丘星星

2013年歲末，盧浮宮國(guó)際美術(shù)展于是年12月11日至15日在法國(guó)巴黎盧浮宮舉辦，來(lái)自10余個(gè)國(guó)家500位藝術(shù)家參展，中國(guó)西藏美術(shù)家韓書(shū)力選送的作品《高瞻圖》以其獨(dú)特的黑地水墨的視覺(jué)審美形式，從數(shù)百件作品中脫穎而出，榮獲美術(shù)展銀獎(jiǎng)（金獎(jiǎng)為雕塑）。

值得關(guān)注的是，代表中國(guó)傳統(tǒng)文化特色的宣紙水墨畫(huà)的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)形式中，首次以黑白顛倒的韓氏黑地水墨的審美特征作為參展作品，在堪稱世界藝術(shù)之都的巴黎盧浮宮美術(shù)展上贏得國(guó)際大獎(jiǎng)，獲得世界性當(dāng)代美術(shù)作品審美評(píng)價(jià)體系的認(rèn)同，對(duì)韓書(shū)力而言，是繼上世紀(jì)80年代初獲得第六屆全國(guó)美展金獎(jiǎng)作品《邦錦美朵》之后，開(kāi)啟了又一個(gè)新的里程碑，標(biāo)志著從彩墨形式《邦錦美朵》到黑地水墨形式的《高瞻圖》之間整整三十年，韓書(shū)力在中國(guó)傳統(tǒng)水墨繪畫(huà)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，跨越了“以白計(jì)黑”的傳統(tǒng)審美禁區(qū)，開(kāi)辟了黑地水墨的美學(xué)歷程，走出一條前所未有的新路。

《高瞻圖》（1）

一、跨越時(shí)空，注重審美立意與時(shí)代互動(dòng)

黑地水墨畫(huà)《高瞻圖》呈現(xiàn)的是一只雄踞瑪尼石上的蒼鷹，屹立在拓滿藏經(jīng)六字真言的瑪尼石上，堅(jiān)如磐石，毫無(wú)彷徨，在純墨韻味深沉疊宕而微妙起伏流動(dòng)的背景映襯中栩栩生輝，尤其是蒼鷹那機(jī)敏透澈的目光，在兼工帶寫(xiě)的點(diǎn)染中，專注高遠(yuǎn)，志矢不渝。正如畫(huà)家對(duì)作品立意點(diǎn)題的詮釋：“‘高瞻，意在表現(xiàn)對(duì)西藏乃至整個(gè)國(guó)家美好前景的瞻望和祝?！?，可見(jiàn)韓書(shū)力對(duì)作品原創(chuàng)審美架構(gòu)要求的高度原則。

“自信地吸收傳統(tǒng)文化菁華，融會(huì)貫通，開(kāi)拓視野，并創(chuàng)建新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是當(dāng)前中國(guó)藝術(shù)獲得較高成就的關(guān)鍵。”面對(duì)記者采訪，韓書(shū)力如是說(shuō)。

四十年來(lái)，對(duì)同一主題反復(fù)提煉，正確把握審美標(biāo)準(zhǔn)，跟進(jìn)時(shí)代變革的觀念，成為韓書(shū)力探索藝術(shù)審美境界的途徑之一。

2004年，韓書(shū)力便開(kāi)始創(chuàng)作立意《高瞻圖》黑地水墨這一題材，十年間，僅就瑪尼石造型就有多種版本：偏長(zhǎng)方的、崎嶇的、嶙峋的；墨色構(gòu)圖則有滿版的，或大筆觸相襯的，水墨渲染手法的變化更是屢試不厭，畫(huà)面主體蒼鷹的造型及表情細(xì)節(jié)的筆墨精致大氣，毫不懈怠，可謂十年磨一劍！

難能可貴的是，作品立意創(chuàng)作誕生的十年間，正是韓書(shū)力當(dāng)時(shí)任職最繁忙的工作期間……

2003年下旬，韓書(shū)力接任西藏自治區(qū)文聯(lián)主席一職，面對(duì)文聯(lián)所屬十余個(gè)專業(yè)團(tuán)體協(xié)會(huì)，除了各種會(huì)務(wù)和頻繁的外事交流活動(dòng)，還要率隊(duì)下鄉(xiāng)或參加各類展覽、演出等具體任務(wù)。為了盡快勝任新崗位職責(zé)，他盡可能利用工作之余學(xué)習(xí)掌握各門類藝術(shù)特點(diǎn)，也因此擴(kuò)大了原來(lái)單一專業(yè)工作范疇的視野，為后來(lái)選擇創(chuàng)作主題《高瞻圖》的審美立意埋下了伏筆。

對(duì)韓書(shū)力而言，選擇蒼鷹作為創(chuàng)作主體，無(wú)論是從地域特色，還是工作環(huán)境，甚或新的視覺(jué)審美挑戰(zhàn)，都是一個(gè)值得探究的契機(jī)。

在西藏，鷹有很強(qiáng)的包容性且承擔(dān)多重責(zé)任與使命，在藏傳佛教圖騰中，有著不可或缺的一席之地；在百姓生活中，還兼任高原放牧羊群，避免狼襲的牧羊衛(wèi)士，最神圣的職責(zé)便是承擔(dān)著藏族先民立下的轉(zhuǎn)世輪回的習(xí)俗：平安護(hù)送亡靈升入天國(guó)的使者。

誠(chéng)然，蒼鷹與藏民族賴以繁衍生息的生存方式密不可分，有著同存共生的關(guān)系，長(zhǎng)年在西藏工作和生活的韓書(shū)力深知蒼鷹在藏民族生活中所蘊(yùn)含的特殊生命意義，選擇蒼鷹為重要表現(xiàn)主題，是他無(wú)數(shù)次經(jīng)歷過(guò)與藏民族兄弟同生死共患難的體驗(yàn)，無(wú)時(shí)不刻感受著血濃于水的生命意味。

有史以來(lái)，人類對(duì)于生存有益的部分在無(wú)數(shù)次的感受和體驗(yàn)中而被價(jià)值化，在韓書(shū)力想象世界的時(shí)空里，則把這種被稱之為價(jià)值化的意識(shí)，凈化為一種審美意境，或堪稱為一種審美理想。

在西藏，“由于宗教信仰與民族習(xí)俗使然，……在他們看來(lái)，重要的意義在于供奉，在于一生朝圣征途的跋涉過(guò)程，在于自身精神上對(duì)于偶像與目標(biāo)的貼近。 ”二十年前，韓書(shū)力曾撰文贊嘆藏民族生活中堅(jiān)韌不拔的意志與精神。

顯然，當(dāng)一種觀念以一整套綜合性系列的事物相聯(lián)結(jié)，成為想象性意識(shí)活動(dòng)為形式并得到相適應(yīng)的發(fā)展或衍生的時(shí)候，它就會(huì)給予這種被稱為意象的審美對(duì)象具有一種生命，充分體現(xiàn)情感本質(zhì)的強(qiáng)度性、深度性以及專一性。

然而，韓書(shū)力對(duì)黑地水墨這一表現(xiàn)形式的認(rèn)知與研習(xí)并非近年突飛猛進(jìn)。追溯上世紀(jì)七十年代末的1979年，從他創(chuàng)作的47幅彩色連環(huán)畫(huà)作品《獵人占布》便可窺見(jiàn)一斑。

這套描繪藏族民間神話傳說(shuō)的敘事美學(xué)的表達(dá)形式中，有數(shù)幅畫(huà)面采用純黑色構(gòu)圖背景，以色彩線條勾填出人物動(dòng)態(tài)的表情細(xì)節(jié)，突顯了黑地水墨渲染的意境，這是汲取藏民族生活中常見(jiàn)的“糌粑圖案”（通常藏民族生活中，常把白色糌粑和著酥油畫(huà)在被牛糞煙熏黑的灶間墻上）的審美意趣，為后來(lái)的黑地水墨的美學(xué)歷程開(kāi)始確立了理想的目標(biāo)。

1981年至1982年，時(shí)任中央美院研究生的韓書(shū)力用了一年時(shí)間，完成了46幅彩色連環(huán)畫(huà)《邦錦美朵》作為畢業(yè)創(chuàng)作，這套根據(jù)藏族民間神話故事改編的連環(huán)畫(huà)，有近20幅的畫(huà)面構(gòu)圖采用黑地彩色礦物顏料勾線填彩的審美形式，讓視覺(jué)主體形象與創(chuàng)造想象空間渾然天成的對(duì)比形成強(qiáng)烈反差，打破了當(dāng)時(shí)長(zhǎng)期占據(jù)中國(guó)畫(huà)壇的傳統(tǒng)英雄形象“高大全”的塑造審美觀，并于1984年分別獲得瑞士第一屆國(guó)際連環(huán)畫(huà)節(jié)特別榮譽(yù)獎(jiǎng)與第六屆全國(guó)美展金獎(jiǎng)，成為中國(guó)美術(shù)館藏第一部全套收藏的彩色連環(huán)畫(huà)，隨后于1985年由上海美術(shù)制片廠改編拍攝為同名美術(shù)片?！栋铄\美朵》的敘事美學(xué)形式得到了當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)外具有權(quán)威性的美學(xué)評(píng)價(jià)體系的認(rèn)同，再次為黑地水墨美學(xué)歷程鋪墊了一塊重要的奠基石。

2013年9月在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“韓書(shū)力進(jìn)藏四十年繪畫(huà)展”學(xué)術(shù)研討會(huì)上，與韓書(shū)力深交五十年的師長(zhǎng)余友心先生曾發(fā)自肺腑之言贊嘆：“《邦錦美朵》是韓書(shū)力藝術(shù)道路上自設(shè)的高起點(diǎn)，由此開(kāi)啟了他在高原凈土的探索之路，猶如云端信步，前無(wú)古人?！?/p>

《邦錦美朵》

二、跨越體驗(yàn)，注重審美本質(zhì)的情感表達(dá)

藝術(shù)審美創(chuàng)造表明：藝術(shù)家表現(xiàn)的決非他們自己的真實(shí)情感，而是他們認(rèn)識(shí)到的人類情感。

梁?jiǎn)⒊壬?jīng)說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)是感受的國(guó)學(xué)，比歷史更真實(shí)，藝術(shù)比歷史更重要”。韓書(shū)力擅長(zhǎng)在中華文化的瀚海中跋涉，以期擷取精萃，創(chuàng)造有崇高價(jià)值意義的審美形式，向世人呈現(xiàn)的是一部感受的國(guó)學(xué)、藝術(shù)的國(guó)學(xué)。

四十年來(lái)，在韓書(shū)力的生命記憶里有兩大愛(ài)：一是愛(ài)西藏；二是愛(ài)讀書(shū)。他把全部情感的需要都與西藏工作和西藏藝術(shù)相聯(lián)系，相融合。

讀書(shū)，是韓書(shū)力在藏地四十年的精神食糧來(lái)源之一，堪比陽(yáng)光雨露。在拉薩家中的書(shū)房，二十余平米的空間，除了窗和門的位置，沿墻空間的裝置，就是書(shū)架與整齊摞起的各類書(shū)刊典籍，閱讀過(guò)的書(shū)里總是留下各種筆記的小紙片，書(shū)多層高，讀書(shū)時(shí)往往要登梯取閱，工作忙時(shí)連屋內(nèi)樓梯都堆滿書(shū)刊雜志，寓所儼然成為一座書(shū)庫(kù)。

同時(shí)，堅(jiān)持寫(xiě)讀書(shū)筆記和日記，成為韓書(shū)力的日課，幾十年如一日，以致后來(lái)應(yīng)臺(tái)灣藝術(shù)家出版社發(fā)行人何政廣先生之邀，在《藝術(shù)家》雜志陸續(xù)發(fā)表千字文并結(jié)集出版了《西藏非常視窗》《走進(jìn)喜馬拉雅》《西藏自在紀(jì)行》《西藏走筆四十年》等多部圖文并茂的散文集，在海內(nèi)外擁有一批熱愛(ài)西藏的讀者。

自1984年《邦錦美朵》在國(guó)內(nèi)外獲得殊榮之后，韓書(shū)力義無(wú)反顧地放棄了在中央美院的留校機(jī)會(huì)，凈身回到西藏，繼續(xù)守望在這片高天厚土上。以后的三十年，帶著深厚扎實(shí)的西畫(huà)寫(xiě)實(shí)造型功底的韓書(shū)力，一頭扎進(jìn)中國(guó)水墨藝術(shù)創(chuàng)作形式的探索中，利用下鄉(xiāng)工作之余，踏遍西藏七十余個(gè)村鄉(xiāng)，數(shù)百寺廟，餐風(fēng)露宿，走訪唐卡畫(huà)師、民間藝人等尋常百姓數(shù)千人次，從西藏黑地唐卡和西藏寺院壁畫(huà)中受益豐厚，在原創(chuàng)立意中融入中原文化具有代表性的元素，恰如其分地把握“古為今用，洋為中用”的辯證之度，采取多畫(huà)種審美探索方式，創(chuàng)作了一批時(shí)代特征鮮明又不失傳統(tǒng)審美古韻的力作。

這一時(shí)期創(chuàng)作的作品以彩墨為主，其中以布面彩墨《香格里拉》系列為最。從上世紀(jì)1992年以來(lái)，韓書(shū)力用了二十余年在追溯西藏環(huán)境變遷的主題，該構(gòu)圖以一臥佛為視覺(jué)主體，西藏的山水縱攬于臥佛懷抱，高天白云的造型借用了古格壁畫(huà)的線染表現(xiàn)特點(diǎn)，飄飄欲仙。

1992年《香格里拉》的色調(diào)還是萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)紅，高高白云隨風(fēng)飄的生態(tài)盎然景象；而面對(duì)2001年的相同主題，審美立意已經(jīng)悄然變化，還是那尊臥佛，還是那片藏地，山水已然多了些設(shè)色枯黃的破損，云端呈現(xiàn)出被大氣臭氧層侵蝕的殘缺……直至2013年再度創(chuàng)作的《香格里拉》，原先被綠色生態(tài)簇?fù)淼呐P佛，已經(jīng)被裸露的熟赭深色調(diào)的貧瘠山林所取代，過(guò)往的裊裊白云也熬出了11世紀(jì)西藏阿里古格王朝壁畫(huà)上的滄桑和斑駁……，韓書(shū)力在《香格里拉》創(chuàng)作過(guò)程中，拓展了彩墨的審美情感表現(xiàn)空間，在黑地水墨藝術(shù)表現(xiàn)探索歷程中跨出堅(jiān)實(shí)的一大步。

《香格里拉》

此外，借鑒文學(xué)修辭審美立意是韓書(shū)力創(chuàng)作美學(xué)情感的又一特征。以不同的表現(xiàn)形式折射不同時(shí)期、不同社會(huì)變革、不同文化思潮派生出原創(chuàng)立意，運(yùn)用對(duì)偶、比喻、排比等思維演繹方式，創(chuàng)造了一批膾炙人口的佳作。

2001年至今，十余年間創(chuàng)作有《色空》《新裝》《代溝》《網(wǎng)絡(luò)時(shí)代》系列，《金屋》《有天窗的壁畫(huà)》《門當(dāng)戶對(duì)》等百余件作品。

《色空》和《代溝》的主題原型不同程度地受到上世紀(jì)90年代韓書(shū)力善畫(huà)的水墨小品《樂(lè)勝圖》或《樂(lè)空雙運(yùn)》的情境影響，相較前者，后者的表現(xiàn)技法與審美視野都邁向了更高的境界，《色空》《代溝》分別以黑地、灰地的混色背景為主調(diào)，襯出陰陽(yáng)冷暖反差強(qiáng)烈的宗教教化行為的圖像，分別給主體形象置入21世紀(jì)出品的時(shí)尚信息工具以及奢侈品，讓千年至尊偶像“入鄉(xiāng)隨俗”“入時(shí)崇尚”，審美寓意之辛辣，耐人尋味。

《代溝》

《網(wǎng)絡(luò)時(shí)代》之一、二，在表現(xiàn)形式方面，應(yīng)用多畫(huà)種的審美互補(bǔ)手法，將世界品牌計(jì)算機(jī)的蘋(píng)果標(biāo)志，繪之以藏地風(fēng)馬旗五色彩墨并列融入佛光圈或放射網(wǎng)格之間，畫(huà)面中的信息科學(xué)與神佛意念相得益彰，與時(shí)代共存，體現(xiàn)科學(xué)與佛學(xué)審美的包容情懷。

無(wú)論古往今來(lái)，連地接天的各類審美表征符號(hào)與圖像信息，虛實(shí)相間，仿佛“云計(jì)算”的審美情感信息數(shù)據(jù)庫(kù)，在韓書(shū)力作品中被體現(xiàn)得淋漓盡致。

2010年創(chuàng)作的《喜馬拉雅》6幅系列黑地水墨作品，分別題為《喜馬拉雅——秦月漢關(guān)》《喜馬拉雅——高瞻遠(yuǎn)矚》《喜馬拉雅——家有義犬》《喜馬拉雅——防人之心》《喜馬拉雅——患不知人》《喜馬拉雅——不度無(wú)緣人》，通過(guò)文學(xué)修辭審美情景創(chuàng)造黑地水墨的特殊意境，宛如散文排比句的隨心所欲，然哲理深邃寓意于水墨天成的渲染之中，跨越對(duì)高原生態(tài)的客觀體驗(yàn)，準(zhǔn)確傳達(dá)了人類審美情感的本質(zhì)特征。

四十年來(lái)，韓書(shū)力把對(duì)西藏的大愛(ài)通過(guò)創(chuàng)新表現(xiàn)，升華為特殊的藝術(shù)審美圖式，再度證實(shí)：人類情感中，愛(ài)是一種能夠把人和萬(wàn)物結(jié)合在一起的力量，一種予萬(wàn)物以生機(jī)的力量，出自這種的愛(ài)，是一種創(chuàng)造力，它屬于永恒和不朽的范疇。這或許就是韓書(shū)力苦苦求索的審美境界。

三、跨越媒材，注重審美資源的再創(chuàng)造

2013年12月，在北京畫(huà)院專題展出了題為“是什么就是什么——韓書(shū)力經(jīng)版與水墨作品展”，50余幅小品利用復(fù)合媒材立意，并配之漢語(yǔ)成語(yǔ)或絕句，借題發(fā)揮，詼諧、幽默、出神入化，創(chuàng)新了傳統(tǒng)水墨繪畫(huà)小品的審美意境。

這些作品分別取材于西藏拉薩、日喀則、山南、昌都等地的寺院、密宗阿巴密家族及經(jīng)咒師所藏的木雕經(jīng)版，結(jié)合藏、宣紙、水墨表現(xiàn)，由多種媒材構(gòu)成，“它們就像一批借窩生出的蛋，這些看似得來(lái)容易、興之所至的東西，于我而言，還多了一層與世象、民生的對(duì)接?！表n書(shū)力希望自己的審美創(chuàng)新形式能為民眾所喜聞樂(lè)見(jiàn)。

這個(gè)專題展中不乏市井百態(tài)的內(nèi)容，作品《接地氣》，寫(xiě)意了兩只鶴委婉地將頭埋進(jìn)由經(jīng)版拓印的經(jīng)文壘起的河灘里覓食，命題則應(yīng)用時(shí)下網(wǎng)絡(luò)語(yǔ)言“接地氣”，讓人想到“是什么就是什么”，可見(jiàn)審美智慧來(lái)自畫(huà)外功。

關(guān)注時(shí)事熱點(diǎn)，在小品中體現(xiàn)則更有新意：由七十二尊坐佛組成《金領(lǐng)、銀領(lǐng)、藍(lán)領(lǐng)》的經(jīng)版拓印作品，其中三尊佛雖然無(wú)頭但是頸項(xiàng)間賦有金、銀、藍(lán)礦物彩墨，無(wú)不讓人感慨近年就業(yè)壓力的陡增居高不下，似乎佛門也不清凈，此類特殊題材的立意不無(wú)黑色幽默的審美用心。

這一時(shí)期的經(jīng)版與水墨結(jié)合的小品還有：《立地成佛》《僧多粥少》《上網(wǎng)圖》《相對(duì)論》等，顧名思義，不勝枚舉。

妙趣橫生的小品中，韓書(shū)力的織錦拼貼與水墨結(jié)合的形式堪稱一絕。2013年9月在中國(guó)美術(shù)館舉辦的“韓書(shū)力進(jìn)藏四十年繪畫(huà)展”上，展出包括美術(shù)館藏作品在內(nèi)的92件作品中，二十余幅小品同樣博得觀眾喝彩，在學(xué)術(shù)研討會(huì)上，中央美術(shù)學(xué)院教授李化吉先生為之作了高度評(píng)價(jià)：“他這四十年成就非常大，畫(huà)的小品很幽默，很形象，造型上還很美，然后在文字上加點(diǎn)幽默感，用布貼，處理得很有意義……”

和讀書(shū)一樣，工作之余收藏古玩，成為韓書(shū)力的又一休閑樂(lè)趣。不同于一般藏家，韓書(shū)力關(guān)注收集西藏不同歷史時(shí)期留下的殘破朝服補(bǔ)子，織錦繡片，甚至不惜重金購(gòu)回，留作日后創(chuàng)作小品之用。

選擇原生態(tài)介質(zhì)，藏紙、宣紙、錦緞、繡片、經(jīng)版、拓片等作為載體，取意于貼近民生內(nèi)容作為原創(chuàng)審美題材，借助原生態(tài)介質(zhì)的各種肌理，以及材質(zhì)本身所具有的歷史感，圖形語(yǔ)義包容的特定審美意象與創(chuàng)新立意審美形式相適應(yīng)，創(chuàng)作了一批織錦拼貼與水墨結(jié)合的作品。

出于對(duì)高考制度反思的一組小品，分別以古代科考制度的等級(jí)稱謂冠名，諸如《狀元》《榜眼》《探花》，織錦拼貼留白間由水墨勾染點(diǎn)睛之處，發(fā)人深省。

織錦拼貼與水墨小品《填?！?，立意出自《山海經(jīng)》的典故；《空手道》則源于中華武術(shù)項(xiàng)目名稱；《歲歲平安》）取自民間傳統(tǒng)吉祥用語(yǔ)之諧音，用清末殘錦與水墨勾線拼貼成一只花瓶，讓人一眼認(rèn)出“碎碎（歲歲）瓶（平）安”，審美形式的平易近人，那么質(zhì)樸，令人心怡。

《歲歲平安》

康德說(shuō)過(guò)，想象能使難以言狀的理性觀念或心理感受獲得圓滿完善的形象。合理利用古玩收藏具有特定審美意義的殘片，在有限的歷史文化資源中進(jìn)行無(wú)限的審美創(chuàng)新，多年來(lái)，已經(jīng)成為韓書(shū)力樂(lè)此不疲的創(chuàng)作動(dòng)力。

如今，對(duì)于擔(dān)任中國(guó)西藏文化保護(hù)與發(fā)展協(xié)會(huì)常務(wù)理事的韓書(shū)力而言，或許這也是一種對(duì)中華文化遺產(chǎn)保護(hù)發(fā)展且不留后遺癥的創(chuàng)新方式，同時(shí)也是一份責(zé)任——利用過(guò)往的審美資源再創(chuàng)造原生態(tài)審美意境。

綜觀韓書(shū)力四十年的繪畫(huà)創(chuàng)作歷程，不難看出，其作品的審美意境跨度之大，畫(huà)風(fēng)立意之廣，以及對(duì)發(fā)散性思維的把握之度，可縱橫藏韻大美之中；可往返于秦漢古跡之間；可駕馭唐風(fēng)宋辭之律動(dòng)，真可謂筆筆留情，落墨感人。

愛(ài)因斯坦說(shuō)過(guò)：“最美麗、最?yuàn)W妙的情緒是神秘感，所有真知灼見(jiàn)都是感覺(jué)賦予的，體驗(yàn)不到，人便不能采玄鉤奇，雖生猶死！”這大概就是千百年的西藏文化成就韓書(shū)力創(chuàng)造特殊審美境界的魅力所在，他的導(dǎo)師、中央美院教授楊先讓先生在“韓書(shū)力進(jìn)藏四十年繪畫(huà)展”上曾不無(wú)動(dòng)情地感言：“西藏是他的地，他的根……”他將在這片天地之間，一如既往地用生命的全部創(chuàng)新繪畫(huà)的審美藝境，譜寫(xiě)中華藝術(shù)國(guó)學(xué)的發(fā)展史詩(shī)……