王磊

內(nèi)容提要：劉雪庵是20世紀(jì)中國音樂史上最著名的音樂家、作曲家之一。他一生致力于音樂創(chuàng)作，留下了大批優(yōu)秀作品。本文擬從劉雪庵的創(chuàng)作背景、作品概述、歌曲本體研究與譜例版本對比等幾個(gè)方面出發(fā)，對劉雪庵創(chuàng)作的《飄零的落花》進(jìn)行粗淺探討與分析。在此基礎(chǔ)上，本人結(jié)合多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，嘗試對《飄零的落花》的藝術(shù)輔導(dǎo)提出一些建議。

關(guān)鍵詞：劉雪庵、《飄零的落花》、藝術(shù)歌曲、藝術(shù)輔導(dǎo)

一、劉雪庵生平初探

黃自作為我國早期音樂教育事業(yè)的奠基人，其“四大弟子”之一的劉雪庵是中國近現(xiàn)代音樂史上一位頗具影響力的作曲家、音樂理論家。他不僅為我們留下了大量的文論與優(yōu)秀的音樂作品，而且他的一生像一首悲壯的歌，飽經(jīng)滄桑，其結(jié)局也不免讓人唏噓長嘆。

劉雪庵出生于四川一個(gè)富裕家庭，家有田地+余畝，家中排行老四，上有哥哥姐姐，下有兩個(gè)妹妹，大哥劉好生是音樂教師，劉雪庵從小跟隨其學(xué)唱昆曲，又因大哥的岳父雷崧齋是前清秀才，開辦私塾，從而使幼年的劉雪庵在那里接受了良好的文化教育。

然而，好景不長，天降大禍，父親在一次洪水中被奪去性命，年幼的劉雪庵尚未從悲痛中走出，噩耗再次降臨。母親和哥哥姐姐相繼染上肺病，不幸離世。對于13歲的劉雪庵來講，可謂雪上加霜。那一年，他被迫輟學(xué)，過上自食其力的生活，不過在賺錢養(yǎng)家的同時(shí)，劉雪庵并未放棄對音樂的學(xué)習(xí)。1930年他考入上海國立音專，師從黃自，深研作曲理論，跟隨俄籍鋼琴家呂維鈿夫人學(xué)習(xí)鋼琴，又與朱英學(xué)習(xí)琵琶，師從易偉齋學(xué)習(xí)中國詩詞、與龍榆生學(xué)習(xí)中國韻文及古典詩詞，與吳伯超學(xué)習(xí)指揮，與李惟寧學(xué)習(xí)賦格與自由作詞，后來又得到齊爾品先生的賞識(shí)。黃自主張學(xué)習(xí)西洋音樂的方法，對劉雪庵有著極其深刻的影響。劉雪庵在以后的創(chuàng)作實(shí)踐中，將民族音樂的傳統(tǒng)手法與西洋的作曲技法有機(jī)結(jié)合，逐漸形成了自己獨(dú)特的風(fēng)格。

作為20世紀(jì)中國音樂史上極具影響力的愛國作曲家、音樂教育家和社會(huì)活動(dòng)家，劉雪庵被載入《大英百科全書》。身為作曲家，他在抗戰(zhàn)歌曲、藝術(shù)歌曲、鋼琴音樂、戲劇配樂，電影配樂等方面都很有建樹，留下了一大批膾炙人口的藝術(shù)作品：身為教育家，他曾長期在國立音樂學(xué)院、國立社會(huì)教育學(xué)院、蘇南文教學(xué)院、華東師范大學(xué)、中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院等學(xué)校任教，培養(yǎng)了很多優(yōu)秀人才；身為社會(huì)活動(dòng)家，他積極從事各種抗日愛國活動(dòng)，與郭沫若、田漢、張曙、潘子農(nóng)、賀綠汀等人共事，為中國音樂界做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。

二、劉雪庵的作品概述

劉雪庵在音樂事業(yè)上的成就是多方面的，但主要還集中在音樂的創(chuàng)作上。他譜寫的樂曲，情深意濃，極為感人，因而得到廣泛流傳，影響遍及海內(nèi)外。他的音樂作品，題材廣泛、形式多樣，包括歌曲、器樂曲、戲劇音樂以及音樂文學(xué)（歌詞）。其中數(shù)量最大、影響最廣、成就最高的還是聲樂歌曲。他創(chuàng)作的聲樂歌曲從形式上看可分為齊唱、合唱、重唱、獨(dú)唱作品：從體裁上可分為群眾歌曲，電影歌曲、藝術(shù)歌曲等。

（一）不同階段的音樂作品

在校求學(xué)期間，劉雪庵便開始了音樂創(chuàng)作。他的早期作品主要為抒情樂曲，其中《踏雪尋梅》、《飄零的落花》，《菊花黃》、《楓橋夜泊》、《紅豆詞》等樂曲典雅高潔，溫柔敦厚，藝術(shù)韻味濃郁，深受當(dāng)時(shí)的文化人所喜愛。

劉雪庵歌曲創(chuàng)作的大部分作品為獨(dú)唱藝術(shù)歌曲。如早期的《飄零的落花》、《早行樂》、《采蓮謠》、《紅豆詞》等都是30年代初期創(chuàng)作的，都已在日本東京龍吟社音樂出版事務(wù)所以《歌曲四首》命名出版。之后在法國又以《歌曲三首》命名出版了《布谷》、《淮南民謠》、《楓橋夜泊》，這些版本當(dāng)時(shí)已在全球發(fā)行。

抗戰(zhàn)的爆發(fā)將劉雪庵推進(jìn)抗戰(zhàn)的熱潮中。激起了他的創(chuàng)作熱情，他以烽火般的現(xiàn)實(shí)斗爭生活為內(nèi)容，相繼寫了《募寒衣》（柳倩詞）、《長城謠》（潘子農(nóng)詞）、《保衛(wèi)大上?！罚ㄊ┱x詞）等歌曲，這些歌曲很快都被登上當(dāng)時(shí)重要的進(jìn)步報(bào)紙《救亡日報(bào)》上。后來他又寫了《流亡三部曲》的《流亡》和《上前線》（江凌詞）。

劉雪庵先生早在30年代中期就開始從事電影歌曲的創(chuàng)作，1935年為電影《父母子女》寫作了《出征歌》，后來又陸續(xù)為電影《滿園春色》寫作了主題歌，為電影《十字街頭》譜寫了插曲《思故鄉(xiāng)》。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后又為《孤島天堂》、《中華兒女》、《保家鄉(xiāng)》等影片寫作了主題歌?？箲?zhàn)勝利后為電影《萬象回春》譜寫了主題歌，為《天堂春夢》譜寫了插曲《光明在望》?！讹h零的落花》就是當(dāng)時(shí)電影《新婚大血案》的電影插曲。

（二）劉雪庵音樂作品的創(chuàng)作特點(diǎn)

1、堅(jiān)持“民族性”創(chuàng)作手法

劉雪庵先生音樂作品中最為突出的特征是“民族性”，這些“民族性”深深地埋藏在愛國主義情懷中。在喧囂的炮火中，依然能保留著“民族性”是一種無可比擬的愛國精神。他將民族民間音樂和西洋作曲技巧有機(jī)地結(jié)合起來，將《飄零的落花》創(chuàng)作成一首不凡的作品。齊爾品也為之喜之不盡，并連同劉雪庵的《早行樂》、《采蓮謠》、《菊花黃》一起命名為“四歌曲”并介紹至東京出版。齊爾品在后來在《音樂季刊》中發(fā)表了一篇《現(xiàn)代中國的音樂》的文章，文中特別稱贊劉雪庵，說劉雪庵年紀(jì)輕輕，但在其鋼琴作品、短歌及小曲中，卻表現(xiàn)出了明顯的中國風(fēng)味，是一位極具前途的作曲家。那年，劉雪庵僅僅2g歲。

2、具有深厚的文學(xué)底蘊(yùn)

劉雪庵是被載入《大英百科全書》的著名音樂家、作曲家。小時(shí)候在私塾中廣泛涉獵詩、詞、歌、賦，從小又學(xué)習(xí)國畫、昆曲、后來學(xué)習(xí)了鋼琴、指揮及作曲理論知識(shí)，所以在劉雪庵身上可以看到多方面的文化底蘊(yùn)，他常在上海國立音專?？兑簟飞习l(fā)表文章和詩詞，在廣大群眾中引起了強(qiáng)烈的反響。俄籍旅居法國的鋼琴家、作曲家、上海音專的客座教授齊爾品就是從?？兑簟飞习l(fā)現(xiàn)了這位音樂藝壇上的“干里馬”的。

三、對《飄零的落花》的歌曲本體研究

經(jīng)筆者考證，《飄零的落花》的樂譜共有兩個(gè)版本。一是由籌備委員會(huì)工作小組撰寫、中國文聯(lián)出版社出版的《劉雪庵作品選》；二是由莫紀(jì)綱撰寫，上海音樂出版社出版的《中國藝術(shù)歌曲演唱指南》。在劉雪庵先生的作品中，他對《飄零的落花》這一歌曲得本體進(jìn)行了細(xì)微的探討。他認(rèn)為：“音樂是一種藝術(shù)，詩詞又是一種藝術(shù)，把音樂同詩詞結(jié)合在一起就成了另一種綜合的時(shí)間藝術(shù)——歌曲”。他強(qiáng)調(diào)“字音清楚”在歌曲中的重要性，也意識(shí)到將虛字、實(shí)字、重拍、長音交織對應(yīng)的必要性。把虛字或者帶有語氣詞的字，短促或者輕聲地放到弱起拍，把實(shí)字或者重要的字放在時(shí)值長的音上。只有這樣，才能在音樂作品中突出和強(qiáng)調(diào)那些認(rèn)為是比較重要的字音。endprint

（一）藝術(shù)歌曲

西方“藝術(shù)歌曲”的定義是由詩歌與音樂結(jié)合而共同完成藝術(shù)表現(xiàn)人物的一種音樂體裁，鋼琴伴奏在其中占有重要地位，其名稱因浪漫主義音樂大師舒伯特的作品而確立，成為了一種獨(dú)立類型的歌曲種類。

在西方藝術(shù)歌曲的定義中，藝術(shù)歌曲有五大特征，即1、詩與音樂的結(jié)合；2、以鋼琴伴奏（獨(dú)唱）；3、結(jié)構(gòu)精致、緊湊；4、內(nèi)容豐富：要求演唱者具備較高的演唱技巧與藝術(shù)修養(yǎng)。

藝術(shù)歌曲這一演唱形式經(jīng)過多年的演變，在上世紀(jì)初流入我國。到了上世紀(jì)20至30年代，中國以黃自、蕭友梅、趙元任、聶耳等為代表的作曲家，用西洋技法創(chuàng)作了中國聲樂獨(dú)唱作品。

（二×《飄零的落花》的音樂本體分析

《飄零的落花》在結(jié)構(gòu)上屬于“起、承、轉(zhuǎn)、合”的完整性四句式。這是中國民歌的一種典型的機(jī)構(gòu)方式，平穩(wěn)自然、易于上口。前奏4小節(jié)為左右手同步的五聲音階琶音進(jìn)行，開始的兩個(gè)樂句是最初的陳述，伴奏部分基本上是左手為旋律聲部，與人聲同步進(jìn)行，右手為柱式和弦。

《飄零的落花》是兩段體結(jié)構(gòu)，曲式結(jié)構(gòu)如下：

調(diào)性為bF宮民族調(diào)式。整首曲目的鋼琴伴奏，是一首典型的功能性和聲的結(jié)構(gòu)。鋼琴伴奏從低音區(qū)以五聲旋律作為前奏，緩緩帶出作曲家對《飄零的落花》這首歌曲無限的哀傷、惆悵、無奈的意境。在歌詞（第8、9、12、20小節(jié)）“一枝春”、“嫩綠”、“無情手”、“無蹤影”處都分別用了一些重屬和弦，在當(dāng)時(shí)是非常新穎的作曲技法，這些重屬和弦的運(yùn)用襯托了此曲痛苦、憂傷的意境。第1 5小節(jié)，從屬七和弦開始，加強(qiáng)了音樂的渲染力，感染力，然后和聲漸漸回到功能性的主和弦，下屬和弦、屬和弦及屬七和弦（I、IV、V、V7）的走向，慢慢趨于平和，最終結(jié)束了這首充滿憂傷愁慮的作品。

歌詞解析：

想當(dāng)日梢頭獨(dú)占一枝春——梢頭：樹枝的頂端。回想當(dāng)初的輝煌。獨(dú)自站在最高處，獨(dú)占鰲頭，像春花一般燦爛無比；

嫩綠嫣紅何等媚人——呈現(xiàn)的姿態(tài)嫩綠嫣紅何等的美麗：

不幸攀折慘遭無情手——攀折：指對花草的不愛護(hù)，折斷！不幸悲慘遭到無情人的拉折，折取，不被珍惜；

未隨流水轉(zhuǎn)墜風(fēng)塵——但未隨著光陰流逝，而墜入風(fēng)塵中，沒被流水卷走，沒有墮落：

莫懷薄幸惹傷心——莫的意思是“不，不要”。心里不要有遭到不幸就獨(dú)自傷心的心情；

落花無主任飄零——飄落的花兒無處安生，只能無目的地四處飄零，隕落；

可憐鴻魚望斷無蹤影——鴻魚是大魚的意思，也指鴻魚逆流主人潛逃。水里的魚也柔腸一寸惆悵不斷，望著落花飄的無蹤無影；

向誰去嗚咽訴不平——心中的怨又能向誰傾吐，訴說不平呢；

乍辭枝頭別恨新——乍是“突然”的意思，也有初的意思。離開枝頭道別新仇舊恨；

和風(fēng)和淚舞盈盈——和風(fēng)是指春天的風(fēng)，溫和的風(fēng)，比喻和緩，不粗暴。和淚自然就是溫和的淚，不是痛哭，舞姿也輕盈了；

堪嘆世人未解儂心苦——堪的意思是可以，足以。足以慨嘆世間人不能解讀和理解你心中的苦楚：

反笑紅雨落紛紛——反而笑話紅色的雨（這種是色若桃花的雨）紛紛落下。指不被理解，反遭譏笑；

愿逐洪流葬此身——看到這些，就想，希望能隨著世態(tài)的洪流來埋葬自己吧，葬了這身軀；

天涯何處是歸程——?dú)w程也指“家”的意思，歸宿。天涯這么大，卻沒有一處是容身之地，沒有歸宿；

讓玉香消逝無蹤影——本來美麗的女子卻死亡了，香消玉殞。像玉一樣隕落，像花一樣掉落：

也不求世間予同情——但也不求世人給予同情了，世態(tài)炎涼，事已至此。

理解在先，詮釋在后，把握時(shí)代背景首先需要通讀歌詞，體會(huì)作者的心靈意境，歌詞共126個(gè)字，卻在落花和流水之間寫出了人生的變化無常，在中國傳統(tǒng)文化中，飄零的落花和東逝的流水容易引起一種青春漸老、芳華易逝的感慨。歌詞表達(dá)細(xì)膩，帶有傷感。又有世態(tài)炎涼之感。回想當(dāng)日有過的輝煌或是種種，人生也不過是過眼云煙，跌宕起伏是人力無法阻擋的，生命如落花般無奈，心中有怨無處相訴，落花就這樣自顧自地，反笑紅雨落紛紛，愿逐洪流葬此身，天涯何處是歸宿。

（三_《飄零的落花》的樂譜版本研究

《飄零的落花》的曲譜與歌詞有兩個(gè)版本。一是由籌備委員會(huì)工作小組撰寫、中國文聯(lián)出版社出版的《劉雪庵作品選》（2002年1月第1版第1次印刷），《飄零的落花》為其中第七首（第14頁）；二是由莫紀(jì)綱撰寫、上海音樂出版社出版的《中國藝術(shù)歌曲演唱指南》（2003年12月第1版第1次印刷），該作品位于“中國近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲”中的第12首（第57頁）。

以下為兩個(gè)不同版本的譜例對比：

例一、中國文聯(lián)出版社版本：上海音樂出版社版本：

★標(biāo)記處，為兩版本差異之處，筆者認(rèn)為上海音樂出版社的版本存在錯(cuò)誤，該版本此處的bbA，在和聲分析及運(yùn)用中是毫無依據(jù)的，疑為純粹的編印錯(cuò)誤。

例二、中國文聯(lián)出版社版本：

上海音樂出版社版本：

此處（歌詞：不幸）的節(jié)奏標(biāo)記，在今后的出版工作中，應(yīng)采取劉雪庵先生的記譜方法。筆者認(rèn)為作為聲樂作品以分開的兩個(gè)16音符的標(biāo)記，更能體現(xiàn)出藝術(shù)歌曲的細(xì)膩之處。以幫助演唱者更明確、更清晰地表達(dá)作曲家的本意。

例三、中國文聯(lián)出版社版本：

上海音樂出版社版本：

此處第一拍、第二拍應(yīng)為4分音符。應(yīng)尊重（中國文聯(lián)出版社版本）劉雪庵先生每一拍一個(gè)4分音符得時(shí)值結(jié)構(gòu)，上海音樂出版社顯然是印刷錯(cuò)誤。另外筆者認(rèn)為這是將西方大小調(diào)巧妙地運(yùn)用到民族調(diào)式中的初步嘗試。在西方大小調(diào)中，這個(gè)和弦屬于和聲大調(diào)的范疇。這種用法也體現(xiàn)了劉雪庵創(chuàng)作的一大特點(diǎn)，將西方創(chuàng)作技法和理論運(yùn)用到中國傳統(tǒng)民族調(diào)式之中，與五聲調(diào)式巧妙地融合在一起，同時(shí)也為作品增添了色彩。endprint

歌詞錯(cuò)誤之處：

在對比兩個(gè)版本之后，筆者發(fā)現(xiàn)，有些歌詞存在明顯錯(cuò)誤。歌詞是表詞達(dá)意的關(guān)鍵，若歌詞錯(cuò)誤。相信在表達(dá)詞作者的意圖上會(huì)有很大偏差，如下：

例四、中國文聯(lián)出版社版本：

上海音樂出版社版本：

★處標(biāo)記的歌詞中國文聯(lián)出版社的版本為“未隨流水轉(zhuǎn)墮風(fēng)塵”，而上海音樂出版社的版本為“末隨流水轉(zhuǎn)墮風(fēng)塵”，“未”字和“末”字相差不多，若不仔細(xì)觀察，很難看出區(qū)別，所以在印刷時(shí)也很容易出現(xiàn)錯(cuò)誤。雖然寫法相似，但意思相去甚遠(yuǎn)。根據(jù)筆者的多處采證，聽取音響資料以及對歌詞的詮釋，認(rèn)為上海音樂出版社的版本有誤。

以本人多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)之體會(huì)，在今后的聲樂作品的演唱中，特別是年代較為久遠(yuǎn)的作曲家的作品中，我們應(yīng)該采用較為規(guī)范的版本，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度來進(jìn)行聲樂表演藝術(shù)的再創(chuàng)作。

四，演唱者與藝術(shù)輔導(dǎo)的合作

作為一首藝術(shù)歌曲，特別是與鋼琴伴奏結(jié)合的藝術(shù)歌曲，除了演唱者對聲樂部分的音色、咬字、氣口等多方面的研究之外，還應(yīng)充分細(xì)致地分析研究鋼琴伴奏部分的和聲肢體及伴奏音型。在藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏并非是歌唱的附屬，伴奏與歌唱同樣重要，兩者相輔相成，它并不是單純的“伴奏”載體，而是烘托意境，幫助演唱者渲染氣氛，深層次地對整部曲目進(jìn)行詮釋的重要手段。演唱者要充分做到與鋼琴伴奏者之間進(jìn)行緊密的藝術(shù)合作。歌者往往有個(gè)誤區(qū)——不注意聽前奏，等到到演唱時(shí)突然開口，不僅沒有做好充分的準(zhǔn)備而且也打破了整首歌曲的意境。從示意鋼琴伴奏可以開始時(shí)，隨著鋼琴伴奏緩緩進(jìn)入角色，從音樂的開始到結(jié)束都要努力體會(huì)歌曲中的歌詞內(nèi)容，以與鋼琴伴奏達(dá)到完美配合。要嚴(yán)格遵循古典藝術(shù)歌曲規(guī)范的演繹準(zhǔn)則，以其較為準(zhǔn)確地再現(xiàn)詞、曲作家的創(chuàng)作本意。

結(jié)語（劉雪庵的歷史地位）

劉雪庵在學(xué)術(shù)上大力提倡民歌，主張洋為中用。1946年他在璧山國立社會(huì)教育學(xué)院編輯出版了《民歌選集》，并在自序中強(qiáng)調(diào)：“民歌是與人民自己的呼吸合拍而且血肉相連的東西。我們中國的新音樂工作者就應(yīng)該深入人民大眾中，去發(fā)掘民歌、研究民歌、豐富內(nèi)容，充實(shí)技術(shù)，把老百姓的東西拿過來加工，再還給老百姓。應(yīng)用近代進(jìn)步的科學(xué)理論與技術(shù)，來創(chuàng)造為其他國家作者不能寫出的具有中國風(fēng)味的民族音樂?！?/p>

劉雪庵是一位著名的作曲家、詞作家，其創(chuàng)作生涯始終貫穿著一條愛國主義紅線。劉雪庵的首位研究者匡慧（德國音樂科學(xué)研究會(huì)音樂學(xué)教授）講道：“劉雪庵為我們留下的最珍貴的東西，是他那堅(jiān)貞不屈對祖國、音樂和藝術(shù)的愛，他的創(chuàng)作是其思想境界、藝術(shù)理想和追求的真實(shí)寫照?！弊鳛橐晃幻褡迓晿返妮o導(dǎo)教師，想通過以上對《飄零的落花》的分析，讓大家對劉雪庵這位偉大的作曲家以及那個(gè)年代的作品有更深刻的認(rèn)識(shí)。劉雪庵先生一些優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲是非常值得我們學(xué)習(xí)、欣賞、借鑒、演唱和挖掘的。希望通過筆者的一些藝術(shù)輔導(dǎo)的心得，能促使我們當(dāng)代民族聲樂繼承者們重新演繹和詮釋劉雪庵的這首作品，以此來推動(dòng)我國民族聲樂的創(chuàng)作和演唱發(fā)展。

在當(dāng)代，劉雪庵無疑是作曲民族化、大眾化的一位重要奠基人。他的藝術(shù)風(fēng)格是民族的、抒情的，易于上口、耐人尋味、自然生動(dòng)。在中國傳統(tǒng)五聲音階的運(yùn)用上，沒有誰能像他這樣瀟灑自如，也沒有誰能像他這樣主宰五聲無往而不適、無往而不妙。如他的《春夜洛城聞笛》、《飄零的落花》、《踏雪尋梅》（劉雪庵詞、黃自曲）等藝術(shù)歌曲，聽之會(huì)入耳目炫、心動(dòng)神迷。他的歌曲膾炙人口，流傳中外，譽(yù)滿全世界。endprint