記得是在劉慧本科四年級的時候,我見到她第一幅畫花卉的作品,就覺得畫中透出一股別樣的氣息,把我吸引住了。于是,我鼓勵她繼續(xù)在這個題材上發(fā)展下去。從那時起,直到她研究生畢業(yè),她一直堅持著沒有放棄,畫了很多作品。
起初,我從與她的交談中發(fā)覺,她對自己的畫并沒有多少自信,畫花也只是偶然為之。我的表揚和贊賞似乎給了她一點信心。我猜想,那時候她并沒意識到自己畫得如何好,為何會得到表揚。隨后也是懵懵懂懂的順著這一路徑走下來。
劉慧平時話不多,但心里有主意,會琢磨問題,屬于那種外表平靜,但內(nèi)心好強的類型。也許正是這種單純與懵懂的狀態(tài),使得她畫出的東西帶有了與眾不同的雅致和純凈的味道。這樣看似平常的單純,卻很難故意做得出來。沒有架勢,不裝腔作態(tài),一切都來得自自然然。就像一個農(nóng)村的姑娘,不知道自己漂亮的時候,那就讓人覺得更漂亮。
曾有理論家把架上繪畫定義為“過去式”的繪畫,也就是那些在題材上、技巧上,以及通過題材和技巧所透出的情感趣味已經(jīng)過時的作品,屬于過去式的畫。與今天流行著的、被推崇的當(dāng)代繪畫相比較,劉慧的畫是否屬于過時的那一類呢?我并不認(rèn)為所謂的新和舊一定是褒貶確定的用語。但人們總是敏感的認(rèn)為:老舊是個貶義詞,當(dāng)代和流行是好東西。
劉慧的作品在我看來應(yīng)該是老料新工,她用最普通的傳統(tǒng)畫布和顏料擺弄出很有新意的作品。畫面所呈現(xiàn)的語言面貌和散發(fā)出的氣息帶著當(dāng)代年輕人特有的銳意和清新的意味。她的畫既不能歸類為靜物,也不完全符合體制內(nèi)的訓(xùn)練體系的要求。這讓我想起了雷東的花卉作品,畫面里的花已不是現(xiàn)實之物的再現(xiàn),而帶有了神性的美麗和作者的個人精神氣質(zhì)。另一位畫花的高手是奧基弗,她的花卉作品彌漫著女性雌性氣息的暗語,是借花表意和對性的魅力的想象與暗示。這兩位畫花的高手從自身的角度詮釋了他們對花的理解以及對自然事物的獨特表現(xiàn)?;仡^再看劉慧的作品,我們似乎也能在她的作品中嗅到了關(guān)于花的另一種氣息,一種很中國意味的展現(xiàn)。同樣的一個事物在不同的畫家那里得到了不一樣的解讀。
劉慧在她不算長的藝術(shù)學(xué)習(xí)和成長經(jīng)歷中很偶然的選擇了花卉題材來作為她藝術(shù)表現(xiàn)的依托,所謂偶然,是指她不是一開始就認(rèn)定和中意這一題材,而是在七年大學(xué)學(xué)習(xí)過程中多次選擇的結(jié)果。我不知道她的選擇以及她所展現(xiàn)的繪畫才華是否屬于過時了的,舊的形式表現(xiàn),如用教育背景去認(rèn)定一個人的作品趣味歸屬的方式是科學(xué)的話,那劉慧的作品應(yīng)該被歸類于當(dāng)代的作品范疇。
雖然劉慧在學(xué)習(xí)中都會有所繼承和借鑒,但畢竟不可能直接親歷過去時代的教育環(huán)境,因此,她吸收的營養(yǎng)一定是這個現(xiàn)實條件下所能給與的。她的作品既有印象派的色點分離的表現(xiàn)形式,又有中國寫意花卉的瀟灑運筆,加上斑駁殘缺的偶發(fā)效果,平面的處理中不缺乏厚重,散亂中又能形成特定的秩序與和諧。似花非花,似葉非葉。劉慧的畫雅致、清靈、松懶,還帶著些許的神秘。就如同她這個人一樣。
看似漫不經(jīng)心,有時候還挺遲疑的、挺猶豫的??墒且坏┻M入狀態(tài),一幅接一幅的畫就從她手底下出來,雖然帶著生澀,但無需太多時日就顯得自如老練了。皴、擦、點、染一起上,早先的那一點點小心翼翼頓時就蕩然無存了。這就是我眼中的劉慧。
劉慧的作品雖然是從對象中來,但已基本跳出就事論事的描摹階段,進入到了繪畫本體語言的表達層面。盡管她本人也許未必完全明確的意識到這一點,或許這種更具直覺的無意識表現(xiàn)更能使作品自然天成。我不知道劉慧這樣的年輕畫家到底是如何思考繪畫這件事的,但可以確定的是,她有著很好的領(lǐng)悟能力和接受新事物的敏銳性。再加上女性所具有的良好的色彩感覺,畫出的東西要比一般人更有靈性。
現(xiàn)在的很多年輕人總怕自己的畫不夠當(dāng)代,畫出的作品讓人覺得老氣。在求新求異的心態(tài)驅(qū)使下,急急忙忙的找一個符號撐著門面,結(jié)果畫出的作品虛情假意。因為沒有內(nèi)心需求的真切召喚,所以往往會虛張聲勢。而劉慧是在多年的試驗和摸索中順應(yīng)內(nèi)心呼喚并且從最平常的對象中找到自己心靈的承載物象和呈現(xiàn)方式,這樣的表現(xiàn)就比較接地氣。所謂新和舊,傳統(tǒng)與當(dāng)代的分類對于畫家來說其實未必有那么重要,重要的是你能真正的實現(xiàn)你自己,成為你自己。
英國陶藝家Lucie ?Rie曾說過:“有人問我把自己歸為當(dāng)代陶藝家還是傳統(tǒng)陶藝家,我不知道,也不在乎。藝術(shù)是永生的,不管新舊。藝術(shù)理論對我來說沒有意義,我不會努力去做唯一或者創(chuàng)新。我有的只是對美的追求,這就是我的哲學(xué)?!?/p>
越不想當(dāng)唯一就越有可能成為唯一,只有成為你自己,別人才無法替代你。所謂新,就是沒有人能重復(fù)你,你就是你!
當(dāng)你一切都弄懂了,都明白了的時候,也就是你的藝術(shù)衰落的時候。人總是在懵懂的探尋中、在莽撞的前行中給藝術(shù)帶來了新的意思。平?;ú荨⑵匠P膽B(tài)、平常材質(zhì)、平常技法得出不平常的畫面表現(xiàn)。不怕對象舊,也不怕手法過時,就怕人心老了,關(guān)閉了通向世界的窗戶,那才是畫家的失敗。
劉慧的畫可以說是在不經(jīng)意間找到了通往她內(nèi)心理想境界的線索。而從更長遠的角度看,也許只是她藝術(shù)之路的發(fā)端和初期段落。以后的路還很長,是否就停留在此?誰都無法預(yù)料。希望她能平平常常,自自然然,踏踏實實地走自己的路,畫出更精彩的作品。
劉慧
2011年本科畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)
2014年研究生畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)
師從黃菁教授
廣西美術(shù)家協(xié)會會員
作品多次入選區(qū)內(nèi)外美術(shù)展覽
作品曾在《美術(shù)界》《晶報》刊發(fā)