的是思維。
作曲家就是通過這種直觀地﹑感官的﹑表象的和理性的思考及分析后創(chuàng)作出音樂作品的。我們以變奏曲為例。變奏曲是指主題及其一系列變化反復(fù),并按照統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思而組成的樂曲。從古老的固定低音變奏曲到近代的裝飾變奏曲和自由變奏曲,所用的變奏手法各不相同。有的作曲家還在拍子﹑速度﹑調(diào)性等方面加以變化而成一段變奏。保持原來的旋律,而變化音樂語言中其他因素的變奏手法少則數(shù)段,多則數(shù)十段。若只改變某一要素:和聲﹑織體﹑調(diào)性等,這就是小的干擾引起的震蕩。
貝多芬《命運(yùn)交響曲》的命運(yùn)主題為世人熟知。貝多芬感受了生活的悲苦和命運(yùn)的束縛從而寫出了“命運(yùn)在敲門”的主題。正是存在決定意識(shí)的現(xiàn)象﹑存在于頭腦之外的現(xiàn)象決定了貝多芬創(chuàng)作《命運(yùn)》的過程。他的生活(存在)決定了他的思想(意識(shí)),從而創(chuàng)作出了偉大的樂章。
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[2]葉純之,蔣一民.音樂美學(xué)導(dǎo)論[M].北京:北京大學(xué)出版社,1988.
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