張佳竹

斯蒂文·霍爾是當今活躍在建筑界最知名的建筑師之一，美國哥倫比亞大學建筑學院終身教授。

他的建筑作品涉及博物館、教育設施、住宅以及其他許多建筑門類。上世紀90年來以來，其作品頻頻獲獎，包括ALVAR AAL TO獎章、美國建筑師協(xié)會金獎、美國進步建筑獎等數(shù)十項大獎。

低調的建筑領袖

1947年，斯蒂文·霍爾出生于美國。在華盛頓大學建筑畢業(yè)后，他在紐約設立了自己的建筑事務所。

在出名之前，霍爾在大學任教，靠菲薄的工資糊口，在一間很小的沒有熱水的屋子住了11年，睡的是膠合板臨時搭成的床，洗澡只能跑去附近的基督教男青年活動中心。

他去日本競標，業(yè)主不信任地把他晾在一邊，在半年內(nèi)找了很多人與他比稿，但最后還是覺得他的方案最好。這樣的生活一直持續(xù)到1988年。

1993年，霍爾參與赫爾辛基當代美術館的競標，在516件競標作品中，他這個外鄉(xiāng)人大膽地將館址選在幾座赫赫有名的建筑中間：西臨國會大廈，東靠中央火車站，北面芬蘭音樂廳，同時和海港遙相呼應。

霍爾的設計征服了生性保守的芬蘭人，也從此確立自己的國際建筑師的地位。他對空間和光的關注與研究使其自成一派，創(chuàng)造了獨特的建筑語言和成功的建筑先例，成為新一代建筑師的領袖級人物。

雖然蜚聲國際，但霍爾并不張揚，他強調建筑是一種存在。他創(chuàng)辦建筑評論雜志，深刻影響美國建筑界，然而他刻意回避成為明星建筑師?；魻栔鲝埥ㄖ菫槊刻斓纳钏鶞蕚涞?、有靈性的空間，他認為城市建筑是給城市的機體制造一個深思熟慮的貢獻，建筑作品的本質則是觀念與形態(tài)間的有機聯(lián)系。

正是這樣的低調與自省，讓霍爾的設計在面貌越來越相似的水泥建筑中脫穎而出。

現(xiàn)代主義思想的革新者

斯蒂芬·霍爾設計的建筑物與一般設計師的作品不同，他的風格一概不落窠臼，其靈感都源自對建筑主體關聯(lián)性布局的獨特審視。

從本質上說，霍爾還是信奉現(xiàn)代主義思想的建筑師，但他也不滿于現(xiàn)代主義建筑過于具體，過于冷酷的結構表現(xiàn)。他強調他的設計目的是在于尋找建筑難以琢磨的本質。從這種思維出發(fā)，他的設計比較注重強調空間的巧妙處理，強求平淡之中包含精巧的形式和內(nèi)容。

霍爾的建筑被認為是建筑現(xiàn)象學理論在當代建筑上的最充分反映。建筑現(xiàn)象學研究從思想取向來分，大致可以分為兩個領域，一種采用的是海德格爾的存在主義現(xiàn)象學思想，側重于純學術理論研究領域，其代表人物是著名的諾伯格·舒爾茲。

霍爾的一系列著作，例如《實存、建筑、空間》對海德格爾德《居、住、思》中的思想進行了建筑化和圖像化的解釋。他自己也稱，《場所精神》是走向建筑現(xiàn)象學的第一步。

他認為，只有當人經(jīng)驗了場所和環(huán)境的意義時，他才“定居”了?！熬印币馕吨畎l(fā)生的空間，這就是場所。而建筑的存在目的就是使得原本抽象、無特征的同一而均質的“場址”變成有真實、具體的人類行為發(fā)生的“場所”。

建筑現(xiàn)象學研究的另一個領域采用的是梅羅·龐蒂的知覺現(xiàn)象學思想，側重于建筑設計理論和實踐。其主要的代表人物就是斯蒂文·霍爾。在諾伯格·舒爾茲的理論基礎上，霍爾強調的是“場所”在建筑設計中的決定作用。他認為建筑是與特定的地點具有密切的關系，不能脫離環(huán)境論建筑。

所以，霍爾的建筑中包含了場所因素、個人經(jīng)驗、建筑本身存在因素。他認為，建筑與音樂、繪畫、雕塑、電影和文學不同，是與它所存在的特定場所中的經(jīng)驗交織在一起的。

建筑離不開光

在看過霍爾的諸多作品后，不得不承認他可能是現(xiàn)代建筑上最會用光的建筑師之一。

霍爾對光的崇拜近乎到了迷戀的程度。而這種態(tài)度讓我們想起建筑大師路易·康來。康宣稱：“光為空間神奇的創(chuàng)造者”?？嫡J為建筑不僅是呈現(xiàn)光藝術的舞臺，它本身也是一束光。在與光并存的陰暗中，潛藏著人類原始的表現(xiàn)欲。對康而言，光是一種人與神對話的語言，康多以陽光的深重的強烈明暗對比，來顯露空間的崇高，因此康的設計中一直具有宗教般性格。

而霍爾視光線為空間氣氛創(chuàng)造者的態(tài)度恰巧與康是一致的，但光線在他的手中，沒有康的圣性與神秘色彩，反而有著春天晨光般的喜悅與頑皮氣氛，直接、間接、反射光、磨砂、色彩、輕玻璃的不斷變換，層次豐富、五顏六色，讓人驚嘆：光能如此五彩美麗。

霍爾稱陽光的豐富性有如交響樂般層次豐富，應善用它來顯現(xiàn)空間的優(yōu)美品質。他慣于直接用陽光在空間的直射、反射、折射的效果，來陳述他對空間模糊曖昧的捕捉。

霍爾將自然光與空間以這樣的方式結合，使人與自然能良好的關系。在他的作品集前言《錨定》中，霍爾對光在空間中具有的神奇性進行了詳細的闡述：沒有光，空間將被遺忘一切。光即是陰影。它的多源頭可能性，它的透明、半透明、不透明，它的反射與折射，會交織的定義與重新定義空間。光使空間產(chǎn)生一種不確定性。

大師在中國

霍爾的設計頗受中國企業(yè)的青睞，除了當代MOMA，霍爾陸續(xù)為萬科、凱德設計了辦公大樓和購物中心。

位于深圳的萬科大梅沙新總部是其最近的力作之一。這座建筑被稱作是“躺著的摩天大樓”，如果將它豎立起來，和美國帝國大廈差不多高。6萬平方米的建筑基地，除8個支撐主體的交通核外，整體懸空，海風、山風相互流通。

由于地面首層是架空層，所以這座建筑面積近十萬平米的大型建筑占用的地面面積卻很少，從而實現(xiàn)景觀綠化面積的最大化?；魻枮槿f科在這塊地面空間引入雅致的下沉式庭院、豐富的人工水系、如茵的綠地與緩坡，豐富的立體景觀將共同營造起一個自然舒適的環(huán)境。鋼筋水泥的建筑盤旋在這個“海水涂鴉”花園上空，就好像它們一度曾漂浮在較高的海面上，如今那個海面已經(jīng)退去，留下它們屹立在猶如珊瑚般的基座上。

此外，霍爾還操刀了南京藝術博物館的選址與設計。該博物館的新址在南京珍珠泉茂盛碧綠的草木景觀環(huán)繞間，中國國際實踐建筑藝術展覽區(qū)入口處?；魻栐谠O計博物館時，力圖通過多角度的理論觀點、空間層次、霧氣與水的擴展等幾個主題，來探索中國古代繪畫深層次變化的空間奧秘。博物館項目由平行的透視空間“場域”，及黑竹混凝土花園墻壁以及其上方懸空的輕盈“形體”組成。地平面筆直的道路漸漸變成了懸空形體內(nèi)的彎曲通道。上層的畫廊被懸掛在高空，按順時針順序逐漸暴露，最后聚集于“觀景位”的頂點眺望遠方的南京城市。這塊鄉(xiāng)村場地也由于建立了與明朝古城南京相連的視覺軸線而被賦予了新的城市意義。

在他的設計中處處體現(xiàn)真正的人性關懷，真正以建筑作為語匯。他是以空間來實現(xiàn)理念的佼佼者，是少數(shù)以杰出的小住宅和小型文化類建筑設計而獲得贊譽的優(yōu)秀人才之一。