陸軍 殷俊
摘要
青花的創(chuàng)作過程是陶瓷繪畫中最能與水墨畫交融的一種陶瓷繪畫,由于都是以水來混合墨料從而進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,使得這兩種藝術(shù)從水這一個(gè)契合點(diǎn)出發(fā),各自開出了“墨色”和“青色”的兩朵驕花,爭奇斗艷,大放異彩。本文就以水墨畫為開端,從材料、技法、意境等方面論述其在青花藝術(shù)的表現(xiàn)形式。
關(guān)鍵詞
水 墨 畫
青花藝術(shù)
料分五色
青花分水
表現(xiàn)形式
水墨畫是國畫的代表,同時(shí)也是繪畫的一種表現(xiàn)形式。其特點(diǎn)是僅以水和墨的藝術(shù)媒介來繪制出作者想要表達(dá)的主觀意象或者是營造出一種意境。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膩碚f,水墨畫也包括工筆花鳥畫,也被稱為彩墨畫。眾所周知,中國畫在陶瓷繪畫藝術(shù)中以其獨(dú)特的方式保持著它的格調(diào),包括工筆的釉上新彩、粉彩,也包括釉中五彩和青花。尤其在青花藝術(shù)中,我們能感受到在用筆以及用料方面和水墨畫的相通性。青花藝術(shù)的“料分五色”同中國水墨畫在宣紙上的“墨分五色”極其相似,同樣能在一筆之中表現(xiàn)出濃淡的變化,構(gòu)建出畫面不同的層次和質(zhì)感。這樣的表現(xiàn)手法共同承載了中國畫特有的意境。
一、中國水墨畫與青花在材料上的異同之處
1、首先要談到的材料就是工具。水墨畫從古代沿襲下來的毛筆是其創(chuàng)作的重要工具,通過毛筆與水墨的結(jié)合,能夠烘托、渲染以及勾勒出各式各樣的畫作。常見的毛筆有羊毫、狼毫、兼毫和斗筆等。在青花藝術(shù)的創(chuàng)作過程中,毛筆的運(yùn)用和在中國水墨畫中的運(yùn)用一樣重要。南齊謝赫在《六法論》中就有“骨法用筆”一說。用筆中有中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、露鋒、逆鋒、順鋒等方式。中鋒用筆多用于勾勒物體的輪廓,線條干勁利索。側(cè)鋒的筆觸具有粗壯干枯的效果,多用于山石的皴擦。所謂藏鋒用筆,就是指筆鋒要藏而不露,橫行“無往不復(fù)”,豎行“無垂不縮”,被稱之為“一波三折”。通過各種不同的筆法,作者能將其所看所想構(gòu)建出自己心中的物象,通過物質(zhì)媒介筆、墨、料等進(jìn)行藝術(shù)傳達(dá),抒發(fā)自己的思想情感。青花藝術(shù)就很好地運(yùn)用了這一特點(diǎn),與水墨畫一樣,通過對(duì)毛筆的掌握,在坯胎上進(jìn)行勾勒描繪。
2、由于青花料是以水料為主,這使得青花料與水墨畫中的墨色又在某種程度上達(dá)成了一致。無論是墨還是料,都需要依靠水的流動(dòng)性和平滑性在宣紙和坯胎上產(chǎn)生線條或者筆觸變化的柔韌感。水的多少?zèng)Q定了墨色的變化,濃、淡、干、濕、焦,每一個(gè)環(huán)節(jié)都離不開水。在青花藝術(shù)中,畫面中的亮暗濃淡也都取決于料中水份的多少。對(duì)水份掌握的恰當(dāng)就能在畫面中準(zhǔn)確地表達(dá)出物體的遠(yuǎn)近虛實(shí),是每一個(gè)繪制水墨畫和青花的藝術(shù)家必須熟練掌握的一項(xiàng)技能。
然而水在水墨畫和青花的使用中也有一些不同之處,中國水墨畫采用的材料一般是生宣紙,相比于熟宣,生宣更容易吸水。當(dāng)毛筆水份充足的時(shí)候,墨會(huì)在宣紙上暈開,也就是我們常說的“暈?zāi)?。水墨畫家運(yùn)用生宣“暈?zāi)钡奶攸c(diǎn)能夠制作出典雅、歡快、堅(jiān)挺等等各種效果,以達(dá)到作者想要表達(dá)的畫面意境。與生宣不同的是,坯胎上作畫,并不能直接地看到筆墨所到之處的效果。青花料與墨的不同,加上坯胎與生宣紙材質(zhì)的不同,使得在青花瓷上的繪制過程中無法準(zhǔn)確判斷料色的厚薄層次。如此一來,相比于水墨畫的直觀,青花瓷的繪制只有通過無數(shù)次的練習(xí)才能熟練掌握料性。
二、水墨畫在青花中表現(xiàn)形式上的運(yùn)用
1、在形式上的結(jié)合運(yùn)用
相比于水墨畫,青花在內(nèi)容與形式上稍顯不同。首先從形式上看,水墨畫以宣紙為主,整體而言是在一個(gè)平面作畫。而青花不僅可以在平面的釉下坯板上作畫,也能在帶有弧度的坯瓶上作畫,或者是在長方體的鑲器上作畫,大大豐富了藝術(shù)創(chuàng)作的多元性,也在增加了創(chuàng)作難度的同時(shí)賦予了青花瓷獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
2、在內(nèi)容上的結(jié)合運(yùn)用
在內(nèi)容的取材上看,青花瓷在水墨畫的基礎(chǔ)上注入了更多的生活氣息。例如元代青花的纏枝連裝飾文案,景德鎮(zhèn)窯所產(chǎn)的龍紋梅瓶等等。在裝飾花紋上取材民間藝術(shù),風(fēng)格古樸典雅,具有很強(qiáng)的時(shí)代氣息、民族氣息,也反應(yīng)了當(dāng)時(shí)的宗教文化信仰,同時(shí)又不失水墨畫的裝飾手法,在線條和文飾的處理上都熟練地運(yùn)用了水墨畫的勾、點(diǎn)、染等裝飾手法,極富藝術(shù)性。值得一提的是,元代青花也有取材于當(dāng)時(shí)元代戲曲的人物故事圖,有“桃園三結(jié)義”、“三顧茅廬”、“蕭何月下追韓信”等等,周圍則用山水樹木作為襯托,水墨畫的韻味躍然而生,這些裝飾文案也表現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)百姓對(duì)于淳樸生活的熱愛。
三、水墨畫對(duì)于近現(xiàn)代青花藝術(shù)的影響和作用
1、水墨畫對(duì)青花藝術(shù)技藝方面的影響和作用
青花藝術(shù)發(fā)展到近現(xiàn)代其中很大一部分的內(nèi)容取材來自于宋、元、明、清時(shí)期的水墨山水、人物、花鳥的靈感來源。在青花獨(dú)特的工藝上吸取了水墨繪畫的技法,如此一來就更加豐富了水墨畫對(duì)于藝術(shù)題材的升華。王步先生是民國初期非常具有個(gè)人風(fēng)格的青花瓷畫家,被譽(yù)為“青花大王”。他借鑒中國水墨畫技藝技法融入結(jié)合到青花藝術(shù)上來,使得青花作品妙趣橫生,韻味十足。在運(yùn)用水墨畫的筆墨技法時(shí),他并非只是生搬硬套,而是結(jié)合了青花坯胎吸水性強(qiáng)的特點(diǎn),繼承發(fā)揚(yáng)了明末時(shí)期先分水再制造紋樣形象,然后在紋樣上用工具刻畫白線的表現(xiàn)方法來進(jìn)行青花藝術(shù)的創(chuàng)作。這樣一來,避免了大片青花分水造成的畫面呆板厚重的弊病,從而使青花的表現(xiàn)更顯生動(dòng),達(dá)到了節(jié)奏韻律的統(tǒng)一,也開創(chuàng)了后世青花分水的新領(lǐng)域。
2、水墨畫對(duì)青花藝術(shù)構(gòu)圖方面的影響和作用
構(gòu)圖指的就是畫面的布局,也就是南齊謝赫在《六法論》中提出的“經(jīng)營位置”這一說法。水墨畫的構(gòu)圖講究賓主呼應(yīng),虛實(shí)結(jié)合,大小搭配,高低錯(cuò)落等關(guān)系,切記不能過于方圓。拿山水畫來說,通常水墨畫有高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和平遠(yuǎn),也就是郭熙在《林泉高致》中提出的“三遠(yuǎn)法”。山水往往是層巒疊嶂,山重水復(fù),這就需要畫家對(duì)畫面整體虛實(shí)有節(jié)奏性地把握。在現(xiàn)代山水青花藝術(shù)的創(chuàng)作中,水墨畫的章法、布局被巧妙地運(yùn)用在青花創(chuàng)作中。例如王步在這幅四條屏的青花山水中(如圖),近處的亭、茅棚用實(shí)線勾勒,微藍(lán)帶黑,中景的處理有疏有密,或加亭和山石進(jìn)行過渡,或給予留白的處理,和近處的景物有著空間上的對(duì)比。遠(yuǎn)景則采用更淡的料進(jìn)行分水,表現(xiàn)出一種虛無縹緲的景象。如此看來,青花藝術(shù)的發(fā)展離不開中國的水墨畫,可以說既是傳承了古人對(duì)于水墨畫的智慧結(jié)晶,又對(duì)水墨畫在工藝上進(jìn)行了更有深度的開創(chuàng)和發(fā)展。
3、水墨畫對(duì)于青花藝術(shù)意境傳達(dá)方面的影響和作用
由于水墨畫所用的材料是宣紙,一筆下去濃淡區(qū)分,加之其墨色暈染的效果,完全不同于西方繪畫,在意境的傳達(dá)上要比西方寫實(shí)繪畫更加強(qiáng)烈,給藝術(shù)欣賞者帶來不同的審美感受。這不單單只是布局、留白和章法的和諧統(tǒng)一,也是藝術(shù)家對(duì)于審美意象通過水墨畫這種藝術(shù)媒介所傳達(dá)的藝術(shù)意境,或許我們可以理解為是一種韻味。青花藝術(shù)也剛好吸收了水墨畫的這一特點(diǎn)。所謂的韻味十足,恐怕青花藝術(shù)與水墨畫相比,有過之而無不及。例如,楊冰老師的作品《魚兒悠悠》,以及與陸軍老師合作的作品《荷暈》中我們不難發(fā)現(xiàn)一種寧靜的藍(lán)色,豐富的畫面并不顯得聒噪,適度的留白恰到好處,給了藝術(shù)欣賞者足夠的審美想象空間來獲得強(qiáng)烈的情感升華。魚翔淺底的“動(dòng)”和荷韻素雅的“靜”共同形成了文雅含蓄,崇尚自然的意境美,如同宣紙上的水墨畫“躍然瓷上”,變成了藍(lán)色。如此一來,水墨畫中“道”和“氣”的精神性質(zhì)就在青花藝術(shù)上完美地體現(xiàn)了出來。
四、結(jié)語
水墨畫是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶,在中國藝術(shù)史上的成就和功績不可磨滅,也帶給后人珍貴的藝術(shù)財(cái)富。中國水墨畫的傳統(tǒng)思想對(duì)于后世開創(chuàng)陶瓷書畫藝術(shù)有著舉足輕重的影響。取其精華,古為今用,也是現(xiàn)代藝術(shù)工作者必須遵守的信念。將水墨畫的技法和思維方式運(yùn)用到青花藝術(shù)的表現(xiàn)中,通過不斷地融合創(chuàng)新,繼承發(fā)揚(yáng),讓青花藝術(shù)更加大放異彩。
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