摘 要：中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫均取材于自然。但由于二者觀照方式、表現(xiàn)方式等方面的區(qū)別，形成了各具特色的審美理想。二者審美理想差異的形成，歸根結(jié)底是由社會(huì)存在、社會(huì)意識(shí)、科學(xué)技術(shù)發(fā)展水平等方面的區(qū)別所致。因此，通過(guò)分析中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫的發(fā)展概況，對(duì)比研究二者審美理想的差異及其成因，以期更加深刻地理解和把握中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫的審美理想。

關(guān)鍵詞：中國(guó)山水畫；西方風(fēng)景畫；審美理想；差異

[本文系教育部人文社科項(xiàng)目，項(xiàng)目編號(hào)：階段性成果之一]

中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫是中西藝術(shù)家不斷實(shí)踐而得的至高藝術(shù)，也是美學(xué)領(lǐng)域重要的研究對(duì)象。對(duì)比研究中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫，探討兩者的審美理想及其差異，或?qū)⒂欣趶恼w上感悟二者各自的審美法則與審美特質(zhì)。

一、審美理想的揭示

中國(guó)山水畫興起于魏晉時(shí)期，經(jīng)過(guò)五代至宋、元、明、清時(shí)期的發(fā)展，得以完備，產(chǎn)生了眾多優(yōu)秀山水畫家，有大量?jī)?yōu)秀的山水畫作和畫論流傳后世，形成了其獨(dú)特的審美理想。主要表現(xiàn)為：

暢神為要，與道合一。南北朝畫家宗炳在《畫山水序》中說(shuō)到山水畫的目的在于“暢神”，即是在山水或山水畫中人實(shí)現(xiàn)“應(yīng)目會(huì)心”“神與物游”，達(dá)到精神暢快。而山水之所以具有這種審美理想，則在于山水“以形媚道”，山水中蘊(yùn)含著天地之“道”。中國(guó)山水畫創(chuàng)作的重要目的就是從中得“道”，實(shí)現(xiàn)人與道合一。這種審美理想超越了主客二分的局限，在形而上的層面，追尋至美至樂(lè)，也賦予山水畫以崇高地位，成為文人墨客對(duì)山水的審美期待。

氣韻生動(dòng)，意境為上。齊梁時(shí)謝赫將“氣韻生動(dòng)”作為“繪畫六法”之首，對(duì)山水畫的審美品評(píng)產(chǎn)生重要影響，成為其重要的審美理想之一。山水畫也以此為審美追求，在創(chuàng)作中極力表現(xiàn)自然山水的勃勃生機(jī)，韻味之旨，追求畫之意境。荊浩概括山水畫創(chuàng)作的“六要”說(shuō)，并闡釋“氣韻”為：“氣者，心隨筆運(yùn)，取象不惑。韻者，隱跡立形，備儀不俗?！盵1]也正是在氣韻生動(dòng)這一審美理想的實(shí)現(xiàn)中，山水畫更以意境為上。葉朗認(rèn)為：“‘意境不是表現(xiàn)孤立的物象，而是表現(xiàn)虛實(shí)結(jié)合的‘境，也就是表現(xiàn)造化自然的氣韻生動(dòng)的圖景，表現(xiàn)作為宇宙的本體和生命的道（氣）?！盵2]氣韻生動(dòng)，意境為上，作為中國(guó)山水畫的審美理想，影響著山水畫的創(chuàng)作和品評(píng)。

君子“比德”情懷?？鬃釉凇墩撜Z(yǔ)》中提出“比德”說(shuō)，認(rèn)為自然山水的某些特征可以象征人高尚的道德品質(zhì)。畫家也常以山水品格象征人之德行。因此，欣賞山水畫，即是在美好的山水中確證自身品德，以物觀我，以山水喻志。

寄情山水的出世情懷。由于受老莊、禪宗的影響，古代文人在踐行儒家齊家治國(guó)中，也渴求超越俗世的困擾，由出世參禪悟道。但又因不得不參與世俗生活，無(wú)法完全出世、歸隱山莊，人們便祈望于山水或山水畫中實(shí)現(xiàn)片刻的清凈。由于這種需要，在山水畫的審美理想中便形成了寄情山水的出世情懷。

由此，可在對(duì)比中國(guó)山水畫審美理想的基礎(chǔ)上，感悟西方風(fēng)景畫的審美理想。西方風(fēng)景畫萌芽于文藝復(fù)興時(shí)期，并于18、19世紀(jì)發(fā)展完備，期間產(chǎn)生了眾多杰出畫家、流派和畫作。文藝復(fù)興后，西方人們的思想也逐漸從神學(xué)的束縛中解脫出來(lái)，人與自然的關(guān)系也變得更加科學(xué)和理性，對(duì)風(fēng)景畫創(chuàng)作和欣賞產(chǎn)生深刻影響。我們可以從西方藝術(shù)的獨(dú)特視角出發(fā)，領(lǐng)會(huì)風(fēng)景畫獨(dú)特的審美理想。

從模仿自然角度來(lái)看，早在古希臘時(shí)期，赫拉克利特就提出“藝術(shù)模仿自然”的說(shuō)法，認(rèn)為繪畫等藝術(shù)都用各自的媒介和方式模仿自然[3]。西方風(fēng)景畫遵循“藝術(shù)模仿自然”的定律表現(xiàn)自然美。同時(shí)，因受“理念論”和基督教神學(xué)的影響，藝術(shù)模仿的自然，實(shí)質(zhì)是神化自然。風(fēng)景畫模仿自然，形成了追求藝術(shù)真實(shí)與表現(xiàn)神的至善至美相結(jié)合的審美理想。

此外，西方風(fēng)景畫以透視學(xué)、解剖學(xué)、明暗法為三大科學(xué)支柱，極力表現(xiàn)風(fēng)景畫完美的透視比例，給人一種逼真、生動(dòng)之感。風(fēng)景畫也非常注重表現(xiàn)光和色，特別是印象派畫家們，對(duì)光、色有著深深著迷，畫家們不僅關(guān)注自然事物的固有色，而且在寫生中更加沉迷于在光線影響下的環(huán)境色。從風(fēng)景畫完美的透視、光線傳達(dá)和色彩表現(xiàn)中看西方風(fēng)景畫的審美理想，體現(xiàn)出對(duì)科學(xué)美、理性美的追求。同時(shí)，也可以從中把握風(fēng)景畫“寓雜多于同一”的和諧美，及其在平面中展現(xiàn)立體，寓紛繁絢爛于靜穆的審美效果。

隨著風(fēng)景畫的成熟、發(fā)展，風(fēng)景畫也由對(duì)神至美的模仿自然中發(fā)展為表現(xiàn)人們對(duì)自然、生活的濃郁的熱愛(ài)和崇敬之情。十九世紀(jì)荷蘭畫家梵·高稱其畫“不是描摹沒(méi)有生命的東西，而是畫鮮活的生活。”[4]由此，就可以理解西方風(fēng)景畫以期表現(xiàn)出對(duì)自然、生活的眷戀和熱愛(ài)的審美理想。人們?cè)谛蕾p風(fēng)景畫中尋找生活，熱愛(ài)自然，回歸自然。

二、差異的總結(jié)

對(duì)比中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫的審美理想，二者在審美理想上存在巨大差異。

首先，體現(xiàn)為與道合一與為神代言的差異。中國(guó)山水畫受老莊為代表的道教思想的影響，在審美理想中追求實(shí)現(xiàn)與道合一、天人合一的境界。西方風(fēng)景畫則由于受到基督教神學(xué)的影響，在描繪自然山水中，祈望能夠窺見(jiàn)神的至美至善，畫家成了神的代言人，描繪自然越美，他就越有資格為神代言。因此，在風(fēng)景畫的審美中，西方人們希望窺見(jiàn)上帝之美，為神代言。雖然道家的“道”和基督教的“神（上帝）”均是創(chuàng)化萬(wàn)物的根源，但中國(guó)山水畫與道合一的審美理想表現(xiàn)著人自身的極大自信；而西方風(fēng)景畫的為神代言，追求神至美，則在一定程度上反映了西方人對(duì)未知神的高揚(yáng)，對(duì)自身的輕視。

其次，于靜求動(dòng)與于動(dòng)求靜的差異。中國(guó)山水畫追求由遠(yuǎn)觀寫山水畫的“咫尺千里”之貌，現(xiàn)實(shí)山水的躁動(dòng)和聲響在畫家心中得以沉寂。同時(shí)，山水畫家們也會(huì)刻意描繪孤寂之景，山水呈現(xiàn)一片寂靜。在這極靜的山水畫中山水之“生意”自然呈現(xiàn)，似乎山水、人物、車馬立即生動(dòng)了起來(lái)，我們仿佛置身畫中，感受到山水的氣息。然而，西方風(fēng)景畫家大多喜歡近距離觀察自然景物，表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)著的事物，同時(shí)借助焦點(diǎn)透視手法，把我們的視線帶向遠(yuǎn)方，遙望寂滅的地平線，似乎一切動(dòng)態(tài)風(fēng)景、人物等均將消失于地平線，給人以寧?kù)o之感，瞬間成為永恒。因此，中國(guó)山水畫追求于靜求動(dòng)的“氣韻生動(dòng)”之美，而西方風(fēng)景畫則追求于動(dòng)求靜的寧?kù)o之美。

再則，超然淡泊與回歸自然、熱愛(ài)自然的差異。山水畫在禪宗思想的影響下，追求一種超然淡泊的審美理想。不執(zhí)著于具體的山水景物，而是在山水賞會(huì)中，遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的自然，超越煩惱，走向彼岸世界。而西方風(fēng)景畫則更多地是引導(dǎo)人們回歸自然、熱愛(ài)自然。這種回歸自然，熱愛(ài)自然，從一定程度上來(lái)說(shuō)是對(duì)資本主義工業(yè)社會(huì)的抗?fàn)?，是?duì)城市文明美的輕視和對(duì)自然美的高揚(yáng)。

最后，天人合一與主宰自然的差異。中國(guó)山水畫不僅直接從物的角度觀察自然山水，而且通過(guò)“比德”的方式，以山水寓人品，表現(xiàn)出中國(guó)山水畫中天人合一的審美理想。西方風(fēng)景畫則更多地是強(qiáng)調(diào)人對(duì)自然的主宰，不管畫面描繪狂風(fēng)暴雨或風(fēng)浪是多么可怕，我們都可以置身事外，以旁觀的姿態(tài)把握這一切。或許正是在欣賞風(fēng)景畫中，人們可以反觀自身的強(qiáng)大，主宰自然。由此，形成西方風(fēng)景畫主宰自然的審美理想。

三、差異的成因

作為精神性的藝術(shù)創(chuàng)作，中國(guó)山水畫與西方風(fēng)景畫審美理想的差異根源于兩者所要表現(xiàn)的思想、精神內(nèi)涵不同。正如宗白華言：“各個(gè)美術(shù)有它特殊的宇宙觀和人生情緒為最深基礎(chǔ)?！盵5]

山水畫審美理想的形成與中國(guó)哲學(xué)、宗教和美學(xué)思想密切相關(guān)。在哲學(xué)方面，所謂“老莊熾盛，山水乃滋?！钡兰宜枷雽?duì)山水畫的興盛產(chǎn)生重要影響。老子“道生萬(wàn)物”的宇宙觀，莊子的“齊物論”與王充主張“元?dú)庾匀弧闭?，認(rèn)為自然萬(wàn)物是陰陽(yáng)二氣的凝聚，即是由“道”而生。因此，描繪自然山水的中國(guó)山水畫便祈求在有限的山水畫作中，去追尋生化萬(wàn)物的最根本的“道”，與道合一，表現(xiàn)氣韻生動(dòng)。其次，禪宗作為中國(guó)式宗教，對(duì)中國(guó)人對(duì)自然萬(wàn)物的理解和觀照產(chǎn)生很大影響。歷代山水畫家也大多受禪宗思想的影響，在描繪山水時(shí)，常以表現(xiàn)禪意為旨趣，于山水畫中寄托出世情懷，通過(guò)山水游賞參禪悟道。此外，人物品藻的審美取向直接促發(fā)山水賞會(huì)。對(duì)人之美的贊賞逐漸過(guò)渡到對(duì)自然山水美的高揚(yáng)。從先秦以來(lái)形成的美學(xué)范疇，比如“氣”“妙”、“神”“意境”等，以及美學(xué)命題“氣韻生動(dòng)”“澄懷味象”等對(duì)山水畫的審美理想的建構(gòu)有指導(dǎo)作用。

西方風(fēng)景畫審美理想的形成是在西方哲學(xué)、宗教、美學(xué)的影響下形成的。古希臘哲學(xué)一開(kāi)始就指向自然，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為數(shù)是宇宙的根本，數(shù)的和諧、比例形成美。這對(duì)風(fēng)景畫追求完美的透視比例，以和諧美為至高審美理想，有根源性的影響。此外，柏拉圖突破具體事物，認(rèn)為理念是宇宙的根源，藝術(shù)只是對(duì)理念的模仿，只有理念世界才是至美的。在基督教神學(xué)思想中，自然是神的作品，描繪自然則是為了展現(xiàn)神的至善至美。雖然，由于文藝復(fù)興和啟蒙運(yùn)動(dòng)的影響，人們逐漸從基督教神學(xué)思想的束縛中獨(dú)立出來(lái)，發(fā)現(xiàn)自然的客觀美，但泛神論思想仍有存在。因此，追求神至美可以說(shuō)是西方風(fēng)景畫一直追求的審美理想。文藝復(fù)興之后，科學(xué)與理性的弘揚(yáng)，促使人們更加客觀地研究人與自然的關(guān)系。自然作為獨(dú)立的審美對(duì)象逐漸被人們接受。由此，形成了西方風(fēng)景畫追求神的至美、寧?kù)o和諧、科學(xué)美和理性美等審美理想體系。

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作者單位：

徐美玲，安徽師范大學(xué)文學(xué)院。