我從小就非常喜歡荷花，因此我畫的作品大多也是以“荷”為創(chuàng)作題材。我尤愛創(chuàng)作秋天的殘荷，在我看來，秋天是一個充滿詩意的季節(jié)，秋天亦是一個收獲的季節(jié)，秋天的殘荷給人一種殘缺的美和靜溢之花開的時候要看荷，葉殘的時候更要看荷”，因為殘荷是一種崇高的境界，一種堅韌的操守，一種可貴的精神境界。我們可以不懂綠肥紅瘦，可以不問花開花落，但不能不了解一枝殘荷比深陷于泥水中的蓮藕更為博大、具有更為獨特的氣質(zhì)。我愛荷，尤其鐘愛殘荷，喜歡把殘荷作為詮釋陶瓷藝術(shù)的題材。荷花的美麗需要完善的陶瓷修飾技術(shù)來詮釋，在我從事陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作十余年中，我一直堅持用粉彩的藝術(shù)手法表現(xiàn)作品，同時，青花斗彩、高溫顏色釉斗彩、皇家釉斗彩、影青雕刻綜合裝飾等技法的運用也讓作品多元而又豐富。不僅如此我還融入了國畫的新技法，使作品給人一種眼前一亮的感受，同時將觀賞者帶入我的“荷的世界”。這也是我希望通過作品想要傳達(dá)的一種真實的情感。在這喧囂熱鬧的社會中，我們要學(xué)會用一顆真誠的心來面對生活，熱愛生活，熱愛人生每一個下一刻的喜悅。

沒有創(chuàng)新就沒有出路，藝術(shù)創(chuàng)作道路需要不斷地創(chuàng)新才會越走越寬。正如我自己，盡管只有荷花這個主題，但我從不復(fù)制作品，因為重復(fù)的藝術(shù)是沒有生命力的，這也正如我繪畫的荷花千姿百態(tài)，或開得燦爛，或含苞待放，或挺拔直立，或含羞垂腰，或與鱖魚嬉戲，總之，多樣荷花別樣姿態(tài)給觀者視覺上的多種享受。

《晨曲》就是我運用黃釉的表現(xiàn)手法表現(xiàn)荷塘淤泥的感覺，用這種表現(xiàn)手法繪制出的作品更加具有傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素的碰撞。當(dāng)然，更多的時候，我會綜合多種裝飾手法的融匯運用。如觀賞我新近創(chuàng)作的清香系列作品就會發(fā)現(xiàn)其中融匯了多種表現(xiàn)手法，不同顏色的應(yīng)用使得整體構(gòu)圖更加完善，突出了畫中各個部分的特點，整合到一起就讓整幅畫表現(xiàn)得栩栩如生，一眼望去讓人不由地產(chǎn)生喜愛之情。在綜合運用傳統(tǒng)粉彩、青花、色釉、斗彩等工藝技法的基礎(chǔ)上，我還通過國畫的藝術(shù)運用，將荷花、荷葉、鳥雀表現(xiàn)得清新動感，夏花的艷麗、秋葉的斑痕、鳥語的動感，使得整幅畫面加深了畫境的深幽、清淡和高雅，突出了主體的風(fēng)格與特色，相輔相成，相得益彰，妙趣橫生，給人以無盡的想象空間和情感空間。

中國畫在創(chuàng)作上重視構(gòu)思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術(shù)形象的主客觀統(tǒng)一。國畫的創(chuàng)作理念與我對藝術(shù)的追求有著極大的相似，這也是我融入國畫創(chuàng)作的重要原因。通過對國畫的創(chuàng)作滿足了我對藝術(shù)的追求。國畫的介入使得作品簡約，意境悠遠(yuǎn)，構(gòu)圖空靈，賦予作品全新的生命力。

在表現(xiàn)主旨的時候，國畫與瓷器還是有一定區(qū)別的。陶瓷藝術(shù)它可以通過器型的變化而具有獨特的語匯表現(xiàn)，器型是陶瓷藝術(shù)的空間語境，能為畫面?zhèn)鬟f出一種感覺，一種意境，一種氣象，在陶瓷作品創(chuàng)作時我也試圖通過不斷的器型變化，給觀者傳遞出一種國畫藝術(shù)技法所達(dá)不到的感覺，此，瓷板、鑲器、瓷瓶、瓷盤均是我創(chuàng)作的重要載體。瓷器與國畫的融合不僅突出了各自的特色，更展示了他們相結(jié)合的優(yōu)勢。所以一件作品不是僅憑一種元素就可以完成的，它需要多方面的藝術(shù)修養(yǎng)才能被創(chuàng)造，一件作品的好壞也體現(xiàn)了創(chuàng)作者對藝術(shù)的造詣。

曾經(jīng)有許多人問過我，為什么那么喜歡荷花，其實，我自己也問過無數(shù)次，是喜歡它的衰敗，喜歡它的孤高，喜歡它的真實，還是處于對它的憐愛？通過這么多年的創(chuàng)作，我逐漸找到了答案，明白了喜歡就是喜歡，不用問為什么。對它的喜愛就像我對生活的熱愛一樣，不是每件事都要追根問底，我們完全可以單純地喜歡，喜歡吃榴蓮就去吃榴蓮，喜歡唱歌就去唱歌，喜歡旅行就去旅行，簡單的才是最快樂的。不要將生活弄得太復(fù)雜，簡單點你才會收獲更多的快樂。

無論前方的路多么的坎坷，我堅信在陶瓷的創(chuàng)作之路上會走向成功。人一生中能找到一個他所鐘愛的事業(yè)很不容易，我會執(zhí)著地帶著對陶瓷藝術(shù)的熱愛，用手中的畫筆描繪自己多姿多彩的人生。