陳雅斕（北京舞蹈學(xué)院　北京 100081）

舞蹈與其它藝術(shù)門類的比較與研究
——論京劇《白蛇傳》與舞劇《白蛇后傳——聽說愛情回來過》的異同

陳雅斕
（北京舞蹈學(xué)院北京 100081）

本文以京劇《白蛇傳》與現(xiàn)代舞劇《白蛇后傳——聽說愛情回來過》的對(duì)比，來詮釋和解讀當(dāng)代舞蹈編創(chuàng)對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典的運(yùn)用，挖掘和發(fā)展中國(guó)傳統(tǒng)經(jīng)典元素，融合與傳遞全新的審美方式，演繹出經(jīng)典作品的創(chuàng)作新意。

融合；對(duì)比；創(chuàng)新

不知從哪一天開始，藝術(shù)作品的呈現(xiàn)強(qiáng)烈并多元化地充斥著人們對(duì)它的欣賞與渴求。藝術(shù)作為一種社會(huì)產(chǎn)物體現(xiàn)于各種可塑造的空間中，而其作品的表現(xiàn)更傳遞著當(dāng)下社會(huì)生活與藝術(shù)思考的融合。藝術(shù)作品是橋梁，搭建了創(chuàng)作者本身與接受者相互依附的關(guān)系，使作品體現(xiàn)找到更多窗口，在共同的審美認(rèn)識(shí)和情趣中豐富藝術(shù)作品的思想感情，帶去更鮮明的藝術(shù)形象，讓作品表達(dá)顯得更加生動(dòng)而又能在共鳴中引發(fā)人們對(duì)其意味的思考。

相比其它藝術(shù)門類而言，我更關(guān)注舞臺(tái)藝術(shù)的對(duì)比和區(qū)別。同與舞蹈為類的戲曲藝術(shù)，印刻了中國(guó)古典舞蹈的前身后影。兩門藝術(shù)形似確也相異，都以舞臺(tái)為主體表演方式，而在語言表達(dá)、表現(xiàn)手段中亦著各自的審美情緒和目的。兩者既有“形”與“表”的融合，又于“聲”和“臺(tái)”之間剝離，在燈影創(chuàng)造的時(shí)空變換中，上演著各自揣著的歷史故事。

明清時(shí)期的戲曲藝術(shù)數(shù)昆腔與京劇最為鼎盛。歷經(jīng)時(shí)間的推敲和歷史的演變，傳統(tǒng)的觀演方式和表演形式也在經(jīng)典構(gòu)造的框架之中向時(shí)代邁進(jìn)，一次次的改進(jìn)、革新，努力尋求在現(xiàn)代意識(shí)中對(duì)戲曲藝術(shù)本質(zhì)的保留和突破。首先，唱、念、做、打是戲曲藝術(shù)中的基本要素，對(duì)戲曲藝術(shù)的直觀感受來源于特殊的唱腔以及臺(tái)表于形的身段，素艷的發(fā)髻與妝容和經(jīng)典式的亮相與眼神，更有程式化的一桌一椅間穿流的生、旦、凈、丑，所有的一切開啟了最有戲劇效益的中國(guó)式戲劇先河。其二，從最早觀演的柵欄式戲臺(tái)至今，演變到劇院的邁進(jìn)。遙想聽?wèi)蚩磻蚺c“大碗茶”的情節(jié)已是離久別易的過去式，也許當(dāng)下會(huì)有彌留的痕跡，但在各大戲院頻出既巧的建造中，華燈彩出的藝術(shù)門類中，觀眾是否執(zhí)著于以往戲曲作品單一的體現(xiàn)方式？傳統(tǒng)視覺與表現(xiàn)方式已滿足不了人們的審美追求，所以，在戲曲作品本身的各色審美中，開始豐富、變換、添加……歷久彌新。其三，在推進(jìn)和發(fā)展中，有一個(gè)不可忽視的重點(diǎn)是萬千變化里最引得關(guān)注和思考的。戲曲藝術(shù)的延展和開發(fā)都被經(jīng)典的“框架結(jié)構(gòu)”包裹著，這跟西方的古典芭蕾很相似，任由時(shí)空轉(zhuǎn)變，經(jīng)典永遠(yuǎn)不變。

繼承與創(chuàng)新在藝術(shù)作品的開發(fā)與研究中是個(gè)永遠(yuǎn)無休止的課題，而同為舞臺(tái)表現(xiàn)的舞蹈藝術(shù)具有強(qiáng)大的創(chuàng)作空間、沒有橫跨時(shí)空的程式界限。它擁有讓人感知靈魂和生命的平臺(tái)。在舞蹈作品中，可以解放自我、超脫想象、豐富情感，把一切可塑造的形象賦予靈性和感知力示于人前，傳遞著舞蹈藝術(shù)釋讀的根本意義。與戲曲藝術(shù)相比，舞蹈藝術(shù)的能動(dòng)性更為自由和大膽，不拘于傳統(tǒng)的約束且解放和求新。京劇中的《白蛇傳》經(jīng)久不衰，印證了經(jīng)典和傳承的力量。而現(xiàn)代舞劇《白蛇后傳——聽說愛情回來過》掙脫傳統(tǒng)的界限，詮釋出一個(gè)截然不同的《白蛇傳》，演繹了別樣的三人關(guān)系。這是對(duì)經(jīng)典的致敬，更是挑戰(zhàn)與革新。

劇中以白蛇、許仙、青蛇三人為引，以永恒為主題，刻畫了人世間千百年來的輪回愛戀，在時(shí)空交織間展現(xiàn)現(xiàn)代情景下的三位主人公的愛情和故事。舞劇表現(xiàn)手法超脫且完全打破常規(guī)，讓觀眾在古今間游離，又為千百年的愛情嘆息，從而引發(fā)思考。舞劇《白蛇傳》用篡改的現(xiàn)代手法詮釋經(jīng)典故事，使人物形象更生動(dòng)地表達(dá)出內(nèi)心活動(dòng)，使觀演情境得到了有效的烘托，在音樂的選擇中也尋求營(yíng)造空靈和遙遠(yuǎn)感，整個(gè)作品用空間把古代與現(xiàn)實(shí)的距離發(fā)揮到極致。

相較之下，不難發(fā)現(xiàn)在藝術(shù)作品的創(chuàng)造與運(yùn)用中，想象附著的立意更趨向于舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)手法?，F(xiàn)代人的藝術(shù)鑒賞能力及動(dòng)力在層出不窮的各式作品中得到了洗刷和提高，富有沖擊力的藝術(shù)作品才能更具備吸引和說服力。舞蹈藝術(shù)的情感體現(xiàn)更為細(xì)膩，想象空間更為廣闊，創(chuàng)作基調(diào)更為自由，表演方式更為激情與生動(dòng)。所以在創(chuàng)作與表現(xiàn)《白蛇后傳》的過程中促成了觀演之間的默契和假定性。反之，現(xiàn)下對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)的淡漠也不是加快現(xiàn)代藝術(shù)生產(chǎn)的良藥，無論我們用藝術(shù)手段體現(xiàn)的客觀與主觀，還是人文與自然，部分是來源于社會(huì)現(xiàn)象、生活積累，但絕大部分還是對(duì)歷史產(chǎn)物進(jìn)行的推敲和考證。經(jīng)典的反復(fù)再反復(fù)隱射出的是對(duì)元素的深究，更包括對(duì)歷史的演讀?！栋咨邆鳌返囊怀刹蛔円沧饔糜诤笳邔?duì)原著的挖掘和引申，從而成就了《白蛇后傳》在繼承與創(chuàng)新之間的銜接。

在創(chuàng)作中，所謂藝術(shù)相通，是融入了各種意想不到的瞬間迸發(fā)出的藝術(shù)靈感。在此過程中，借鑒其它類別的藝術(shù)資源，把舞蹈融入其中，在往后的作品創(chuàng)作中利用有形元素進(jìn)行再創(chuàng)造，使藝術(shù)的各類成就實(shí)現(xiàn)共享。那么，用之不盡的藝術(shù)源泉在藝術(shù)作品中的可延續(xù)性，必定會(huì)良性地推動(dòng)藝術(shù)在當(dāng)今現(xiàn)代社會(huì)中的發(fā)展和作用。

[1]張守和.砥礪前行[M].北京：中央民族大學(xué)出版社，2014.

[2]肖蘇華.當(dāng)代編舞理論與技法[M].北京：中央民族大學(xué)出版社，2012.

J70-05

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1007-0125(2015)05-0070-01