The Transformation of Canadian Landscape Art is a group exhibition of contemporary Canadian artists. By reviewing the contemporary practice of landscape art， it aims to introduce the rich and diversified creations of contemporary Canadian art comprehensively. The exhibition endeavors to conduct a mutually reciprocal dialogue with the landscape art in China and to further boost cultural exchange between the two countries.

正如山水畫在中國的地位，風(fēng)景藝術(shù)在加拿大藝術(shù)史上也有同樣的影響。在20世紀(jì)20年代，基于對加拿大北部荒野自然的愛、意圖開創(chuàng)一種不同與歐洲傳統(tǒng)畫風(fēng)、真實(shí)表現(xiàn)真正的加拿大的繪畫風(fēng)格的七位風(fēng)景畫畫家（富蘭克林？卡爾米歇爾、勞倫斯？斯圖爾德？哈里斯、亞歷山大？揚(yáng)？杰克遜、弗朗西斯？漢斯？約翰斯頓、阿瑟？利斯麥爾、詹姆斯？愛德華？赫維？麥克唐納、托馬斯？約翰？湯姆森，后來又有幾個(gè)畫家加入）聚集在一起，創(chuàng)立了七人畫派。他們的畫，在今天看起來，從技巧到表現(xiàn)手法都略顯幼稚，色彩運(yùn)用純度很高， 題材簡單，有時(shí)候就是一個(gè)山頭、一片云、一叢倒影，但是從風(fēng)景寫生畫角度來說，他們明亮的色彩、拙而不俗的表現(xiàn)，仍有很大借鑒的價(jià)值。畫派于1920年5月在多倫多畫廊舉辦了第一次展覽，最后一次是1931年12月，旨在尋找最恰當(dāng)?shù)男问絹碓佻F(xiàn)加拿大風(fēng)景獨(dú)一無二的性格?！捌呷水嬇伞笔堑谝粋€(gè)加拿大人主動(dòng)發(fā)現(xiàn)加拿大原始美的藝術(shù)團(tuán)體，他們的作品和精神鼓勵(lì)了后來者，激起了加拿大人對自己廣袤土地的興趣和熱愛，是加拿大作為一個(gè)獨(dú)立國家成長的重要精神力量和組成部分。他們的作品也被政府和各種機(jī)構(gòu)作為一種國家統(tǒng)一的敘述加以利用，這在今天仍然在公眾中有持續(xù)的影響。

不過，自20世紀(jì)40年代以來至今，加拿大藝術(shù)界、批評界對“七人畫派”的反思也從來未中斷過，無論從思想與精神、藝術(shù)風(fēng)格與表現(xiàn)，以及對這種藝術(shù)流派的傳播與教育，都有非常廣泛、深入的探討。對“七人畫派”的批評，主要認(rèn)為“七人畫派”只是一個(gè)特定時(shí)期、集中于安大略的白人藝術(shù)家團(tuán)體的創(chuàng)作，它沒有反映出加拿大廣闊國土下不同地域的人群的不同審美經(jīng)驗(yàn)，忽略了加拿大現(xiàn)代化過程中原住民的文化傳承與變遷，也忽視了加拿大是一個(gè)多民族、多文化、非主流統(tǒng)治的移民社會(huì)的現(xiàn)實(shí)，因此它并不能代表整個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)在加拿大多樣化發(fā)展的樣貌。

自50年代以來，加拿大藝術(shù)家積極參與了北美現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，產(chǎn)生了一批對世界當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展有極大影響的大師級藝術(shù)家，特別是在影像、新媒體、觀念、環(huán)境、表演藝術(shù)等領(lǐng)域，因而，以“七人畫派”作為加拿大藝術(shù)的代表、延續(xù)他們的風(fēng)格談?wù)撆c風(fēng)景有關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作，對加拿大藝術(shù)界來說，是一種比較過時(shí)的觀念。但從另一方面來講，在國民教育體系中，“七人畫派”作為愛國教育的傳統(tǒng)一直得以延續(xù)，加拿大人又天然有對自然的熱愛，因此“七人畫派”的傳統(tǒng)和風(fēng)景藝術(shù)在加拿大社會(huì)仍然有深遠(yuǎn)的影響。相當(dāng)一批加拿大當(dāng)代藝術(shù)家通過反思、批判、解構(gòu)、再創(chuàng)造，同“七人畫派”和傳統(tǒng)的加拿大風(fēng)景藝術(shù)觀念進(jìn)行對話，同時(shí)，也有一批藝術(shù)家更多地吸收多文化視角、融入全球化藝術(shù)對話，對藝術(shù)表現(xiàn)中的風(fēng)景與自然提出了全新的觀念，有極其豐富、新穎的創(chuàng)造和表現(xiàn)。比如：伯汀斯基關(guān)注工業(yè)化對自然與風(fēng)景的大規(guī)模改造，提出了“制造化的風(fēng)景”的觀念；伊恩？巴克斯特&（Iain Baxter &）提出了當(dāng)代社會(huì)是自然的風(fēng)景和信息的風(fēng)景共存的社會(huì)的觀念；肯？羅姆（Ken Lum）提出了當(dāng)?shù)鼗⒍辔幕缛猴L(fēng)景經(jīng)驗(yàn)與全球化、統(tǒng)一化、單一化風(fēng)景概念的對立；安迪？帕頓、羅恩？貝納、杰米莉？哈桑等關(guān)注非西方文明傳統(tǒng)在當(dāng)代風(fēng)景藝術(shù)觀念中的再生；伊莎貝爾？艾耶爾（Isabelle Hayeur）關(guān)注城市化過程中城市與郊區(qū)風(fēng)景的變遷；邁克爾？斯諾（Michael Snow）、讓-弗朗索瓦？科特等通過不同視覺媒介的跨界考察人與自然的關(guān)系，等等。此外，作為一個(gè)移民國家，來自不同文化背景的藝術(shù)家也在繼承、沖突、接受、融合的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，體現(xiàn)了完全不同的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，比如來自中國的藝術(shù)家顧雄和黎巴嫩后裔杰米莉？哈桑。

以“景觀之變：加拿大藝術(shù)中人與風(fēng)景的改造”為主題的加拿大當(dāng)代藝術(shù)群展，融合當(dāng)下加拿大藝術(shù)界最具影響力的15位藝術(shù)家優(yōu)秀作品，以風(fēng)景藝術(shù)的當(dāng)代經(jīng)驗(yàn)為經(jīng)緯，全面介紹加拿大當(dāng)代藝術(shù)豐富多樣化的創(chuàng)造。一些相互交錯(cuò)的主題在這次展覽中得到充分的體現(xiàn)：“信息風(fēng)景”；對風(fēng)景藝術(shù)這種形式的歷史、文化、政治的多重回響的探索；內(nèi)在的、想象的和心里的自然的解剖；與土地的情感與歷史的聯(lián)系探討；以及對我們對風(fēng)景與自然的影響的反思等等。

當(dāng)你在體驗(yàn)這個(gè)展覽的時(shí)候，請思考你對加拿大風(fēng)景藝術(shù)的觀念的認(rèn)識：它是否和你先前設(shè)想的觀念有所不同？加拿大的風(fēng)景藝術(shù)和中國傳統(tǒng)的山水及現(xiàn)當(dāng)代風(fēng)景藝術(shù)有何異同？我們希望這次展覽能夠在加拿大與中國藝術(shù)之間產(chǎn)生豐富與有意義的對話，這種對話即擁抱兩個(gè)國家藝術(shù)的過去與現(xiàn)在，又同時(shí)提醒我們意識到我們現(xiàn)在共同面對承擔(dān)的現(xiàn)實(shí)：我們現(xiàn)在生活在一個(gè)極劇改變了的自然世界，在這種危機(jī)中我們都需要改變我們自身。