摘 要：克里姆特的繪畫才能是驚人的，他幾乎在整個(gè)繪畫領(lǐng)域都有卓越的成就：壁畫、天頂畫、架上油畫、（從肖像畫、歷史畫到風(fēng)景畫）然后是建筑裝飾，鑲嵌畫。但克里姆特又是一個(gè)獨(dú)具個(gè)性的藝術(shù)家，他在繪畫作品堪稱集寫實(shí)繪畫與精湛工藝于一體，人物形象的寫實(shí)性與裝飾圖案相融合，大量使用金銀箔、琺瑯、珍珠、寶石、珊瑚等天然材料來完善作品的審美和提升作品的觀賞價(jià)值。本文旨在通過其具有代表性的幾幅作品來品讀獨(dú)特的克里姆特藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：克里姆特；象征主義；裝飾意味；鑲嵌風(fēng)格

在19世紀(jì)末20世紀(jì)初的奧地利畫壇上，居絲塔夫？克里姆特（1862——1918）是一顆孤獨(dú)而燦爛的星辰，一生勤奮作畫，在繪畫中開創(chuàng)了自己獨(dú)特的風(fēng)格，創(chuàng)作出金碧輝煌，富有裝飾風(fēng)格的作品，成為奧地利最著名的繪畫大師。

“我只是一名日復(fù)一日從早到晚畫畫的畫家，畫人物，偶爾也畫風(fēng)景。我沒有談話和書寫方面的才能，特別是要對(duì)自己或者對(duì)自己的作品必須說些什么的時(shí)候更是如此。對(duì)于作為畫家，值得注目的只有這一點(diǎn)，想了解我的人則只能通過觀看我的作品，從中來理解我是什么樣的人，以及我想做什么”。大師給了我們了解他的方法，讓我們一起走進(jìn)克里姆特的世界。

金色的大地開滿鮮花，金色的樹枝蜿蜒出金色的枝芽，生命如同此樹一樣，在金色的和風(fēng)中渦漩著蔓延開來。在這金色的背景下，一邊的美麗少女身著金色華服，手托黑發(fā)，站在開滿鮮花的柔軟草地上，期待著望著遠(yuǎn)方；另一邊，一對(duì)戀人深情相擁，鮮花的明媚色澤與富麗雍容的衣著交相輝映，陶醉在愛情帶來的滿足中。這是克里姆特受比利時(shí)實(shí)業(yè)家阿道爾夫·斯特克雷委托，承擔(dān)在布魯塞爾的豪華壯麗的宅第“斯特克雷府”的裝飾壁畫《生命之樹》、《期待》、《滿足》。

“斯特克雷府”組畫是一組裝飾性極強(qiáng)的壁畫，克里姆特在創(chuàng)作過程中熟練地使用了大量金箔、銀箔、琺瑯、珍珠、寶石來鑲嵌這組壁畫，昂貴的材料所帶來的質(zhì)感是繪畫無法企及的，畫面產(chǎn)生金光閃閃的視覺效果。我們無法給這幅作品下定義，它究竟是一幅畫，還是一件工藝性極強(qiáng)的工藝品。這種鑲嵌風(fēng)格不僅在油畫中絕無僅有，即使在工藝中也是獨(dú)樹一幟。

克里姆特對(duì)“金色”的運(yùn)用和對(duì)鑲嵌技術(shù)的熱愛，首先是受家庭影響，居斯塔夫·克里姆特1862年7月14日出生在維也納近郊的布姆加特。他的父親埃倫斯特·克里姆特是一個(gè)有名的黃金工藝師和銅版雕嵌工藝師，在當(dāng)時(shí)的歐洲，傳統(tǒng)手工藝一直不登大雅之堂，身為匠人的父親在當(dāng)時(shí)的社會(huì)地位低下，微薄的收入養(yǎng)育一個(gè)7個(gè)孩子的家庭顯然很是吃力，因此，克里姆特的童年時(shí)代生活困苦。然而，他從小就從父親那里接觸了許多有關(guān)傳統(tǒng)工藝技法和金銀雕刻的知識(shí)，后來入工藝美校學(xué)習(xí)的克里姆特一直對(duì)精美的素材和精巧的手工抱有極大地興趣，因而他最早把傳統(tǒng)手工藝運(yùn)用到繪畫創(chuàng)作中，使一度被看輕的傳統(tǒng)手工藝得到人們的喜愛和重視。開創(chuàng)了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

從1989年到1909年是克里姆特繪畫創(chuàng)作的“金色時(shí)期”。也是克里姆特繪畫藝術(shù)的巔峰時(shí)期。這一時(shí)期的許多作品為他帶來了很多的正面評(píng)價(jià)和巨大成功。金色時(shí)期最著名的作品除了有開篇介紹的“斯特克雷府”裝飾壁畫外，還有《阿黛兒·布洛赫鮑爾夫人》（1907）與《吻》（1907- 1908）。

在這兩幅作品中，奢華的黃金色調(diào)的大面積運(yùn)用，演奏出華美動(dòng)人的樂章?？死锬诽貙?duì)黃金色調(diào)的特殊喜好除了來自家庭的影響外，還源于他對(duì)馬賽克鑲嵌裝飾的興趣。意大利拉文那的圣維他教堂中的鑲嵌畫讓他嘆為觀止，尤其是《查士丁尼皇帝及隨從》、《蒂奧多拉皇后及隨從》，克里姆特在1903年訪問拉萬納的時(shí)候，親眼見到了這種鑲嵌畫。當(dāng)時(shí)，與之一同旅行的友人記述到：“克里姆特的確感動(dòng)了。雖然他什么也沒有說，但這一點(diǎn)是明確的。旅行之后，克里姆特將意大利馬賽克的鑲嵌技法加以調(diào)整用于自己的作品。

《阿黛兒·布洛赫鮑爾夫人》又有“奧地利蒙娜麗莎”之稱，是克里姆特“金色時(shí)期”的代表作，金色調(diào)幾乎籠罩了全畫，高貴華麗，金碧輝煌?？死锬诽厍擅畹膶Ⅶ靸喊卜旁谒矚g的正方形畫布里，使用一層金粉涂層來營(yíng)造背景那閃爍發(fā)光的觀感，阿黛兒身體周圍弧形的包圍圈中鑲嵌著橢圓形、正方形、螺旋形裝飾圖案，人物的服飾上用了閃亮的黃金箔片鑲嵌，具有象征性的眼睛布滿了阿黛兒的身軀?？死锬诽赜脤憣?shí)的手法塑造金色裝飾層中阿黛爾精致的臉龐和優(yōu)雅的手臂，將她置身于金碧輝煌的純裝飾性平面圖案之中，仿佛被深深禁錮著，不可企及，不可觸摸。所以，此畫又稱“金色的阿黛爾”。

克里姆特的《吻》如同閃爍的星光一樣美麗，作品富于裝飾性，極具情感。一問世，馬上博得了人們的交口稱贊，奧地利政府收購(gòu)了這幅繪畫，而后，此畫成為20世紀(jì)最通俗的作品之一，在《吻》中，鑲嵌裝飾的效果最明顯地體現(xiàn)人物服飾的金色區(qū)域，這一鑲嵌區(qū)將一對(duì)愛侶環(huán)抱在內(nèi)，與外部世界隔絕。人物身上充滿了各種各樣的圖案紋樣，而這些長(zhǎng)方形、螺旋形、圓形的各色圖案有著很強(qiáng)的裝飾性效果，也充斥著神秘的象征意義。

至此，我們能夠看到克里姆特繪畫明顯的綜合風(fēng)格：人物形象的寫實(shí)性與裝飾圖案相融合，金碧輝煌的色彩基調(diào)，濃郁的裝飾風(fēng)格和深刻的思想內(nèi)涵。同時(shí)，克里姆特還吸收了東方藝術(shù)，尤其是中國(guó)的民間木版彩印年畫的裝飾要素，把繪畫的裝飾功能發(fā)揮到了一個(gè)新的水平，并開拓出了一種新的油畫表現(xiàn)形式。他的作品《伊麗莎白·巴霍芬——埃赫特的肖像畫》和《弗里德利·卡瑪利亞·比爾的肖像畫》中，背景人物的形象使用年畫中的戲曲人物作背景，顯得別有情趣。

第一次世界大戰(zhàn)之前，克里姆特的名字已經(jīng)傳遍了整個(gè)奧地利，1910年在世界最著名的現(xiàn)代美術(shù)展——兩年一次的威尼斯國(guó)際現(xiàn)代美術(shù)展覽會(huì)上，組織者專門為克里姆特提供了一個(gè)展室。作為奧地利繪畫領(lǐng)域的領(lǐng)導(dǎo)者，克里姆特在當(dāng)時(shí)非常獨(dú)立，他一生都沒有離開過奧地利，甚至極少離開維也納。盡管如此，他活躍于19世紀(jì)歐洲的美術(shù)界，成為維也納美術(shù)史上最偉大的人物。正是這份保持了他精神層面的獨(dú)立性，使他能夠用獨(dú)特的眼光來審視世界，像一顆啟明星，孤獨(dú)、堅(jiān)定，提示著新世紀(jì)的來臨。

參考文獻(xiàn)：

[1]《外國(guó)名家作品選粹：克里姆特》人民美術(shù)出版社編[M]北京：人民美術(shù)出版社.

[2]《世界名畫家全集：克里姆特》何政廣著 [M]河北：河北美術(shù)出版社.

[3]《世界藝術(shù)大師—克里姆特》詹葡著 [M]河北：河北美術(shù)出版社.

[4]《克里姆特》（英）簡(jiǎn)·羅戈夫斯卡 （英）帕特里克·拜德著 [M]山東：山東美術(shù)出版社.

作者簡(jiǎn)介：

耿建蕾（1982-），女，焦作師范高等專科學(xué)校教師，碩士研究生。