葉建宏

（海南省文化藝術(shù)學(xué)校 海南 ?？?571127）

戲曲表演程式的再創(chuàng)造

葉建宏

（海南省文化藝術(shù)學(xué)校 海南 海口 571127）

中國戲曲是世界藝術(shù)史上的瑰寶。中國戲曲的傳承和發(fā)揚(yáng)更是當(dāng)前戲曲表演藝術(shù)家們共同面臨的一個艱巨的任務(wù)。在中國戲曲是應(yīng)該仍舊保留其傳統(tǒng)的程式表演還是應(yīng)該將這種程式進(jìn)行再創(chuàng)造這個問題上，戲曲表演者們有著截然不同的兩種意見。筆者認(rèn)為，戲曲表演程式的再創(chuàng)造對于中國戲曲的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的意義，現(xiàn)如今戲曲想要傳承發(fā)展下去，必須順應(yīng)時代的要求和變化。

中國戲曲；表演程式；創(chuàng)新

戲曲是一門綜合性藝術(shù)，融合了音樂﹑繪畫﹑詩歌以及舞蹈等各類古典藝術(shù)元素，是中國傳統(tǒng)古典藝術(shù)的沉淀和精華之所在，同時也是意象創(chuàng)造的集大成者。中國戲曲表演藝術(shù)也具備形式上的特殊性，這是由戲曲藝術(shù)本身的藝術(shù)特征所決定的。中國戲曲以程式化的歌舞表演故事，以唱﹑念﹑做﹑打綜合表演為中心。經(jīng)過歷史的洗滌和不斷地錘煉，戲曲擁有越來越豐富的表演表現(xiàn)形式，而這些表演手段也體現(xiàn)了戲曲藝術(shù)的美學(xué)思想。我國戲曲表演藝術(shù)家將外在世界與內(nèi)心世界﹑我與物融為一體。優(yōu)秀的戲曲表演是創(chuàng)造出我中有物﹑物中有我的藝術(shù)形象。物為基礎(chǔ)，我為主導(dǎo)，物我交融形成意象，即主觀情意與客觀物象的完美結(jié)合。中國地大物博，擁有多民族﹑多文化和各民族不同的社會狀態(tài)。中國戲曲在這樣一個文化溫室中不斷發(fā)展，擁有體現(xiàn)各種民族和地區(qū)文化的不同曲種和表演形式。然而中國傳統(tǒng)戲曲的表演形式和傳承方法需要與時俱進(jìn)才能再流傳千年。

中國戲曲藝術(shù)傳承至今，結(jié)合了歷朝歷代不同時期的文化表現(xiàn)元素。時至今日，戲曲表演的形式更是需要結(jié)合新時期新藝術(shù)形式進(jìn)行再創(chuàng)造。1995年小品表演藝術(shù)家趙麗蓉老師曾經(jīng)與鞏漢林老師表演了一個名為《如此包裝》的小品，小品選擇了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)與現(xiàn)代化表演形式相結(jié)合的題材。大多數(shù)人關(guān)注的是小品的笑料，而作為戲曲表演者則可以從這個小品作品中覺悟出中國傳統(tǒng)戲曲的表演形式確實(shí)應(yīng)該結(jié)合新社會融入新元素才能走得更加長遠(yuǎn)。

首先，從中國的時代發(fā)展角度，戲曲表演形式的再創(chuàng)造是時代發(fā)展對中國戲曲藝術(shù)提出的要求。

藝術(shù)來源于生活，中國戲曲的多數(shù)劇種是在農(nóng)耕時期產(chǎn)生的，表演程式也是在當(dāng)時人民農(nóng)耕生活的基礎(chǔ)上進(jìn)行提煉的，反映的也是農(nóng)耕時期中國社會的審美趣味和生活狀態(tài)。然而世界是在向前發(fā)展的，20世紀(jì)后中國經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展，進(jìn)入了信息化﹑工業(yè)化的社會，人民的生活狀態(tài)和思想方式產(chǎn)生了很大的變化。在這樣的社會形勢下，戲曲程式在表達(dá)當(dāng)代社會生活和塑造當(dāng)代人物形象的時候往往顯得不夠準(zhǔn)確，也無法貼近人民的生活。過去中國的生活如同兩扇門，門上有門閂，這已經(jīng)是被先前時期人們所普遍認(rèn)同的一種程式。而隨著社會的發(fā)展，現(xiàn)代的生活是一扇門，開門關(guān)門可以有多種形式，有旋轉(zhuǎn)式門把，也可以設(shè)置內(nèi)鎖，當(dāng)然還有自動門﹑旋轉(zhuǎn)門等各種新型門鎖不斷出現(xiàn)。在當(dāng)下社會如果再用傳統(tǒng)的一推一拉的程式化門鎖顯然無法更好地表達(dá)開門的意思。這個門就如同中國戲曲的表演程式一樣。

其次，從戲曲表演本身來看，戲曲表演形式的再創(chuàng)造是中國戲曲表演對藝術(shù)家們提出的新課題。

戲曲表演藝術(shù)家們一致認(rèn)為戲曲程式是中國戲劇中最大的成就之一。然而我們老祖宗留下的戲曲程式傳承至今到底有多大的價值？現(xiàn)代社會的戲曲表演藝術(shù)家們究竟應(yīng)該如何對戲曲程式進(jìn)行創(chuàng)編？這是目前中國戲曲藝術(shù)表演者應(yīng)該思考和面對的問題。2013年1月13日，中國首屆戲曲表演程式創(chuàng)編大賽及學(xué)術(shù)研討會在北京舉辦，這是中國近年來戲曲界第一次將戲曲程式作為關(guān)注內(nèi)容和話題進(jìn)行深入的討論。上海戲劇學(xué)院原副院長孫惠柱在會上提出：程式的重要特性之一是延續(xù)性。中西方戲劇的一個主要的區(qū)別在于西方講究創(chuàng)新，來者不能與古人重復(fù)，這是西方戲劇的基本原則，所以時至今日西方戲劇表演者也無法了解莎士比亞時代的戲劇是如何表演的。而中國戲劇則講究傳承，幾百年前的表演方法流傳至今。在傳承渠道上，中國戲劇的很多劇種曲目和表演方法都是由老一輩藝術(shù)家言傳身教﹑身口相傳下來的，中國戲劇一直延續(xù)著幾百年來老一輩藝術(shù)家們的表演方法。孫惠柱指出，中國戲劇在世界戲劇坐標(biāo)系當(dāng)中具有最好的潛力，但也同樣需要有人來推動程式的發(fā)展。

第三，從觀眾角度出發(fā)，在傳統(tǒng)戲曲表演程式中融入新的元素是眾望所歸。

戲曲表演的受眾是廣大觀眾。觀眾所處的時代不同，對戲曲的要求必然不同?，F(xiàn)代化社會中傳媒發(fā)展速度之快令人咋舌，觀眾的選擇余地更加豐富，不僅有傳統(tǒng)戲曲，還有現(xiàn)代化的各種藝術(shù)形式，戲曲不再是調(diào)節(jié)觀眾生活﹑滿足觀眾精神文化生活的唯一藝術(shù)形式，觀眾更加渴望看到聽到貼近自己生活﹑表達(dá)自己生活的新形式的戲曲藝術(shù)。在這樣的背景和要求下，中國傳統(tǒng)戲曲表演形式的再創(chuàng)造是眾望所歸。如何在傳統(tǒng)曲種保留下來的精華中融入現(xiàn)代生活元素，被廣大觀眾所接受是戲曲表演藝術(shù)家們不得不思考的問題。

然而中國藝術(shù)研究院研究員吳昊乾也曾說過：“程式要有所為，有所不為。生活發(fā)展太快，過于現(xiàn)代化的元素?zé)o法搬上舞臺?！惫糯鐣匀皇侵袊鴳蚯囆g(shù)創(chuàng)作取之不盡﹑用之不竭的源泉之所在。戲曲是一種舞臺藝術(shù)，觀眾需要看到的也是一種“非常態(tài)的”人物形象，戲曲表演程式的再創(chuàng)造過程中要表達(dá)現(xiàn)實(shí)生活，卻不能照搬現(xiàn)實(shí)生活，需要跳出來，去古代生活中尋求戲曲程式的創(chuàng)新。戲曲表演程式化的再創(chuàng)造不能離開戲曲本質(zhì)，貫古通今，才是戲曲表演形式再創(chuàng)造的核心精神。

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1007-0125（2015）05-0020-01