錢海源

青年畫家伍海波和我，是畢業(yè)于廣州美術學院的校友。但我是畢業(yè)于1966年，海波則是畢業(yè)于1997年，期間前后相隔31個年頭。而且，我學的是雕塑專業(yè)，海波學的是中國畫。有意思的是，不但海波是我的小校友，連教過海波的老師、廣州美術學院中國畫系教授、著名人物畫家陳振國，著名花鳥畫冢蘇伯鈞、方楚雄和周彥生，也都是我的老校友。海波說：“他們都給我們班上過課，他們都對我的人生和藝術，產生及終生難忘的美好影響?！焙２▌忧榈匮a充說：“當然，實話實說，在這些老師中，周彥生老師對我的影響要更大一些。”在言談之中，海波充滿了對老師的敬意情懷。

但我認識海波，則純屬于一個偶然的機會。

兩年前，湖南省青年美術家協(xié)會副主席、著名青年雕塑家朱福林，利用到廣州參加學術活動的空余時間，來小洲藝術村我的工作室小聚，介紹我認識了伍海波。

我至今還記得，當時朱福林是這樣向我介紹伍海波的：“伍海波是湖南邵陽人，20世紀90年代中期畢業(yè)于廣州美術學院國畫系，他在小洲也辦了一個畫室。所以，我拉住對小洲熟悉的他陪同我來看望錢老師”。古圣人說；“有朋自遠方來，不亦樂乎！”而且是有新朋友陪同遠方的老朋友來訪，自然是更令我感到高興的美事！

和伍海波的初次相識，促成了后來我應海波的誠邀，到他位于小洲藝術區(qū)的畫室，去欣嘗和品讀他的寫意花鳥畫作品的良機。

人們常說，人與人的交往，也要看是否有緣分。我和青年畫家伍海波是很有緣分的。我和他交往，是先認識他這個人，然后才品讀和欣賞了他的畫。伍海波的故鄉(xiāng)湖南邵陽，是一個物華天寶、人杰地靈的風水寶地，僅從近現(xiàn)代以來，就誕生了最早提出中國要打開封閉的國門，要走出國門、面向世界的哲人魏源；在近代史上，有傳奇色彩的著名軍事家蔡鍔將軍；著名革命家兼文學家、中國人民大學校長陳仿吾；原上海音樂學院院長、著名音樂家賀淥汀等在國內外有影響的歷史文化名人。家鄉(xiāng)的這些先賢與前輩的高尚思想和情懷，一直是海伍引以為自豪、從心靈上鼎禮祟拜與學習的精神偶像！他們的崇高的人格精神風貌，對海波的人生和藝術產生了無可限量的積極影響。記得那次海波的好朋友福林小弟，是這樣向我評價伍海波的：“伍海波是當今年輕一代湖南人中的優(yōu)秀典型，他為人正直、樸實、真誠、熱情、執(zhí)著，具有擔當精神，與人交往以心相見，有情有意，樂于助人，大凡友人相托之事，只要他認為可行并答應了，就一定認真辦好。學生時代，同學們有什么難事辦不了，找海波相助，他就會熱情盡力想方設法幫你辦好！所以，海波是一個可以交朋友的人。他外表不溫不火，待人卻是個熱心腸，使與他交往的人感到很溫暖。正因為如此，海波的人緣關系好，人氣很旺。

在我與海波的多次交往中，海波給我留下的良好印象，證明朱福林對海波為人品性的評價，是中肯而又準確的。

常言道；“有比較才能鑒別?！痹诋斀裰袊鐣２ǖ拿篮玫娜似?，是一面很好的鏡子。因為在現(xiàn)實生活中，某些人與人的交往，不講人情冷暖，只有利益追逐。有的人竟然毫不臉紅地宣稱：“朋友有兩種，一種是有用的，一種是沒有用的?！庇械娜藶榱藗€人私利，可以好話說盡，甚至可以許諾愿意當你的兒子，可一旦目的達到后，就過河抽板，翻臉不認人！

與海波相處久了，令我感觸頗深的是：海波是一個有情有意、不忘舊情的謙謙君子。他每談及自已的老師——著名花鳥畫家周彥生，總是流露出真誠的敬意之情！“一日為師，終身為父”的古訓，海波用言行證明了。在海波看來，著名花鳥畫家周彥生的為人和他的藝術，是自己一輩子學習的榜樣和楷模。觀的海波花鳥畫，我明顯地感到他得益于對周彥生花鳥畫精神的傳承與藝術風貌的影響。海波的花鳥畫，也像周彥生的花鳥畫那樣，具有雍容典麗、清秀儒雅、清新明快的特點。

在學生時代，海波認真聽從老師周彥生的教導，用心學習中國古代優(yōu)秀傳統(tǒng)花鳥畫技法，畢業(yè)后在十多年的花鳥畫創(chuàng)作實踐中，又很注意按老師倡導的花鳥畫創(chuàng)新的思路并努力實踐之。

海波深有體會地說：“其實，在日?；B畫創(chuàng)作實踐中，要傳承不易，要創(chuàng)新更難?！爆F(xiàn)如今有些自吹“既傳承又創(chuàng)新”的花鳥畫“大家”，他們的自稱數千乃至數萬元一尺的畫作，無非是八大的那幾筆荷葉、翻白眼的八哥鳥或魚兒，齊白石或吳昌碩畫的梅蘭菊竹，花瓶、茶壺或茶杯一類器物，在藝術上只是停留于對古人與前人藝術情趣與構圖樣式的照搬和照抄，并無任何新意。當代寫意花鳥畫中的這種傾向，很值得我們認真研究和思考。我認為在花鳥畫方面，古代藝術大家與前人的藝術經驗值得我們認真學習和繼承，但我們更應當在此基礎上有所探索與創(chuàng)新。

海波和他的老師周彥生的花鳥畫的可貴之處在于，他們的作品與傳統(tǒng)花鳥畫相比，從題材、構圖章法，乃至筆墨色彩都拉開了距離，富有當代現(xiàn)實生活意趣和時代精神，適應和反映了今天人民群眾對藝術審美的新需求，充滿藝術靈性和畫家的藝術才情，是具有真正意義上的創(chuàng)新精神的花鳥畫新作。海波運用筆墨和色彩營造的富有散文詩意味的綠柳花叢，如沐春風；其筆下的桃花楓葉、夏日蓮花、金秋蟲草，都洋溢著濃郁的藝術審美情趣，充滿生機與活力，富于生話與藝術的靈性之美。畫面情意濃郁地表達了畫家熱愛生活、擁抱大自然的親和力和藝術的生命力。

海波當然清楚，他要繼續(xù)學習老師周彥生的人品和藝品，但又需要注意在藝術上和自己的老師拉開距離。因為，齊白石說過：“學我者生，似我者死！”李可染先生說：“學習傳統(tǒng)要以最大的勇氣‘打進去，又要以極大的勇氣‘跳出來。”其實，要真正做到既能“打進去”，又能“跳出來”，都不容易，都得有智慧，都得下大力氣！品讀海波的花鳥畫，我認為他學周彥生的花鳥畫，不但在筆墨賦彩方面學得像模像樣，而是在精氣神方面也把握了要領。在此前提下，我欣喜地看到，海波在注意有意識地從自己的老師周彥生花鳥畫藝術大樹的陰影下走出來。海波說，每當我在展紙作畫時，我從小就熟悉和喜歡的花呀、草呀、鳥呀就像“過電影一樣，在我的心中和腦海中呈現(xiàn)出來，并使我產生藝術創(chuàng)作的沖動，用筆墨和色彩使它們鮮活生動地再現(xiàn)在宣紙上。從海波的花鳥畫新作中，我高興地看到他在藝術上，越來越有屬于自己個人藝術風貌的自覺。

所以，我相信，伍海波在藝術上前途無量！