王一楠

【摘 要】楊凝式的書法在中國書法史上具有極為重要的地位和價值，備受后代書法大家的追崇，北宋王欽若的《<夏熱帖>跋文》首先開啟了對楊凝式書法作品的追捧，自此之后楊凝式的書法便開啟了對一代一代書法學(xué)習(xí)者的啟示大門。

【關(guān)鍵詞】楊凝式；書法；當代

文化是人文歷史發(fā)展的沉淀，書法是人類文化，尤其是中國文化的重要審美價值跟審美內(nèi)核所在，其中蘊含著中國人特定的審美內(nèi)核和藝術(shù)生命力，書法藝術(shù)成為中國文化的精華所在，成為“中國文化核心的核心”[1]。書法藝術(shù)是具有生命意義的藝術(shù)形式，具有生命的形質(zhì)和神采風(fēng)貌。

書法要成為藝術(shù)，其自身必須要經(jīng)過徹底的蛻變。首先書寫要變成書法，然后才能演變?yōu)闀ㄋ囆g(shù)。書法藝術(shù)全然是創(chuàng)作主體與對象的融合，兩者相互映照，才形成了中國書法中的精神世界。盡管改革開放后中國書法創(chuàng)作迎來了全新的局面，但是當今書法藝術(shù)創(chuàng)作進入了中國書法史中最低谷時期，同時當代書法表現(xiàn)中缺失了書法作為藝術(shù)存在的精神。這種低谷既有客觀原因同時創(chuàng)作家自身的原因，如前文所講，自新文化運動之后，中國開始拋棄毛筆書寫習(xí)慣，隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，書法創(chuàng)作中不免沾染了商業(yè)氣息，作品中多有銅臭之氣，而最為重要的便是書法精神的缺失。但是商業(yè)資本的對藝術(shù)創(chuàng)造的介入也未曾不是好事。

明中后期的揚州地區(qū)，隨著資本主義的發(fā)展，大量資金開始流向繪畫創(chuàng)造，促使當時揚州地區(qū)的藝術(shù)繁榮，但當時的畫家并沒有喪失自己創(chuàng)作的信條，當今社會以利潤為最終追求目的的書法創(chuàng)作，急功近利的浮躁心態(tài)對書法藝術(shù)創(chuàng)作只可能帶來負面影響；另一方面，從中國社會文化來看，中國社會正處于中國傳統(tǒng)文化逐步退離當今社會的時期。書法中所蘊含的難以言傳的、隱晦深奧的境界需要鑒賞者具有相當深厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，古代文人自然能夠在黑白之間、線條之中感受到書家的心理感受、精神世界以及文學(xué)修養(yǎng)。楊凝式書法的源頭便是深厚精湛的功力與對書法獨特領(lǐng)悟、感懷的完美融合，要得到如此的藝術(shù)修養(yǎng)，我們只有從古法中找尋根源，以古為法，在傳統(tǒng)技法中找尋適合自己發(fā)展、創(chuàng)作的書寫形式，“必以古人為法，而后能悟生于古法之外也。悟生于古法之外而后能自我作古，以立我法也。”[2]同時，研習(xí)古法，必當溯其本源，唯有如此才能真正領(lǐng)悟書法之妙所在，楊凝式的書法之所以能夠打動幾千年來的人們，其根本原因便是他真正領(lǐng)悟到了書法的精妙所在，解衣盤礴的自信與從容、嫻熟的表現(xiàn)技法與淵博的學(xué)識是他書法藝術(shù)經(jīng)過幾千年的沉淀后仍能光彩奪人的根本所在。

中國書法自改革開放以來，書法群體迅速擴大，書法活動更是豐富多彩，尤其是近幾年的書法學(xué)習(xí)熱潮，中國書法開始由盲目創(chuàng)新開始重新回歸傳統(tǒng)，重新回歸到對書法理論的研讀上，對書法審美理念有了更加深入的認識與體驗。同時我們也要注意到書法熱潮中的不足。

自中國加入世貿(mào)之后，傳統(tǒng)文化與西方世界的“快餐文化”爭奪生存土壤，在中國歷史上，我國周邊消失了好多民族，這種消失不是種族的滅亡是該民族文化的解構(gòu)，隨著本民族文化的消融，該民族很快便會消失于世界民族之中。鴉片戰(zhàn)爭之后，由于科技水平的落后，本民族從內(nèi)心出現(xiàn)了一種民族自卑感，就連讓我們引以為豪的文化也成為我們西學(xué)的“開刀對象”，中華民族經(jīng)過幾千年建構(gòu)起來的文化體系正承受巨大的沖擊，中國書法當務(wù)之急便是對整個書壇精神的重建，這種重建不是摒棄前人成就，而是努力學(xué)習(xí)前人藝術(shù)并加以創(chuàng)新發(fā)展，正如五代楊凝式一樣，在唐代書法禁錮在“法度”之中時，對“法度”的超越，對“意”的表達；中國書法延續(xù)幾千年仍具有極為強大的生命表現(xiàn)力，其根本不是外在的人為努力，而是其本身作為藝術(shù)的審美規(guī)范所決定的，這里的審美便是對人性、對人生、對個人情感表達。當今社會就是缺失了這種精神表現(xiàn)。中國美學(xué)重視生命，中國人的生命也是審美的生命，所以中國的文化也是審美的文化，書法便是這種審美最為直觀的表達，是書家直接將自身情感、性靈通過筆、墨、字、線條、章法、結(jié)體表現(xiàn)出來，將書法的價值述之紙端，黑白之間盡是書法家心靈境界的表達，“為人之精神所藏息游之所矣?！盵3]只有拋棄嘩眾取寵的、浮躁的創(chuàng)作心態(tài)，才能走進書法世界，也只有走進意蘊深厚的傳統(tǒng)書法藝術(shù)中才能讓中國書法藝術(shù)走得更加堅定，傳統(tǒng)儒家、禪宗思想中的“中庸”、“和”、“理”、“性”、“自由”等審美觀念仍能夠為現(xiàn)代書法藝術(shù)創(chuàng)作提供豐富的營養(yǎng)，“從哲學(xué)層面上講，傳統(tǒng)書法主要以儒家精神為旨歸，而現(xiàn)代書法精神則直接傳承我國道家與禪宗精神，且與西方哲學(xué)息息相通”[4]，書法是形式跟意境的統(tǒng)一，是兩者的自然融合。

參考文獻：

[1][法籍華人]熊秉明著.《書法與中國文化》.文匯出版社，1990年，第252頁.

[2][明]倪后瞻.《倪氏雜著筆法》.《明清書法論文選》.中國書店出版社，1994年4月第一版，第423頁.

[3]唐君毅.《中國文化之精神價值》.江蘇教育出版社，2006 年，第206頁.

[4]王冬齡.《現(xiàn)代書法精神論》.載于《新美術(shù)》，2007 年第一期，第12頁.