黃滄粟

中國畫是我國三大國粹之一，在世界藝術(shù)史上享有很高的藝術(shù)價值。蘊(yùn)含著中國特色的陶瓷藝術(shù)同樣聞名世界，陶瓷藝術(shù)不僅有豐富的文化底蘊(yùn)，而且?guī)в歇?dú)特的民間傳統(tǒng)工藝，造型精湛，樸素典雅，不論是中國畫藝術(shù)還是陶瓷藝術(shù)，都受到環(huán)境、歷史、文化、風(fēng)俗等方面的影響和融合，發(fā)展至今都能在日常生活中汲取創(chuàng)作靈感和素材，中國畫擁有廣泛的藝術(shù)題材為陶瓷繪畫創(chuàng)作提供了寬廣的發(fā)展空間，陶瓷繪畫又繼承發(fā)揚(yáng)了中國畫藝術(shù)，二者相互借鑒、相互影響。

中國畫技法和陶瓷繪畫的異同

中國畫既以酣暢淋漓、豪情奔放的寫意技法聞名于世，又以精工細(xì)琢、嚴(yán)謹(jǐn)勾勒的工筆技法令人嘆為觀止，這些技法都是古代大師在國畫藝術(shù)上的創(chuàng)造成果，為我們留下了豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)。在近代東西方藝術(shù)相互交融的影響下，徐悲鴻、潘玉良、黃胄等畫家在國畫的探索創(chuàng)新中將東方寫意技法和西方繪畫的精髓集于一體，開創(chuàng)了用線條表現(xiàn)體積，從而營造空間感、韻律感、節(jié)奏感的繪畫先河，將中國畫技法提升到了個新的層面，各派畫家爭奇斗艷，百家爭鳴，同時也影響了陶瓷繪畫藝術(shù)。

中國畫和陶瓷繪畫都是以線造型，用毛筆、顏料進(jìn)行創(chuàng)作，雖然載體不同，但同屬于中國傳統(tǒng)藝術(shù)。中國畫創(chuàng)作是在宣紙上進(jìn)行，易于操作上色但不易永久保存，宣紙又分為生宣、熟宣和半熟宣。陶瓷繪畫是在瓷器釉質(zhì)層上進(jìn)行彩繪，難于操作上色，瓷器型體多變，燒制前后存在明顯的色差變化。因此，陶瓷繪畫既是藝術(shù)創(chuàng)作，又是工藝制作，對畫家的技藝要求更高。陶瓷繪畫作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)，在寄托情感、藝術(shù)升華等方面與國畫殊途同歸。

中國畫技巧在陶瓷繪畫中的應(yīng)用

國畫藝術(shù)被廣泛應(yīng)用到陶瓷繪畫上，最具代表性的就是青花瓷對國畫的借鑒應(yīng)用，主要表現(xiàn)在以下方面：

1. 材料技法

青花裝飾在技術(shù)工藝上要有很高要求，由于作畫載體和所需材料不同——國畫展現(xiàn)在宣紙上，陶瓷繪畫則表現(xiàn)在瓷器釉質(zhì)層上，所以在借鑒國畫藝術(shù)時不能盲目生搬硬套。胚體在繪制完成后還需經(jīng)過施釉、燒制、冷卻等一系列的后續(xù)流程，在這些過程中因?yàn)槎喾N原因，比如胚體質(zhì)地粗細(xì)、火力掌控等等，燒制出來的效果各不相同，并且效果無法預(yù)見。由于陶瓷繪畫與國畫一樣都是使用毛筆，所不同的是繪畫材料的運(yùn)用，青花瓷對國畫技法的借鑒體現(xiàn)在將國畫中的暈染技法應(yīng)用到陶瓷繪畫中，發(fā)展成獨(dú)特的分水法，又稱混水法，是指在進(jìn)行青花勾線后，混入適量的青花料水進(jìn)行染色，根據(jù)需要還可將青花料配制成不同的濃淡色階，類似于中國畫中的“墨分五色”，運(yùn)用這種技法能在瓷器上產(chǎn)生層次豐富、立體分明的畫面，另外還有一種技法借鑒了國畫中的潑墨法——在胚體上大面積潑料，稱之為潑料法，需要注意的是在陶瓷繪畫中使用潑料法必須要掌握扎實(shí)的國畫波墨法基本功，否則會讓胚體畫面變得難以控制。

2. 構(gòu)圖

青花與國畫的構(gòu)圖方式上有很大的相似之處，國畫在構(gòu)圖上講究景物氣勢的運(yùn)用，在散點(diǎn)透視的基礎(chǔ)上加入了不同的形體組合，例如景物的疏密、排列、對比、聚散等等，都是構(gòu)圖所呈現(xiàn)出來的不同方式。青花在國畫的構(gòu)圖基礎(chǔ)上有極大的進(jìn)步，發(fā)展處不同類型的構(gòu)圖法，例如有些畫家側(cè)重于寫實(shí)，有些則將主觀想象融入進(jìn)畫面以達(dá)到傳神效果，這些畫家都突破了傳統(tǒng)陶瓷繪畫的固有模式，靈活領(lǐng)悟了國畫中的構(gòu)圖法并在此基礎(chǔ)上推陳出新，或突出形體表現(xiàn)，或著重表現(xiàn)意象空間，這兩種方式都汲取了國畫中形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。

3. 意境

青花創(chuàng)作技藝來自民間，正因?yàn)橐郧皬氖虑嗷▌?chuàng)作的藝人對民間生活的各個方面都有深刻的體會，因此給他們提供了廣泛的創(chuàng)作題材，例如花鳥蟲魚、山水寫生、梁山好漢、龍飛鳳舞等等，這些青花作品都充滿著質(zhì)樸的生活氣息。任何藝術(shù)品一旦脫離生活實(shí)際就失去了藝術(shù)感染力，如今大部分藝術(shù)家都意識到這一點(diǎn)，所以他們都紛紛投入生活、融入基層，在民間的喜樂憂愁中去尋求創(chuàng)作靈感和素材。通過運(yùn)用自身源于生活又高于生活的藝術(shù)理論功底，將青花作品的意境美描繪出來。

結(jié)束語

國畫和陶瓷都是我國沉淀千年的國粹藝術(shù)表現(xiàn)，承載著我國悠久的歷史文化底蘊(yùn)，在陶瓷繪畫中運(yùn)用國畫技法，使當(dāng)今陶瓷繪畫藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出前所未有的繁榮，以靈活多變、輕松活潑、樸素典雅的藝術(shù)造型越來越受到人們的喜愛。隨著時代的發(fā)展，社會觀念的進(jìn)步，陶瓷畫家們還需在創(chuàng)作思路和題材上追求創(chuàng)新，發(fā)掘出陶瓷繪畫的文化底蘊(yùn)，更好的促進(jìn)國畫和陶瓷繪畫的融合借鑒，才能創(chuàng)作出意境深遠(yuǎn)，富有藝術(shù)價值的藝術(shù)品。

（作者單位：遼寧師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）