【摘要】弦樂器的演奏都需要掌握與使用揉弦技術(shù)，小提琴演奏作為弦樂器的一種基本形式同樣離不開揉弦技術(shù)的運用。本文從揉弦技術(shù)在小提琴演奏中的基本表征方式入手，解析小提琴演奏中揉弦技術(shù)的作用，彰顯揉弦技術(shù)的風(fēng)格特色，促進演奏風(fēng)格與演奏者個性演奏之間的匹配，創(chuàng)造出富有生命色彩與變化的動聽音樂。

【關(guān)鍵詞】小提琴；演奏；揉弦技術(shù)；作用；風(fēng)格

揉弦技術(shù)在小提琴演奏中具有情感傳達、音色增添等方面的作用，不同的演奏家因其使用的揉弦技術(shù)不同，會顯示出不同的演奏風(fēng)格，其演奏的形式也呈現(xiàn)出多變化、多色彩的特點，因此，揉弦技術(shù)是小提琴演奏中的重要方面，要全面的掌握揉弦技術(shù)的相關(guān)內(nèi)容，彈奏出清新自然、美妙動聽的音樂。

一、小提琴演奏中揉弦技術(shù)的方式表征

小提琴演奏中揉弦技術(shù)的方式基本可分為三種形式，它們都有著自己的音色和技法，需要演奏者全面的掌握這三種形式，通過這三種形式的相互結(jié)合，為觀眾呈現(xiàn)出富有個性與特色的音樂形式[1]。

其一，指的揉弦，手指本身是手指揉弦動力的來源，手指會隨著指根關(guān)節(jié)的運動而產(chǎn)生輕微的擺動，這種擺動產(chǎn)生的揉弦幅度要比手與臂產(chǎn)生的幅度小。因此，初學(xué)者在學(xué)習(xí)指的揉弦時要沉下心來，耐心的學(xué)習(xí)每一個環(huán)節(jié)，切記操之過急，心急氣躁，可以脫離樂器，用右手的手指握住左手，手心保持不動，手指做各種擺動的姿勢與動作，然后再使用樂器，將手指擺動的運動在樂器上進行重復(fù)練習(xí)。

其二，手的揉弦，手的揉弦的訓(xùn)練需要從運動較少的手臂開始，初學(xué)者可以脫離樂器利用手部運動來做一些簡單的基本動作。如初學(xué)者在放松身體后，將左手的食指與拇指向接觸，兩個手指分別做上下左右的水平、垂直動作，使手指處于一種自然放松的狀態(tài)，這樣在演奏小提琴時，初學(xué)者的手指在琴頭擺動過程中是拉長的，在琴頭回到原來位置時又恢復(fù)了彎曲的狀態(tài)。

其三，臂的揉弦。臂的揉弦動力來源于整個的左小臂，左小臂的運動帶動著手指的擺動。初學(xué)者要先獲得良好的觸弦習(xí)慣，用把弦按下去的力量，保持手指在弦上的原有位置，并要具有一定的彈性，這時手臂才能夠產(chǎn)生最為理想的運動，彈奏出均勻而富有節(jié)奏感的音樂。

綜上所述，指的揉弦、手的揉弦與臂的揉弦都可以通過獨立的訓(xùn)練來完成，但是小提琴演奏中需要三種揉弦的共同配合與協(xié)作來完成，任何一種動作的僵硬與不協(xié)調(diào)都會造成演奏的失敗，因此，初學(xué)者要掌握三種揉弦技術(shù)的方式與搭配原理，演奏出和諧、優(yōu)美的音樂。

二、小提琴演奏中揉弦技術(shù)的作用解析

（一）音準的微調(diào)作用

小提琴的演奏中會因技術(shù)的問題造成音的不和諧，如走音現(xiàn)象，這就要求演奏者及時作出調(diào)整，重新調(diào)整小提琴的音準，揉弦技術(shù)起到了微調(diào)音準的重要作用[2]。小提琴演奏者在微調(diào)音準時，需要敏銳的聽力發(fā)現(xiàn)音準的不和諧，同時需要隨機應(yīng)變的反應(yīng)能力來及時微調(diào)音準，這些都是建立在豐富的演奏經(jīng)驗基礎(chǔ)之上的，因此，演奏者在練琴的時候，要嚴格的要求自己，不能用揉弦技術(shù)來掩蓋不準的音，要確保每個音的精準與自然。

（二）音色的調(diào)節(jié)作用

小提琴的演奏不僅在傳遞一種音樂，更是在傳達一種感情，憂郁的、熱情的情感都可以蘊含在小提琴的演奏之中，這些情感需要通過演奏者的指尖運動來由情而生，演奏者只有全身心的投入到音樂的演奏中，才能讓揉弦與心靈相通，將揉弦技術(shù)演繹的淋漓盡致，充分的展現(xiàn)出音色的絕佳意境。

（三）音符的推進作用

小提琴演奏中會出現(xiàn)音符力度夸張的現(xiàn)象，這就需要通過揉弦技術(shù)來推進音符的表現(xiàn)力度。當(dāng)演奏過程中出現(xiàn)演奏技法表現(xiàn)不足時，可以通過變化的左手揉弦技法，結(jié)合右手弓速來促進揉弦幅度的加大，加快揉弦頻率的速度，實現(xiàn)音符力度的推進。

三、小提琴演奏中揉弦技術(shù)的風(fēng)格彰顯

不同時代的小提琴演奏者會演奏出不同的音樂風(fēng)格，這與演奏者的創(chuàng)作作品的時代、背景及個人的音樂表現(xiàn)手法等都有著緊密的關(guān)系，從揉弦的風(fēng)格來看，可以從三位作曲家的演奏作品來透析不同的揉弦風(fēng)格。首先，莫扎特作品中體現(xiàn)來的歡快、明亮且節(jié)制的風(fēng)格。莫扎特的音樂作品通常表現(xiàn)為典雅的氣質(zhì)，具有真摯的情感，沒有任何顛沛流離的遭遇痕跡，總是呈現(xiàn)出一種蓬勃向上、歡快喜悅的音樂旋律，將他的音樂形象表現(xiàn)的栩栩如生[3]。因此，在演奏莫扎特的作品時，要避免手指承受巨大的壓力，保證手指觸弦時的松緊適度，確保音樂的明亮與透徹，做到演奏過程中適可而止、恰如其分的演奏風(fēng)格。其次，巴赫作品中體現(xiàn)出來的結(jié)構(gòu)嚴密的哲理性風(fēng)格。演奏者在演奏巴赫的作品時，一方面要利用揉弦技術(shù)來保證發(fā)音的空曠效果，發(fā)音中不能含有任何的雜音，另一方面要避免過多、過密的揉弦技術(shù)在雙音、和弦演奏中的應(yīng)用，主要應(yīng)用手的揉弦方式來確保演奏中發(fā)音與音準的效果。最后，勃拉姆斯作品中表現(xiàn)出來的樸實穩(wěn)重、嚴重內(nèi)向的音樂風(fēng)格，這種音樂風(fēng)格是浪漫主義的主要特征，它需要手的揉弦與臂的揉弦的相互配合，通過兩者的結(jié)合來增加揉弦的幅度，適當(dāng)?shù)恼{(diào)整與變化揉弦的技法。

通過小提琴演奏者作品風(fēng)格的分析可知，揉弦技術(shù)是演奏者表達真情實意、表現(xiàn)真實自我的重要手段，也是演奏者彰顯自我個性的重要方式。演奏者可以根據(jù)自己的個人喜好選擇不同的揉弦技術(shù)，形成不同的音色、音準與音域，利用揉弦技術(shù)的多樣性來實現(xiàn)多樣的音樂表達方式，彈奏出飽含情感的音樂作品。

四、結(jié)語

小提琴演奏中揉弦技術(shù)的使用需要注意音準、雙音、和弦等方面的各種問題，演奏者要掌握揉弦技術(shù)的每一種方式，通過不同方式的巧妙組合與靈活運用來實現(xiàn)不同的演奏風(fēng)格，充分展現(xiàn)演奏的表演的豐富性與生命性特征。

參考文獻

[1]方蕾.小提琴的揉弦技術(shù)音樂藝術(shù)[J].上海音樂學(xué)院學(xué)報，2004 （1）：82.

[2]謝璇，王藝靜，張虹.小提琴的揉弦技術(shù)經(jīng)驗談[J].音樂時空，3013（3）：24.

[3]王玉環(huán).小提琴演奏藝術(shù)中的揉弦[D].河北大學(xué)碩士畢業(yè)論文，2004.

作者簡介：曾瀟嫻1983年出生，女，江蘇蘇州人，三級演奏員，學(xué)士學(xué)位，研究方向 ：論小提琴手指技巧。