趙曉陽

二胡是我國一件獨具特色的拉弦樂器，始于唐代，距今已有一千多年的歷史。自宋元時期的勾欄瓦舍演出中吸收了嵇琴（二胡前身）作為伴奏樂器以來，胡琴類樂器至今仍在戲曲伴奏、絲弦合奏樂中扮演著十分重要的角色。其中二胡在江南絲竹中作為主奏樂器，發(fā)揮著重要作用。

（一）、聲音特點

1、 音色

二胡的音色黏著綿延，這是由二胡的構(gòu)造和演奏的功法特點所決定的，豐富多變的弓法使?jié)櫱坏囊羯迫寺暤囊鞒?，故而胡琴類樂器被用于戲曲的伴奏，主要功能是對演唱者的托腔和包腔。而二胡的音色在我國南北方又有著較大差異，這與二胡制作的木材和形制有關(guān)。北方二胡琴筒主要為八角，主要在高音區(qū)發(fā)揮效果，對音色厚度和柔度的要求不高，追求有穿透力和爆發(fā)力的聲音，能夠充分表現(xiàn)出北方樂曲粗獷豪放的風格；而南方二胡以江南地區(qū)為代表，琴筒多為六角，音量適中，音色圓潤、厚重，正符合了南方音樂的特點和要求。所以在演奏江南絲竹中，二胡的音色需要圓潤細膩，適中的音量以及厚實的音色才能與其他樂器相互融洽。

2、音區(qū)

在江南絲竹演奏中，二胡定弦通常為d——a，若是演奏時同時使用兩把二胡，則另一把定弦通常為a——e或b——#f，兩把二胡的聲音形成高低八度演奏。如江南絲竹八大曲之一的《慢三六》便是典型的兩把二胡重奏樂曲。傳統(tǒng)二胡的有效演奏音域在三個八度，而江南絲竹中的二胡通常只在一個把位演奏，如d——a定弦的二胡演奏音區(qū)一般在d到e1，即一個九度以內(nèi)，e1以上的音通常采用翻把演奏，即降低八度在第一把位上奏出，所以在二胡聲部旋律中，五度、六度和八度等跳進音程較多，如江南絲竹八大曲之一的《行街》，整首樂曲二胡都在第一把位演奏。

（二）、演奏技法

1、左手

“透視音”。是左手按弦過程中巧妙運用空弦的一種技巧，在江南絲竹演奏技法中極具代表性。

“帶音”。又稱“墊指滑音”，運用保留指法，三指同向連壓帶滑，產(chǎn)生婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的音響效果。一般是運用在中指、無名指和小指這三個手指上。此外，還有一種與之相反的帶音，被稱為“墊指上滑音”。

“左側(cè)音”。通常由食指來演奏。在音的上方以“左”字標注。

“勾音”，又可稱作“回滑音”。一般用小指或無名指演奏，多為從本音低至小二度的回滑。

“打音”，或稱為“顫音”，用記號“tr“標記。在江南絲竹演奏中，通常運用遲打音。

“滑音”，江南絲竹中左手的滑音是其中一大特色。有“上滑音”和“下滑音”之分，與演奏北方樂曲不同，在江南絲竹樂曲的演奏中二胡的滑音幅度小，通常為定把的小二度“上滑音”， 多用三指或四指；和換把的三度“下滑音”，多用二指。

2、 右手技巧

浪弓

在演奏江南絲竹樂曲碰到兩拍以上的長音，在一弓演奏時通過改變弓速與貼弦度，幅度大時亦可改變弓子的上下角度，奏出波浪式的效果，所以又稱為“波弓”。浪弓的運用使得江南絲竹樂曲中長音的表現(xiàn)富有韻味。

點弓

一種運用手腕奏出頓音效果的弓法，通常運用在兩個相同音之間。

提弓

在演奏江南絲竹時，通常在樂句結(jié)尾處使用提弓。

帶弓

是一種跨小節(jié)的連弓。

五千年的歷史長河孕育出了燦爛悠久的文化，而各個地方的民族音樂又充分展現(xiàn)了各自的文化特點，獨具韻味。而隨著西方音樂的涌入和現(xiàn)代流行音樂的風靡，古老的傳統(tǒng)民族音樂已愈來愈少為人欣賞，江南絲竹作為民族音樂的代表之一，其產(chǎn)生和發(fā)展無不受江南文化的影響，充滿了江南文化的韻味，而傳承與發(fā)展江南絲竹的重任落在了年輕一代演奏者們的身上。新一代的演奏者們對于江南絲竹的歷史和特點知之甚少，演奏時其音樂韻味也有很大的流失。所以學習江南絲竹的獨特演奏技法以及保留住其音樂濃厚的韻味是十分必要的。本文通過對絲竹樂歷史的研究和分析來追溯江南絲竹的發(fā)源和分析江南絲竹的藝術(shù)表現(xiàn)手法，希望能對這一門藝術(shù)的傳承起到一定推動作用。

（作者單位：陜西省廣播電視民族樂團） [責編/程誠]