王平勝

摘要：雕塑藝術(shù)的內(nèi)在意蘊(yùn)與雕塑家感受生活所形成的意象轉(zhuǎn)化為形神兼?zhèn)涞男蜗?，在主體新的感受里所引起的運(yùn)動和變化既有矛盾又相一致。觀賞者體悟雕塑的美的客觀根據(jù)在于形象和意蘊(yùn)的深刻性與豐富性。欣賞者所創(chuàng)造的意象和雕塑的意蘊(yùn)同樣處于不確定與確定的矛盾狀態(tài)。

關(guān)鍵詞：雕塑；意象；意蘊(yùn)；創(chuàng)作

雕塑創(chuàng)作的造型雖是主觀對客觀的反映，但因作者對作品所反映的?；钍芴囟▋A向所制約，它以形傳神時不能不是概括的。這也是說，企圖表現(xiàn)什么的創(chuàng)作意圖不同，當(dāng)客觀事物出現(xiàn)在作品里時已經(jīng)主觀化為特定的題材，作者表現(xiàn)什么的意圖向意象轉(zhuǎn)化。漢石棺或瓦當(dāng)上浮雕的虎，霍去病墓前圓雕的虎，同出現(xiàn)在小說《水滸傳》景陽岡上的猛虎，體現(xiàn)了對虎的兩種對立的態(tài)度和傾向，前者是肯定虎的兇猛，是否定虎對人畜牛命的威脅。語言藝術(shù)中的虎，例如說“苛政猛如虎”，白然的虎出現(xiàn)在人的意識里，作為一種比喻，是人對自然的社會化。和人們稱幼兒為小虎相似，體現(xiàn)了人們概括性的深度所構(gòu)成的性質(zhì)不同的意蘊(yùn)、意旨、意境和意象。造型的雕塑的傾向，和缺乏直接的視覺性特征語言藝術(shù)不同，它可使內(nèi)在傾向外化為可以直接感知的藝術(shù)形象。

不過，雕塑的內(nèi)在傾向，直接感受雖有廣闊性，但觀賞者的美感的深度不是無限的。在羅丹圓雕《歐米哀爾》對外形丑的歐米哀爾的憐憫不免受到雕塑藝術(shù)的約束。作家巴爾扎克的外貌的丑，不能埋沒他那堅持藝術(shù)苦思的美。但向他定約的評論者拒絕接受這一作品。肖像雕塑與他另一作品對特定意蘊(yùn)的表現(xiàn)不僅不如語言藝術(shù)自由，也缺乏活動表演的自由。1985年我曾在福建泉州參觀過當(dāng)?shù)氐奶峋€木偶表演，院方贈我一個《白蛇傳》中的小沙彌木偶頭部（按名家江加走作品復(fù)制）。鼻梁上涂了白粉的這個丑角，靜態(tài)中觀賞它時那要笑不笑的神氣，雖不及觀賞動態(tài)表演時那么清晰、牛動，引起演員的幻覺，但是當(dāng)作雕塑來觀賞，它那種雖不明確的笑容也有牛動活潑的意味。觀賞這樣的雕塑使我覺得，木雕藝人的創(chuàng)作意圖，是在服從表演藝術(shù)的同時，照顧到觀眾在靜觀時也能引起近似看喜劇表演的快感。不消說，沒有看過操縱它的一人的精彩表演而孤立地觀賞這件雕塑，難以設(shè)想角色節(jié)奏感鮮明的邁步、轉(zhuǎn)頭等動作的凋皮意味。

不是一切可以理解的意蘊(yùn)和意象都能引起美感，我在第一章里提到的杜象的《噴泉》（尿池）實在引不起我的美感。近閱《世界美術(shù)史》中的譯本有關(guān)介紹，更覺得杜象的動機(jī)也不美。這件名為《噴泉》而署上馬特之名的尿池遭到紐約獨立畫展的拒絕時，得到（匿名的但多半是杜象自己）的辯護(hù)如下：“這件噴泉是否出白馬特先牛之于，這并不重要，他選擇了它。他選擇了一件普通的牛活用品，將它擺放出來，這樣的新的標(biāo)題和新的觀點下它的使用意義消失了——為物品創(chuàng)造了一種新的思想?！睋Q句話說，作為“藝術(shù)”的現(xiàn)成品的重要性，并不建立在能否在其中發(fā)現(xiàn)審美本質(zhì)的基礎(chǔ)之上。對《噴泉》這樣的辯護(hù)，如果不是出丁白欺欺人的動機(jī)，至少也是很不嚴(yán)肅的信口開河。如果說動聽的標(biāo)題與新的“觀點”屬丁杜象的創(chuàng)作意圖，那么他把“普通的?；钣闷贰碑?dāng)作可以在其中發(fā)現(xiàn)“審美本質(zhì)”的藝術(shù)來看，他的這件“作品”的意蘊(yùn)和意象，實際上也不可能使尿池這一?；钣闷返摹笆褂靡饬x消失”。是的，人們對某一對象的感受可能因條件的變化而引起變化，但是尿池出現(xiàn)在展覽廳時，正如舊時代有人把臨終的人拉出的屎當(dāng)成財寶的象征而保存起來那樣，不能徹底改變它固有的性質(zhì)丑而引起的美感。

《羅丹藝術(shù)論》對美與丑在藝術(shù)中被反映用了專章篇幅來論述。他在這一章結(jié)束部分里指出：“是的，苦痛，親人的死亡，甚至朋友的背叛，也會給予偉大藝術(shù)家（我的畫家、雕塑家，同時也指詩人）以一種酸辛的快樂?！苯又€說：“有時他的心像是受刑，但是因為他能了解和表達(dá)所深受的酸辛的愉快，要比他所感到的苦痛還要強(qiáng)烈?！比绻g文準(zhǔn)確無誤，可見歲丹也很重視藝術(shù)意蘊(yùn)的豐富性，審美需要的多樣性。在慣丁絕對的看待事物者看來，既然酸辛和快樂是對立的，藝術(shù)思維只能回避矛盾，不惜將意蘊(yùn)流丁單調(diào)和淺薄。

對雕塑的創(chuàng)作和欣賞，即可發(fā)現(xiàn)新內(nèi)容也可創(chuàng)造新內(nèi)容。藝術(shù)所引起的“酸辛的愉快”，并不意味著排除了酸辛，而是經(jīng)過了在體驗覺得這種以酸辛為因素的愉快具有特殊的感染力。

藝術(shù)的美對?；畹某蟮姆从巢恢挥卸喾N形態(tài)，人們接觸反映在藝術(shù)中的丑時也能引起并不一律的感受。審美主體因時代、民族的社會地位等條件的不同個人的愛惡也隨之而引起變化與差異。判斷和感受的差異也不能抹殺異中之同，這一點是必須重復(fù)提到的。同時公元前4世紀(jì)的亞里上多德，在《詩學(xué)》里論喜劇藝術(shù)與?；畹某蟮年P(guān)系，現(xiàn)在看來還有合理因素。他說：“喜劇對丁比較壞的人的模仿，然而，‘壞不是指一切惡而言，而是指丑而言，其中一種是滑稽?；氖挛锸悄撤N錯誤或丑陋，不致引起痛苦或傷害，現(xiàn)成的例子如滑稽面具，它又丑又怪，但不使人感到痛苦”。如果說面具也可說是一種雕塑，它那丑陋的特點對感覺成熟的觀眾，可能引起滑稽感而不一定也引起恐懼感，也就是丑在藝術(shù)中的反映對人們的審美感受有著普遍作用。當(dāng)然這些與“丑中見美”的感受相關(guān)的觀念，在“以丑見美”者看來，難免認(rèn)為它是陳舊不堪的。

羅丹的雕像《夏娃》的神態(tài)，和is世紀(jì)意大利畫家馬薩喬壁畫《逐出樂同》中的夏娃的共性是神態(tài)羞澀。而歲丹所作《老娼婦》那肌肉已見老化的裸體女人形態(tài)上的特點，使我聯(lián)想到似乎毫不相干的中國民間故事里的濟(jì)顛那種邋遢和瘋態(tài)的丑與美的聯(lián)系。美在藝術(shù)中的表現(xiàn)有多種形態(tài)，藝術(shù)所表現(xiàn)的美的內(nèi)容多樣；它那“言盡而指（旨）遠(yuǎn)”（孟子）的意蘊(yùn)有待丁觀者對它的體驗和探索。就藝術(shù)形象自身的特點來說，清代學(xué)者劉熙載論絕句的美有適應(yīng)性：“取徑貴深曲，蓋意不可盡，以不盡盡之，正面不寫寫反面，本面不寫寫對面、旁面，須如睹影知竿乃妙。”理解這些論文學(xué)形式含蓄美的論點，有助丁理解雕塑表現(xiàn)美的方法的一致性。各種藝術(shù)的意蘊(yùn)沒有絕對的差別，劉熙載這些話對進(jìn)行創(chuàng)作和觀賞雕塑形象都有啟迪作用。

這幾年，城市雕塑的空前繁榮，雕塑將像早已得勢的壁畫那樣大有用武之地；可是空洞抽象與平庸不耐看的現(xiàn)象記錄，這兩種與雕塑藝術(shù)對立的作風(fēng)還有待丁努力克服。觀眾感到不耐看有復(fù)雜原因，不只因為作品的意蘊(yùn)直露和膚淺，而且對觀眾缺乏引起創(chuàng)造美好意象的誘導(dǎo)作用。還有一個重要問題，是對創(chuàng)作和安裝設(shè)計者及其領(lǐng)導(dǎo)者都有考驗意味的問題，是雕塑出現(xiàn)在城市里的場所 雕塑存在丁其中的物質(zhì)環(huán)境與精神環(huán)境的關(guān)系。特定雕塑的出現(xiàn)雖不能具體改造實際空間，但可能出現(xiàn)新的精神環(huán)境，不過，同有的實際空間，仍能影響人們對雕塑意蘊(yùn)的感受。莊嚴(yán)的紀(jì)念碑出現(xiàn)在不莊重的物質(zhì)環(huán)境，不能不削弱以至徹底改變它那同有的意蘊(yùn)。即使現(xiàn)在看起來可能引起美感的龍門奉先寺石雕佛像，在奉先寺木構(gòu)結(jié)構(gòu)沒有毀損之前受了建筑相對的封閉性，像現(xiàn)在這樣觀者隔著伊水，在不同光線和距離所獲得的意象一定大有差別。不論安岳那尊宋代石雕的紫竹觀音的神態(tài)顯得多么優(yōu)美，石雕所處的自然條件所構(gòu)成的環(huán)境的狹促感，不利丁觀者對其優(yōu)美意象的保持。如果在鬧市路旁塑個沉思的少女，難免像在游泳池邊塑一個正要跳水的運(yùn)動員，這種注解性的雕塑談不上百看不厭的效應(yīng)。