郭夏萌

不過，若只是像尋常藝術(shù)展，畫好格子，填上畫廊、空間、藝術(shù)機構(gòu)的話，就太低估廣告人的創(chuàng)意了。這次的參展單位著實讓人意外，似乎讓它們來參展這件事，某種程度上也能稱得上是一種行為藝術(shù)。

這次的參展單位幾乎覆蓋了公關(guān)行業(yè)的全產(chǎn)業(yè)鏈，無一例外，它們都不是藝術(shù)機構(gòu)，公司里沒擺著一件裝置藝術(shù)品。但若要說它們和藝術(shù)完全無關(guān)，從藝術(shù)展到搭建到廣告中藝術(shù)元素的制造，它們又用無數(shù)種方式和藝術(shù)發(fā)生過關(guān)系。不論怎樣，歸根到底要它們來做藝術(shù)，未免太業(yè)余了些。接到宣傳自己品牌的參展邀請時，也接到了這道“命題作文”：用裝置藝術(shù)展的方式宣傳自己品牌。這是大膽又讓人興奮的嘗試，當藝術(shù)在平凡的地方發(fā)生，又會生出怎樣的枝蔓？

創(chuàng)意與創(chuàng)新的時代

在廣告創(chuàng)意里嫁接藝術(shù)是本職，可是像模像樣地辦藝術(shù)展似乎就有些“超出權(quán)限”了。是行業(yè)走到末路被逼轉(zhuǎn)型嗎？“數(shù)字傳播的新背景讓不少業(yè)界人士感到困惑，好像行業(yè)的天變了，無所適從。其實，這個行業(yè)的本質(zhì)并沒有變化，那就是不懈的創(chuàng)意與創(chuàng)新。”面對傳統(tǒng)廣告行業(yè)的一片疑惑的聲音，《中國廣告》雜志社社長兼主編張惠辛在2015年中國廣告與品牌大會上這樣說道。

這也奠定了本屆廣告大會“苦思”的基調(diào)：2015年，廣告行業(yè)的主旋律是什么？移動互聯(lián)與品牌傳播有怎樣的新思維碰撞？公關(guān)事件與大傳播如何發(fā)酵？互聯(lián)網(wǎng)與戶外有怎樣的聯(lián)結(jié)基因？藝術(shù)與品牌的新整合傳播、社區(qū)020與品牌體驗場，如何撥動新傳播與新創(chuàng)意的琴弦？在2015年3月26到29日的中國廣告與品牌大會暨創(chuàng)意嘉年華上，廣告大咖們個個妙語連珠，道出品牌營銷真諦。

《中國廣告》雜志創(chuàng)辦于1981年，是國內(nèi)第一本廣告專業(yè)刊物。2001年創(chuàng)辦中國廣告與品牌大會，是國內(nèi)最早的大型廣告論壇之一，至今已連續(xù)舉辦十四屆，已經(jīng)成為中國廣告業(yè)內(nèi)外著名的業(yè)界活動品牌，是中國品牌營銷傳播領(lǐng)域內(nèi)公認的高水平、規(guī)模化的品牌化的廣告學術(shù)交流平臺。

3月27日晚宴揭曉的中國廣告年度大獎，掀起了整個大會的高潮。頒獎晚宴有上海電視臺等來自品牌主、廣告界、媒體界的400余家單位見證了這一盛典。分眾傳媒、盛世長城、CCTV、實惠APP等獲得大獎，對于行業(yè)的思索艱難又任重道遠。廣告的未來在哪里沒有人真正做出回答，但就像此次舉辦“創(chuàng)意嘉年華裝置藝術(shù)展”，廣告行業(yè)的漂亮觸角已經(jīng)向其他行業(yè)探出，未來的無限可能就讓我們拭目以待吧。

藝術(shù)有一千種面貌

此次選擇的場地也頗為藝術(shù)——上海喜瑪拉雅酒店，由國際著名建筑大師磯崎新先生設(shè)計，外形看上去非常現(xiàn)代，里邊又有東方哲學的內(nèi)涵，而真正的力量則在下面。

證大董事長戴志康說：“浦東在長江尾，喜瑪拉雅山在長江頭，我們把頭和尾、把最古典的源頭和最現(xiàn)代的這個尾結(jié)合……”從經(jīng)典作品水戶藝術(shù)館和筑波中心，到迪斯尼公司的夢幻總部，到安迪-沃霍爾的怪誕住宅，從“未來城市是廢墟”的激進宣言，到都靈冬奧會的冰雕作品，磯崎新不僅是建筑師，還是雕塑家、藝術(shù)家、思想家，被稱為日本建筑界的切-格瓦拉，引領(lǐng)著建筑界的全新潮流。

溝通&傳播裝置藝術(shù)則選擇了頗具藝術(shù)感的藝術(shù)長廊“無極場”，灰色宛如大象腿一樣的柱子將空間切割，撐起了這方天地。獨具意味的裝置藝術(shù)穿插陳列，強烈的藝術(shù)對比，意識形態(tài)的有機碰撞傳達出的潛在語言，讓觀眾在藝術(shù)反差中領(lǐng)略裝置藝術(shù)的獨特魅力。這是一場溝通&傳播的完美結(jié)合，也是一場創(chuàng)意與廣告的對話。

對于燈光舞臺的搭建公司來說，藝術(shù)是最具體的色彩光影。于是它們的裝置藝術(shù)呈現(xiàn)在華麗到不真實的舞臺燈光中。我在想，或許控制臺的那位資深師傅年輕時也是學過畫的，此刻把燈光打得極致抽象，而這在平時必然是要被客戶“駁回”的，但此時他是地道藝術(shù)家，沒有人能干預(yù)他的精彩綻放。

有個展臺上沒有人，卻擺滿了涂上色彩的模型。從這些模型中可以看到市場流行的軌跡，這一定是道具公司的作品。最佳的道具公司一定有嗅覺最靈敏的工作人員，準確地把握市場走向，知道下一步什么模型將會大熱。最中間的來自《超能陸戰(zhàn)隊》的“大白”是時下最火爆的明星，邊緣的《復仇者聯(lián)盟》也曾火熱過好幾季，不過此時它們不是原本的面貌，而被涂上了新的色彩。笨拙的大白周身畫滿了細微的圖案，密密麻麻匝匝繞繞，十分美麗，幾乎快讓人認不出是大白了。辨不清的明星在活動現(xiàn)場是不值錢的，不甚觀察的路人無法一眼辨明尖叫合照，于是明星就沒有身價?？墒谴藭r滿滿展臺的模型明星們，都被涂抹得無法辨明，卻有別樣的自在美麗。

讓藝術(shù)FA生

《財富堂FA》雜志接到這道命題作文的時候，亦有些忐忑。就像美食評論家突然被邀請做菜，這期間的擔心焦慮可以想象。好在媒體人的功力還在，雜志的本意就是傳播藝術(shù)，于是定下主題，要“讓藝術(shù)FA生”。

展區(qū)的所有桌椅都用雜志做成。雜志是最扁平的藝術(shù)，被制作成了立體的生活用物，于是雜志“藝術(shù)化”地變身了沙發(fā)。

雜志封面又到底應(yīng)該怎樣定義？該是名人放大的眉眼，被高掛在櫥窗；還是貼上陳舊桌椅，才更表達生活。如果把我們頂禮膜拜的都擺在封面，那必將是生機百態(tài)。每個人都可以重新定義封面，就站上去，擺上你的風華正茂；或是信手涂鴉，相信這色彩必有知音。當我們這樣做，藝術(shù)已不知不覺地FA生。

于是展覽鼓勵路過的民眾拍攝封面照片通過社交平臺發(fā)布，這是最親民大眾的行為藝術(shù)。創(chuàng)造和傳播形成了一個閉環(huán)，藝術(shù)的基因夾帶著被傳播出去。

其間最感人的一幕來自天真爛漫的小女孩，自顧自地坐在了雜志擺成的“FA”中，她們沒有理會這是不是造型，她們只是覺得書籍花花綠綠的很好看，于是就坐在書堆中開始翻閱起來。中間她們沒有交流，時間仿佛只在這個空間停止——如果藝術(shù)此時在她們小小的心上撒了一點花粉，此后有萌芽的可能，那將是多么美好的事情。

平凡角落，藝術(shù)落地生花

太立德仁集團旗下的各個公關(guān)活動公司紛紛使出高招為這個有趣的裝置藝術(shù)展添磚加瓦。

上海傲德傳媒廣告有限公司的作品《歸》，用了投影的手法映射出倒走的表盤，表明時間的倒退，回歸最初；書，又代表了原始、質(zhì)樸的狀態(tài)同時也寓意著傲德傳媒深耕文化產(chǎn)業(yè)；散落的鐘表表達匆匆歲月，我們曾走過的痕跡。一切歸于原點并重新出發(fā)！

上海藝觀文化藝術(shù)有限公司的《觀》意涵為察看，對事物的看法。既是視覺性，又屬精神層面。展示內(nèi)容直擊2015年的四大展覽：“逃離-烏托邦”慕夏藝術(shù)特展；“野獸花園”華夏瑞獸文物展；“榫”明代文人家佩展；“金·色”黃金影像藝術(shù)展；

上海德滬文化傳播有限公司的作品《合》則呈現(xiàn)了許多個紅色的笑臉，牽綴在細細的線條之上。炙熱的“合”字，代表著一種不可掩飾的熱情，是我們的支柱力量，我們的交流內(nèi)容，我們的微笑精神。合力量、合資源、合精神是我們不變的領(lǐng)袖精神。

上海德鎬展覽有限公司的呈現(xiàn)了作品《無限》。無限，作為哲學名詞，與“有限”相對，指無條件的、在空間和時間上的無始無終。無限通過有限而存在，有限中包含著無限。作品正是試圖通過創(chuàng)造出的具象環(huán)境，使觀眾置身其中，由被動接受轉(zhuǎn)化為主動感受，在滿足自身情感訴求的同時，激發(fā)起無限的想象。