摘要:
梅瓶是我國古代常見的一種陶瓷類型,具有造型典雅、秀麗挺拔的審美藝術(shù)特征:不同歷史時期的梅瓶都會反映出不同的社會生活和美學(xué)風(fēng)格,直至今日梅瓶仍散發(fā)著迷人的光彩。平定黑釉刻花瓷手工技藝在失傳近千年后得以恢復(fù),其造型端莊古樸、釉色醇厚、刻花工藝精湛,形成了特有的民間裝飾藝術(shù)風(fēng)格。研究平定黑釉刻花梅瓶裝飾藝術(shù),對民族文化遺產(chǎn)的保護(hù)與發(fā)展有著深遠(yuǎn)的意義。
關(guān)鍵詞:
平定刻花 黑釉刻花梅瓶 裝飾藝術(shù)
中圖分類號:J05
文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
文章編號:1003-0069(2015)07-0100-02
平定位于山西省陽泉市東南部,是一座歷史文化悠久的古鎮(zhèn)。特殊的地理環(huán)境為平定縣制瓷業(yè)的生產(chǎn)與發(fā)展提供了充足的優(yōu)質(zhì)瓷土資源,這也是平定窯在北方眾多古窯中脫穎而出的先天條件之一。據(jù)史料記載,平定窯早在唐代就已開始燒制陶瓷器,宋代時的平定窯刻花瓷工藝也較為成熟,可與“定窯”媲美,可惜在之后的社會動蕩中這一手工技藝逐漸失傳。直至上世紀(jì)六十年代,平定陶瓷技師們與山西古陶瓷專家一起經(jīng)過反復(fù)鉆研與試驗,終于將黑釉刻花瓷這一傳統(tǒng)手工藝恢復(fù)。目前的平定刻花瓷屬于仿宋瓷器,作品表現(xiàn)出了“端莊典雅、淳樸大氣,經(jīng)端詳,受琢磨”的基本藝術(shù)特征,它不僅是作為一種民間藝術(shù)形式而存在,更是一種思想的承載物,傳達(dá)著人們對生活的美好向往。本文通過對平定黑釉刻花瓷考察了解,力圖從裝飾藝術(shù)方面對平定黑釉刻花梅瓶進(jìn)行深入研究,能對保護(hù)與傳承地方文化遺產(chǎn)盡一份綿薄之力。
瓷器藝術(shù)在我國歷史悠久,時代鮮明,種類豐富,造型在不同的歷史時期有不同的表現(xiàn),唐代瓷器的豐滿圓渾、宋代瓷器則挺拔秀勁。梅瓶是我國傳統(tǒng)瓷器中一種常見的造型樣式,據(jù)史料記載,唐代民窯最先開始生產(chǎn)梅瓶,經(jīng)過不斷發(fā)展,在北宋時期梅瓶的造型樣式基本定型,官窯也開始大量生產(chǎn),當(dāng)時的梅瓶被稱為“經(jīng)瓶”,—直到元、明時期梅瓶的用途基本為盛酒用具,之后轉(zhuǎn)為陳設(shè)與祭祀之用。民國時期許之衡所著《飲流齋說瓷》中的—段記載:“梅瓶,口小而項短,肩極寬博,至脛稍狹折,于足則微豐。口徑之小僅與梅之瘦骨相稱,故名梅瓶也”,此后確定了“梅瓶”的稱謂[2。我國眾多窯口的瓷器品種雖百花齊放,但梅瓶造型都保持著“小口、短頸、豐肩、上腹渾圓、無耳、下腹內(nèi)斂、平足”的基本造型特點,瓶口也主要以直口、唇口、梯形折沿口為主,其區(qū)別只是在瓶體大小尺寸、曲線收放程度等方面略有區(qū)別;在地域方面的區(qū)別較為明顯,北方梅瓶瓶體修長而南方瓶體略顯矮胖,瓶身上的紋飾風(fēng)格則大相徑庭,各具特色。一造型特征
“一件造型藝術(shù)的作品,它的美首先在于造型的美”。平定黑釉刻花梅瓶就造型來說,基本沿襲著宋代的造型特點,器身是由“S”線旋轉(zhuǎn)形成,從上至下沒有明顯的轉(zhuǎn)折,屬于圓弧肩類型,曲線過度平緩而飽滿。“S”線條在宋代瓷器造型上運用的可謂登峰造極,“S”線在分割空間之時,線條的起伏與舒緩程度所表現(xiàn)出的氣韻和動勢,同樣在這一時期的書法與人文山水畫方面也有所體現(xiàn)。
兩宋期間的梅瓶生產(chǎn)較多,造型特征雖基本相同,但各窯口又體現(xiàn)了不同的特色。平定黑釉刻花梅瓶的整體造型與定窯相仿,但又有不同。首先,都是采用的梯形折沿口造型;其次,平定黑釉刻花梅瓶的體態(tài)更豐滿,腿部外撇幅度并沒有定窯與磁州窯那么明顯,故少了幾分秀美與挺拔,整體造型更加圓潤飽滿。其輪廓線從口部開始醞釀,大有蓄勢待發(fā)之勢,緩慢運行過頸部轉(zhuǎn)折之后,以奔放的力量沖到接近足底處,像是一名舞者一躍而起又緩慢落地,一瞬間將迅猛的力量化為平緩,隨之過渡到足底,整體一氣呵成,從圓渾的肩部到修長略收的足底,體態(tài)豐腴而優(yōu)雅,這種視覺上的韻律美是線條的運動起伏給與的。
從用途方面看,梅瓶作為盛酒器物的出現(xiàn),它的造型完全滿足于其功能使用和人體工程學(xué)。當(dāng)雙手捧在瓶身中部時,由于瓶身適合的曲線造型角度,完全被雙手自然地包含在其中,或一手拖腹部一手壓瓶底,可以輕松托起并完成使用??傮w來看,梅瓶的經(jīng)典造型在體現(xiàn)其較好使用功能的同時,也反映出了,人們的精神向往與審美價值取向。
二 裝飾藝術(shù)特征
1 黑白裝飾色彩
以黑白對比為主的裝飾藝術(shù)形式,是平定黑釉刻花梅瓶最突出的藝術(shù)征,其胎白體薄,黑釉純凈而厚實。這種裝飾形式不僅沒有使梅瓶顯得枯燥乏味,反而為梅瓶的藝術(shù)表現(xiàn)力增色不少。究其原因,黑白色作為我國古代水墨畫的主要色彩,有著極致的美學(xué)表現(xiàn)和深奧的傳統(tǒng)哲學(xué)思想。在形而下的物質(zhì)世界里,黑色是包羅萬象的顏色,是物質(zhì)性的顏色的無限集合;而白色是各種有色光聚集在一起所產(chǎn)生的,也是所有顏色光的集合。我國古代經(jīng)典的太極圖將黑白色與造型運用到了極致,古人認(rèn)為,太極含陰陽,陰陽生五行,很難想象,簡潔的“黑白魚”圖形是世間萬物的高度概括;老子在《道德經(jīng)》中也提出了“知其白,守其黑,為天下式”的觀點,并將黑白色作為我國道家的象征色彩,認(rèn)為黑與白是高于一切的色彩,“有無相生,黑白相生”,黑即是白,白即是黑,黑到極致為白,而白到極致為黑。這些思想也奠定了黑白色在傳統(tǒng)水墨畫中的地位,陶瓷裝飾藝術(shù)表現(xiàn)形式也深受其影響。
我國古代的“定窯”瓷器品種中,黑釉瓷是具有較高水平與地位的,是當(dāng)時社會地位較高者把玩之器物。明代的曹昭在《格古要論》中曾有這樣的記載:“有紫定色紫,有黑定色黑如漆,土具白,其價高于白定”。據(jù)史料記載,山西的制瓷業(yè)在唐代已具備相當(dāng)規(guī)模,平定黑釉瓷也是這一時期發(fā)展起來的,其施釉肥厚,用料講究,色澤飽滿,純度較高,屬于定窯一系,在北方瓷器中獨樹一幟。
2 刻劃花裝飾紋樣
白底黑釉牡丹紋刻花是平定黑釉刻花梅瓶又一個突出的裝飾藝術(shù)特征,其紋樣是采用手工刻釉的技法,都是使用竹刀在坯體施釉未干之前使用開、剔、平、掃等刻花工序?qū)⑺虉D案一氣呵成,講究線條流暢,形象生動而概括,表現(xiàn)出了較高的裝飾技巧。纏枝牡丹紋梅瓶是平定黑釉刻花瓷中最具代表性的器物,“纏枝牡丹紋”又被稱為“萬壽藤”,因其圖案中的牡丹枝藤首尾相連,纏繞有序,故有“生生不息,富貴延綿”的美好寓意。牡丹花從南北朝開始在花鳥畫中逐漸流行起來,唐朝時期更是對牡丹文化情有獨鐘,借牡丹花的寓意來表達(dá)繁榮盛世,時至今日,牡丹花仍是我國裝飾藝術(shù)中廣泛使用的題材。平定刻花梅瓶上所裝飾的牡丹紋樣構(gòu)圖飽滿、花肥葉大、紋樣圖形與空白空間疏密有序,它的美不是以奪目的艷麗色彩,而是體現(xiàn)在牡丹紋獨特的造型方面,配以黑白色,紋樣更是表現(xiàn)出了另一番別樣神韻,正如褪去繁華還原本真的美人那樣自然、莊重而高雅。由此我們可以看出,無論是對土質(zhì)的加工還是施釉、刻花等工藝,平定黑釉刻花梅瓶都顯示出了獨特的藝術(shù)魅力。(如圖1)
三 文化意蘊
1 藝術(shù)創(chuàng)作的民族特征表現(xiàn)
19世紀(jì)法國文藝家、評論家丹納所著的《藝術(shù)哲學(xué)》中提到“偉大的藝術(shù)家,總是能把本民族的氣質(zhì)表現(xiàn)得更深刻”。例如威尼斯的畫家創(chuàng)造出的典型人物形象有著豐滿的身段、曲折的線條、白皙的皮膚、褐色或淡黃色的頭發(fā),這樣的人物形象體現(xiàn)出了快樂風(fēng)趣、愛享受、愛音樂的特征;而魯本斯筆下的日耳曼人則具有健壯、長著大量的脂肪、粗野放縱等特征,這些都是藝術(shù)家根據(jù)不同地域文化所創(chuàng)作的具有地方代表性的人物形象。平定刻花梅瓶從其簡潔的色彩、敦實的造型、追求實用的裝飾方面,都體現(xiàn)了粗放、實在的北方民族的精神氣質(zhì)。
2 平定刻花梅瓶的民俗審美表現(xiàn)
平定刻花梅瓶并不是完全的仿宋瓷器,而是創(chuàng)作者將粗獷、自然、樸實簡雅的北方民間裝飾審美情趣融入到瓷器創(chuàng)作中,分別體現(xiàn)在了圓潤飽滿的造型、對比明快的黑白釉色、寓意深刻的牡丹花紋樣等方面,將材質(zhì)本身的美通過精湛的手工技藝,結(jié)合本民族的裝飾語言,完全而純粹地體現(xiàn)出來。這些都使平定黑釉刻花梅瓶具有了真正的民間藝術(shù)文化特征。
四 小結(jié)
平定黑釉刻花梅瓶是陶瓷專家和民間藝術(shù)家們在不斷學(xué)習(xí)與探索中將其恢復(fù)的傳統(tǒng)手工技藝,是對我國傳統(tǒng)陶瓷手工藝的傳承與守護(hù),其精湛的手工技藝與裝飾語言帶有明顯的地域文化特征,也顯示出創(chuàng)作者內(nèi)心的美好愿望和樸素的審美理念;在當(dāng)今飛速發(fā)展的數(shù)字時代背景下,更加凸顯了它的珍貴,作品也蘊含著較高的審美價值與文化價值。