盧世偉
有時(shí)真的是有些嫌棄那些天秤座的盆友,永遠(yuǎn)的選擇焦慮癥患者,糾結(jié)得要死,其實(shí)要什么不要什么,他的心里早都明白,就是身體和姿態(tài)上總放不開(kāi),搞得緊張兮兮的,譬如說(shuō),那位天秤座的女歌手譚維維。
《蒙面歌王》第五期播出時(shí),我正在家里收看呢,就收到譚小姐的微信:“待會(huì)兒聽(tīng)那首《白樺林》時(shí)別罵我啊,我是把它做了音樂(lè)劇化的處理,刻意地把兩種情緒處理到極致,有點(diǎn)過(guò)于戲劇化,我不知道這樣做對(duì)不對(duì),你要幫我聽(tīng)聽(tīng)?!?/p>
然后我就帶著找問(wèn)題挑毛病的情緒等著聽(tīng)這首讓譚小姐猶豫不決的《白樺林》。聽(tīng)完之后,我還是不負(fù)重托地給這首歌挑出了毛?。骸拔矣X(jué)得你這種音樂(lè)劇的處理不僅沒(méi)有問(wèn)題,而是非常好啊!第一段,大幕拉開(kāi),主角戰(zhàn)后重回到與戀人的故地,白樺依然,人面何在的追思追尋,然后隨著《莫斯科郊外的晚上》開(kāi)始畫(huà)面突轉(zhuǎn),猶如過(guò)去歡樂(lè)奮進(jìn)時(shí)光的閃回,在熱情的最高點(diǎn)戛然而止,美好回憶再度落回冰冷現(xiàn)實(shí),白樺林中,伊人已逝,只剩下一個(gè)痛定思痛憑吊哀思的人,重新收拾心情,回到更火熱的現(xiàn)實(shí)戰(zhàn)斗中去,這整個(gè)結(jié)構(gòu)是非常符合戲劇邏輯非常有電影畫(huà)面感的。但真要說(shuō)遺憾,我會(huì)覺(jué)得,在《莫斯科郊外的晚上》的激情歲月轉(zhuǎn)回《白樺林》的憑吊情緒時(shí),音樂(lè)的過(guò)渡太快,若在這里能再有一段回旋式的間奏,有種時(shí)空輪替的感覺(jué),給人一個(gè)更多的回味眷戀的情緒空間后再輪轉(zhuǎn)到現(xiàn)實(shí)中的白樺林中來(lái),或許會(huì)更好。”然后我也迫不及待地把這個(gè)《白樺林》的版本分享到我的朋友圈,并微信推薦給我的一眾好友們,果然大家也跟我的感受一樣,一致好評(píng)。
天秤座就是這樣,愛(ài)聽(tīng)朋友意見(jiàn),愛(ài)聽(tīng)朋友給他分析,但其實(shí)該拿什么主意,人家心里堅(jiān)定著呢(此處應(yīng)有一個(gè)翻白眼的表情)。我發(fā)現(xiàn),這次參加《蒙面歌王》,顯然譚小姐對(duì)于戲劇化音樂(lè)演繹這條路子是很堅(jiān)定的。還記得之前我們一起合作音樂(lè)劇《搖滾西廂》的主題曲《一生一世心上一個(gè)人》時(shí),維維曾跟我坦露過(guò)心跡:“我其實(shí)并不喜歡我自己的聲音,覺(jué)得它不夠完美,所以我總希望在演唱中加入表演的成分,更多地用表演、用人物形象、用故事將一首作品完整完美化,才最能打動(dòng)人?!倍@次參加《蒙面歌王》,我也發(fā)現(xiàn),譚維維四期節(jié)目中的八首歌曲,都能讓我感受到清晰的戲劇化結(jié)構(gòu)和情境表演式畫(huà)面,除了《白樺林》,維維首次登臺(tái)時(shí)唱的趙雷的那首《三十歲的女人》,猶如舞臺(tái)聚光燈下的一段女性獨(dú)白,而最終奪冠時(shí)的那首《站臺(tái)》,不僅對(duì)原曲的旋律進(jìn)行了大幅度的整改,更是把這首原本收錄在《87狂熱》中的膾炙人口的迪斯科舞曲改編成了一部名為《站臺(tái)》的愛(ài)情電影——前面在抒情的內(nèi)省的樂(lè)曲中,畫(huà)面如同慢鏡頭,主人公在長(zhǎng)長(zhǎng)的站臺(tái)上一節(jié)車(chē)廂一節(jié)車(chē)廂地尋找不知所終的愛(ài)人,而到尾聲時(shí),曲風(fēng)驟變,激烈狂躁的搖滾節(jié)奏中,你能清晰地感受到當(dāng)主人公終于發(fā)現(xiàn)了愛(ài)人,他卻要隨列車(chē)遠(yuǎn)去,于是開(kāi)始歇斯底里地狂奔追趕列車(chē),這樣的畫(huà)面,往往都是影視作品中催淚感人的法寶,我想最后更多的觀眾把票投給了野草(譚維維),大概都是被這種音樂(lè)里的角色感所感染了。
對(duì),角色,就是角色,你幾乎能在她這次演唱的每一首作品中感受到一個(gè)形象鮮明的角色,無(wú)論是走過(guò)千山萬(wàn)水的假行僧,還是那個(gè)苦海里愛(ài)恨翻滾的孫悟空,她都是以進(jìn)入角色的方式,進(jìn)入了聽(tīng)者的內(nèi)心油然而動(dòng)的位置。
我一直覺(jué)得,譚維維能在歌壇走到今天,當(dāng)然首先是她自身出色的音樂(lè)感悟力和扎實(shí)的演唱功底,也有她自身不屈不撓的銳意決心,更重要的是,關(guān)于音樂(lè),她有自己清晰的認(rèn)識(shí)和執(zhí)著的堅(jiān)持,懂得如何準(zhǔn)確判斷出音樂(lè)中最動(dòng)人的情態(tài),如何根據(jù)這一點(diǎn)打造出自己在音樂(lè)里最動(dòng)人的形態(tài)。常人一提起譚維維,總是會(huì)說(shuō)出她唱歌的三大絕技:搖滾、音樂(lè)劇和原生態(tài),這當(dāng)然是她的三大法寶,而《蒙面歌王》中,她當(dāng)然也把這些法寶全都使出來(lái)了,但同時(shí)也是她最擅長(zhǎng)的三種表演形態(tài),如果她始終只是會(huì)這三下子,那就跟程咬金的“三板斧”沒(méi)啥區(qū)別了,她更懂的是選擇,在什么情況下什么作品中使用什么樣的形態(tài)可以呈現(xiàn)什么樣的效果,她會(huì)分析出每一首歌中所要塑造的角色需要什么樣的表演手段,該搖滾該戲劇還是該原生態(tài)或者干脆什么方法都不要,這是譚維維的演唱智慧,所以與其說(shuō)她是在用表演唱歌,不如說(shuō)她是在用大腦唱歌。
說(shuō)到這里,我不得不又放毒了,很多歌手怎么唱都唱不出來(lái)都紅不起來(lái),根本原因就是因?yàn)樗麄冎欢糜蒙ぷ佑皿w力唱歌,而真正能在歌壇立穩(wěn)腳跟經(jīng)久不衰的,還得是這種用腦子唱歌的人。
而她就是太容易緊張。維維也曾跟我開(kāi)玩笑說(shuō),自己是個(gè)以緊張為基礎(chǔ)裝備的人,很在意表演效果,很怕因循守舊墨守陳規(guī),總想試一些不一樣的東西又很怕做得過(guò)了適得其反,很怕自己做得不夠完美,所以總是緊張。作為一個(gè)比較了解她的人,我真的覺(jué)得,她應(yīng)該感謝這一次《蒙面歌王》的那個(gè)野草面具。雖然這個(gè)節(jié)目在創(chuàng)意操作上一直受到爭(zhēng)議,但我仍然覺(jué)得這是一個(gè)非常有益有趣的節(jié)目:有趣在于,大多數(shù)娛樂(lè)性觀眾還是積極參與并享受了那個(gè)猜誰(shuí)是誰(shuí)的過(guò)程(每天節(jié)目一看得出時(shí)馬上我就會(huì)收到一堆朋友的信息來(lái)問(wèn)這個(gè)是誰(shuí)那個(gè)是誰(shuí));而有益則在于,一方面,它在幫觀眾檢驗(yàn),一個(gè)歌手自身的品牌特征是否已經(jīng)確立了(那些品牌特征就是一張口大家就能聽(tīng)出他是誰(shuí),即便有面具偽裝,細(xì)心的聽(tīng)眾還是能辨識(shí)出屬于他的蛛絲馬跡),而另一方面它也在幫歌手發(fā)現(xiàn),當(dāng)你不是你了之后,你還有什么新的可能性是可以釋放出來(lái)的(像鐵扇奧特曼許茹蕓、流浪者沙寶亮,還有羅拉梁詠琪,完全給了我們脫胎換骨的感覺(jué))。這對(duì)聽(tīng)者和歌者來(lái)講,都又是一件十分過(guò)癮的事情。
而更重要的是,這個(gè)面具可以讓歌手們暫時(shí)卸下自己那個(gè)名字的重?fù)?dān),放松下來(lái),坦然而專(zhuān)注地只回到作品中。單就譚維維而言,這次的《蒙面歌王》中,她真的是放下了很多,她本是一個(gè)唱功型歌手、搖滾女王,而搖滾給人的感覺(jué)就是走形大于走心,但這一次,她完全放棄了這些可以直接震撼人心的形態(tài),像《三十歲的女人》《一生所愛(ài)》,尤其是那首《映山紅》,她幾乎沒(méi)有用任何的演唱技巧,但最后偏偏以大比分贏了以唱功見(jiàn)長(zhǎng)的千面嬌娃黃小琥和專(zhuān)為展示歌手演唱技巧的《I Will be Always Loving You》,這也說(shuō)明,聽(tīng)眾聽(tīng)歌,更多地還是在聽(tīng)你唱了什么,而不是你怎么唱,那種咄咄逼人的演唱技巧造成的更多是感官刺激,觀眾聽(tīng)得緊張,但你究竟唱了什么反倒可能過(guò)耳就忘,而你唱的放松,我聽(tīng)的自然,反倒更容易達(dá)到水到渠成心心相印的效果。
所以說(shuō),作為朋友,還是要衷心建議維維,享受這次蒙面唱歌的體驗(yàn),更加放松,繼續(xù)以進(jìn)入角色的方式演唱,你會(huì)唱得更加動(dòng)人。
加油哦,我看好你的!哈哈!