徐成 李一帆

張積成生于書畫世家，自幼跟隨父親張常地（山東省美協(xié)會(huì)員）習(xí)書繪畫，1996年畢業(yè)于山東省藝術(shù)學(xué)院，先后主要師從韓菊生（山東藝術(shù)學(xué)院副院長）、趙建成（中國藝術(shù)研究院碩士生導(dǎo)師）、楊曉陽（中國國家畫院院長）。畫風(fēng)上，他敬慕古典，人物喜好吳道子、李公麟、陳老蓮及任伯年等；山水偏愛李成、范寬、元四家、沈周、“四王”及“四僧”。其畫作中的歷史典故、人物風(fēng)貌、生活場景，皆表達(dá)出自然和諧、天人合一的理念，給人以濯洗清心、灑脫飄逸、安逸豁達(dá)、胸襟釋然的輕松與舒暢感。他的作品《南山紀(jì)事系列》《阿羅漢圖》《山居圖》及《唐人詩意》等，流露出禪意的風(fēng)韻，入目歷歷。

張積成研讀畫譜典論30余年，又轉(zhuǎn)益多師，終得心源。孜孜求索鍛造了他堅(jiān)毅沉厚的文化習(xí)性和超脫的文化性格與精神情懷，調(diào)養(yǎng)出他繪畫格調(diào)的禪意品位。構(gòu)圖章法上，他執(zhí)筆先立人物，景隨人轉(zhuǎn)，粉圖黃紙，畫面人物或行或立或坐，線條勾勒凸顯圓細(xì)清勁的力道，如春蠶吐絲，線條寧靜、內(nèi)斂、含蓄、理智，寬窄輕重多變流暢，含情達(dá)意。他的筆墨外柔內(nèi)剛，松活圓潤，熟稔厚實(shí)，筆下的人物，精壯者挺拔俊健，氣宇軒昂，卓然道骨仙風(fēng)；幼童仕女則描繪得委婉俏麗，丹絲縷素，發(fā)翠描金，眉目飛逸傳神。在骨法用筆的同時(shí)，粗細(xì)變換圓轉(zhuǎn)流暢，頓挫回鋒心手以應(yīng)，妥帖得當(dāng)。

如在《南山紀(jì)事》系列中，張積成通過經(jīng)年的蒼松、銀杏、桑榆樹凸顯畫面氣勢，形成支撐。在綠蔭濃密的針葉邊角留白，形成虛的空間。畫面的高士們或團(tuán)座或閱覽或議事或吟誦或撫琴，亦有茶童、侍女侍立身旁陪伴，構(gòu)成錯(cuò)落有致的盎然情趣，與兀石古樹形成了一動(dòng)一靜的鮮明對比。畫面充盈，結(jié)構(gòu)又富有展放伸縮的巧妙變化。畫中人物的神態(tài)耐人尋味，有拂須冥思狀，有坦然面對狀，有引頸張望狀，有執(zhí)卷苦讀狀……使畫面穿插層次的創(chuàng)意油然而生。人物體態(tài)、面貌、衣飾用線簡練沉穩(wěn)，挺括瀟灑。人物造型準(zhǔn)確，兼工帶寫，氣韻生動(dòng)且刻畫細(xì)膩，概括力強(qiáng)。畫家力求題旨的形與質(zhì)、氣與意的統(tǒng)一，渲染出人物形貌的神韻。其系列人物意象的塑造，彰顯了縱逸空靈、灑脫恣肆、自我性情升華的深層創(chuàng)意。

特定的人物畫離不開特定的山水與居地風(fēng)景。張積成業(yè)已積淀了厚實(shí)的寫生素養(yǎng)，描繪的山水林木別具詩化風(fēng)韻。畫中人物的活動(dòng)場景，色彩明凈古雅。多有遠(yuǎn)景處高山巍然聳矗，山巒峻厚，林木疏朗；近處水波平緩，霧氣迷蒙，大石兀立，老樹蒼茂翠華如蓋。筆墨清麗潤澤，層次分明，皴擦渲染并用。他擅長披麻皴，以粗壯的線條勾勒山石林樹，靈秀堅(jiān)實(shí)；用細(xì)密的“雨點(diǎn)皴”“搶筆”法，密點(diǎn)攢簇，并參以短條筆道，刻畫山石的質(zhì)感?！叭收邩飞?，智者樂水”，古人常以山石為桌，作為畫面主要景物之一，畫家不斷變化筆法，悉心描繪。近處坡石以濕筆淡墨鋪底，濃墨鉤皴，皴法取直皴填凹凸。行筆舒緩而自然。畫中參差木秀林華，煙云晴晦，山野靜藹，深谷茅舍，更使畫圖渾厚滋潤，麗質(zhì)典雅，靜謐淡遠(yuǎn)。皴擦烘染時(shí)，張積成注意留出坡石、山腳的空白，以強(qiáng)調(diào)整體畫面的空曠清幽，境界深遠(yuǎn)的韻味。

用筆及墨色施彩上，張積成在《筆墨淺談》一文中闡述了切身體會(huì)：“水墨畫墨色的滋潤或僵枯，蒼勁或軟濕，水起到主要作用，用筆頓挫轉(zhuǎn)折的描繪效果也和水分的滲透密切相關(guān)。書法亦是如此，用墨實(shí)際上也是用水，線描勾勒與設(shè)色渲染，隱藏行筆之中含而不漏的水的掌控能夠恰到好處，達(dá)到濕潤而不漫漶的筆墨效果，猶如適逢機(jī)緣之奧妙，有利于提升畫作的形與質(zhì)的品位，進(jìn)而充分表達(dá)氣與神的意趣題旨。”他設(shè)色多用藤黃、三綠、赭石、花青及白粉敷彩，干濕處可見蒼翠秀潤，濃淡處立顯凸凹近遠(yuǎn)，沉酣滋華。通過借情造景，以境感人，在夯實(shí)傳統(tǒng)筆墨的技巧上，有所創(chuàng)新，尤其在展露天人合一、主客觀聚匯交融的深層寓意上，別具風(fēng)致。